L'Impie - Jacob Gole

Eine satirische Mezzotinto von Jacob Gole, die einen Geistlichen darstellt, der mit Erregung auf die Bibel reagiert, begleitet von einem französischen Vers über moralische Heuchelei.

Jacob Gole, ein in Amsterdam tätiger niederländischer Kupferstecher und Verleger, fertigte diese Mezzotinto als Teil einer Serie an, die menschliche Archetypen und moralische Verfehlungen thematisierte. Das Werk zeigt einen Geistlichen, oder vielleicht eine Person, die sich als solcher ausgibt, wie er ein Buch mit der Aufschrift „La Sainte Bible“ umklammert. Sein Ausdruck ist von intensiver Erregung geprägt, mit weit geöffneten Augen und offenem Mund, was auf einen Mann hindeutet, der mit Wahrheiten konfrontiert wird, die er als zutiefst unangenehm oder im Widerspruch zu seinem eigenen Verhalten empfindet.

Die Komposition ist in einem kreisförmigen Rahmen eingefasst, ein gängiges Mittel in der Druckgrafik des 17. Jahrhunderts, um den Blick des Betrachters auf den psychologischen Zustand der dargestellten Person zu lenken. Unter dem Bild liefert ein französischer Vers mit dem Titel „L'Impie“ (Der Gottlose) einen scharfen Kommentar zur Heuchelei der Epoche. Der Text stellt fest, dass das Buch zwar die Wahrheit enthält, diese aber von denen als unbequem empfunden wird, die weltlichen Vergnügungen, Spielen und Festen den Vorzug geben. Der Vers schließt mit der Bemerkung, dass eine solche moralische Strenge nicht mehr in Mode sei.

Gole beherrschte die Mezzotinto-Technik, die subtile Tonabstufungen und eine samtige Tiefe ermöglichte, die Holzschnitte oder Linienstiche nicht erreichen konnten. Dieses Medium ist hier besonders effektiv, da es die harte Beleuchtung im Gesicht der Person einfängt und die Alterslinien sowie die hektische Energie seines Ausdrucks hervorhebt. Der Kontrast zwischen dem dunklen Hintergrund und der beleuchteten Figur erzeugt ein Gefühl unmittelbarer, fast theatralischer Präsenz. Dieser Druck fungiert als Sozialkritik, die Karikatur verwendet, um die Diskrepanz zwischen religiösem Bekenntnis und tatsächlichem Verhalten aufzuzeigen. Er bleibt ein treffendes Beispiel für die satirische Druckkultur, die in den Niederlanden im späten 17. und frühen 18. Jahrhundert florierte und eine Gesellschaft widerspiegelt, die zunehmend bereit war, Autorität durch visuelle Medien zu hinterfragen.