Ein dramatisches allegorisches Gemälde von Pierre-Paul Prud'hon, das die Verfolgung eines Mörders durch die Figuren der Gerechtigkeit und der göttlichen Rache darstellt.

Pierre-Paul Prud'hon vollendete dieses Werk 1808 für den Pariser Justizpalast. Es zeigt eine dramatische allegorische Szene, in der die Figuren der Gerechtigkeit und der göttlichen Rache einen Mörder verfolgen, der vor der Leiche seines Opfers flieht. Die Komposition beruht auf einem starken Kontrast zwischen Licht und Schatten, einer Technik, die oft mit der Bewunderung des Künstlers für Correggio und Leonardo da Vinci in Verbindung gebracht wird.

Der Mörder befindet sich unten links, seine Haltung vermittelt Panik, als er zu seinen Verfolgern zurückblickt. Unter ihm liegt der blasse, leblose Körper des Opfers auf dem Boden, beleuchtet von einem kalten, mondhellen Schein. Darüber steigen die beiden geflügelten Figuren aus dem dunklen Himmel herab. Die eine hält eine Fackel, um die Wahrheit zu enthüllen, während die andere ein Schwert schwingt, bereit, Vergeltung zu üben. Die Atmosphäre ist schwer von Spannung, erzeugt durch die trübe, nächtliche Umgebung und die schnelle, diagonale Bewegung der Figuren.

Prud'hon war bekannt für seine Fähigkeit, die starren Formen des Neoklassizismus mit einer weicheren, atmosphärischeren Malweise zu verbinden. Dieses Werk demonstriert sein Können im Umgang mit komplexen Lichteffekten, um das emotionale Gewicht der Erzählung zu steigern. Die Farbpalette ist weitgehend auf dunkle, erdige Töne beschränkt, was die leuchtende Haut des Opfers und die ätherischen Formen der rächenden Geister noch auffälliger erscheinen lässt. Das Gemälde bleibt ein bemerkenswertes Beispiel der französischen Kunst des frühen 19. Jahrhunderts, die sich von den rein heroischen Themen der Epoche hin zu einer psychologischeren und dramatischeren Interpretation moralischer Themen bewegt.