Eine Lithografie von Paul Signac, die eine utopische Vision einer friedlichen, egalitären Gesellschaft durch rhythmische Linien und ausgewogene Komposition darstellt.

„In der Zeit der Harmonie“, ursprünglich „Au temps d'harmonie“ betitelt, stellt eine deutliche Abkehr von den typischen maritimen Themen dar, die mit Paul Signac verbunden sind. Diese Lithografie dient als visuelles Manifest für die anarchistischen Ideale, die der Künstler im späten neunzehnten Jahrhundert vertrat. Die Komposition zeigt eine friedliche, egalitäre Gesellschaft, in der Individuen sich der Freizeitgestaltung, künstlerischen Betätigungen und landwirtschaftlicher Arbeit widmen, ohne die Zwänge der Industrialisierung oder Klassenhierarchie. Signac wendet hier seine charakteristische divisionistische Technik verfeinert an, jedoch für das Medium des Drucks adaptiert. Die Linien sind bewusst und rhythmisch, wodurch ein Gefühl der Ordnung entsteht, das das utopische Thema des Werks widerspiegelt. Figuren sind im Vorder- und Mittelgrund verteilt und gehen verschiedenen Aktivitäten nach: ein Mann greift nach Früchten von einem Baum, ein Paar tanzt und ein Kind spielt auf dem Gras. In der Ferne gleitet ein Segelschiff über das Wasser, was eine Verbindung zur weiten Welt suggeriert, während die Ruhe der unmittelbaren Umgebung erhalten bleibt. Im Gegensatz zu seinen Ölgemälden, die auf der optischen Mischung kleiner Farbpunkte basieren, verwendet diese Lithografie lineare Schraffuren, um Form und Schatten zu definieren. Die Farbpalette bleibt hell und luftig und trägt zum allgemeinen Optimismus bei. Die Darstellung eines Malers an einer Staffelei im Hintergrund ist eine selbstreferentielle Anspielung auf die Rolle des Künstlers bei der Dokumentation oder Vorstellung einer solchen Gesellschaft. Dieses Werk bietet einen Einblick in das intellektuelle Klima der französischen Avantgarde, wo ästhetisches Experimentieren häufig mit radikalem politischen Denken verbunden war. Das Gleichgewicht zwischen den menschlichen Figuren und der natürlichen Umgebung suggeriert eine harmonische Existenz, frei von den Zwängen des modernen Stadtlebens. Es bleibt ein klares Beispiel dafür, wie neoimpressionistische Methoden angewendet wurden, um komplexe soziale Erzählungen zu vermitteln.