Illustration von Dampflokomotivschienen in Takanawa - Tsukioka Yoshitoshi
Archival Pigmentdruck
Rahmen werden montagefertig geliefert
Sichere Kaufabwicklung
Auf Bestellung gefertigt
Beschreibung
Ein Farbholzschnitt von Tsukioka Yoshitoshi aus dem Jahr 1872, der die Ankunft der Dampfeisenbahn in Takanawa während der Meiji-Zeit darstellt.
Dieser Farbholzschnitt von Tsukioka Yoshitoshi fängt einen Moment des raschen technologischen Wandels im Japan der Meiji-Zeit ein. Das 1872 entstandene Werk zeigt die neu gebaute Eisenbahnlinie in Takanawa, die Shimbashi und Yokohama verband. Die Szene dokumentiert die Ankunft der westlichen Industrialisierung und zeigt eine Dampflokomotive, die unter einer Steinbrücke hindurchfährt, während Zuschauer in traditioneller japanischer Kleidung und in westlicher Aufmachung das Spektakel beobachten. Yoshitoshi, ein Schüler Kuniyoshis, war bekannt für seine Fähigkeit, traditionelle Ukiyo-e-Techniken an die sich wandelnden sozialen Bedingungen des späten 19. Jahrhunderts anzupassen. Die Komposition ist in drei Tafeln unterteilt, ein Format, das für großformatige narrative Drucke der Zeit üblich war. Der Künstler verwendet einen klaren, grafischen Stil, um die mechanischen Details des Zuges darzustellen, wobei er die starre Geometrie der Lokomotive und des Steinwalls mit der fließenden, dekorativen Behandlung des Himmels und des umgebenden Küstenbereichs kontrastiert. Der Druck dient als visuelle Aufzeichnung der Modernisierungsbestrebungen, die die frühe Meiji-Zeit prägten. Indem Yoshitoshi den Zug in eine erkennbare Tokioter Umgebung stellt, dokumentiert er die Integration fremder Technologie in das japanische Stadtbild. Die Darstellung von Figuren in westlicher Kleidung, wie die Frau in dem auffälligen roten Kleid, weist auf den Wandel in Mode und sozialen Bräuchen hin, der mit der Öffnung Japans für den internationalen Handel und Einfluss einherging. Die Farbpalette ist ausgewogen, mit tiefen Blautönen für Himmel und Wasser, die eine stabile Kulisse für die vielfältigeren Farben der Eisenbahnwaggons und der Kleidung der Beobachter bilden. Dieses Werk ist ein bedeutendes Beispiel dafür, wie sich die Druckgrafiker der Epoche mit der raschen Transformation ihrer Umgebung auseinandersetzten und die Schnittmenge von traditionellem Leben und dem Beginn des Industriezeitalters dokumentierten.
Rückgaberecht
Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.
Versand
Wir versenden weltweit und drucken im Produktionszentrum in der Nähe Ihrer Lieferadresse. Lieferzeiten und -kosten variieren je nach Zielort – die Ihnen zur Verfügung stehenden Optionen werden Ihnen an der Kasse angezeigt.
Fertigung
Jeder Druck wird auf Bestellung im 12-Farben-Giclée-Druckverfahren auf FSC-zertifiziertem Archivpapier hergestellt. Entworfen in Großbritannien und gedruckt in Ihrem nächstgelegenen Produktionszentrum, um Abfall zu reduzieren und die Lieferung zu beschleunigen.
Illustration von Dampflokomotivschienen in Takanawa - Tsukioka Yoshitoshi
Artist Biography
Yoshitoshi
Yoshitoshi's art is characterised by its dramatic intensity and historical themes. He was fascinated by the supernatural, often depicting ghosts, demons, and scenes of violence. His mentor was Utagawa Kuniyoshi, who also explored similar themes. Yoshitoshi's skill in portraying emotion and movement, combined with his mastery of colour and composition, made his prints stand out. His work reflects a turbulent period in Japanese history, capturing the anxieties and uncertainties of a society undergoing rapid change.
Collectors are drawn to Yoshitoshi's prints for their striking imagery and historical value. His works offer a glimpse into a transitional period in Japan, blending traditional artistic techniques with modern sensibilities. His prints appeal to those who appreciate art that is both visually stunning and intellectually stimulating, preserving a vital part of Japanese cultural heritage.
Unsere Funktionen
Entwickelt für nachhaltige Wirkung
Besondere Eigenschaften
Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
- An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
Warum uns wählen?
Garantie für beschädigungsfreie Lieferung
Schneller Versand
Museumsreife Materialien
Biografie des Künstlers
Yoshitoshi
Yoshitoshi's art is characterised by its dramatic intensity and historical themes. He was fascinated by the supernatural, often depicting ghosts, demons, and scenes of violence. His mentor was Utagawa Kuniyoshi, who also explored similar themes. Yoshitoshi's skill in portraying emotion and movement, combined with his mastery of colour and composition, made his prints stand out. His work reflects a turbulent period in Japanese history, capturing the anxieties and uncertainties of a society undergoing rapid change.
Collectors are drawn to Yoshitoshi's prints for their striking imagery and historical value. His works offer a glimpse into a transitional period in Japan, blending traditional artistic techniques with modern sensibilities. His prints appeal to those who appreciate art that is both visually stunning and intellectually stimulating, preserving a vital part of Japanese cultural heritage.
Das könnte Ihnen auch gefallen

