Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Garten mit Pinien – Patrick Caulfield
Regulärer Preis
£28.00 GBP
Angebotspreis
£28.00 GBP
Regulärer Preis
Archival Pigmentdruck
Rahmen werden montagefertig geliefert
Sichere Kaufabwicklung
Auf Bestellung gefertigt
Beschreibung
Ein kühner, grafischer Druck von Patrick Caulfield, „Garden with Pines“, zeigt stilisierte Bäume und geometrische Formen in flachen Farbfeldern und starken schwarzen Umrissen. Dieses Werk veranschaulicht Caulfields unverwechselbaren Ansatz zur Pop Art.
Patrick Caulfield (1936-2005) war ein britischer Maler und Grafiker, bekannt für seinen kühnen, grafischen Stil. Seine Werke kombinieren oft Elemente der Pop Art mit einer formalistischen Sensibilität, wobei er flache Farbfelder und starke schwarze Umrisse verwendet, um vereinfachte, fast comicartige Bilder zu schaffen. Caulfield studierte an der Chelsea School of Art und dem Royal College of Art, und seine Arbeiten erlangten in den 1960er Jahren Anerkennung. Er wird mit der britischen Pop-Art-Bewegung in Verbindung gebracht, obwohl sein Ansatz zurückhaltender und formeller ist als der einiger seiner Zeitgenossen. „Garden with Pines“ veranschaulicht Caulfields unverwechselbaren Stil. Die Komposition zeigt vereinfachte, stilisierte Bäume, die in schwarzen Umrissen und flachen Grün- und Beigetönen dargestellt sind. Eine geometrische Struktur, möglicherweise eine Wand oder ein architektonisches Element, ist in Gelb und Beige mit einem blauen horizontalen Akzent abgebildet. Das Bild wird von einem soliden grünen Rand umrahmt, der die Flachheit und grafische Qualität des Werkes zusätzlich betont. Die Szene vermittelt ein Gefühl von Künstlichkeit und Stilisierung, typisch für Caulfields Auseinandersetzung mit alltäglichen Themen durch die Brille der Pop Art.
Das könnte Sie auch interessieren
Rückgaberecht
Da jeder Druck auf Bestellung gefertigt wird, bieten wir keine Rücksendungen, Rückerstattungen oder Umtausche aufgrund von Meinungsänderungen an. Sollte Ihre Bestellung fehlerhaft, beschädigt oder falsch ankommen, ersetzen wir sie kostenlos – kontaktieren Sie uns einfach innerhalb von 48 Stunden nach Lieferung. Vollständige Details finden Sie auf unserer Rückerstattungsseite.
Versand
Wir versenden weltweit und drucken im Produktionszentrum in der Nähe Ihrer Lieferadresse. Lieferzeiten und -kosten variieren je nach Zielort – die Ihnen zur Verfügung stehenden Optionen werden Ihnen an der Kasse angezeigt.
Fertigung
Jeder Druck wird auf Bestellung im 12-Farben-Giclée-Druckverfahren auf FSC-zertifiziertem Archivpapier hergestellt. Entworfen in Großbritannien und gedruckt in Ihrem nächstgelegenen Produktionszentrum, um Abfall zu reduzieren und die Lieferung zu beschleunigen.
Look vervollständigen
Garten mit Pinien – Patrick Caulfield
Regulärer Preis
Ab £28.00 GBP
Angebotspreis
Ab £28.00 GBP
Regulärer Preis
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Patrick Caulfield
Caulfield left school at fifteen and got a job as a filing clerk at Crosse and Blackwell, the food company. He was moved to the design studio, where he washed brushes and varnished chocolates for display cases. He decided to become an artist after watching the 1952 film Moulin Rouge about Toulouse-Lautrec.
He joined the RAF at seventeen for national service, then studied at the Royal College of Art from 1960 to 1963, alongside Hockney, Allen Jones, R.B. Kitaj, and Derek Boshier. The 1964 New Generation exhibition at the Whitechapel Gallery tagged him as Pop Art. He rejected the label for the rest of his life, calling himself a formal artist.
His paintings use bold, flat outlines and blocks of colour. They depict interiors, still lifes, restaurants, and domestic scenes with a deadpan quality that sits somewhere between commercial illustration and painting. The spaces are often empty or nearly so. A potted plant, a wine glass, a candle: the objects are ordinary but the treatment makes them strange. He was nominated for the Turner Prize in 1987. David Bowie and Charles Saatchi both collected his work. He died in 2005. The street in Acton where he was born was renamed Caulfield Road.
He joined the RAF at seventeen for national service, then studied at the Royal College of Art from 1960 to 1963, alongside Hockney, Allen Jones, R.B. Kitaj, and Derek Boshier. The 1964 New Generation exhibition at the Whitechapel Gallery tagged him as Pop Art. He rejected the label for the rest of his life, calling himself a formal artist.
His paintings use bold, flat outlines and blocks of colour. They depict interiors, still lifes, restaurants, and domestic scenes with a deadpan quality that sits somewhere between commercial illustration and painting. The spaces are often empty or nearly so. A potted plant, a wine glass, a candle: the objects are ordinary but the treatment makes them strange. He was nominated for the Turner Prize in 1987. David Bowie and Charles Saatchi both collected his work. He died in 2005. The street in Acton where he was born was renamed Caulfield Road.
Unsere Funktionen
Entwickelt für nachhaltige Wirkung
Besondere Eigenschaften
Jedes Solis-Stück wird auf Bestellung mit archivtauglichen Materialien in Galeriequalität gefertigt, die für eine lange Lebensdauer ausgelegt sind.
- Giclée-Druck in Museumsqualität für satte, lichtbeständige Farben
- Mattes Fine-Art-Papier in Archivqualität, FSC-zertifiziert
- Mehrere Größen und Rahmenoptionen verfügbar
- Rahmen in Schwarz, Naturholz, dunklem Holz oder Weiß
- Gerahmte Drucke werden fertig zum Aufhängen geliefert
Pflege & Reinigung
Damit Ihr Kunstwerk optimal aussieht:
- Vorsichtig mit einem weichen, trockenen Tuch abstauben
- Längere direkte Sonneneinstrahlung vermeiden
- Niemals flüssige Reiniger auf Druck- oder Leinwandoberflächen verwenden
- An einem trockenen Ort bei Raumtemperatur aufbewahren
- Drucke mit sauberen, trockenen Händen anfassen
Material & Größe
Museums-Giclée-Druck auf FSC-zertifiziertem, archivbeständigem, mattem Papier, wahlweise mit Rahmen oder als Leinwand.
- Papierformate: A4, A3, A2, A1, A0 und B2 (50×70 cm)
- Leinwand: XS (20×30 cm) bis Large (60×90 cm)
- Rahmen: Schwarz, Naturholz, dunkles Holz oder Weiß
Made to order
Choose your finish
Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Warum uns wählen?
Garantie für beschädigungsfreie Lieferung
Schneller Versand
Museumsreife Materialien
Biografie des Künstlers
Patrick Caulfield
Caulfield left school at fifteen and got a job as a filing clerk at Crosse and Blackwell, the food company. He was moved to the design studio, where he washed brushes and varnished chocolates for display cases. He decided to become an artist after watching the 1952 film Moulin Rouge about Toulouse-Lautrec.
He joined the RAF at seventeen for national service, then studied at the Royal College of Art from 1960 to 1963, alongside Hockney, Allen Jones, R.B. Kitaj, and Derek Boshier. The 1964 New Generation exhibition at the Whitechapel Gallery tagged him as Pop Art. He rejected the label for the rest of his life, calling himself a formal artist.
His paintings use bold, flat outlines and blocks of colour. They depict interiors, still lifes, restaurants, and domestic scenes with a deadpan quality that sits somewhere between commercial illustration and painting. The spaces are often empty or nearly so. A potted plant, a wine glass, a candle: the objects are ordinary but the treatment makes them strange. He was nominated for the Turner Prize in 1987. David Bowie and Charles Saatchi both collected his work. He died in 2005. The street in Acton where he was born was renamed Caulfield Road.
He joined the RAF at seventeen for national service, then studied at the Royal College of Art from 1960 to 1963, alongside Hockney, Allen Jones, R.B. Kitaj, and Derek Boshier. The 1964 New Generation exhibition at the Whitechapel Gallery tagged him as Pop Art. He rejected the label for the rest of his life, calling himself a formal artist.
His paintings use bold, flat outlines and blocks of colour. They depict interiors, still lifes, restaurants, and domestic scenes with a deadpan quality that sits somewhere between commercial illustration and painting. The spaces are often empty or nearly so. A potted plant, a wine glass, a candle: the objects are ordinary but the treatment makes them strange. He was nominated for the Turner Prize in 1987. David Bowie and Charles Saatchi both collected his work. He died in 2005. The street in Acton where he was born was renamed Caulfield Road.
Das könnte Ihnen auch gefallen