Ein sechsteiliger Wandschirm von Kitagawa Sōsetsu mit filigranen botanischen Studien, ausgeführt im traditionellen Rinpa-Stil mit Tusche und Farbe auf Papier.

Dieses Werk von Kitagawa Sōsetsu fängt den jahreszeitlichen Übergang der Flora auf einem sechsteiligen Wandschirm ein. Sōsetsu, ein Anhänger der Tawaraya Sōtatsu-Schule, verwendet die Tarashikomi-Technik, bei der nasse Tusche und Pigment in noch nasse Bereiche getropft werden, um weiche, verlaufende Farbeffekte zu erzielen. Diese Methode ermöglicht eine naturalistische Wiedergabe von Blütenblättern und Blättern, wobei starre Umrisse zugunsten fließender, organischer Formen vermieden werden. Die Komposition erstreckt sich über die Tafeln mit einem Gefühl horizontaler Bewegung. Links bilden strukturierte Bambusstützen einen Rahmen für rankende Pfingstrosen, während sich die rechte Seite zu einer spärlicheren Anordnung von Gräsern und Sträuchern öffnet. Der Negativraum, oder Ma, wird verwendet, um die Dichte der Blumencluster auszugleichen, so dass der Betrachter die individuelle Pinselführung jeder Pflanze würdigen kann. Die gedämpfte Farbpalette basiert auf Erdtönen, sanften Grüntönen und subtilen Rottönen, die den ästhetischen Werten der Edo-Zeit entsprechen. Sōsetsu war Mitte des 17. Jahrhunderts aktiv und ist bekannt für seine Beiträge zur Rinpa-Schule, einer Bewegung, die dekorative Schönheit und klassische japanische Themen in den Vordergrund stellte. Dieser Wandschirm zeigt das Interesse der Schule an den wechselnden Jahreszeiten, einem Thema, das häufig in ihren Werken vorkommt. Das Fehlen einer definierten Horizontlinie erzeugt ein Gefühl der Unmittelbarkeit, als stünde der Betrachter direkt vor dem Garten. Das Werk fungiert sowohl als dekoratives Objekt als auch als Studie des botanischen Lebens und spiegelt die Wertschätzung der Natur in dieser Zeit wider. Die feinen Details im Laub und die unterschiedliche Sättigung der Tusche zeigen die technische Fertigkeit, die für die Ausführung einer so großformatigen Komposition auf Papier erforderlich ist.