Eine detaillierte Schabkunst von Cornelis Dusart, die einen Mann beim Anzünden eines Feuerwerks zeigt, begleitet von der Inschrift „Frieden ist besser als Sieg“.

Cornelis Dusart, ein Schüler von Adriaen van Ostade, war ein Meister der Schabkunsttechnik. Dieser Druck mit dem Titel „De man met de vuurpijl“ zeigt eine Figur, die mit der Vorbereitung von Pyrotechnik beschäftigt ist. Der Künstler nutzt die tonalen Möglichkeiten des Schabkunstverfahrens, um ein dramatisches Wechselspiel von Licht und Schatten zu erzeugen, das die Konturen der Kleidung des Mannes und den metallischen Glanz der Raketenkomponenten definiert.

Die Figur steht in einer leicht verdrehten Pose, ihre Aufmerksamkeit ist auf die Zündschnur des Feuerwerks gerichtet, das sie in den Händen hält. An ihrer Hüfte trägt sie ein Bündel weiterer Raketen, was auf einen beruflichen oder vielleicht festlichen Kontext hindeutet. Der Hintergrund bleibt dunkel und atmosphärisch, wodurch das Motiv nach vorne gedrängt und der Betrachter auf die taktilen Details der Szene konzentriert wird, vom groben Stoff der Kleidung bis zur glatten Oberfläche des Raketengehäuses.

Am unteren Rand des Drucks befindet sich die Inschrift „Vreede is beter als overwinning“, was übersetzt „Frieden ist besser als Sieg“ bedeutet. Dieses moralisierende Gefühl war in niederländischen Genredrucken der damaligen Zeit üblich und stellte oft einen philosophischen Kontrapunkt zu den dargestellten alltäglichen oder humorvollen Aktivitäten dar. Dusart war bekannt für sein Interesse am Leben gewöhnlicher Menschen, und dieses Werk spiegelt seine Fähigkeit wider, eine einfache, alltägliche Aufgabe zu einer sorgfältig komponierten Studie von Form und Textur zu erheben. Der Druck demonstriert die technische Präzision, die für die Schabkunst erforderlich ist, bei der der Künstler von dunkel nach hell arbeitet, indem er die Kupferplatte poliert, um unterschiedliche Leuchtkraftgrade zu erzielen. Das Ergebnis ist ein samtiger, tiefer schwarzer Hintergrund, der einen starken Kontrast zur beleuchteten Figur bildet und ein Gefühl von Volumen und Präsenz erzeugt, das charakteristisch für Dusarts Werk des späten siebzehnten Jahrhunderts ist.