










William Morris
William Morris ging 1853 nach Oxford, um sich auf den Kirchendienst vorzubereiten, und verließ die Universität als Gestalter. Am 2. Juni 1852 hatte er sich am Exeter College immatrikuliert, nahm aber erst im Januar 1853 dort das Studium auf. Zu diesem Zeitpunkt lernte er Edward Burne-Jones kennen, mit dem er lebenslang zusammenarbeiten sollte. Was ihn veränderte, war die Lektüre. In den Jahren 1853 und 1854 arbeitete er sich durch Ruskins The Stones of Venice und wurde auf die Präraffaeliten aufmerksam. In seinem Kapitel über gotische Baukunst argumentierte Ruskin, die Unregelmäßigkeiten mittelalterlichen Handwerks seien ein Zeugnis menschlicher Freiheit und die Glätte maschinell hergestellter Waren ein Zeugnis ihres Verlusts. Morris nahm dieses Argument wörtlich und schrieb 1856 seinen eigenen Essay über gotische Architektur, „The Churches of North France“. Als Student hatte er das Klosterleben als ernsthafte Alternative zur geschäftlichen Laufbahn betrachtet, die von ihm erwartet wurde.

Biografie
1856 begann er eine Lehre beim Architekten G. E. Street und lernte Philip Webb in Streets Büro in Oxford kennen. Noch im selben Jahr begegnete er Dante Gabriel Rossetti und gab die Architektur zugunsten der Malerei auf.
Morris heiratete Jane Burden im April 1859. Webb baute für sie in Upton in Kent das Red House, auf einem Grundstück mit Obstgarten und Wiese, das Morris mit geerbtem Geld gekauft hatte. Die Einrichtung des Hauses wurde zu seiner praktischen Ausbildung. Im April 1861 entstand als unmittelbare Folge der Entwürfe für das Haus die Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co. Die Partner nannten sich „Fine Art Workmen“ und bezogen Räume am Red Lion Square in Bloomsbury. Die Arbeiten der Ausstellung von 1862 wurden mit zwei Goldmedaillen ausgezeichnet. 1875 wurde die Partnerschaft aufgelöst und als Morris & Co. mit Morris als alleinigem Eigentümer neu gegründet.
Als alleiniger Eigentümer konnte er sich gezielt mit Materialien befassen. Im selben Jahr begann er mit Färbeversuchen, wohnte dafür bei Thomas Wardle in Leek und richtete am Queen Square eine kleine Färberei ein, die mehrere Jahre lang einen großen Teil seiner Aufmerksamkeit beanspruchte. 1881 wurde der Betrieb in Merton Abbey eröffnet, wo Färbebottiche und Webstühle an einem Standort zusammenkamen. 1883 begann dort die Hochweberei. Durch genaues Studium persischer Vorbilder entwickelte er selbst die Handknüpftechnik für Teppiche und Läufer. 1888 hielt er auf der ersten Ausstellung der Arts and Crafts Exhibition Society einen Vortrag über Webtechniken.
Seine Muster entstammten dem, was er sehen konnte. Willow Bough von 1887, eines seiner beliebtesten Tapetenmuster, zeigt die Weiden am Bach bei Kelmscott. Seine Haltung zum Handwerker blieb unverändert: Der Kunsthandwerker, den der Künstler beim Auseinanderfallen der Künste zurückgelassen hatte, „muss mit ihm aufsteigen und Seite an Seite mit ihm arbeiten“.
Alte Gebäude waren ihm ebenso wichtig wie neue Einrichtungsgegenstände. Die drohende Restaurierung der Burford Church 1876 und im Jahr darauf der Tewkesbury Abbey bewogen ihn, 1877 die Society for the Protection of Ancient Buildings zu gründen. Er wurde ihr erster Sekretär und hielt im selben Jahr seinen ersten öffentlichen Vortrag, „The Decorative Arts“.
Im Januar 1883 trat er der Democratic Federation bei. Ende 1884 trat er nach einem Zerwürfnis mit H. M. Hyndman aus, half bei der Gründung der Socialist League und gab deren Zeitung Commonweal heraus. Seine Redetätigkeit war unermüdlich. Seit Ende der 1870er Jahre hatte er öffentlich über Kunst und Arbeit gesprochen, allein 1884 besuchte er zwölf Städte. 1889 trat er mehr als fünfzigmal auf Veranstaltungen der League auf, davon ein Dutzend Mal im November. Im November 1890 verließ sein Ortsverband in Hammersmith die League wegen deren Hinwendung zum Anarchismus und gründete sich als Hammersmith Socialist Society neu. Arnold Hauser sieht ihn am Ende einer von Ruskin ausgehenden Linie: Morris ziehe „die letzte Konsequenz“ aus dem Argument, dass das Schicksal der Kunst an das der Gesellschaft gebunden sei.
1890 begann er mit Emery Walker Schriften zu entwerfen und zu gießen; im Januar 1891 begann er in der Kelmscott Press zu drucken. Seine Zielsetzung war präzise: Er begann zu drucken, „in der Hoffnung, einige Bücher herzustellen, die einen eindeutigen Anspruch auf Schönheit hätten und zugleich leicht zu lesen wären“. Ebenso präzise waren seine Vorgaben. Das Papier musste handgeschöpft sein und vollständig aus Leinen statt aus Baumwolle bestehen. Den Durchschuss, den zusätzlichen Abstand zwischen den Zeilen, betrachtete er als modernen Fehler, der so wenig wie möglich und niemals ohne Grund eingesetzt werden sollte. Im Dezember 1892 überwarf er sich wegen der Preisgestaltung mit dem Buchhändler Bernard Quaritch und veröffentlichte den Chaucer selbst. Das Buch mit sechsundachtzig von Burne-Jones entworfenen Bildern wurde im Sommer 1894 begonnen und im Frühjahr 1896 fertiggestellt, wenige Monate vor Morris’ Tod. Die Press leitete die Wiederbelebung privater Pressen ein und reformierte Schriftgestaltung und Druck weit über seine eigenen Bücher hinaus.
Die Werkstätten gehörten nie allein ihm. May Morris leitete ab 1885 die Stickereiabteilung von Morris & Co. und engagierte sich wie ihr Vater für den Sozialismus. Zu den bei Merton Abbey beschäftigten Frauen gehörten E. und M. Merritt, L. und M. Phipps, C. Adaway und D. Penn. Später hielt May in New York Vorträge über mittelalterliche Stickerei und berichtete dabei über die New York Times zufolge erste dokumentierte Gewerkschaftsliga für Frauen.
Morris hatte 1871 gemeinsam mit Rossetti Kelmscott Manor[6] übernommen. Er nannte es „ein Juwel von einem Haus“ und nutzte es als gelegentlichen Sommersitz statt als Landsitz. Im Dezember 1891 lehnte er Einladungen zu Reisen und Vorträgen ab: „Mein Arzt verbietet mir solche Dinge; ich werde alt und bin nicht mehr so gesund wie früher.“ Er starb 1896. Der Architekt John D. Sedding hatte schon 1888 geschrieben, Morris sei der eine Mann, der „mehr als alle anderen Hoffnung geweckt und Leben und Licht in die moderne Produktion gebracht hat“. Emery Walker und Sydney Cockerell berieten später die Ashendene Press; Walker gründete mit T. J. Cobden-Sanderson die Doves Press. Die von Morris 1877 gegründete Gesellschaft prägt bis heute die Denkmalpflege historischer Gebäude.
Zeitleiste
- 1834Geboren in Walthamstow, London.
- 1851Mit 16 weigerte er sich wegen seiner Abneigung gegen maschinell hergestellte Waren, die Great Exhibition in London zu besuchen.
- 1853Er begann sein Studium am Exeter College in Oxford und lernte dort Edward Burne-Jones kennen. Die beiden schlossen eine Freundschaft, die ihre Laufbahnen und den weiteren Kreis der Präraffaeliten prägen sollte.
- 1856Er begann eine Architektenlehre bei George Edmund Street, wo er Philip Webb kennenlernte. Er gründete The Oxford and Cambridge Magazine mit und steuerte Gedichte und Prosa bei.
- 1857Er lernte Dante Gabriel Rossetti kennen und schloss sich der zweiten Generation der Präraffaeliten an, die die Wandgemälde der Oxford Union malte. Außerdem begegnete er seiner späteren Frau Jane Burden.
- 1858Vollendete sein einziges Staffeleigemälde, „La Belle Iseult“.
- 1859Er heiratete Jane Burden und beauftragte Philip Webb mit dem Entwurf des Red House in Bexleyheath. Das Haus wurde zum Familiensitz und zur Keimzelle jener Ideen zur dekorativen Kunst, die seine Laufbahn prägen sollten.
- 1861Er gründete die Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co., die Glasmalereien, Möbel, Tapeten und Textilien herstellte.
- 1861Philip Webb entwarf Gebäude für Morris, Marshall, Faulkner & Co.
- 1867Er veröffentlichte Das Leben und der Tod Jasons, sein erstes bedeutendes erzählendes Gedicht. Die Rezensionen begründeten seinen Ruf als herausragender Dichter.
- 1868Begann mit dem Irdischen Paradies, einem vierbändigen erzählenden Gedichtzyklus, der bis 1870 in Lieferungen erschien. Er wurde zu einem der meistverkauften Gedichtwerke der viktorianischen Zeit.
- 1871Gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti erhielt er das Nutzungsrecht an Kelmscott Manor in Oxfordshire. Das Herrenhaus in den Cotswolds wurde sein lebenslanger Rückzugsort auf dem Land und ein bleibendes Symbol seiner Ideale.
- 1875Er ordnete die ursprüngliche Firma neu, löste die Partnerschaft auf und führte Morris & Co. als alleiniger Inhaber weiter. Die Färberei von Textilien und den Tapetenentwurf übernahm er selbst.
- 1877Gründete die Society for the Protection of Ancient Buildings (SPAB), auch Anti-Scrape genannt, um sich gegen die zerstörerische viktorianische Restaurierung mittelalterlicher Kirchen zu stellen. Die SPAB ist bis heute tätig.
- 1878Er zog in das Kelmscott House in Hammersmith, wo er den Rest seines Lebens in London verbrachte. In den 1880er-Jahren wurde das Haus zu einem Treffpunkt der sozialistischen Bewegung.
- 1881Er richtete die Werkstätten von Merton Abbey am Fluss Wandle im Süden Londons ein. Dort entstanden unter seiner direkten Aufsicht Textilien, Teppiche, Wandteppiche und Glasmalereien.
- 1883Er wurde überzeugter Sozialist und hielt Fabrikarbeitern Vorträge über die Würde der Arbeit.
- 1884Nach seinem Austritt aus der Social Democratic Federation gründete er die Socialist League mit. Bis 1890 redigierte er deren Zeitschrift Commonweal.
- 1891Nach Vorbereitungen im Jahr 1890 begann er im Januar in der Kelmscott Press in Hammersmith zu drucken. Die Druckerei belebte die Maßstäbe der Buchgestaltung des fünfzehnten Jahrhunderts neu.
- 1891Veröffentlichte Kunde von Nirgendwo, einen utopischen sozialistischen Roman, der in einem ländlich geprägten London der Zukunft spielt. Er wurde zu seinem meistgelesenen Prosawerk.
Bedeutende Werke
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Wo man William Morris sehen kann
2 Museen weltweit.
4 WerkeVictoria and Albert Museum
London, Vereinigtes Königreich
Täglich 10:00–17:45, Freitag 10:00–22:00 · Eintritt frei
Das V&A an der Cromwell Road in London ist das maßgebliche Archiv zu Morris. Es bewahrt Manuskripte, Textilmuster und die drei Figurenstudien von 1860: Woman Drinking from a Fountain, Woman Holding a Small Book und Woman Gathering Fruit. Diese seltenen gezeichneten Figuren stehen neben seinen Tapetenentwürfen und Vorlagen für Glasmalereien.
- 2 Werke
Kelmscott Manor
Kelmscott, Vereinigtes Königreich
Kelmscott Manor, Morris' Landsitz in Oxfordshire von 1871 bis zu seinem Tod 1896, befindet sich heute im Besitz der Society of Antiquaries. Im Haus sind seine persönlichen Textilien und Möbel noch an ihrem ursprünglichen Platz zu sehen, darunter die Embroidered Border (1890) und die frühe, gemeinsam mit Jane Morris gestickte Venus (or Aphrodite) (1860).
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Wer war William Morris?
William Morris (1834-1896) war ein britischer Designer, Dichter, Fabrikant und Sozialist. Er wurde am 24. März 1834 in Elm House in Walthamstow geboren. Die Familie zog später nach Woodford Hall und anschließend in das Haus in Walthamstow, in dem sich heute die William Morris Gallery befindet. Im Januar 1853 nahm er nach seiner Immatrikulation im Juni 1852 das Studium am Exeter College in Oxford auf, um in den Kirchendienst einzutreten. In den ersten Wochen lernte er dort Edward Burne-Jones kennen. Die Lektüre von Ruskins The Stones of Venice in den Jahren 1853 und 1854 gab ihm eine neue Richtung. 1856 trat er eine Ausbildung beim Architekten G. E. Street an, lernte in Streets Büro Philip Webb kennen, begegnete dann Dante Gabriel Rossetti und gab noch vor Jahresende die Architektur zugunsten der Malerei auf. Im April 1859 heiratete er Jane Burden, und Webb baute für sie Red House in Upton in Kent. Dessen Einrichtung führte unmittelbar zur Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co., die im April 1861 gegründet und 1875 als Morris & Co. mit Morris als alleinigem Eigentümer neu organisiert wurde. Sie stellte Glasmalereien, Textilien, Teppiche, Tapeten und Möbel her. 1877 gründete er die Society for the Protection of Ancient Buildings und war ihr erster Sekretär. Ab 1881 engagierte er sich in der sozialistischen Politik. Nach Vorbereitungen im Jahr 1890 begann er im Januar 1891 in der Kelmscott Press zu drucken. Mary Greensted bezeichnet ihn als Vaterfigur der Arts-and-Crafts-Bewegung.Wofür ist William Morris als Designer bekannt?
Morris ist vor allem für Tapeten und bedruckte Textilien sowie für Muster bekannt, die auf Pflanzen beruhen, die er wachsen sah. Willow Bough von 1887, eines seiner beliebtesten Tapetenmuster, geht auf die Weiden am Bach bei Kelmscott zurück. Mehrere bedruckte Baumwollstoffe tragen die Namen von Bächen aus den Cotswolds, die in die Themse münden, darunter Evenlode und Windrush. Die Tapete Trellis von etwa 1864 basiert auf den Rosengittern im Garten von Red House. Das Sortiment war vielfältiger als Muster. Die 1861 gegründete Firma stellte Glasfenster, Möbel, Stickereien und Teppiche her; Morris entwickelte das Handknüpfen von Läufern und Teppichen durch eingehendes Studium persischer Vorbilder selbst weiter. Er wandte sich wieder natürlichen Farbstoffen zu und richtete eine Färberei am Queen Square ein. Die 1881 eröffnete Werkstatt in Merton Abbey brachte Färben und Weben an einem Ort zusammen. 1883 begann man dort mit Hochwebstühlen zu arbeiten, und 1888 hielt Morris auf der ersten Ausstellung der Arts and Crafts Exhibition Society einen Vortrag über Webtechnik. Außerdem gestaltete er Bücher. Für die Kelmscott Press, die er 1890 mit Emery Walker gründete, entwarf und goss er neue Schriften, bestand auf handgeschöpftem Leinenpapier und betrachtete den zusätzlichen Zeilenabstand als Fehler, den es zu vermeiden galt. Ihre Chaucer-Ausgabe mit 86 Bildern von Edward Burne-Jones wurde 1896 fertiggestellt.Wie heißt der Kunststil von William Morris?
Morris’ Stil heißt Arts and Crafts; er gilt als zentrale Figur der Bewegung. Sie entwickelte sich in Großbritannien in den letzten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts und setzte handwerkliches Können, ehrliche Materialien und die Würde der Herstellenden der Fabrikproduktion entgegen. Morris wurde zum Namensgeber, weil er diese Haltung in ein Unternehmen einbrachte und nicht nur darüber schrieb. Die Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co. wurde im April 1861 gegründet, nachdem Morris Red House eingerichtet hatte. Die Teilhaber nannten sich Fine Art Workmen und erhoben damit einen Anspruch auf gesellschaftlichen Rang, statt nur ihre Tätigkeit zu beschreiben. 1875 wurde die Firma als Morris & Co. mit Morris als Alleineigentümer neu gegründet. Am bekanntesten sind seine Muster: abgeflachte Pflanzenformen, wiederholte Strukturen, die über eine ganze Wand hinweg erkennbar bleiben, und Farben aus natürlichen Farbstoffen. Trellis, Willow Bough und Strawberry Thief sind die Entwürfe, die sich die meisten vorstellen. Die Bewegung überdauerte Morris. 1888, als Morris noch lebte, nannte ihn der Architekt John D. Sedding den Mann, der mehr als jeder andere Hoffnung geweckt und Leben und Licht in die moderne Produktion gebracht habe. Arts and Crafts prägte später die Designlehre, die Wiederbelebung der Privatpresse und den Denkmalschutz in Großbritannien und weit darüber hinaus.Wo kann ich Strawberry Thief sehen?
Der originale, 1883 von Morris entworfene bedruckte Baumwollstoff Strawberry Thief befindet sich in der Sammlung des Victoria and Albert Museum[4], Cromwell Road, London SW7 2RL. Da er als Möbelstoff und nicht als Einzelobjekt hergestellt wurde, besitzen auch andere Museen mit Morris & Co.-Sammlungen Stoffbahnen und Muster, darunter das Metropolitan Museum of Art in New York und das Cleveland Museum of Art. Wie bei den meisten Textilien wird die Ausstellung rotiert, um Lichtschäden zu begrenzen; prüfen Sie daher die Sammlungsseiten des Museums vor einer Reise, wenn Sie ein bestimmtes Stück und nicht Morris' Werk im Allgemeinen sehen möchten. Der Entwurf wurde in den Merton-Abbey-Werkstätten gedruckt, die 1881 eröffneten und Färbebottiche sowie Webstühle an einem Standort vereinten. Morris war nach seinen Versuchen 1875 mit Thomas Wardle in Leek zu natürlichen Farbstoffen zurückgekehrt und hatte am Queen Square eine Färberei eingerichtet, bevor Merton Abbey ihm den Raum bot, im großen Maßstab zu arbeiten. Der Name geht auf die Drosseln zurück, die im Garten von Kelmscott Manor[6] Früchte stahlen, dem Haus in Oxfordshire, das er 1871 gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti gemietet und als ein Juwel von einem Haus beschrieben hatte. Für Morris' Schaffen im Überblick, statt speziell diesen Entwurf, ist die William Morris Gallery in Walthamstow der bessere Besuch.Wo befindet sich die William Morris Gallery?
Die William Morris Gallery befindet sich im Lloyd Park, Walthamstow, London E17 4PP. Sie ist einen kurzen Spaziergang vom Bahnhof Walthamstow Central entfernt, der Eintritt ist kostenlos, und die Telefonnummer lautet 020 8496 4390. Das Gebäude war das Wohnhaus der Familie Morris. Er wurde in der Nähe, im Elm House in Walthamstow, am 24. März 1834 geboren, und die Familie zog hierher, als er noch ein Junge war, sodass sich die Sammlung an dem Ort befindet, an dem er aufwuchs, statt in einem später eigens dafür ausgewählten Gebäude. Die Ausstellung deckt sein gesamtes Schaffen ab, nicht nur die Tapeten: bedruckte und gewebte Textilien, Tapeten, Glasmalerei, Möbel und Bücher der Kelmscott Press, zusammen mit Werken der Century Guild und anderer Gestalter der Arts-and-Crafts-Bewegung. Auch Fliesenentwürfe gehören zu den gezeigten Stücken. Sie ist der beste einzelne Ausgangspunkt in London, um seine Bandbreite bei einem einzigen Besuch zu sehen. Für die Textilien im Detail besitzt das Victoria and Albert Museum[4] an der Cromwell Road den originalen bedruckten Baumwollstoff Strawberry Thief von 1883 sowie eine umfangreiche Sammlung von Morris & Co. Kelmscott House in Hammersmith, sein Londoner Wohnhaus, gab der Kelmscott Press ihren Namen, und Kelmscott Manor[6] in Oxfordshire war das Landhaus, das er 1871 gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti übernahm.Wo kann ich Werke von William Morris in London sehen?
Zwei Orte bewahren den Großteil seines Werks. Die William Morris Gallery in Lloyd Park, Walthamstow, E17 4PP, war das Wohnhaus der Familie Morris und zeigt Werke aus seinem gesamten Schaffen, von Tapeten und Textilien bis zu Glasmalerei, Möbeln und Büchern der Kelmscott Press, neben Stücken der Century Guild und anderer Designer der Arts-and-Crafts-Bewegung. Der Eintritt ist kostenlos. Das Victoria and Albert Museum[4] in der Cromwell Road, South Kensington, SW7 2RL, besitzt die umfangreichere Textilsammlung, darunter den originalen bedruckten Baumwollstoff Strawberry Thief von 1883 sowie drei Figurenstudien von 1860: Woman Drinking from a Fountain, Woman Holding a Small Book und Woman Gathering Fruit. Textilien werden im Wechsel gezeigt, um Lichtschäden zu begrenzen; vor einer Reise wegen eines bestimmten Stücks lohnt sich daher ein Blick auf die Sammlungsseiten. Kelmscott House in Hammersmith, 26 Upper Mall, war sein Wohnsitz in London und gab der Kelmscott Press ihren Namen. Die dortigen Räume der Gesellschaft öffnen nur an bestimmten Tagen für Besucher, daher sollte man dies vorab prüfen. Außerhalb Londons war Kelmscott Manor[6] in Oxfordshire das Landhaus, das er ab 1871 gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti bewohnte und das er als Schmuckstück von einem Haus bezeichnete. Es befindet sich heute im Besitz der Society of Antiquaries und bewahrt seine eigenen Textilien und Möbel an Ort und Stelle.Was ist das berühmteste Muster von William Morris?
William Morris entwarf viele beliebte Tapeten- und Textilmuster. Sein 1887 entworfenes Muster Willow Bough zählt zu seinen bekanntesten. Morris’ Tochter May erinnerte sich, dass ihn die Weiden am Bach bei Kelmscott Manor[6], seinem Landsitz in Oxfordshire, inspiriert hatten. 1871 pachtete Morris Kelmscott Manor gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti. Er nannte es „ein Juwel von einem Haus“. Trost fand Morris im handwerklichen Können und in der Ordnung der örtlichen Architektur, Blumen, Pflanzen und Fischgründe. Auch die Namen einiger Entwürfe verweisen auf die Cotswolds. Die bedruckten Baumwollstoffe Evenlode und Windrush etwa wurden nach örtlichen Bächen benannt, die in die Themse münden. Snakeshead verdankt seinen Namen der Schachblume, die wild auf den Feldern rund um seinen Landsitz wuchs. Ein weiterer bekannter früher Entwurf ist die Tapete Trellis von etwa 1864. Das Muster geht auf die Rosengitter am Brunnenhof im Garten von Red House in Bexleyheath zurück, dem früheren Zuhause von Morris und seiner Familie. Beispiele für Morris’ Fliesenmuster sind in der William Morris Gallery in Walthamstow, London, zu sehen.Warum wird die Tapete von William Morris noch heute hergestellt?
Die Entwürfe verkauften sich weiter, und die Firma, die sie herstellte, blieb im Geschäft. Morris, Marshall, Faulkner & Co. wurde 1861 gegründet und 1875 in Morris & Co. umbenannt. Die Muster waren schon zu Morris’ Lebzeiten kommerziell erfolgreich: 1883 galt die Firma als ein Begriff für alle, die ein schönes und zugleich alltagstaugliches Zuhause wollten. Ihre Muster bewähren sich durch ihre Gestaltung. Morris zeichnete Pflanzen, die er sehen konnte, und vereinfachte und wiederholte die Formen so, dass sie an einer ganzen Wand erkennbar blieben, ohne mit dem Raum zu konkurrieren. Willow Bough von 1887 geht auf die Weiden am Bach bei Kelmscott zurück. Trellis von etwa 1864 wurde von den Rosengittern im Garten von Red House inspiriert. Mehrere bedruckte Baumwollstoffe tragen die Namen von Bächen aus den Cotswolds, die in die Themse münden, darunter Evenlode und Windrush. Seine Farben verdankte Morris der Rückkehr zu natürlichen Farbstoffen, mit denen er sich ab 1875 gemeinsam mit Thomas Wardle in Leek ernsthaft befasste. Er arbeitete zunächst in der Färberei am Queen Square und später in Merton Abbey. Der heutige Handel ist widersprüchlich: Morris lehnte die industrielle Produktion grundsätzlich ab, doch ein Großteil der heute unter seinem Namen verkauften Tapeten wird maschinell nach seinen Originalentwürfen gedruckt.Was war die Arts-and-Crafts-Bewegung?
Die Arts-and-Crafts-Bewegung war eine britische Design- und Sozialreformbewegung, die in den 1860er-Jahren entstand und zwischen 1880 und 1910 ihren Höhepunkt erreichte. Zu ihren Gründern gehörten William Morris, John Ruskin und Philip Webb. Sie lehnten die Fabrikproduktion der Industriellen Revolution und die stark verzierten maschinengefertigten Waren ab, die viktorianische Haushalte füllten. Die Bewegung bestand auf drei Grundsätzen: Gestaltung und Herstellung sollten nicht getrennt sein, Materialien ehrlich verwendet werden (Eiche sollte wie Eiche aussehen und nicht so gebeizt werden, dass sie Mahagoni nachahmt), und die Herstellenden sollten Freude an ihrer Arbeit haben. Morris brachte es in einem Vortrag schlicht auf den Punkt: Nichts sollte in einem Haus stehen, von dem man nicht weiß, dass es nützlich ist, oder das man nicht für schön hält. In der Praxis bedeutete das eine Rückkehr zu mittelalterlichen Zunfttraditionen, handbedruckte Textilien statt Walzendruck, handgeworfene Keramik statt Formware und Architektur, die in den traditionellen Bauformen Großbritanniens verwurzelt war. Morris & Co., 1861 gegründet, stellte in den folgenden sechzig Jahren Tapeten, Stoffe, Glasfenster, Möbel und Wandteppiche nach diesen Grundsätzen her. Die Bewegung breitete sich über Großbritannien hinaus in die Vereinigten Staaten (Stickley, Greene and Greene), nach Österreich (Wiener Secession) und Deutschland (Werkbund und später Bauhaus) aus. Ihre Ideen zu ehrlichen Materialien und ganzheitlichem Design flossen direkt in die Moderne des 20. Jahrhunderts ein, selbst als spätere Modernisten ihren Mittelalterbezug ablehnten.Warum wurde Morris Sozialist?
William Morris wandte sich 1883 dem Sozialismus zu, weil er zunehmend von der Industriegesellschaft enttäuscht war und sich sinnvolle Arbeit für alle wünschte. Er sah im Kapitalismus eine Vulgarität, die die Kunst zerstörte und Habgier förderte. Morris glaubte, die Mittelschicht werde durch dieses System besonders eingeengt: Sie kämpfe darum, nicht zu verarmen, und bleibe zugleich vom Leid der Arbeiterklasse abgeschirmt. Die 1881 gegründete Democratic Federation eröffnete einen möglichen Weg nach vorn. Diese sozialistische Organisation, inspiriert von Karl Marx, zog prominente Persönlichkeiten an. Morris trat ihr am 13. Januar 1883 bei und widmete sich mit ganzer Kraft der sozialistischen Sache. In ganz Großbritannien hielt er Vorträge über Kunst, Arbeit und Gesellschaft. 1884 besuchte er zwölf Städte und Gemeinden und hielt an jedem Ort mehrere Vorträge. Sie erschienen in Zeitschriften und preiswerten Ausgaben und verbreiteten seine Ideen weithin. Morris unterstützte *Justice*, das Organ der Democratic Federation, finanziell und verfasste gemeinsam mit H.M. Hyndman *A Summary of the Principles of Socialism*. Meinungsverschiedenheiten mit Hyndman führten jedoch zu Morris’ Rücktritt und 1885 zur Gründung der Socialist League, deren Zeitschrift *Commonweal* Morris herausgab. Trotz seiner Bemühungen schadeten Konflikte zwischen Parlamentariern und Anarchisten der Liga. 1890 trennte sich die Hammersmith Branch, der Morris angehörte, wegen wachsender anarchistischer Tendenzen von ihr. Morris’ sozialistische Überzeugungen waren eine unmittelbare Reaktion auf die sozialen und künstlerischen Probleme, die er im viktorianischen England wahrnahm.Was war die Kelmscott Press?
Die Kelmscott Press begann im Januar 1891 zu drucken, nachdem Morris 1890 mit Rat von Emery Walker Vorbereitungen getroffen und an Schriftentwürfen gearbeitet hatte. Ihren Namen erhielt sie von Kelmscott House in Upper Mall, Hammersmith, seinem Londoner Wohnhaus. Sie wurde in diesem Teil von Hammersmith betrieben und nicht in Kelmscott Manor[6], dem Haus in Oxfordshire, das ihm als Sommeraufenthalt diente. Morris formulierte sein Ziel selbst: Er begann Bücher zu drucken, „in der Hoffnung, einige herzustellen, die einen eindeutigen Anspruch auf Schönheit hätten und zugleich leicht zu lesen wären“. Er wollte sie frei von exzentrischen Schriften halten, die er eher als Ablenkung denn als Stil ansah. Seine Vorgaben reichten bis zum Material. Das Papier musste handgeschöpft sein, vollständig aus Leinen statt aus Baumwolle bestehen und hart statt weich sein; seine Briefe von Anfang 1891 enthalten Bestellungen beim Papiermacher Joseph Batchelor. Den Durchschuss, den zusätzlichen senkrechten Abstand zwischen den Zeilen, betrachtete er als Fehler des modernen Drucks: Er sollte so wenig wie möglich und niemals ohne klaren Grund verwendet werden. Das ehrgeizigste Buch war der Chaucer mit sechsundachtzig von Edward Burne-Jones entworfenen Bildern. Es wurde im Sommer 1894 begonnen und im Frühjahr 1896 fertiggestellt, wenige Monate vor Morris’ Tod. Im Dezember 1892 hatte er sich wegen der Preisgestaltung mit dem Buchhändler Bernard Quaritch überworfen und veröffentlichte es selbst.Wo wurde William Morris geboren?
William Morris wurde am 24. März 1834 in Elm House in Walthamstow geboren. Damals war Walthamstow ein Dorf am nordöstlichen Rand Londons; heute gehört es zum Bezirk Waltham Forest. Die Familie zog später in ein anderes Haus in Walthamstow, in dem sich heute die William Morris Gallery in Lloyd Park, E17 4PP, befindet. Sie beherbergt Werke von Morris, der Century Guild und weiteren Gestaltern der Arts-and-Crafts-Bewegung. Sie ist der naheliegende Ausgangspunkt für alle, die seinem Leben vor Ort nachgehen möchten, und der Eintritt ist frei. Morris immatrikulierte sich im Juni 1852 am Exeter College in Oxford und nahm im Januar 1853 dort das Studium auf. Zu diesem Zeitpunkt lernte er Edward Burne-Jones kennen. Die Häuser seines späteren Lebens liegen anderswo. Red House in Upton in Kent, heute Bexleyheath, wurde nach seiner Heirat 1859 von Philip Webb für ihn gebaut. Das Grundstück mit Obstgarten und Wiese hatte Morris mit geerbtem Geld gekauft. Kelmscott Manor[6] in Oxfordshire, das er 1871 gemeinsam mit Dante Gabriel Rossetti mietete und als Juwel eines Hauses bezeichnete, war sein Sommeraufenthalt. Kelmscott House in Hammersmith war sein Londoner Zuhause und gab der Kelmscott Press ihren Namen.
Quellen
Die redaktionellen Inhalte zu William Morris stützen sich auf die folgenden Primär- und Tertiärquellen.
- [1] Buch Norman Kelvin (ed.), The Collected Letters of William Morris, Volume III: 1889-1892, 1996 Verwendet für: Biografie, Geburtsdaten, Sterbedaten.
- [2] Museum Tate Britain Verwendet für: Museumsbestände.
- [3] Buch Mary Greensted, The Arts and Crafts Movement in Britain (Shire History) Verwendet für: Biografie, Zuordnung zur Kunstrichtung.
- [4] Museum Victoria and Albert Museum Verwendet für: Museumsbestände.
- [5] Buch Thomas, Zoë, Women Art Workers and the Arts and Crafts Movement Verwendet für: Biografie.
- [6] Museum Kelmscott Manor Verwendet für: Museumsbestände.
- [7] Buch Spinozzi, Paola / Bizzotto, Elisa, The Germ: Origins and Progenies of Pre-Raphaelite Interart Aesthetics Verwendet für: Biografie.
- [8] Buch Hauser, Arnold; Harris, Jonathan ; Harris, Jonathan , Social History of Art, Volume 4 Verwendet für: Einflüsse.
- [9] Fachliteratur Smarthistory.org, William Morris and Philip Webb, Red House Verwendet für: Biografie.
- [10] Fachliteratur J. M. Bowles, William Morris, Anti-Capitalist Publisher Verwendet für: Einflüsse.
- [11] Fachliteratur The Editors of Encyclopaedia Britannica, William Morris | Biography, Designs, & Facts Verwendet für: Biografie.
- [12] Museum Introducing William Morris - V&A Verwendet für: Biografie.
- [13] Museum William Morris - Marigold - The Metropolitan Museum of Art Verwendet für: bedeutende Werke.
- [14] Wikidata Wikidata: Q182589 Verwendet für: Kennungen.
- [15] Wikipedia Wikipedia: William Morris Verwendet für: Kennungen.
- [16] Buch Howard Simon, 500 Years of Illustration Verwendet für: Biografie, Stilanalyse.
- [17] Buch Hodge, Susie;, Artists at Home Verwendet für: Biografie, Stilanalyse.
- [18] Buch Fred S. Kleiner, Gardner's Art through the Ages Verwendet für: Stilanalyse.
- [19] Archiv A Note by William Morris on His Aims in Founding the Kelmscott Press Verwendet für: Biografie.
- [20] Archiv Exeter Register 2000: Morris and Burne-Jones at Exeter Verwendet für: Biografie.
- [21] Archiv Records relating to William Morris Verwendet für: Biografie.
Redaktionell betreut von Solis Prints. Quellen geprüft am 18. Oktober 2026. Klicken Sie auf eine Quelle für Details, oder zeigen Sie oben auf der Seite auf [N], um eine Vorschau zu sehen.
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