William Etty

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  Williamson Art Gallery and Museum

  Birkenhead, Vereinigtes Königreich

  7 Werke

  Mo–Do 10:00–17:00, Fr 10:00–21:00, Sa 10:00–17:00, sonntags geschlossen · Eintritt frei

  

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• A Jew's Head

  Nottingham Museums

  Nottingham, Vereinigtes Königreich

  4 Werke

  

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  Beecroft Art Gallery

  Southend-on-Sea, Vereinigtes Königreich

  1 Werke

  Mi–So 11:00–17:00, Mo und Di geschlossen

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  Bolton Museum

  Bolton, Vereinigtes Königreich

  1 Werke

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  Royal College of Art

  London, Vereinigtes Königreich

  1 Werke

  Während der Vorlesungszeit: Mo–Fr 09:00–22:00, Sa 10:00–20:00, sonntags geschlossen (Battersea und Kensington)

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• Reclining Figure

  The Atkinson

  Southport, Vereinigtes Königreich

  1 Werke

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• Was ist das berühmteste Werk von William Etty?+

  Es ist schwierig, ein einzelnes Werk als William Ettys berühmtestes zu bestimmen, da sein Schaffen vielfältig war und sein Ansehen zu seinen Lebzeiten und danach schwankte. Er ist im Allgemeinen für seine Historiengemälde und Figurenstudien bekannt, oft mit Aktfiguren, die wegen ihrer Farbgebung und Hauttöne bewundert wurden. Zu seinen bekannteren Gemälden zählen Darstellungen klassischer und mythologischer Motive, etwa 'Cupid, Venus and', 'Diana and Endymion' und 'Apollo and Daphne'. Etty malte zudem historische und biblische Szenen, etwa mehrere Fassungen von 'The Triumph of David', 'Esther Before Ahasuerus' sowie Darstellungen von Moses. Diese Werke befinden sich in bedeutenden Museumssammlungen, darunter die Dulwich Picture Gallery (London), die National Gallery (London) und der Louvre (Paris), unter anderen. Die Verfügbarkeit und Präsenz dieser Werke in öffentlichen Sammlungen tragen zu seiner Bekanntheit bei.
• Was sollte ich über die Drucke von William Etty wissen?+

  William Etty (1787-1849) war ein Maler, der für seine klassischen und historischen Sujets bekannt war, oft mit nackten Figuren. Drucke seiner Werke waren zu seinen Lebzeiten und danach beliebt. Bei diesen Drucken handelte es sich in der Regel um reproduktive Stiche professioneller Kupferstecher, die mit Ettys Billigung entstanden. Diese reproduktiven Drucke ermöglichten es, dass Ettys Gemälde ein breiteres Publikum erreichten. Die Drucke machten seine Werke für Sammler zugänglich, die sich keine Originalgemälde leisten konnten. Zu den Drucktechniken, mit denen seine Gemälde reproduziert wurden, gehörten Mezzotinto, Linienstich und die gemischte Stichtechnik. Die Printsellers' Association verfolgte und regulierte die Herstellung dieser Stiche. Die Organisation sicherte die Qualität und schützte das Urheberrecht sowohl des Künstlers als auch des Verlegers. Die Anzahl der Probedrucke für jeden Druck wurde der Vereinigung gemeldet, wodurch Angaben zu den Auflagengrößen vorlagen.
• Welchem Stil oder welcher Kunstströmung gehörte William Etty an?+

  William Etty (geboren 1787, gestorben 1849) lebte und arbeitete während des Aufkommens der Romantik. Diese Bewegung verbreitete sich Anfang des 19. Jahrhunderts in Europa und Amerika. Die Romantik betonte Gefühle und wandte sich gegen die strenge Ordnung des Neoklassizismus. Romantische Künstler schätzten Intuition, Leidenschaft, die Kraft der Natur und individuellen Heroismus. Die Vorstellungskraft galt viel; etablierte Regeln wurden verworfen. Subjektivität und Individualität hatten Vorrang vor Vernunft. Eine andere Bewegung, die akademische Kunst, versuchte Romantik und Neoklassizismus zu verbinden. Im 19. Jahrhundert wurde mit akademischer Kunst zunehmend Können ohne Individualität gemeint. Die 1816 gegründete Pariser Académie des Beaux-Arts wurde zum Maßstab und verlangte von Künstlern eine Verbindung von Neoklassizismus und Romantik. Ettys Gemälde erinnern an die sinnlichen Posen und die Farbgebung von Künstlern wie Titian und Peter Paul Rubens. Romantische Maler wie Eugène Delacroix schätzten seine Werke.
• Welche Techniken oder Materialien verwendete William Etty?+

  William Etty war für sein Geschick im Umgang mit Farbe und sein Studium der menschlichen Figur bekannt. Er setzte Farbe vorrangig ein, um Emotionen zu vermitteln und visuell eindrucksvolle Werke zu schaffen. Etty erhielt eine akademische Ausbildung an den Royal Academy Schools. Dort hätte er traditionelle Ölmalmethoden gelernt, einschließlich des schichtweisen Farbauftrags. Er studierte antike Skulpturen und Aktzeichnung, was ihm ein tiefes Verständnis der Anatomie vermittelte. Seine Methode umfasste die sorgfältige Vorbereitung der Leinwände, die Verwendung getönter Grundierungen und das Auftragen von Lasurschichten, um Leuchtkraft zu erzielen. Häufig verwendete er eine warme Farbpalette mit einer Vorliebe für Rot-, Orange- und Gelbtöne. Diese Farbtöne zeigen sich in Gemälden wie „Youth on the Prow, and Pleasure at the Helm“ (1832). Ettys Fokus auf Farbe und die nackte Figur hob ihn von vielen seiner Zeitgenossen ab. Seine Techniken trugen zu seinem unverwechselbaren Stil bei.
• Wofür war William Etty bekannt?+

  William Etty (1787–1849) war ein englischer Künstler aus York, der für seine Aktdarstellungen bekannt war. Häufig ließ er sich von klassischer Mythologie und Allegorie inspirieren. Sein Stil wird oft mit dem von Titian und Peter Paul Rubens verglichen, insbesondere wegen der sinnlichen Posen und der Farbgebung seiner Figuren. Ettys Gemälde zeigen oft dramatische Kompositionen und emotional aufgeladene Szenen. Ein Beispiel ist *Hero and Leander* (1828–9), das die tragische Geschichte zweier Liebender darstellt: Leander ertrank, als er zu Hero schwamm, einer Priesterin, die sich daraufhin in ihrer Trauer von einem Turm stürzte. Das Gemälde zeigt ihre letzte Umarmung vor einer düsteren See und Gewitterwolken. Ettys Werk wurde von romantischen Malern wie Eugène Delacroix bewundert. Die Romantik, die während der Industriellen Revolution an Bedeutung gewann, betonte Gefühle und wandte sich gegen die strengen Regeln des Neoklassizismus. Romantische Künstler schätzten Intuition, Leidenschaft, Leid und individuelle Heldentaten.
• Wann lebte und arbeitete William Etty?+

  William Etty wurde 1787 in York geboren und starb dort 1849. Zeit seines Lebens studierte und malte er den Akt, häufig angeregt von klassischer Mythologie und Allegorie. Seine Kunst erinnerte oft an die sinnlichen Posen und Farben, die mit Titian und Peter Paul Rubens verbunden werden. Eugène Delacroix und andere romantische Maler bewunderten seine Werke besonders. Nach zwanzig Jahren des Ringens erlangte Etty zu Lebzeiten beträchtliche Popularität. Allerdings schätzten ihn nicht alle Kritiker. Ein Zeitgenosse bemerkte, Etty beherrsche Pinsel und Farbe vollkommen und verfüge über eine Fülle von Tönen, die ihn zu den berühmten Koloristen zähle; die Gemälde seines fortgeschrittenen Alters seien jedoch durch ihre Süße überladen. Derselbe Kritiker meinte, seine Formen ließen erkennen, dass er wenig wählerisch nach Modellen aus der Stadt kopiert habe.
• Wo kann man Werke von William Etty sehen?+

  Es ist schwierig, eine umfassende Liste der Orte zu erstellen, an denen Werke von William Etty zu sehen sind, doch mehrere Museen und Galerien besitzen Beispiele. In den Vereinigten Staaten finden sich seine Gemälde etwa im Detroit Institute of Arts (Detroit), im Wadsworth Atheneum (Hartford) und im Nelson Gallery-Atkins Museum (Kansas City). In Europa zählen dazu die Staatlichen Kunstsammlungen (Dresden), die National Gallery of Ireland (Dublin), die National Gallery of Scotland (Edinburgh), das Städelsche Kunstinstitut (Frankfurt a. M.), die Staatliche Kunsthalle (Karlsruhe), die Staatlichen Kunstsammlungen (Kassel) und das Eremitage-Museum (Leningrad). Im Vereinigten Königreich finden sich Werke auch in der National Gallery of Scotland (Edinburgh). Manche Werke befinden sich in Privatsammlungen, etwa in Hovingham Hall (Yorkshire) und Knowsley Hall (Lancashire). Der Zugang zu Privatsammlungen ist häufig eingeschränkt.
• Woher stammte William Etty?+

  William Etty wurde am 10. März 1787 in York, England, geboren. Er war das siebte von acht Kindern des Bäckers und Müllers William Etty und Esther Wellbeloved. Seine Mutter war Methodistin, sein Vater ein unabhängiger Denker. Etty stammte aus bescheidenen Verhältnissen und erhielt als Kind nur eine begrenzte formale Ausbildung. Im Alter von 12 Jahren begann er in Hull eine Lehre bei einem Drucker. Dort erwarb er grundlegende Fähigkeiten im Zeichnen und Gestalten, die sich später für seine künstlerische Laufbahn als wertvoll erwiesen. Nach Ende der Lehre 1805 zog Etty nach London, um seinen Wunsch, Maler zu werden, zu verfolgen. 1807 nahm er sein Studium an den Schulen der Royal Academy auf, wo er unter anderem bei Henry Fuseli lernte. York blieb sein Leben lang wichtig für ihn. In seinen letzten Jahren kehrte er dorthin zurück und starb am 13. November 1849 in der Stadt.
• Wen beeinflusste William Etty?+

  William Ettys Gemälde, besonders seine Akte und Historienbilder, fanden Bewunderer unter den Romantikern. Eugène Delacroix etwa schätzte Ettys Werk sehr. Später im 19. Jahrhundert zeigten manche im präraffaelitischen Stil arbeitende Künstler den Einfluss von Ettys Umgang mit Farbe und Motiv. Diese Künstler bevorzugten klagende, romantische Themen, oft mit einer italienisch anmutenden Note. Henry Holiday, der in der Grosvenor Gallery ausstellte, malte präraffaelitische Motive und arbeitete unter dem Einfluss von Burne-Jones mit Glasmalerei. John Melhuish Strudwick, ein Assistent von Burne-Jones, griff mythologische und allegorische Themen in einem linearen Stil auf. Sir Frank Dicksee trug dazu bei, den präraffaelitischen Stil bis ins 20. Jahrhundert zu tragen. John William Waterhouse wandte sich vom Neoklassizismus einem präraffaelitischen Stil zu und griff in manchen seiner Motive Rossetti auf. In seinen späteren Jahren hielten jedoch manche Kritiker Ettys klassische Themen für etwas abgedroschen.
• Wer beeinflusste William Etty?+

  William Etty, der nach zwanzig Jahren Anstrengung Anerkennung fand, wurde von mehreren Künstlern beeinflusst. Früh glaubten manche, er würde Thomas Mulready folgen, der akribisch und schülerhaft arbeitete. Mulready strebte nach Perfektion, doch fehlte seiner Zeichnung die große Linie. Ettys Zeitgenossen und unmittelbare Vorgänger verehrten ihn. Sie fragten nicht nach dem Ursprung seiner Größe, sondern ahmten den lockereren Entwurf und die Ausführung nach, die er gegen Ende seiner Laufbahn pflegte. Manche folgten anderen Meistern, doch alle beriefen sich auf Phidias und Raffael, um ihren Weg zu rechtfertigen. Sie lehnten jeden Hinweis ab, der solide Grund unter ihren Füßen sei das Fundament, auf dem ernsthafte Schaffende stehen müssten. Rubens und Titian prägten die Entwicklung der Kunst von Anthony Van Dyck, der die venezianische Tradition durch Nordeuropa bis nach England trug. Von Titian lernte er, wie schon von Rubens, den Einsatz von Ölfarbe, um Szenen von stofflicher und atmosphärischer Pracht zu vollenden.
• Wer ist william etty?+

  William Etty (1787-1849) war der erste bedeutende britische Maler von Aktdarstellungen. Im England des frühen 19. Jahrhunderts erforderte diese Spezialisierung einen gewissen Eigensinn, da Kritiker sein Werk oft als unschicklich betrachteten. Seine Akte zeigen Wärme und Körperlichkeit, beeinflusst von der venezianischen Kolorierung, was ihn von der britischen Neigung abhob, Haut wie Marmor darzustellen.
• Wer war william etty?+

  William Etty (1787-1849) war ein Maler aus York. Bekannt wurde er durch seine Darstellungen des unbekleideten menschlichen Körpers, mit dem er sich während seiner gesamten Laufbahn beschäftigte. Seine Gemälde griffen häufig Themen aus klassischer Mythologie und Allegorie auf. Besonders interessierten ihn der sinnliche Stil und die Farbgebung von Tizian und Peter Paul Rubens. Ein Beispiel ist sein Gemälde *Hero and Leander* (1828-9), das die tragische Umarmung der verstorbenen Liebenden aus dem griechischen Mythos vor dunkler See zeigt. Trotz anfänglicher Rückschläge erlangte Etty beträchtliche Anerkennung. Sein Können im Umgang mit Farbe und Malerei wurde weithin gewürdigt und machte ihn zu einem der grossen Koloristen. Einige Kritiker fanden jedoch, seine späteren Werke hätten nicht mehr die Kraft seiner früheren Arbeiten und seine klassischen Motive wirkten bisweilen anstössig. Trotz solcher Kritik festigten Werke wie *Syrens* und *Holofernes* seinen Ruf.