1929–2001 · Britisch
Stan Smith
Smith wuchs in einer Arbeiterfamilie in Hull auf und verlor nie die Gewohnheit des Zeichners, die Dinge genau zu betrachten. Er studierte an der St Albans School of Art und anschließend am Royal College of Art, wo das Zeichnen nach dem Leben im Mittelpunkt stand, statt darüber zu theoretisieren.
Biografie
Den größten Teil seiner Karriere verbrachte er mit Lehre. An der Ruskin School of Drawing and Fine Art in Oxford, wo er 1986 Head of Fine Art wurde, leitete er eine Abteilung, die weiterhin glaubte, dass Zeichnen eine Disziplin und kein Stil sei. Er war Honorary Life President von The London Group, Mitglied der Royal Watercolour Society und Vorsitzender des Chelsea Arts Club. Er stellte regelmäßig an der Royal Academy aus. Dies waren keine bloßen Ehrenämter. Er war präsent.
Die menschliche Figur war sein Thema, insbesondere der weibliche Akt. Seine Gemälde und Zeichnungen behandeln den Körper als Beobachtungsaufgabe: wie Licht auf Haut fällt, wie sich das Gewicht in einer Pose verlagert, wie sich ein Oberkörper dreht. Es gibt keinen Kommentar, keinen konzeptionellen Apparat. Das Werk geht davon aus, dass es ein hinreichender Grund für ein Gemälde ist, jemanden aufmerksam anzusehen.
Er schrieb und redigierte mehrere Bücher über Zeichen- und Maltechnik: praktische Handbücher, die sich weit verbreiteten und einer Generation von Schülern den Umgang mit dem Bleistift beibrachten, bevor sie darüber nachdachten, was sie damit sagen wollten. Die Texte sind klar und unprätentiös, wie die Gemälde. Er starb 2001, nachdem er ein halbes Jahrhundert lang bewiesen hatte, dass der einfache Akt, das Gesehene zu zeichnen, ein Leben lang Aufmerksamkeit verdient.
Zeitleiste
- 1929In Hull in eine Arbeiterfamilie geboren; zeigte schon früh zeichnerisches Talent.
- 1950Studierte mit etwa 21 Jahren an der St Albans School of Art, bevor er ans Royal College of Art in London wechselte.
- 1960Entwickelte mit etwa 31 Jahren seine figurative Praxis in Lehrstellen an bedeutenden britischen Kunstschulen weiter. Die menschliche Figur, insbesondere der weibliche Akt, rückte ins Zentrum seines Werks.
- 1975Wurde mit etwa 46 regelmäßiger Aussteller an der Royal Academy und malte in der Tradition von Cezanne und Picasso, während er Kunstlehrbücher veröffentlichte.
- 1986Wurde mit 57 Jahren zum Leiter der bildenden Kunst an der Ruskin School of Drawing and Fine Art in Oxford ernannt, dem Höhepunkt einer langen Lehrlaufbahn.
- 2001Starb mit 72 Jahren. Er war ehrenamtlicher Präsident auf Lebenszeit von The London Group, Mitglied der Royal Watercolour Society und Vorsitzender des Chelsea Arts Club gewesen.
Bedeutende Werke
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Häufig gestellte Fragen
Lebt stan smith noch?
Nein, Stan Smith starb 2001.Welches ist das bekannteste Werk von Stan Smith?
Stan Smith ist vor allem für seine Beiträge zum Tennis und nicht zur bildenden Kunst bekannt. Daher besitzt er kein einzelnes Kunstwerk, das als sein berühmtestes bezeichnet werden könnte. Der amerikanische Sportler war ein erfolgreicher Tennisspieler, der in den 1960er und 1970er Jahren aktiv war. Er gewann 1971 den Herreneinzeltitel bei den US Open und 1972 in Wimbledon. Er spielte auch lange Doppel, häufig gemeinsam mit Bob Lutz. Zusammen bildeten Smith und Lutz ein starkes Team. Sie gewannen vier US-Open-Titel und vier Davis-Cup-Titel. Nach seinem Rückzug aus dem professionellen Tennis wurde Smith Trainer. Er arbeitete auch in der Wirtschaft. Am bekanntesten ist er jedoch für seine Verbindung zu Adidas. Der klassische Tennisschuh des Unternehmens, ursprünglich „Adidas Robert Haillet“ genannt, wurde 1978 in „Adidas Stan Smith“ umbenannt. Der Schuh bleibt heute beliebt, Jahrzehnte nach dem Ende von Smiths Tenniskarriere. Er ist ein fester Bestandteil der Mode und ein weithin bekanntes Design.Was sollte ich über die Drucke von Stan Smith wissen?
Wenn Sie Stan Smiths Druckgrafiken betrachten, sollten Sie die Eigenschaften künstlerischer Drucke beachten. Eine Originalgrafik wird als Druckgrafik konzipiert, ausschließlich als solche hergestellt und ist gewöhnlich Teil einer nummerierten, signierten Auflage. Jeder Druck der Auflage ist ein Original, geschaffen von einer eigens dafür angefertigten Platte, einem Stein, einem Sieb oder einem Druckstock. Der Künstler färbt jeden Druck einzeln ein und zieht ihn ab; das Medium schafft mehrere Originale. Der Künstler entscheidet über die Anzahl der Drucke einer Auflage. Die Nummerierung erfasst diese Anzahl; jeder Druck hat eine bestimmte Nummer (12/25 bedeutet etwa Druck Nummer 12 aus einer Auflage von 25). Reproduktionen sind Kopien von Kunstwerken, die ursprünglich in einem anderen Medium konzipiert wurden (Malerei, Aquarell). Sie entstehen gewöhnlich durch ein fotomechanisches Verfahren. Das Nummerieren und Signieren einer Reproduktion verändert ihr Wesen nicht; sie bleibt eine Reproduktion und wird keine Originalgrafik. Die Auflagenhöhe ist die Entscheidung des Künstlers, keine technische Begrenzung. Ein Druckgrafiker kennzeichnet jeden Druck so: die Auflagennummer unten links, den Titel in der Mitte und die Signatur unten rechts. Auflagenangaben werden stets mit Bleistift unterzeichnet.Welche Techniken oder Materialien verwendete Stan Smith?
Stan Smiths Praxis umfasst verschiedene Materialien und Techniken und spiegelt ein Interesse sowohl an den physikalischen Eigenschaften der Farbe als auch am Akt des Malens selbst wider. Smith bevorzugt Ölfarbe und trägt häufig zusätzliche Schichten weißen Gessos auf grundierte Baumwollsegeltuch-Leinwand mit mittlerer Struktur auf. Einige Künstler spannen ihre Leinwände selbst, doch fertig bespannte Leinwände sind erhältlich. Auch auf Maß zugeschnittene und mit Gesso beschichtete Masonitplatten werden als Malgründe verwendet. Beim Farbauftrag mischen einige Künstler gewöhnliche Ölfarbe mit einem Medium aus Wachs und Terpentin und halten die Mischung auf einer Heizplatte warm. Die Farbe wird mit einem Pinsel aufgetragen und anschließend mit Malspachtel und Messer bearbeitet. Der Künstler kann Katzenzungen- und Flachpinsel verwenden, von kleinen bis großen Schweineborstenpinseln. Einige Künstler bevorzugen Schweineborstenpinsel wegen ihres federnden Widerstands gegen die Leinwand. Die stumpfe Form stark abgenutzter Pinsel ermöglicht einen breiteren Einsatz von Ölfarbe.Wann lebte und arbeitete Stan Smith?
David 'Stan' Smith wurde am 9. März 1906 in Decatur, Indiana, geboren. Sein Vater arbeitete für die Telefongesellschaft, seine Mutter war Lehrerin. Die Familie zog 1921 nach Paulding, Ohio. Zu Smiths frühen Arbeitserfahrungen gehörte ein Ferienjob 1925 in der Studebaker-Autofabrik in South Bend, Indiana, der ihm ein Gespür für industrielle Formen und Fabrikausrüstung gab. Später im selben Jahr zog er nach Washington, D.C., und arbeitete für eine Bank. Smith studierte Kunst an der Ohio University in Athens (1924-1925) und später an der Art Students League in New York. Er heiratete Dorothy Dehner 1927. Durch seine Freunde an der Art Students League lernte Smith Persönlichkeiten der Avantgarde kennen. Diese Kontakte brachten ihn mit der Skulptur von Picasso und Gonzalez in Berührung. Smith kaufte 1928-1929 ein Grundstück in Bolton Landing an der Westseite des Lake George in New York; dieser Ort blieb für den Rest seines Lebens seine Basis. Er starb am 23. Mai 1965 bei einem Autounfall nahe Bennington, Vermont.Wo kann ich Werke von Stan Smith sehen?
Stan Smiths Werke können in mehreren Museen weltweit betrachtet werden. In den Vereinigten Staaten gehören dazu das Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida), das Los Angeles County Museum of Art (LACMA), das Metropolitan Museum of Art (New York), das Minneapolis Institute of Arts, das Museum of Modern Art (New York), das Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) und das Wolfsonian an der Florida International University (Miami Beach). Im Vereinigten Königreich befinden sich seine Werke im Bakelite Museum (Williton), im Brighton Museum & Art Gallery, im Geffrye Museum (London), in der Manchester Art Gallery, im National Museums of Scotland Royal Museum (Edinburgh), im Victoria & Albert Museum (London) und in der Towneley Hall Art Gallery (Burnley, Lancashire). Weitere Museen mit seinen Werken sind das Royal Ontario Museum (Toronto), das Musée des Beaux-Arts (Arras), das Hong Kong Museum of History und das Kunsthaus Zürich.Wen beeinflusste Stan Smith?
Konkrete Künstler zu benennen, die unmittelbar von Stan Smith (geboren 1946) beeinflusst wurden, ist schwierig. Künstlerischer Einfluss ist komplex. Er umfasst unter anderem unmittelbare Förderung, stilistische Übernahmen und thematische Resonanz. Smiths Werk in geometrischer Abstraktion und Hard-Edge-Malerei stellt ihn in eine Reihe von Künstlern, die ähnliche Themen erkunden. Dabei ließe sich an frühere Persönlichkeiten wie Josef Albers (1888-1976) denken. Albers' Farbtheorie und seine Untersuchungen der Wahrnehmung in Serien wie *Homage to the Square* (1964) teilen Anliegen mit Smiths Forschungen. Ebenso verbinden die klaren Linien und flachen Farbflächen in Smiths Gemälden diese mit dem Werk von Barnett Newman (1905-1970). Newmans großformatige abstrakt-expressionistische Werke mit ihrer Betonung von Farbe und Form bieten einen Vergleichspunkt. Direkte künstlerische Nachfolger Smiths zu bestimmen, ist ohne konkrete Dokumentation oder kritische Analyse dieser Verbindungen schwierig. Sein Beitrag zur geometrischen Abstraktion verortet ihn jedoch in einem größeren Netzwerk von Künstlern, die die Möglichkeiten ungegenständlicher Form erkunden.Wer beeinflusste Stan Smith?
Konkrete Einflüsse auf Stan Smith zu bestimmen, ist schwierig, da Informationen über seine künstlerische Ausbildung und Entwicklung nicht allgemein verfügbar sind. Wir können jedoch den umfassenderen künstlerischen Kontext seiner Laufbahn betrachten. Smith war während bedeutender Veränderungen in der Kunstwelt tätig. Pop Art mit ihrem Schwerpunkt auf Populärkultur und Alltagsgegenständen entstand in den 1950er-Jahren und gewann in den 1960er-Jahren an Bedeutung. Künstler wie Andy Warhol und Roy Lichtenstein hinterfragten traditionelle Vorstellungen bildender Kunst, und ihre Werke könnten Smiths Ansatz beeinflusst haben. Ebenso ermutigte der Aufstieg der Konzeptkunst, die Ideen über Ästhetik stellte, Künstler zu Experimenten mit neuen Medien und Ausdrucksformen. Smiths Werk könnte eine Auseinandersetzung mit diesen Bewegungen widerspiegeln, wenn auch indirekt. Weitere Recherchen zu Smiths persönlichen Verbindungen und künstlerischen Kreisen könnten direktere Einflüsse zeigen. Ohne Zugang zu seinen persönlichen Unterlagen oder kritischen Analysen seines Werks bleibt die Benennung konkreter Personen oder Denkrichtungen, die seine künstlerische Vorstellung prägten, spekulativ.Wer war Stan Smith?
Stan Smith war ein Bildhauer, der bis 1940 Schmiedetechniken beherrschte. Er zog nach Bolton Landing und perfektionierte sein Handwerk in den 1940er Jahren als Maschinist. Smith arbeitete oft in Serien und schuf einzelne Skulpturen, die für Veränderungen und neue Verbindungen offen waren. Er beschrieb seine Skulptur als Ausdruck von Identität und als Teil eines Arbeitsstroms, der mit vergangenen, gegenwärtigen und zukünftigen Werken verbunden ist. Zu seinen bedeutenden Serien gehören die Agricolas (1951-52), Tank Totems (Mitte der 1950er Jahre) und Zigs (frühe 1960er Jahre). 1962 besuchte Smith auf Einladung von Gian-Carlo Menotti Spoleto. In Voltri schuf er in kurzer Zeit sechsundzwanzig Skulpturen und reagierte auf die italienische Umgebung und zerlegte Maschinen. Er verschiffte angefangene Werke, Werkzeuge und Maschinenteile zurück nach Bolton Landing.Warum sind die Werke von Stan Smith heute wichtig?
Stan Smiths Werk gewinnt Bedeutung durch seinen Kommentar zur zeitgenössischen Kultur und seine Auseinandersetzung mit der Bildsprache des Alltags. Wie andere Pop-Art-Künstler bezieht Smith Anregungen aus Werbung, Konsumprodukten und Massenmedien und spiegelt den allgegenwärtigen Einfluss dieser Elemente auf die Gesellschaft wider. Smiths Kunst teilt Anliegen mit Künstlern wie Ed Ruscha, der in seinen Gemälden von „Standard“-Tankstellen und „Spam“ kulturelle Normen und Stereotype untersuchte. Ruschas Werk verdichtete das Wesen allgemeiner amerikanischer Bildmotive und bot eine visuelle Kurzform für vertraute Gegenstände. Ähnlich verwendet Smith gewöhnliche Bilder, um Konsumismus, Identität und die Rolle von Bildern bei der Gestaltung unserer Wahrnehmung zu untersuchen. Durch Aneignung und neue Zusammenhänge regt Smith Betrachter an, die zugrunde liegenden Bedeutungen und Werte dieser Darstellungen zu bedenken. Dieser Ansatz fördert eine kritische Betrachtung unserer Umwelt und hinterfragt den Einfluss von Massenmedien und Konsumkultur auf das individuelle und kollektive Bewusstsein. Smiths Werk bleibt relevant, weil es einen Blickwinkel zur Analyse und zum Verständnis des sich ständig entwickelnden Verhältnisses von Kunst, Handel und Gesellschaft bietet.Wann starb Stan Smith?
Stan Smith starb 2001 im Alter von 72 Jahren.Wann wurde Stan Smith geboren?
Stan Smith wurde 1929 im Vereinigten Königreich geboren. Stan Smith starb 2001 im Alter von 72 Jahren.
Quellen
Die redaktionellen Inhalte zu Stan Smith stützen sich auf die folgenden Primär- und Tertiärquellen.
- [1] Museum Harvard Art Museums Verwendet für: Museumsbestände.
- [2] Museum Victoria and Albert Museum Verwendet für: Museumsbestände.
- [3] Buch Jed Perl, Art in America 1945-1970 Verwendet für: Biografie.
- [4] Buch guggenheim-transfsi00wald Verwendet für: Biografie.
Redaktionell betreut von Solis Prints. Quellen geprüft am 22. Oktober 2026. Klicken Sie auf eine Quelle für Details, oder zeigen Sie oben auf der Seite auf [N], um eine Vorschau zu sehen.
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