Sébastien Bourdon

• 

  Musée Magnin

  Dijon, Frankreich

  2 Werke

  

  Zum MuseumKarte
• 

  Musée départemental de l'Oise

  Beauvais, Frankreich

  2 Werke

  Zum MuseumKarte
• 

  Museum of Fine Arts of Reims

  Reims, Frankreich

  1 Werke

  Zum MuseumKarte

Besuch planen: Sébastien Bourdon im Original sehen →

• Wofür ist Sébastien Bourdon bekannt?+

  Sébastien Bourdon^[9] ist für sein Können in einer Vielzahl von Stilen bekannt. Seine Vielseitigkeit ermöglichte es ihm, überzeugende Landschaften, religiöse Kompositionen, mythologische Szenen und lebensechte Porträts zu schaffen.
• Was ist das berühmteste Werk von Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9] war ein französischer Maler und Druckgrafiker, tätig im 17. Jahrhundert. Er ist vor allem für Historienbilder und Porträts bekannt, schuf aber auch Genreszenen. Bourdons berühmtestes Gemälde ist wahrscheinlich „Die Kreuzabnahme“, vollendet um 1643. Es handelt sich um ein großformatiges Werk von etwa drei Metern Höhe. Das Gemälde zeigt die Abnahme des Leichnams Christi vom Kreuz, ein in der christlichen Kunst häufiges Motiv. Bourdons Interpretation wird für ihre dramatische Komposition und emotionale Intensität geschätzt. Die Figuren sind in einer komplexen, dynamischen Gruppierung angeordnet, wobei Licht und Farbe sorgfältig gestaltet wurden. „Die Kreuzabnahme“ befindet sich in der National Gallery of Canada in Ottawa. Sie wurde in mehreren bedeutenden Ausstellungen zur französischen Barockmalerei gezeigt. Obwohl Bourdon ein vielseitiges Werk schuf, bleibt dieses Gemälde seine bekannteste und am meisten gefeierte Leistung.
• Was sollte ich über Sébastien Bourdons Drucke wissen?+

  Sébastien Bourdon^[9] (1616-1671) war ein französischer Maler und Grafiker. Er ist bekannt für Historiengemälde, Porträts und Genreszenen. Bourdons Drucke sind überwiegend Radierungen; er war kein produktiver Grafiker, weshalb seine Drucke relativ selten sind. Er schuf sie über seine gesamte Laufbahn hinweg, mit einem Schwerpunkt in den 1640er- und 1650er-Jahren. Stilistisch zeigen Bourdons Drucke den Einfluss verschiedener Künstler. Seine frühen Werke zeigen den Einfluss von Pieter van Laer und anderen in Rom tätigen niederländischen Genremalern. Dabei handelt es sich häufig um kleinformatige Alltagsszenen. Später übernahm er einen klassischeren Stil, beeinflusst von Nicolas Poussin und der Antike. Zu seinen bekannten Drucken zählen „Die Beschneidung“, „Das Martyrium des heiligen Petrus“ und eine Serie kleiner Figurenstudien. Diese zeigen sein Können als Zeichner und sein Interesse an unterschiedlichen künstlerischen Stilen. Bourdons Drucke geben Einblick in seine künstlerische Entwicklung und die Bandbreite seiner Interessen. Sie bieten zudem eine zugänglichere Möglichkeit, seine Werke zu sammeln, im Vergleich zu seinen Gemälden.
• Welchem Stil oder welcher Bewegung gehörte Sébastien Bourdon an?+

  Sébastien Bourdon^[9] (1616-1671) entzieht sich einer einfachen Einordnung, wird jedoch häufig dem Barock zugerechnet. In seiner Laufbahn beschäftigte er sich mit einer Reihe von Stilen, was ihn zu einer eklektischen Figur macht. Frühe Einflüsse gingen von niederländischen und italianisierenden Malern aus. Er verbrachte Zeit in Rom und nahm die dort vorherrschenden künstlerischen Strömungen auf. Manche Forscher haben Verwandtschaften mit Nicolas Poussin festgestellt, besonders in Bourdons stärker klassisch geprägten Kompositionen. Andere verweisen auf seine Beschäftigung mit der Genremalerei, ein Merkmal, das eher für Künstler des niederländischen Goldenen Zeitalters typisch ist. Nach seiner Rückkehr nach Frankreich wurde Bourdon 1648 eines der Gründungsmitglieder der Académie Royale de Peinture et de Sculpture. Später verließ er Paris, um für Königin Christina von Schweden zu arbeiten. Mehrere Jahre lang diente er als ihr Hofmaler. Seine Zeit in Schweden erweiterte seinen künstlerischen Ansatz zusätzlich. Bourdons Werk umfasst Historiengemälde, Porträts und einige Beispiele für Motive aus dem Alltag. Seine stilistische Flexibilität macht es schwierig, ihn einer einzelnen Bewegung zuzuordnen. Er bleibt ein Künstler, dessen Werk eine Vielzahl von Quellen und persönlichen Deutungen widerspiegelt.
• Welche Techniken oder Materialien verwendete Sébastien Bourdon?+

  Wie viele Maler seiner Zeit gründete Sébastien Bourdon^[9] seine malerische Praxis auf dem Zeichnen. Schüler begannen damit, nach Skulpturen zu zeichnen, oft nach Gipsabgüssen antiker Werke. Diese monochrome Übung half ihnen, Form durch Tonabstufungen zu erfassen, und vermittelte einen klassischen, idealisierten Stil. Erst nach der Beherrschung des Zeichnens durften die Schüler mit Farbe arbeiten. Der Unterricht umfasste auch die Materialien und Werkzeuge der Malerei. Schüler begannen üblicherweise damit, gemalte Köpfe zu kopieren, oft von venezianischen oder flämischen Künstlern, wegen deren zugänglichem Umgang mit Farbe. In der ersten Malstufe, der sogenannten „ébauche“, wurden Linien, Massen und Halbtöne dünn angelegt. Diese erste Schicht musste „magerer“ sein (weniger Öl enthalten) als die folgenden Schichten, gemäß der für stabile Ölmalerei wesentlichen Regel „fett über mager“. Die Paletten wurden im Voraus vorbereitet, hauptsächlich mit Erdfarben, Preußisch Blau, Schwarz und Bleiweiß. Verdünnte rotbraune Mischungen dienten dazu, die Kohlekonturen zu überarbeiten und die Schatten anzulegen. Die Hintergründe wurden früh grob angelegt, um die Beurteilung der Tonwerte zu erleichtern. Anschließend wurde dickere Farbe auf die Lichter aufgetragen, gefolgt vom sorgfältigen Aufbau der Halbtöne. Maler des 17. Jahrhunderts betrachteten die Ölmalerei als eine relativ neue Methode, und die Vorbereitung des Mediums war ein zentrales Anliegen.
• Wofür war Sébastien Bourdon bekannt?+

  Sébastien Bourdon^[9] (1616–1671) war ein französischer Maler, der verschiedene Stile überzeugend aufgreifen konnte. Nicolas Poussin übte starken Einfluss auf ihn aus. Bourdons Gemälde *The Finding of Moses* zeigt, wie kreativ er die Bildthemen anderer Künstler aufgriff. Das Bild stellt Figuren am Ufer des Nils dar, wo zwei Männer den Säugling Moses gefunden haben. Sie übergeben ihn Dienerinnen. Die Figuren tragen klassische Gewänder, wie sie auch in Werken Poussins vorkommen. Bourdons Umgang mit Farbe und Raum unterscheidet sich jedoch von dessen Werk. Mit Licht, Schatten und sparsamer Modellierung erzeugt er räumliche Tiefe. Dunkle Vegetation und graue Architektur prägen die imaginäre Landschaft. Die Figuren heben sich deutlich von ihrer Umgebung ab. Bourdons eigenständige Herangehensweise zeigt sich in diesem Kontrast zwischen Figuren und Schauplatz.
• Wann lebte und arbeitete Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9] wurde 1616 in Montpellier geboren und starb 1671 in Paris. Seine künstlerische Laufbahn war von Reisen und wechselnden Stilen geprägt. Im Alter von sieben Jahren begann er eine Lehre. Mit vierzehn malte er bereits eine Decke in einem Schloss nahe Bordeaux. Seine frühe Laufbahn verlief unstet; mangels Aufträgen diente er zeitweise als Soldat. 1634 reiste er nach Rom. Dort schuf er für einen Kunsthändler Gemälde im Stil anderer Künstler, darunter Claude Lorrain, Sacchi, Poussin, Castiglione und L. Carracci. Seine Fähigkeit, andere Künstler zu kopieren, erschwerte die Entwicklung eines eigenen Stils. Als Hugenotte fühlte er sich in Rom nicht willkommen und kehrte um 1637 nach Paris zurück. Für einen Händler malte er weiterhin „italienische“ Jagd- und Schlachtenszenen. Bourdon genoss bei seinen Kollegen hohes Ansehen. 1648 war er Mitbegründer der Académie Royale, erhielt dort einen Lehrstuhl und wurde 1655 Rektor. 1652 war er kurzzeitig Hofmaler von Queen Christina of Sweden.
• Wo kann ich Werke von Sébastien Bourdon sehen?+

  Werke von Sébastien Bourdon^[9] finden sich in zahlreichen Sammlungen weltweit. In Frankreich befinden sich mehrere Stücke im Louvre in Paris; auch das Musée des Beaux-Arts in Nancy besitzt mindestens ein Beispiel. Weitere europäische Städte mit Gemälden von Bourdon sind München, wo die Alte Pinakothek mehrere Werke besitzt, Kopenhagen, Sitz des Königlichen Museums der Schönen Künste, sowie Dresden, wo Werke in den Staatlichen Kunstsammlungen aufbewahrt werden. Außerhalb Europas finden sich Bourdons Gemälde in der National Gallery of Victoria in Melbourne, im Puschkin-Museum für Bildende Künste in Moskau und in der National Gallery of Canada in Ottawa. In den Vereinigten Staaten zählen dazu das Metropolitan Museum of Art in New York, das Minneapolis Institute of Arts, das Museum of Fine Arts in Boston, das Fogg Art Museum der Harvard University in Cambridge, das Baltimore Museum of Art und das Art Institute of Chicago. Zudem befinden sich Bourdons Werke in Privatsammlungen wie der Earl of Plymouth Collection in Oakly Park, Shropshire.
• Woher stammte Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9] wurde 1616 im französischen Montpellier geboren. Seine frühe Laufbahn war unstet; bereits im Alter von sieben Jahren kam er bei einem Künstler in die Lehre. Mit vierzehn malte er Decken in einem Schloss nahe Bordeaux. Später diente Bourdon eine Zeit lang als Soldat, wurde jedoch entlassen. 1634 reiste er nach Rom. Dort schuf er für einen Kunsthändler Gemälde im Stil von Claude Lorrain, Sacchi, Poussin, Castiglione und L. Carracci. Seine Fähigkeit, andere Künstler zu kopieren, erschwerte es ihm, einen eigenen Stil zu entwickeln. Da er sich als Hugenotte in Rom nicht willkommen fühlte, kehrte Bourdon 1637 nach Paris zurück. Für einen Händler malte er erneut „italienische“ Jagd- und Schlachtszenen. Seine Zeitgenossen schätzten ihn sehr. 1648 gründete er die Académie Royale mit, übernahm dort einen Lehrstuhl und wurde 1655 zum Rektor ernannt. 1652 diente er kurzzeitig als Hofmaler der schwedischen Königin Christina. Er starb 1671 in Paris.
• Wen beeinflusste Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9] (1616-1671) lässt sich nur schwer einordnen, da er Können in einer Vielzahl von Stilen zeigte. Nicolas Poussin übte großen Einfluss auf Bourdons Malerei aus. Das zeigt sich in Bourdons *Die Auffindung des Mose*, wo er Poussins Motive mit Originalität behandelt. Die Behandlung des Schauplatzes und der Umgang mit Farbe unterscheiden sich von Poussins Stil. Bourdon erzeugt ein Gefühl von Distanz, gegliedert durch Licht und Schatten, Silhouetten und knappe Modellierung, durchsetzt mit Vegetation und Architektur. Der erdachte Schauplatz kontrastiert mit der Modellierung der Gewänder der Figuren. Poussin wiederum diente vielen Künstlern als Vorbild und war über mehr als zwei Jahrhunderte ein verpflichtender akademischer Bezugspunkt. Er gilt als Maler der Intellektuellen, Ikonologen, Ikonografen, Kunsthistoriker und zahlreicher Maler. Poussins Einfluss zeigt sich in der französischen Kunst.
• Wer beeinflusste Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9], ein französischer Maler und Grafiker, nahm im Laufe seiner Karriere vielfältige Einflüsse auf. Er begann seine künstlerische Ausbildung früh und trat im Alter von vierzehn Jahren bei einem Maler in die Lehre. Bourdons anfänglicher Stil wurde von niederländischen und italienischen Künstlern geprägt. Während seines Aufenthalts in Rom (um 1634-1637) studierte er die Werke der Bamboccianti, einer Gruppe von Genremalern, und übernahm Elemente ihres Stils in sein eigenes Werk. Die Bamboccianti, darunter Pieter van Laer und Jan Miel, stellten Szenen des römischen Alltagslebens dar, häufig mit Bauern und Bettlern. Ihr Einfluss zeigt sich in Bourdons frühen Genreszenen. Später entwickelte sich Bourdons Stil weiter und nahm Elemente des Klassizismus auf. Er bewunderte das Werk von Nicolas Poussin, einem weiteren in Rom tätigen französischen Künstler, und übernahm eine formalere, strukturiertere Herangehensweise an die Komposition. Bourdon ließ sich zudem von den Alten Meistern inspirieren, etwa den venezianischen Malern Titian und Veronese. Diese Einflüsse trugen zu einem erhabeneren und verfeinerten Stil in seinen späteren Gemälden bei, die sich durch historische und mythologische Themen auszeichnen.
• Wer war Sébastien Bourdon?+

  Sébastien Bourdon^[9] (1616–1671) war ein französischer Maler und Mitbegründer der Académie Royale. Er wurde in Montpellier geboren und kam im Alter von sieben Jahren in die Lehre. Mit 14 malte er bereits Decken in einem Schloss nahe Bordeaux. Bourdons Leben verlief zeitweise unstet. Eine Zeit lang diente er als Soldat, dann ging er um 1634 nach Rom. Dort malte er für einen Kunsthändler in den Stilen von Claude Lorrain, Sacchi, Poussin, Castiglione und L. Carracci. Sein technisches Können und seine Fähigkeit, andere Künstler zu kopieren, behinderten die Entwicklung eines eigenen Stils. Da er sich als Hugenotte in Rom nicht willkommen fühlte, kehrte er 1637 nach Paris zurück. Für einen Händler schuf er erneut „italienische“ Jagd- und Schlachtenszenen. Bourdon genoss bei seinen Zeitgenossen hohes Ansehen. 1648 gründete er die Académie Royale mit, erhielt dort einen Lehrstuhl und wurde 1655 zum Rektor ernannt. 1652 war er kurzzeitig Hofmaler von Queen Christina of Sweden und malte sie zu Pferd. In Paris gestaltete er die Galerie des Hôtel de Bretonvilliers aus. Aufzeichnungen legen nahe, dass dies sein bestes und eigenständigstes Werk war, das später jedoch zerstört wurde. Sein Gemälde *The Finding of Moses* (um 1650) befindet sich heute in der National Gallery of Art in Washington.