








Zeitleiste
- 1847Wurde am 10. September in Asakusa, Edo (heute Tokio), als jüngstes von neun Kindern geboren. Sein Vater war ein rangniedriger Samurai und verwaltete staatliche Reislagerräume.
- 1862Nach dem Tod seines Vaters in Edo übernahm er im Alter von 15 Jahren die Leitung des Haushalts und änderte seinen Namen von Katsunosuke. Schon bald erlebte er den Sturz des Tokugawa-Shogunats aus nächster Nähe.
- 1868Während des Boshin-Kriegs kämpfte er im Alter von 20 Jahren auf Seiten des Shogunats in der Schlacht von Toba-Fushimi in Kyōto. Nach der Niederlage der Shogunatskräfte zog er sich nach Osaka zurück.
- 1876Mit 29 Jahren begann er nach der Umbenennung der Stadt Tokio, die Holzschnittserie *Famous Places of Tokyo* zu schaffen. Die 93 Drucke, darunter 25 Nachtansichten, hielten die rasche Modernisierung der Stadt mit seiner charakteristischen Technik *kosen-ga* („Lichtstrahlbild“) fest.
- 1881Im Alter von 33 Jahren verlor er am 26. Januar sein Zuhause beim Großbrand von Ryōgoku, während er in Tokio skizzieren war. Im Februar zeichnete er den Großbrand von Hisamatsu-chō; beide Brände dienten als Grundlage für viel beachtete Drucke.
- 1894Im Alter von 47 Jahren schuf er eine beliebte Serie von Kriegsdrucken über den Ersten Japanisch-Chinesischen Krieg. Außerdem gründete er in Tokio eine Kunstschule, an der sein Schüler Tsuchiya Koitsu fast zwei Jahrzehnte lebte und lernte.
- 1904Im Alter von 57 Jahren schuf er eine weitere Serie von Kriegsdrucken über den Russisch-Japanischen Krieg. Sie dokumentierten wichtige Ereignisse des Konflikts und waren beim Publikum beliebt.
- 1915Er starb am 28. November im Alter von 68 Jahren. Er gilt als letzter Meister der Ukiyo-e-Tradition; zugleich trug sein Werk dazu bei, den Weg für die Bewegung Shin-hanga zu bereiten, die die japanische Druckgrafik neu belebte.
Bedeutende Werke
Zum Vergrößern antippen.
Nächster Halt
Ukiyo-e →
Künstler und Ideen der Stilrichtung Ukiyo-e entdecken.
Kunstdrucke von Kobayashi Kiyochika
Von Hand veredelte Archivdrucke aus dem Werk von Kobayashi Kiyochika.
A pair of ducks by a lotus pond - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
The Moon Beyond Shinagawa - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
Farce of the Death at Stone Bridge - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
Long Live Japan: One Hundred Victories, One Hundred Laughs - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
The Fury of Monk Raigō - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
Mirror of National Costumes of All Nations - Kobayashi Kiyochika
Ab £28,00
Holen Sie sich Kobayashi Kiyochika nach Hause.
Alle Kunstdrucke von Kobayashi Kiyochika ansehen →Häufig gestellte Fragen
Wofür ist Kobayashi Kiyochika bekannt?
Kobayashi Kiyochika ist für seine Druckgrafik bekannt und griff das traditionelle Thema der Serie „One Hundred Views of Musashi“ wieder auf. Die zwischen 1884 und 1885 veröffentlichte Serie orientierte sich an Hiroshiges „Hundert berühmten Ansichten von Edo“.Welches ist das bekannteste Werk von Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika ist für seine Holzschnitte (Ukiyo-e) bekannt, die die rasche Modernisierung Tokios während der Meiji-Zeit (1868–1912) dokumentieren. Ein einzelnes „berühmtestes“ Werk lässt sich schwer benennen, doch mehrere Serien und einzelne Drucke sicherten ihm einen Platz in der Kunstgeschichte. Seine frühen Drucke ab 1876 zeigen Tokio in einem verwestlichten Stil. Daikokuya Heikichi veröffentlichte sie zunächst in einer Serie ohne Titel, später Fukuda Kumajirō. Häufig halten sie den Wandel des städtischen Umfelds fest und greifen Elemente westlicher Kunst wie Licht und Schatten auf. 1881 schuf Kiyochika die humoristische Serie *Kiyochika Punch* (*Kiyochika ponchi*) und begann anschließend als satirischer Illustrator zu arbeiten. 1884–1885 entwarf er die Serie *One Hundred Views of Musashi* (*Musashi hyakkei no uchi*) nach Hiroshiges *One Hundred Famous Views of Edo*. Während des Ersten Chinesisch-Japanischen Kriegs (1894–1895) und des Russisch-Japanischen Kriegs (1904–1905) schuf Kiyochika zahlreiche Kriegsdrucke, darunter mehr als siebzig Triptychen und sogar einige Pentaptychen. Diese Drucke waren sehr beliebt.Welchem Stil oder welcher Kunstströmung gehörte Kobayashi Kiyochika an?
Kobayashi Kiyochika (1847–1915) wird dem *Ukiyo-e*, den „Bildern der fließenden Welt“, zugerechnet. Bekannt ist er für seine Holzschnitte mit Tokio-Ansichten aus dem späten 1870er-Jahren, einer Zeit tiefgreifender Veränderungen und der Modernisierung Japans. Kiyochikas Arbeiten unterscheiden sich von denen vieler Ukiyo-e-Künstler, von denen die meisten der Utagawa-Schule angehörten. Er war weitgehend Autodidakt. Seine Drucke zeigen häufig Tokio; seine künstlerische Herangehensweise wurde von westlicher Malerei und Fotografie beeinflusst. Dadurch nahm er neue Techniken wie den innovativen Einsatz von Licht, Schatten und Perspektive in seine Holzschnitte auf. Er erprobte diese Elemente in der Serie *Famous Places in Tokyo* (1876–1881), die Hiroshiges *One Hundred Famous Views of Edo* zum Vorbild hatte. Kiyochikas Drucke fingen das sich wandelnde Stadtbild Tokios während der Meiji-Zeit (1868–1912) ein. Ab 1882 arbeitete er elf Jahre lang auch als politischer Karikaturist für die Zeitschrift *Marumaru chinbun*.Welche Techniken oder Materialien verwendete Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika (1847–1915) gilt als bedeutender Ukiyo-e-Künstler der Meiji-Zeit. In seiner künstlerischen Entwicklung verwendete er verschiedene Techniken und Materialien. Zunächst studierte Kiyochika Fotografie in Yokohama bei einem führenden japanischen Fotografen. Außerdem beschäftigte er sich mit Ölmalerei bei einem englischen Lehrer und später mit traditioneller japanischer Malerei. Schließlich wandte er sich dem Holzschnitt zu und entwickelte seinen eigenen unverwechselbaren Stil. Die traditionelle Ukiyo-e-Produktion war ein Gemeinschaftsprozess. Der Künstler fertigte mit Pinsel und Tusche auf dünnem Papier eine Zeichnung, das sogenannte *hanshita*, an. Nachdem der Verleger sie genehmigt hatte, klebte ein Holzschneider sie auf einen Kirschholzblock und schnitt das Holz so weg, dass die Linien des Künstlers stehen blieben. Der Schlüsselblock wurde anschließend mit schwarzer Tinte gedruckt; auf getrennten Blättern gab der Künstler die Farben vor. Für jede Farbe fertigte der Holzschneider einen eigenen Block an, und der Drucker erzeugte *nishiki-e*, indem er die Farben einzeln auftrug. Während der Meiji-Zeit wandten sich Künstler zunehmend Drucken zu, die wie Originalgemälde wirkten. Watanabe Seitei und Ogata Gekko förderten Druckverfahren, die einen Aquarelleindruck erzeugten; diese Technik hieß *sashiage*. Dabei malte der Künstler das Bild vollständig in Farbe, und der Holzschneider übertrug es mit feinen Schnitten und Farbabstufungen. Der Drucker nutzte das Gemälde des Künstlers anschließend als Vorlage für den Farbauftrag.Wann lebte und arbeitete Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika wurde am 10. September 1847 in Honjō, Edo (dem heutigen Tokio), geboren. Er gilt als bedeutende Figur in der Entwicklung des *Ukiyo-e* während der Meiji-Zeit (1868–1912). Seine Arbeiten verbinden traditionelle japanische Kunst mit westlichen Einflüssen, die zu jener Zeit in Japan immer stärker wurden. Besonders bekannt ist Kiyochika für seine *kōga*-Drucke, die häufig ein sich modernisierendes Tokio zeigen und westlich beeinflusste Licht- und Schatteneffekte einbeziehen. Seine Laufbahn gewann in den späten 1870er-Jahren an Fahrt; bis ins frühe 20. Jahrhundert blieb er aktiv. Am 28. November 1915 starb er und hinterließ ein umfangreiches Werk, das wertvolle Einblicke in die Meiji-Zeit gewährt. Seine Drucke dokumentieren den Wandel des städtischen Umfelds und des gesellschaftlichen Lebens Tokios auf dem Weg von der Feudalgesellschaft zum modernen Staat.Woher stammte Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika wurde 1847 in Tokio als neuntes und jüngstes Kind des Samurai Kobayashi Mohei geboren. Die Familie lebte am Ostufer des Sumida. Kiyochikas Vater war „Oberaufseher“ und für die Überwachung der Entladung in einem staatlichen Reislager zuständig. Nach dem Tod seines Vaters 1862 wurde Kiyochika Familienoberhaupt. 1865 reiste er mit dem Shogun nach Kyōto. 1868 gab er seine Stelle im Getreidespeicher auf und folgte dem letzten Shogun, Tokugawa Yoshinobu, nach Shizuoka. Er arbeitete bei einer Fechttruppe und kehrte 1874 nach Tokio zurück. Kiyochikas künstlerische Laufbahn begann 1876 mit der Veröffentlichung seiner westlich geprägten Tokio-Ansichten. Bis 1879 erschienen sie beim bedeutenden Verleger Daikokuya Heikichi. Danach übernahm Fukuda Kumajiro die Serie und gab bis 1881 weitere Drucke heraus.Wer war Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika (1847–1915) war ein japanischer Künstler der Meiji-Zeit. Er wurde als neuntes Kind einer Samurai-Familie geboren; sein Vater leitete das Entladen von Reis in einem staatlichen Getreidespeicher. Nach dem Tod seines Vaters 1862 wurde Kiyochika Familienoberhaupt. 1865 reiste er mit dem Shogun nach Kyōto und gab 1868 seine Stelle im Getreidespeicher auf. Nach einer Zeit bei einer Fechttruppe kehrte er 1874 nach Tokio zurück. Kiyochika war weitgehend Autodidakt. Seine ersten Drucke mit Ansichten des westlich geprägten Tokio veröffentlichte 1876 der bedeutende Verleger Daikokuya Heikichi, der die Serie bis 1879 fortführte. Danach übernahm Fukuda Kumajirō die Serie und veröffentlichte sie bis 1881. Ab 1881 schuf Kiyochika die humoristische Serie *Kiyochika Punch*, die ihm eine Arbeit als satirischer Illustrator einbrachte. 1882 wurde er für elf Jahre politischer Karikaturist der Zeitschrift *Marumaru chinbun*. Bis 1886 entwarf er Drucke und kehrte mit *One Hundred Views of Musashi* (1884–1885), einer Serie nach Hiroshiges *One Hundred Famous Views of Edo*, auch zu traditionellen Motiven zurück. Nach seinem Rückzug aus der Druckgrafik kehrte er 1894 zurück und entwarf während des Chinesisch-Japanischen Kriegs mehr als siebzig Kriegstriptychen. 1900 illustrierte er für die Zeitung *Niroku shinpo*, legte die Arbeit jedoch drei Jahre später nieder. Während des Russisch-Japanischen Kriegs 1904 fand er erneut einige Aufträge. In seinen letzten Jahren malte Kiyochika für Mäzene. Er starb am 28. November 1915 im Alter von 69 Jahren.Warum sind die Werke von Kobayashi Kiyochika heute wichtig?
Kobayashi Kiyochika, 1847 geboren, war Druckgrafiker und Illustrator und erlangte während der Meiji-Zeit Anerkennung. Zunächst lernte er Fotografie und westliche Ölmalerei, wandte sich dann aber der japanischen Malerei und dem Holzschnitt zu. Seine Drucke sind wichtig, weil sie den Wandel des städtischen Umfelds von Tokio im späten 19. Jahrhundert festhalten. Seine frühen Arbeiten ab 1876 zeigen die neue Architektur, Technik und Atmosphäre einer Stadt im raschen Modernisierungsprozess. In seine Holzschnitte übernahm er westliche Techniken der Perspektive sowie des Lichts und Schattens. Er schuf die ab 1884 entstandene Serie *One Hundred Views of Musashi*, die nach Hiroshiges *One Hundred Famous Views of Edo* gestaltet wurde. Elf Jahre lang, ab 1882, arbeitete Kiyochika außerdem als politischer Karikaturist für die Zeitschrift *Marumaru chinbun*. Nach einer Pause von der Druckgrafik erlangte er während des Chinesisch-Japanischen Kriegs 1894 erneut Bekanntheit und schuf mehr als siebzig Kriegstriptychen. Seine Arbeiten geben wertvolle Einblicke in das soziale und politische Klima Japans in der Meiji-Zeit und dokumentieren Modernisierung und militärische Konflikte. Er starb 1915.Wann wurde Kobayashi Kiyochika geboren?
Kobayashi Kiyochika wurde 1847 in Japan geboren. Er starb 1915 im Alter von 68 Jahren.Wie starb Kobayashi Kiyochika?
Kobayashi Kiyochika starb 1915 im Alter von 68 Jahren.
Quellen
Die redaktionellen Inhalte zu Kobayashi Kiyochika stützen sich auf die folgenden Primär- und Tertiärquellen.
- [1] Museum Art Institute of Chicago Verwendet für: Museumsbestände.
- [2] Wikidata Wikidata: Q3121142 Verwendet für: Kennungen.
Redaktionell betreut von Solis Prints. Quellen geprüft am 18. Oktober 2026. Klicken Sie auf eine Quelle für Details, oder zeigen Sie oben auf der Seite auf [N], um eine Vorschau zu sehen.
Redaktionelle StandardsMethodikKorrekturenKI-OffenlegungÜber die Redaktion







