Christo

Christo ist für seine monumentalen öffentlichen Kunstprojekte bekannt, bei denen er große Bauwerke und Naturelemente mit Stoff verhüllte. Diese vorübergehenden Installationen, die er mit seiner künstlerischen Partnerin Jeanne-Claude verwirklichte, veränderten vertraute Orte und regten einen neuen Blick auf die Umgebung an. Zu ihren Projekten gehörten die Verhüllung des Pont Neuf in Paris und des Reichstags in Berlin.

Christo (geboren als Christo Javacheff 1935) ist für seine vorübergehenden, großformatigen Umweltkunstwerke bekannt. Häufig arbeitete er mit seiner Frau Jeanne-Claude zusammen; sein Werk umfasste gewöhnlich die Verhüllung von Gebäuden oder temporäre Installationen im Freien. Obwohl sich ein einziges „bekanntestes“ Werk schwer benennen lässt, fanden mehrere Projekte beträchtliche Aufmerksamkeit. Dazu gehören „Wrapped Reichstag“ in Berlin (1995), bei dem das deutsche Parlamentsgebäude vollständig mit Stoff bedeckt wurde; „The Gates“ im New Yorker Central Park (2005), eine Reihe safranfarbener Stoffbahnen entlang der Parkwege; und „Surrounded Islands“ in der Biscayne Bay, Miami (1983), wo rosa Stoff Inseln umgab. Diese Projekte zeigen Christos Bestreben, durch vorübergehende Eingriffe in gewaltigem Maßstab die Wahrnehmung vertrauter Räume zu verändern.

Christo Javacheff (1935-2020), bekannt als Christo, begann seine Laufbahn in den frühen 1960er Jahren mit dem Verhüllen von Gegenständen. Er und seine Partnerin Jeanne-Claude arbeiteten bis 1964 in Frankreich, bevor sie nach New York zogen. Christos Druckgrafiken stehen oft in Verbindung mit seinen großformatigen Umweltkunstwerken. Diese Projekte umfassten zeitweilige Veränderungen öffentlicher Denkmäler, städtischer Bauwerke oder ländlicher Orte. Beispiele sind *The Pont Neuf Wrapped, Paris* (1975-85) und *Wrapped Reichstag, Berlin* (1971-95). Diese Installationen begannen als unaufgeforderte Vorschläge und wurden von den Künstlern selbst finanziert. Seine Druckgrafiken lassen sich im Zusammenhang der Land-Art betrachten, obwohl Christo auch andere Werke für den Markt schuf. Er war als Land-Art-Künstler einzigartig darin, dass sich seine Werke ab 1972 beständig verkauften. Einige seiner Arbeiten wurden ab den frühen 1980er Jahren direkt über Verkaufsräume verkauft. Bei der Betrachtung des Werts einer Druckgrafik ist zu beachten, dass die Nummerierung von Drucken erst seit Kurzem Standard geworden ist. Frühe Drucke waren gewöhnlich weder nummeriert noch signiert.

Christo und seine Frau Jeanne-Claude werden mit Umweltkunst, auch Land-Art genannt, verbunden. Dies beruht auf ihrer Praxis, vorübergehende großformatige Installationen zu schaffen, die mit der Umgebung in Wechselwirkung treten. Christo studierte Kunst in Bulgarien und Wien. Nach seinem Umzug nach Paris begann er, Gegenstände zu verhüllen. Ab 1961 arbeiteten Christo und Jeanne-Claude gemeinsam an großen Projekten mit Umweltbezug. Ein Beispiel ist die Verhüllung einer Million Quadratfuß australischer Küste 1969. 1972 spannten sie einen großen Vorhang quer durch ein Tal bei Rifle Gap in Colorado. Diese zeitweiligen Werke erforderten oft jahrelange Vorbereitung und zahlreiche Treffen mit örtlichen Behörden. Die Künstler wollten das Raumbewusstsein der Betrachter verstärken, indem sie den Raum vorübergehend mit Stoff veränderten, statt das Land selbst umzugestalten.

Christo war gemeinsam mit seiner Frau Jeanne-Claude für groß angelegte Umweltinstallationen bekannt. Diese Projekte beinhalteten häufig das Verhüllen von Gebäuden oder natürlichen Gegebenheiten mit Stoff. Eine ihrer charakteristischen Techniken war die Verwendung von Polypropylengewebe. Dieses Material wurde wegen seiner Festigkeit, Haltbarkeit und der Möglichkeit gewählt, es nach dem Abbau der Installation zu recyceln. Der Stoff war häufig leuchtend gefärbt und erzeugte einen starken visuellen Kontrast zum verhüllten Objekt. Neben Stoff verwendeten Christo und Jeanne-Claude Seile, Stahlkabel und andere Materialien, um den Stoff zu befestigen und die gewünschte Form zu schaffen. Die Größe ihrer Projekte erforderte sorgfältige technische und logistische Planung. Sie schufen auch vorbereitende Zeichnungen, Collagen und maßstabsgetreue Modelle, um ihre Konzepte zu veranschaulichen und die Finanzierung zu sichern. Diese Vorarbeiten werden häufig als eigenständige Kunstwerke verkauft. Zu ihren groß angelegten temporären Werken gehören „Wrapped Coast, One Million Square Feet, Little Bay, Sydney, Australia, 1968-69“; „Valley Curtain, Rifle, Colorado, 1970-72“; „Running Fence, Sonoma and Marin Counties, California, 1972-76“; „Surrounded Islands, Biscayne Bay, Greater Miami, Florida, 1980-83“; „The Pont Neuf Wrapped, Paris, 1975-85“; „The Umbrellas, Japan-USA, 1984-91“; „Wrapped Reichstag, Berlin, 1971-95“; „The Gates, Central Park, New York City, 1979-2005“; „The Floating Piers, Lake Iseo, Italy, 2014-16“; und „The London Mastaba, Serpentine Lake, Hyde Park, 2016-18“.

Christo Javacheff (1935-2020) wurde in Gabrovo, Bulgarien, geboren; seine Frau und künstlerische Partnerin Jeanne-Claude Denat de Guillebon (1935-2009) wurde am selben Tag in Frankreich geboren. Sie lernten sich 1958 in Paris kennen und begannen 1961, gemeinsam Kunst zu schaffen. Christo und Jeanne-Claude schufen Umweltkunstwerke, häufig durch das Verhüllen von Gebäuden oder das Errichten vorübergehender Stoffstrukturen auf freien Flächen. Frühe Beispiele von Christos Werk sind *Object in Five Planes (Peace)*, das 1966 der Vertretung der Vereinigten Staaten bei den Vereinten Nationen geschenkt wurde, und *Running Legs* (1967, ergänzt um Neonröhren 1980). Das Paar arbeitete von den 1960er Jahren bis zu Jeanne-Claudes Tod 2009 gemeinsam; Christo plante bis zu seinem eigenen Tod 2020 weiterhin Projekte.

Christos und Jeanne-Claudes groß angelegte Umweltwerke waren bewusst temporär; daher bietet kein einzelner Ort eine dauerhafte Ausstellung ihrer charakteristischen Verhüllungsprojekte. Museen weltweit besitzen jedoch Zeichnungen, Fotografien, maßstabsgetreue Modelle und Originalobjekte zu ihren Installationen. In den Vereinigten Staaten gehören zu den Institutionen mit entsprechenden Beständen das Metropolitan Museum of Art, das Museum of Modern Art (MoMA) in New York, das Los Angeles County Museum of Art (LACMA), das Minneapolis Institute of Arts, das Virginia Museum of Fine Arts, das Wolfsonian in Miami Beach und das Charles Hosmer Morse Museum of American Art. In Kanada könnte das Royal Ontario Museum in Toronto entsprechende Werke besitzen. Im Vereinigten Königreich sind das Victoria & Albert Museum in London, die National Museums of Scotland in Edinburgh, die Manchester Art Gallery, das Geffrye Museum in London und das Brighton Museum & Art Gallery mögliche Orte, um Arbeiten mit Bezug zu Christo zu sehen. In Frankreich könnten auch das Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, das Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou, und das Musée d’Orsay Werke zu den Projekten der Künstler besitzen.

Christo Javacheff (1935 geboren) stammte aus Gabrovo in Bulgarien und kam aus einer Industriellenfamilie. Er studierte von 1953 bis 1956 an der Kunstakademie in Sophia. Während eines Besuchs in Prag entschied er sich, Osteuropa zu verlassen. 1957 verbrachte er ein Semester an der Wiener Kunstakademie und zog im folgenden Jahr nach Paris. Dort begann er seine erste bekannte Serie Wrapped Objects and Packages, für die er Gegenstände wie Möbel oder Blumen mit Kunststoff oder Textilien bedeckte und mit Seilen verschnürte. Bis 1964 arbeiteten Christo und seine Partnerin Jeanne-Claude in Frankreich. Nach seinen ersten drei Storefronts ließ sich Christo mit Jeanne-Claude und ihrem Sohn Cyril dauerhaft in New York nieder. Seit sie Europa verlassen hatten, setzten Christo und Jeanne-Claude ihre Arbeit an Projekten von architektonischem Maßstab fort, darunter Dockside Packages am Kölner Hafen in Deutschland 1961 und Iron Curtain-Wall of Oil Barrels, das 1962 die Rue Visconti in Paris blockierte.

Christo und Jeanne-Claude wollten das Bewusstsein der Betrachter für ländliche wie städtische Räume verstärken. Ihre Methode bestand darin, Umgebungen vorübergehend mit Stoff zu verändern, statt wie Robert Smithson das Land selbst physisch umzugestalten. Smithson, ein amerikanischer Künstler, schuf Umweltkunstwerke mit industriellen Geräten, die Erde und Fels veränderten. Seine „Spiral Jetty“ (1970) im Great Salt Lake in Utah ist ein herausragendes Beispiel. Smithson gestaltete sein Werk in Reaktion auf den Ort selbst. Christo, ursprünglich aus Bulgarien, studierte Kunst in Wien. Nachdem er nach Paris gezogen war, begann er, Gegenstände zu umhüllen und Elemente der wirklichen Welt in verpackte Formen zu überführen. Ab 1961 arbeiteten Christo und seine Frau Jeanne-Claude gemeinsam an großformatigen Umweltprojekten. Ein Beispiel ist „Wrapped Coast“ (1969), bei dem sie eine Million Quadratfuß australischer Küste verhüllten. Ein weiteres ist „Running Fence“ (1972-76), das mit weißem Nylon ein Gebiet in den kalifornischen Counties Sonoma und Marin umgrenzte. Ihre zeitweiligen Werke wie „Surrounded Islands“ (1980-83) in der Biscayne Bay in Florida erforderten jahrelange Vorbereitung, Forschung und Treffen mit örtlichen Behörden.

Christos künstlerische Entwicklung vollzog sich in einem Umfeld vielfältiger Einflüsse. Die Künstler Marcel Duchamp und Max Ernst erscheinen als wiederkehrende Figuren in diesem Einflussnetz. Duchamp, der vom frühen 20. Jahrhundert bis 1968 tätig war, beschäftigte sich mit Konzeptkunst und stellte traditionelle künstlerische Grenzen infrage. Ernst, eine zentrale Figur des Dadaismus und Surrealismus, experimentierte mit Collagen und unkonventionellen Techniken. Beide Künstler hinterfragten etablierte Normen, was Christos eigener ikonoklastischer Herangehensweise an das Kunstschaffen entsprochen haben könnte. Weitere Künstler, die durch Einflüsse mit Christo verbunden sind, sind Andy Warhol, Joan Miró und Alberto Giacometti. Warhol, eine zentrale Figur der Pop-Art, untersuchte Konsumkultur und Massenproduktion. Miró, der dem Surrealismus zugeordnet wird, entwickelte eine unverwechselbare Bildsprache. Giacometti, bekannt für seine lang gestreckten Skulpturen, beschäftigte sich mit Existenzialismus und der menschlichen Existenz. Diese Verbindungen deuten darauf hin, dass Christo sich mit einer breiten Palette künstlerischer Bewegungen und Ideen auseinandersetzte.

Christo Javacheff (1935 in Gabrovo, Bulgarien, geboren) war ein Künstler, bekannt für seine großformatigen Umweltinstallationen, oft gemeinsam mit seiner Frau Jeanne-Claude. Er studierte von 1953 bis 1956 an der Kunstakademie in Sophia. 1957 verließ er Osteuropa und verbrachte ein Semester an der Wiener Kunstakademie, bevor er 1958 nach Paris zog. Zunächst schuf Christo „Wrapped Objects and Packages“, in denen er unterschiedliche Gegenstände von Möbeln bis Blumen mit Kunststoff oder Textilien und Seilen verbarg. Diese Werke verdeckten manchmal die Identität des Gegenstands. Von 1963 bis 1968 verlagerte er seine Aufmerksamkeit auf die Strukturen, die Waren einrahmen, und schuf kleine Vitrinen und holzgerahmte Storefronts. Nach ihrem Umzug nach New York arbeiteten Christo und Jeanne-Claude an Projekten von architektonischem Maßstab. Ihr Werk umfasste oft vorübergehende Veränderungen öffentlicher Denkmäler, städtischer Bauwerke oder ländlicher Orte. Bedeutende Projekte sind „Running Fence, Sonoma and Marin Counties, California“ (1972-76), ein 24,5 Meilen langer Zaun aus gewebtem Nylon, „The Pont Neuf Wrapped, Paris“ (1975-85), das die historische Brücke mit sandsteinfarbenem Stoff bedeckte, und „Wrapped Reichstag, Berlin“ (1971-95). Diese Installationen waren unaufgeforderte Vorschläge, die die Künstler selbst finanzierten.

Christo Javacheff (1935 in Bulgarien geboren) und seine Frau Jeanne-Claude (ebenfalls 1935 geboren) sind für ihre vorübergehenden Veränderungen städtischer und ländlicher Umgebungen bedeutend. Statt das Land wie manche Künstler grundlegend zu verändern, gestalten sie es um, häufig mit Stoff. Christos künstlerische Laufbahn begann mit dem Verpacken von Gegenständen. Nachdem er nach Paris gezogen war, begann er, Objekte zu umhüllen; er überführte Teile der wirklichen Welt in die geheimnisvolle Welt des ungeöffneten Pakets. Von 1963 bis 1968 wandte er sich Strukturen zu, die Waren einrahmen, und schuf eine Serie kleiner Vitrinen. Diese Glaskästen, ähnlich denen in Geschäften, enthielten innen angeklebtes Papier, das ihren Inhalt verdeckte. Diese Veränderung entzog den Schaukästen ihre grundlegende Funktion: das Zeigen. Christo und Jeanne-Claude begannen 1961, gemeinsam an großformatigen Umweltprojekten zu arbeiten. 1969 verhüllten sie eine Million Quadratfuß australischer Küste. 1972 spannten sie einen riesigen Vorhang quer durch ein Tal bei Rifle Gap in Colorado. Ihre zeitweiligen Arbeiten erfordern jahrelange Vorbereitung, Forschung und Treffen mit örtlichen Behörden.