Bradley Walker Tomlin

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• Wofür ist Bradley Walker Tomlin bekannt?+

  Bradley Walker Tomlin ist für seine Gemälde des Abstrakten Expressionismus bekannt. Die ab 1948^[1] entstandenen Werke zeigen kalligrafische Zeichen in Weiß auf dunklem Grund.
• Was ist das berühmteste Werk von Bradley Walker Tomlin?+

  Es ist schwierig, ein einzelnes Werk als das „berühmteste“ von Bradley Walker Tomlin zu benennen. Bekannt ist er vor allem als abstrakter Expressionist der Jahrhundertmitte, der seinen reifen Stil in den späten 1940er-Jahren entwickelte. Zu Beginn seiner Laufbahn arbeitete Tomlin in einem vom Kubismus beeinflussten figurativen Stil. Nach 1945^[1] wandte sich seine Malerei einem kalligrafisch-abstrakten Stil mit schwingenden Pinselstrichen zu. Seine Gemälde aus den späten 1940er- und frühen 1950er-Jahren gelten heute als seine bedeutendsten Werke, auch wenn keines ein eindeutiges „Erkennungswerk“ ist. Beispiele seines reifen abstrakten Stils sind Gemälde wie *Number 9: In Praise of Gertrude Stein* (1950), *Armistice* (1953) und *Tension by Descent* (1954). Diese Gemälde stehen typisch für seine flächendeckenden Kompositionen und den lyrischen Pinselstrich.
• Welchem Stil oder welcher Bewegung gehörte Bradley Walker Tomlin an?+

  Bradley Walker Tomlin (1899^[1]-1953^[1]) wird gewöhnlich dem Abstrakten Expressionismus zugerechnet, doch diese Einordnung muss präzisiert werden. Vor den 1940er-Jahren waren seine Arbeiten gegenständlich. Er malte im kubistischen Stil Stillleben und Porträts. Gegen Ende der 1940er-Jahre wandte sich sein Stil entschieden der Abstraktion zu. Er entwickelte eine persönliche Bildsprache aus kalligrafischen Zeichen und arbeitete mit gedämpften Farben. Obwohl er der New York School des Abstrakten Expressionismus zugerechnet wird, unterschied sich sein Ansatz von dem mancher Zeitgenossen. Künstler wie Jackson Pollock und Willem de Kooning standen für eine gestischere, aktionsorientierte Malweise. Tomlins Arbeiten dagegen waren überlegter und kontrollierter. Seine Kompositionen zeigen häufig ausgewogene Anordnungen wiederkehrender Formen. Einige Kritiker bemerkten eine lyrische Qualität in seinen Gemälden, die ihn von den offener dramatischen Stilen anderer abstrakter Expressionisten abhob. Zu seinen reifen Arbeiten gehören *Number 9: In Praise of Gertrude Stein* (1950) und *Armistice* (1953).
• Welche Techniken oder Materialien verwendete Bradley Walker Tomlin?+

  Bradley Walker Tomlin arbeitete überwiegend mit Ölfarbe. Zur Vorbereitung seiner Leinwände trug er zwei Schichten mit Terpentin verdünnter Bleiweiß-Grundierung auf mit Hautleim geleimten Baumwollstoff auf; anschließend schliff er die getrocknete Oberfläche an. Beim Farbauftrag mischte Tomlin gewöhnliche Künstlerölfarbe mit einem Medium aus Wachs und Terpentin. Er hielt dieses Medium auf einer Heizplatte warm und mischte kurz vor dem Auftragen kleine Mengen mit der Farbe, mit dem Pinsel. Die Mischung wurde mit einem Pinsel auf die Leinwand aufgetragen und weiterbearbeitet, sodass Medium und Farbe gründlich vermischt waren und die Form gleichmäßig bedeckten. Anschließend bearbeitete er die Farbe mit einem großen Malspachtel und einem kleinen Malmesser, bis er die gewünschte Wirkung erzielte. Tomlin strebte innerhalb eines Gemäldes nach einheitlichen Oberflächen. Er merkte an, dass starkes Erhitzen des Mediums zu Verdunstung führen und die Farbe zäh werden lassen könne. Er verwendete übrig gebliebene Farbe, einschließlich des Wachses, häufig beim Mischen nachfolgender Farbtöne weiter. Auch wenn er nie genau war, wie viel Wachs er hinzufügte, blieb Öl das Hauptbindemittel, anders als bei Enkaustik-Techniken, bei denen Wachs das Bindemittel ist.
• Wofür war Bradley Walker Tomlin bekannt?+

  Bradley Walker Tomlin (1899^[1]–1953^[1]) war ein amerikanischer Künstler, bekannt für seine Werke des Abstrakten Expressionismus. Besonders bekannt ist er für Gemälde mit kalligrafischen Strichen, die mit Kratzspuren von Vögeln verglichen wurden. Diese Markierungen erzeugen in seinen Kompositionen eine eigene Bildsprache. Tomlins Werk ordnet ihn neben andere Vertreter des Abstrakten Expressionismus wie Adolph Gottlieb, James Brooks und Robert Motherwell ein. Gottlieb ist für seine „Burst“-Gemälde bekannt, Brooks für die Entwicklung der Stain Painting und Motherwell für seine „Elegien“ auf die Spanische Republik. Gemeinsam mit Tomlin trugen diese Künstler Mitte des 20. Jahrhunderts zur Entwicklung der abstrakten Kunst in Amerika bei. Tomlins unverwechselbarer Stil hebt ihn innerhalb dieser Gruppe hervor und kennzeichnet seinen Beitrag zum Abstrakten Expressionismus.
• Wann lebte und arbeitete Bradley Walker Tomlin?+

  Bradley Walker Tomlin wurde 1899^[1] in Syracuse, New York, geboren und starb 1953^[1] in New York City. Von 1917 bis 1921 studierte Tomlin an der Syracuse University. Anschließend zog er nach New York City und besuchte die Art Students League. In den 1920er-Jahren arbeitete er als Werbegrafiker und Porträtmaler. Ende der 1930er-Jahre begann Tomlin, mit abstrakter Kunst zu experimentieren. Kubismus und Surrealismus beeinflussten ihn. In den 1940er-Jahren hatte er seinen eigenen unverwechselbaren Stil des Abstrakten Expressionismus entwickelt. Seine reifen Arbeiten zeigen oft kalligrafische Pinselstriche und eine gedämpfte Farbpalette. Tomlin stellte regelmäßig in New Yorker Galerien aus. 1946 hatte er seine erste Einzelausstellung in der Frank K. M. Rehn Gallery. Er unterrichtete an mehreren Kunstschulen, darunter der Modern School of Art und der Art Students League.
• Wo kann ich Werke von Bradley Walker Tomlin sehen?+

  Auch wenn sich eine vollständige Liste kaum erstellen lässt, besitzen mehrere Museen Werke von Bradley Walker Tomlin. In den Vereinigten Staaten zählen dazu das Metropolitan Museum of Art (New York), das Museum of Modern Art (New York), das Los Angeles County Museum of Art, das Minneapolis Institute of Arts, das Virginia Museum of Fine Arts (Richmond), das Charles Hosmer Morse Museum of American^[1] Art (Winter Park, Florida), das Wolfsonian an der Florida International University (Miami Beach), die National Gallery of Art (Washington, D.C.), das Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington, D.C.), die Phillips Collection (Washington, D.C.), das Whitney Museum of American Art (New York) und die Yale University Art Gallery (New Haven). Außerhalb der Vereinigten Staaten sind Tomlins Werke im Royal Ontario Museum (Toronto) zu sehen.
• Woher stammte Bradley Walker Tomlin?+

  Bradley Walker Tomlin wurde 1899^[1] in Syracuse, New York, geboren und verbrachte seine frühe Kindheit in der Gegend. Später absolvierte er seine künstlerische Ausbildung in New York. Zunächst studierte er von 1917^[1] bis 1921 an der Syracuse University. Danach zog er nach New York und setzte seine Ausbildung an der Art Students League fort. Dort fand er Anschluss an eine Künstlergemeinschaft und begann, einen eigenen Stil zu entwickeln. Obwohl er in der frühen Zeit im Norden des Bundesstaats New York lebte und dort seine erste Ausbildung erhielt, konzentrierte sich seine Laufbahn vor allem auf New York. Er wurde mit den abstrakten Expressionisten der New York School in Verbindung gebracht. In diesem künstlerischen Umfeld entwickelte sich sein reifes Werk.
• Wer beeinflusste Bradley Walker Tomlin?+

  Bradley Walker Tomlins künstlerische Entwicklung war von mehreren Einflüssen geprägt. Am Black Mountain College waren Josef Albers' Bauhaus-Prinzipien allgegenwärtig, wenngleich Tomlins Zeitgenosse Kenneth Noland Albers als zu starr empfand. Ilya Bolotowsky, ein weiterer Lehrer, machte Noland (und vermutlich auch andere Studierende) mit Impressionismus, Kubismus, Neoplastizismus und Surrealismus bekannt. Bolotowsky vermittelte Piet Mondrians Vorstellungen zu Farbbeziehungen und Raum. Auch andere Bauhaus-Figuren wie Kandinsky, Klee und Schwitters beeinflussten Studierende am Black Mountain College. Paul Klees Umgang mit Kubismus und Farbe zur Vermittlung von Stimmung sowie seine protosurrealistischen Bilder faszinierten manche, darunter Noland. Klee suchte, Naturphänomene auf grundlegende Elemente zu reduzieren und diese Formen mit metaphysischen Überzeugungen in Einklang zu bringen. Später fühlte sich Noland zu Jackson Pollocks Automatismus hingezogen, der Zufall und spontane Bilder einbezog und den Künstler von traditionellen Zwängen befreite.
• Wer war Bradley Walker Tomlin?+

  Bradley Walker Tomlin (geboren 1899^[1], gestorben 1953^[1]) war ein amerikanischer Künstler, der mit dem Abstrakten Expressionismus in Verbindung gebracht wird. Tomlin wurde in Syracuse, New York, geboren. Er studierte an der Syracuse University und später in Paris. Seine frühen Arbeiten wurden vom Kubismus und der europäischen Moderne beeinflusst. Ende der 1940er-Jahre entwickelte Tomlin seinen charakteristischen Stil abstrakter Kompositionen mit kalligrafischen Pinselstrichen und übereinanderliegenden Farben. Diese reifen Werke zeichnen sich oft durch Ausgewogenheit, Ruhe und kontemplative Wirkung aus. Tomlin stellte in einer Ausstellung der Phillips Collection in Washington, D.C., aus, die 1957 auch Werke von Mark Rothko und Kenzo Okada zeigte. Er wurde von der Betty Parsons Gallery in New York vertreten. Obwohl er zu Lebzeiten Anerkennung fand, geriet sein Beitrag zur amerikanischen Kunstgeschichte teilweise in den Schatten bekannterer Vertreter der New York School.
• Warum sind die Werke von Bradley Walker Tomlin heute wichtig?+

  Bradley Walker Tomlin (1899^[1]-1953^[1]) war ein amerikanischer Künstler, der dem Abstrakten Expressionismus zugerechnet wird. Seine Werke sind bedeutsam, weil sie zum Verständnis der Entwicklung der Abstraktion in der amerikanischen Kunst beitragen. Tomlins künstlerischer Weg führte von frühen kommerziellen Arbeiten und kubistisch beeinflussten Werken zu seinem reifen Stil einer kalligrafischen Abstraktion. Dieses spätere Werk, geprägt von übereinanderliegenden Pinselstrichen und einer gedämpften Farbpalette, bietet eine visuelle Sprache, die Kontrolle und Spontaneität ausbalanciert. Seine Kunst gibt Einblick in das kulturelle und intellektuelle Klima der Mitte des 20. Jahrhunderts, einer Zeit, die nach dem Zweiten Weltkrieg von der Suche nach neuen Ausdrucksformen geprägt war. Tomlin strebte, wie andere Abstrakte Expressionisten, danach, Kunst zu schaffen, die innere Zustände und universelle Themen widerspiegelte, statt die äußere Welt gegenständlich darzustellen. Seine Gemälde bleiben wegen ihres Beitrags zur Geschichte der abstrakten Kunst und ihrer anhaltenden Fähigkeit, Betrachter mit ihrer feinen Komplexität zu fesseln, bedeutsam.
• Welchen Kunststil hatte Bradley Walker Tomlin?+

  Ab 1948^[1] gehörte Bradley Walker Tomlins Stil zum Abstrakten Expressionismus. Seine Gemälde aus dieser Zeit zeigten kalligrafische weiße Spuren auf dunklen Bildgründen, zu Oberflächen mit einem eng gewobenen Rhythmus ausgearbeitet.