






Zeitleiste
- 1529Wurde in Bologna geboren.
- 1570Bildete Agostino Carracci in den frühen 1570er-Jahren aus und rückte ihn damit ins Zentrum der künstlerischen Ausbildung in Bologna.
- 1582Erzbischof Gabriele Paleotti leitete eine Reformphase ein, die Passerottis Werk beeinflusste.
- 1583Kritisierte Annibale Carraccis „Crucifixion“ wegen seiner Einfachheit.
- 1592Gestorben in Bologna.
- 1592Malte „Butcher’s Shop“, das sich heute im Palazzo Barberini in Rom befindet.
- 1592Malte „Presentation in the Temple“, das sich heute in der Pinacoteca Nazionale in Bologna befindet.
Bedeutende Werke
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Häufig gestellte Fragen
Wofür ist Bartolomeo Passerotti bekannt?
Bartolomeo Passerotti ist für seine Genremalerei bekannt. Er übertrug die Markt- und Metzgerladenmotive nordischer Maler wie Pieter Aertsen in einen Bologneser manieristischen Stil.Was ist das berühmteste Werk von Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]-1592[1]) war ein in Bologna und Rom tätiger Maler. Bekannt ist er vor allem für seine Genregemälde und Porträts, eine Abkehr von den zu jener Zeit vorherrschenden religiösen Themen. Passerottis berühmtestes Werk ist wohl "The Butcher's Shop" (um 1570er-Jahre). Dieses Gemälde gewährt einen Einblick in den Alltag. Es zeigt eine Fleischerei mit verschiedenen Fleischstücken, Tieren und Figuren. Die Szene ist realistisch dargestellt und zeigt die mit dem Handwerk verbundenen Werkzeuge und Tätigkeiten. Er schuf mehrere Versionen dieser Komposition; eine befindet sich in der Galleria Nazionale d'Arte Antica in Rom, eine weitere in einer Privatsammlung. Sein Interesse am Naturalismus und an Alltagsmotiven beeinflusste spätere Künstler. Passerotti schuf zudem Porträts von Personen aus unterschiedlichen sozialen Schichten und zeigte damit weiter sein Interesse daran, die Welt um ihn herum abzubilden. Obwohl er auch religiöse Gemälde und mythologische Szenen schuf, bleiben seine Genreszenen, wie "The Butcher's Shop", seine bekanntesten und meistuntersuchten Werke.Was sollte ich über die Drucke von Bartolomeo Passerotti wissen?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]-1592[1]) war ein in der Spätrenaissance tätiger Maler. Obwohl er nicht in erster Linie als Druckgrafiker bekannt ist, waren Drucke in seiner Zeit ein wichtiges Mittel zur Verbreitung künstlerischer Ideen. Die Begegnung mit Kunst und Architektur erfolgte oft über Kupferstiche. Dazu zählten Frontispize in Büchern, dekorative Bordüren in Stundenbüchern und illustrierte Ausgaben klassischer Texte. Drucke von Künstlern wie Mantegna sowie gefeierte Platten von Bramante wurden wegen ihrer Autorität hoch geschätzt. Marcantonio Raimondi, ein produktiver Kupferstecher, spielte eine bedeutende Rolle bei der Verbreitung der Werke Raphaels und seines Umkreises in ganz Europa. Seine Drucke umfassten ein breites Themenspektrum, darunter antike Skulpturen, Allegorien, Porträts und Genreszenen. Ebenso trugen Künstler wie Dürer, Cranach und Lucas van Leyden mit ihren Drucken zur Verbreitung künstlerischer Ideen bei. Der Preis von Originaldrucken wird durch Faktoren wie die begrenzte Auflagenhöhe, den Ruf des Künstlers, die Beliebtheit des Motivs und die Qualität der verwendeten Materialien beeinflusst.Welchem Stil oder welcher Bewegung gehörte Bartolomeo Passerotti an?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]-1592[1]) war ein italienischer Maler der späten Renaissance, hauptsächlich tätig in Bologna. Er wird häufig dem Manierismus zugerechnet, wenngleich sein Werk auch Elemente des Naturalismus zeigt. Der Manierismus, der im frühen 16. Jahrhundert entstand, entfernte sich von den klassischen Idealen der Ausgewogenheit und Proportion, die die Hochrenaissance kennzeichneten. Manieristische Künstler wie Passerotti setzten häufig übersteigerte Formen, künstliche Farben und komplexe Kompositionen ein, um Eleganz und Raffinesse zu erzeugen. Passerottis Gemälde umfassen religiöse Motive, Porträts und Genreszenen. Er war bekannt für seine Liebe zum Detail und seine Fähigkeit, die Ähnlichkeit seiner Modelle einzufangen. Sein Interesse am Naturalismus zeigt sich in seiner genauen Beobachtung der natürlichen Welt und seiner realistischen Darstellung menschlicher Figuren. Manche Wissenschaftler sehen seine Genreszenen von Metzgereien und Märkten als Vorläufer der späteren Entwicklung des Realismus. Sein Stil ist somit eine Verbindung manieristischer Konventionen mit einem aufkommenden Interesse an beobachteter Wirklichkeit.Welche Techniken oder Materialien nutzte Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]-1592[1]) war ein Maler, der in Bologna und Rom tätig war. Bekannt ist er vor allem für Porträts und Genreszenen. Passerottis Gemälde sind größtenteils Öl auf Leinwand. Er schuf jedoch auch einige Werke in Fresko. Sein Stil zeichnet sich durch genaue Beobachtung und Naturalismus aus, besonders in seinen Porträts. Er widmete den Gesichtern und der Kleidung seiner Modelle große Aufmerksamkeit. Auch seine anatomischen Studien prägten seine Kunst. Er war daran interessiert, die menschliche Gestalt genau darzustellen. Dies zeigt sich in seinen Genreszenen, die häufig Figuren bei alltäglichen Tätigkeiten zeigen. Diese Gemälde zeugen von seinem Können, Bewegung und Ausdruck einzufangen. Passerottis Werk zeigt den Einfluss früherer Künstler wie Correggio und Parmigianino. Er passte deren Techniken an, um seinen eigenen Stil zu entwickeln. Zudem bildete er mehrere Schüler aus, darunter seine Söhne Tiburzio und Ventura Passerotti, die nach seinem Tod in seinem Stil weiterarbeiteten.Wofür war Bartolomeo Passerotti bekannt?
Bartolomeo Passerotti, ein italienischer Maler des 16. Jahrhunderts, ist für sein Interesse an der Alltagswirklichkeit bekannt, einem Trend der norditalienischen Malerei. Seine Laufbahn lässt sich anhand einer Reihe beschrifteter Gemälde nachvollziehen. Das früheste ist eine *Madonna and Child*, die sich früher in einer Privatsammlung in Venedig befand und auf 1502 datiert ist. Die Inschrift lautet „Bartolamio mezo venizian e mezo cremonexe“ und bezieht sich möglicherweise auf seine Herkunft oder darauf, wo er lebte und arbeitete. Einige vermuten, dass er in Venedig ausgebildet wurde; dafür sprechen das Gemälde von 1502 und weitere religiöse Werke aus diesem Jahrzehnt, deren Kompositionen an Giovanni Bellini erinnern. Ein vor 1815 erstelltes Manuskriptinventar hält eine Inschrift auf einem signierten Gemälde von 1509 fest. Darin bezeichnet sich der Künstler als Schüler von „Ze... Be...“, vermutlich Gentile Bellini. Ab 1505 führte seine Signatur den Beinamen „Venetus“, was darauf hindeuten könnte, dass er nicht mehr in Venedig wohnte. Die meisten signierten Gemälde bis 1530[1] sowie ihm zugeschriebene Werke sind Brust- oder Dreiviertelporträts von Männern und allegorische Frauenporträts.Wann lebte und arbeitete Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerotti war ein italienischer Maler, der von 1529[1] bis 1592[1] lebte. Er wurde in S. Angelo in Vado in den Marken geboren und begann seine künstlerische Laufbahn um 1543[1] oder 1544 in Rom. Dort kopierte er antike Denkmäler und Werke von Polidoro da Caravaggio, Raphael und Michelangelo. Er lernte bei Danielle Porri da Parma; gemeinsam malten sie um 1545 in S. Maria di Alvito in den Abruzzen. Von etwa 1553 bis 1556 arbeitete Passerotti mit Taddeo Zuccari zusammen und schuf Radierungen nach dessen Zeichnungen. Er fertigte Fassadenmalereien an, darunter um 1548 Darstellungen des Furius Camillus für den Palazzo Jacopo Mattei in Rom, sowie vergängliche Dekorationen für die Krönung Papst Julius’ im Jahr 1550. Zu seinen weiteren Arbeiten gehören vier Szenen aus dem Leben des heiligen Ambrosius für die Kirche S. Ambrogio sowie Fassadenbilder zum Leben Alexanders des Grossen.Wo kann man Werke von Bartolomeo Passerotti sehen?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]-1592[1]) war ein italienischer Maler der späten Renaissance, hauptsächlich in Bologna tätig. Mehrere Museen besitzen ihm zugeschriebene Gemälde. Die Galleria Borghese in Rom zeigt Passerottis Gemälde *The Butcher's Shop* (um 1580[1]). Dieses großformatige Öl auf Leinwand zeigt einen Fleischerstand mit verschiedenen Fleisch- und Geflügelstücken. Es ist ein Beispiel für sein Interesse an der Genremalerei. Die Uffizien in Florenz besitzen seine *Allegory of the Arts* (1575), ein Öl auf Leinwand, das eine Gruppe von Figuren zeigt, die Malerei, Skulptur, Architektur und andere künstlerische Disziplinen darstellen. Ebenfalls in Florenz besitzt der Palazzo Pitti Passerottis *Portrait of Ulisse Aldrovandi* (um 1550-1555[1]), das den bekannten Naturforscher zeigt. Weitere Gemälde von Passerotti finden sich in den Sammlungen der Galleria Nazionale d'Arte Antica in Rom, des Musée du Louvre in Paris und des Nationalmuseums in Stockholm. Dazu zählen Porträts und religiöse Szenen, die die Bandbreite seines künstlerischen Schaffens zeigen.Woher stammte Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerottis Herkunft ist nicht eindeutig geklärt. Vasari und Ridolfi erwähnen ihn nicht; seine Biografie wird anhand von Inschriften auf seinen Gemälden rekonstruiert. Ein frühes Werk, eine *Madonna and Child* (ehemals Sammlung Dona dalle Rose), trägt die Signatur „Bartolamio mezo venizian e mezo cremonexe“ und die Jahreszahl 1502. Dies wurde so gedeutet, dass er entweder in Cremona geboren wurde und in Venedig lebte oder umgekehrt, oder dass seine Eltern aus verschiedenen Orten stammten. Seine Ausbildung scheint venezianisch gewesen zu sein, denn das Gemälde von 1502 und weitere religiöse Werke aus diesem Jahrzehnt ähneln Kompositionen Giovanni Bellinis. Eine Inschrift auf einem signierten Gemälde von 1509 bezeichnet ihn als Schüler eines „Ze... Be...“, bei dem es sich vermutlich um Gentile Bellini handelte. Auf seiner *Madonna and Child* von 1505 (Bergamo, Accademia Carrara) erscheint der Beiname „Venetus“ in der Signatur, was darauf hindeuten könnte, dass er damals nicht mehr in Venedig lebte. Leonardeske Elemente in seinen Werken ab 1520 und die Herkunft einiger Gemälde legen nahe, dass er in oder bei Mailand arbeitete. Manche Forschende identifizieren ihn mit einem Künstler, der zwischen 1505 und 1508 in Ferrara belegt ist, sowie mit einem weiteren Künstler, der in Turin lebte und 1531[1] starb.Wen beeinflusste Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerottis künstlerischer Einfluss zeigt sich bei einer Reihe von Künstlern aus verschiedenen Ländern. Dazu zählen die niederländischen Künstler Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst, Dirck van Baburen und Rembrandt van Rijn; die französischen Künstler Simon Vouet, Valentin de Boulogne und Georges de la Tour; sowie die spanischen Künstler Francisco Ribalta, Jusepe de Ribera und Diego Velázquez. Ihr Werk ist ohne sein Vorbild nicht denkbar. Diese Künstler zeigen die weite Reichweite von Passerottis Wirkung in ganz Europa. Die Errungenschaften der venezianischen Renaissancemaler bildeten eine wichtige Grundlage für die Künstler des barocken Rom. Im Verlauf des 17. Jahrhunderts inspirierten die Venezianer nicht nur Caravaggio, die Familie Carracci und ihre Zeitgenossen in Rom, sondern bildeten auch bedeutende Inspirations- und Motivquellen für Künstler außerhalb der italienischen Halbinsel. Rubens, Van Dyck, Rembrandt und Velázquez schöpften einen Großteil ihres Bildstils und ihrer Themendeutung aus dem ausgiebigen Studium venezianischer Gemälde, die im gesamten 17. Jahrhundert als Höhepunkte der Kunstgeschichte galten.Wer war Bartolomeo Passerotti?
Bartolomeo Passerotti (1529[1]–1592[1]) war ein italienischer Künstler, der bei zahlreichen Projekten mit anderen Künstlern zusammenarbeitete. In den 1550er Jahren arbeitete er mit Prospero Fontana an mythologischen Szenen für die Villa Giulia Papst Julius’ III. Ausserdem unterstützte er Taddeo Zuccari und fertigte Radierungen nach dessen Zeichnungen an. Zu seinen weiteren Tätigkeiten gehörten Arbeiten im vatikanischen Belvedere für Julius III. und im Torre di Niccolo V. für Pius IV. Weitere Aufträge waren eine Zeichnung der Madonna für ein Altarbild in der Sixtinischen Kapelle und Fresken in der Frangipani-Kapelle von S. Marcello al Corso in Rom. Zudem beteiligte er sich an der Dekoration der Trauerfeierlichkeiten für Karl V. in S. Giacomo di Spagnuoli. In Orvieto schuf er Fresken, Stuckentwürfe und allegorische Figuren für eine Kapelle im Dom.Warum sind die Werke von Bartolomeo Passerotti heute wichtig?
Bartolomeo Passerotti, geboren 1529[1] in Bologna, nimmt in der Kunstgeschichte einen bemerkenswerten Platz ein, dank seines Beitrags zur Malerei der späten Renaissance, insbesondere durch seinen naturalistischen Stil. Er wandte sich vom strengen Idealismus ab und beobachtete stattdessen die Welt um sich herum. Er starb 1592[1]. Passerottis Bedeutung liegt teilweise in seinen Genreszenen. Diese Gemälde stellten das alltägliche Leben dar, eine Abkehr von den religiösen und mythologischen Themen, die die Epoche dominierten. Seine Szenen aus Metzgereien beispielsweise gewähren einen Einblick in das Alltagsleben einfacher Menschen im Italien des 16. Jahrhunderts. Diese Werke liefern wertvolle Einblicke in die Sozialgeschichte. Bedeutsam sind auch seine detaillierten Porträts. Passerotti hielt die Erscheinung von Personen verschiedener sozialer Schichten fest und offenbarte dabei deren Persönlichkeit und Charakter. Sein Können in der Porträtmalerei machte ihn zu einem gefragten Künstler in der bolognesischen Elite. Passerottis Einfluss reichte bis zu anderen Künstlern. Annibale Carracci, eine Schlüsselfigur der Entwicklung des Barock, gehörte zu denen, die bei ihm studierten. Passerottis Betonung von Naturalismus und Beobachtung ebnete den Weg für den Barockstil. Er gilt als bedeutende Figur im Übergang von der Renaissance zum Barock.
Quellen
Die redaktionellen Inhalte zu Bartolomeo Passerotti stützen sich auf die folgenden Primär- und Tertiärquellen.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Bartolomeo Passerotti Verwendet für: Biografie, Geburtsdaten, Sterbedaten, Kennungen, Zuordnung zur Kunstrichtung, Nationalität.
- [2] Buch Lilian H. Zirpolo, Historical Dictionary of Baroque Art and Architecture Verwendet für: Biografie, Stilanalyse.
- [3] Buch Palmer, Allison Lee, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Verwendet für: Stilanalyse.
- [4] Buch Allison Lee Palmer, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Verwendet für: Stilanalyse.
- [5] Buch Museum of Fine Arts, Houston, Italian paintings XIV-XVI centuries in the Museum of Fine Arts, Houston Verwendet für: Biografie.
- [6] Buch Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Verwendet für: Biografie.
- [7] Buch Peter Robb, M: The Man Who Became Caravaggio Verwendet für: Biografie.
- [8] Buch E. James Mundy; Elizabeth Ourusoff De Fernandez-Gimenez; Milwaukee Art Museum; National Academy of Design (U.S.) (1828-1997), Renaissance into baroque _ Italian master drawings by the Zuccari _ 1550-1600 Verwendet für: Biografie.
Redaktionell betreut von Solis Prints. Quellen geprüft am 13. Oktober 2026. Klicken Sie auf eine Quelle für Details, oder zeigen Sie oben auf der Seite auf [N], um eine Vorschau zu sehen.
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