Ali Omar Ermes

Ali Omar Ermes ist dafür bekannt, gezeigt zu haben, dass der arabische Buchstabe das Gewicht eines ganzen Gemäldes tragen kann. In seinen Arbeiten ist Schrift kein zu lesender Text, sondern eine Form, der man begegnet.

Ein einzelnes „berühmtestes Werk“ von Ali Omar Ermes lässt sich nur schwer benennen. Eine bedeutende und von Kritikern beachtete Werkreihe lässt sich jedoch beschreiben. 2002^[1] begann Ermán eine fortlaufende Serie von Mixed-Media-Zeichnungen mit Stillleben, betitelt *The Book Pages*. In diesen Arbeiten verwendet Ermán wiederverwendete Stoffe und Quilt-Techniken. So entsteht die Darstellung einer auseinandergebrochenen und unerwartet neu zusammengesetzten Welt. Fenster schweben, verrückte Stühle schmücken das Bild, königliche Palmen wachsen aus Kaffeetassen. Dieselben Bilder erscheinen im Verlauf der Serie in unterschiedlichen Anordnungen. Auf diese Weise entwickelt der Künstler eine eigene Bildsprache, die das Publikum deuten muss. *The Book Pages* soll den Zustand des „inneren Exils“ vermitteln. Die Wendung prägte José Lezama Lima; Reinaldo Arenas verwendete sie für den Moment, in dem sich ein Künstler emotional von der Welt distanziert.

Es ist schwierig, Ali Omar Ermes einer bestimmten westlichen Kunstrichtung zuzuordnen. Seine Arbeit verbindet Elemente der Kalligrafie mit moderner Abstraktion. Manche sehen eine Verbindung zur Hurufiyya-Bewegung, die Kalligrafie in Malerei und Skulptur einbezieht. Diese Strömung entstand Mitte des 20. Jahrhunderts vor allem unter Künstlern Nordafrikas und des Nahen Ostens, die eine moderne Bildsprache mit Bezug auf ihre eigene Kultur und ihr Erbe schaffen wollten. Alternativ lassen sich seine Gemälde neben dem abstrakten Expressionismus betrachten, da Gestik und nichtgegenständliche Formen eine wichtige Rolle spielen. Ermes’ deutliche Verwendung arabischer Schrift unterscheidet ihn jedoch von reiner Abstraktion. Seine Kunst entzieht sich einfachen Einordnungen und verbindet Tradition und Moderne auf eigenständige Weise.

Ali Omar Ermes (geboren 1945^[1] in Libyen, gestorben 2022 in London) war Maler und Kalligraf. In seinen Arbeiten verband er häufig arabische Schrift mit abstrakten Formen. In den 1970er-Jahren studierte Ermes Grafikdesign in London. Anschließend begann er eine Laufbahn, die Malerei und Gestaltungsarbeiten für Bücher und andere Publikationen umfasste. Seine Gemälde enthalten oft arabische Buchstaben und Wörter, allerdings nicht immer in traditionell lesbarer Form. Stattdessen werden die Schriftformen Teil der Gesamtkomposition. Sein Ansatz gilt häufig als moderne Interpretation islamischer Kunsttraditionen. Er wollte Werke schaffen, die ein östliches wie westliches Publikum ansprechen und seine Herkunft und Erfahrungen einbeziehen. Seine Gemälde lassen sich als Brücke zwischen Kulturen verstehen: Die Schönheit arabischer Kalligrafie vermittelt darin universelle Botschaften.

Arbeiten von Ali Omar Ermes befinden sich in mehreren öffentlichen Sammlungen. Dazu gehören die Brighton Museum & Art Gallery und die Royal Pavilion Gardens in Brighton, die Manchester Art Gallery in Manchester, das Royal Museum der National Museums of Scotland in Edinburgh sowie das Victoria & Albert Museum in London. In den Vereinigten Staaten sind Arbeiten im Charles Hosmer Morse Museum of American Art in Winter Park, Florida, im Los Angeles County Museum of Art (LACMA), im Metropolitan Museum of Art in New York, im Minneapolis Institute of Arts, im Museum of Modern Art in New York, im Royal Ontario Museum in Toronto, im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond sowie im Wolfsonian der Florida International University in Miami Beach zu sehen. Weitere Museen sind das Musée Royal de Mariemont, das Museo del Satiro Danzante in Mazara del Vallo, das Musée Fabre in Montpellier, die Glyptothek in München, das Museo Archeologico Nazionale in Neapel, das Ashmolean Museum of Art and Archaeology in Oxford, das Museo Archeologico Regionale in Palermo und das Musée du Louvre in Paris.

Der direkte künstlerische Einfluss von Ali Omar Ermes ist in den verfügbaren Texten nicht gut dokumentiert. Die Passagen liefern jedoch indirekte Verbindungen und einen Kontext zu künstlerischem Einfluss und Austausch in der arabischen Welt. Eine Passage behandelt den Künstler Fateh al-Moudarres, der Ende der 1940er-Jahre durch Salons in Aleppo, Syrien, und Zeitschriften aus Latakia und Beirut mit dem Surrealismus in Berührung kam. Für seine Bildmotive griff al-Moudarres auf die lokale syrische Kultur zurück, darunter Familienleben, Volksmärchen, Religion und das Landleben. Er spielte mit Gegensätzen wie Ost und West oder modern und traditionell und schuf so neue Verbindungen. Ein weiterer Künstler, Farid Belkahia, begegnete al-Moudarres in Damaskus. Anschliessend begann Belkahia Werke mit biomorphen Formen zu schaffen, die die Grenzen zwischen Figuration und Abstraktion verwischten. Später arbeitete er mit Literaten an der Zeitschrift *Souffles* zusammen und verband so Kunst und Literatur. Auch wenn diese Beispiele Ermes nicht direkt erwähnen, zeigen sie, wie Künstler in der arabischen Welt vom Surrealismus und voneinander beeinflusst wurden, lokale Themen aufgriffen und sich mit politischen und kulturellen Fragen befassten.

Ali Omar Ermes (geboren 1945^[1]) ist ein libyscher Künstler, bekannt für seine Arbeit mit arabischer Kalligrafie. Er wurde in Tripolis geboren und lebt und arbeitet heute in London. Ermes’ Kunst verbindet traditionelle arabische Schrift mit modernen künstlerischen Techniken. Seine Kompositionen greifen oft literarische und philosophische Themen auf und lassen sich von arabischer Poesie und islamischem Denken inspirieren. Die Buchstabenformen in seinen Werken sind nicht bloß dekorativ, sondern vermitteln Bedeutung und laden zur Betrachtung ein. In den 1960er-Jahren studierte Ermes Grafikdesign in London. Anschließend beschäftigte er sich jahrelang mit arabischer Kalligrafie und ihrer historischen Entwicklung. Diese Studien prägen seine künstlerische Praxis, die eine Brücke zwischen klassischer islamischer Kunst und zeitgenössischer visueller Kultur schlagen soll. Seine Arbeiten wurden international ausgestellt und befinden sich in zahlreichen öffentlichen und privaten Sammlungen. Außerdem hielt Ermes Vorträge über islamische Kunst und Kalligrafie an Universitäten und Kultureinrichtungen.

Jede Leinwand von Ali Omar Ermes dreht sich meist um einen einzelnen arabischen Buchstaben, der mit breiten, sicheren Strichen vor dicht bearbeiteten Flächen aus Fragmenten von Gedichten oder Prosa erscheint. Der Buchstabe wird zur Figur, zum Symbol und sogar zu etwas, das einer Landschaft ähnelt.

Ali Omar Ermes wurde 1945^[1] geboren.