Ung kvinna betraktar en kruka med nejlikor - Suzuki Harunobu
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
Ett förfinat Ukiyo-e träsnitt av Suzuki Harunobu, som föreställer en kvinna i en stund av stilla eftertanke bredvid en krukväxt.
Suzuki Harunobu var en pionjär inom nishiki-e, eller brokadsnittet, som introducerade fullfärgstryck till Ukiyo-e-traditionen. Detta verk föreställer en ung kvinna som står på en veranda, hennes blick riktad mot en krukväxt med nejlikor (dianthus). Kompositionen bygger på den delikata balansen mellan husets arkitektoniska linjer och trädgårdens organiska former bortom. Harunobu är känd för sina smala, eteriska figurer, ofta återgivna med en känsla av stilla inåtvändhet. Kvinnan bär en kimono med fina, rytmiska linjer som antyder tygets struktur och hennes hållnings rörelse. Bakgrunden visar en förenklad trädgårdsmiljö, där irisar växer nära en liten bäck. Användningen av en dämpad färgpalett, typisk för Harunobus raffinerade estetik, låter tryckets subtila detaljer framträda. En vindklocka hänger från takfoten och tillför ett sensoriskt element till scenen. Trycket demonstrerar den tekniska precisionen i Edo-periodens träsnittsprocess, där flera block ristades för att uppnå de skiktade färgerna. Harunobus verk fokuserade ofta på kvinnors vardag, och fångade stunder av stillhet och kontemplation. Detta verk är ett exempel på hans förmåga att integrera mänskliga subjekt med deras omedelbara omgivning, vilket skapar en harmonisk visuell berättelse. Trycket återspeglar de konstnärliga konventionerna från mitten av 1700-talet, där fokus skiftade mot mer lyriska och poetiska skildringar av skönhet.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Ung kvinna betraktar en kruka med nejlikor - Suzuki Harunobu
Artist Biography
Suzuki Harunobu
Harunobu moved away from the stiff portraits of kabuki actors common in his era. He preferred to depict young women in their daily lives, often using an elevated viewpoint to look into private spaces. His series Zashiki hakkei, or Eight Parlour Views, provides a clear example of his method. He took classical Chinese themes and reimagined them as domestic scenes. A temple bell might become a chiming clock. A distant storm is represented by a woman drying herself after a bath.
Modern collectors value these prints for their quiet atmosphere and precise compositions. Harunobu avoided the aggressive energy of later ukiyo-e artists. He chose instead to focus on slender figures and soft colour harmonies. His work captures specific moments of leisure, such as playing cat's cradle or walking by the shore. These scenes offer a calm window into eighteenth-century Japan. They remain popular because they balance historical detail with a clean, graphic sensibility that suits contemporary interiors.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar