Hoppa till innehåll Laddar

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

Museum-grade giclée on FSC-certified paper Framed prints arrive ready to hang Secure checkout Faulty or damaged? We'll replace it free A British studio, printing worldwide

Titelsida från Liknelsen om den förlorade sonen - James Tissot

Ordinarie pris  £28.00 GBP
Reapris  £28.00 GBP Ordinarie pris 
Product: Fine Art Poster
Size: A4 (21x29.7 cm)
Frame: -
Made to order in the UK · delivery usually 3–5 business days · shipping calculated at checkout

Köp 3 konstverk till ordinarie pris, spara 15 %

Blanda konstnärer, storlekar och utföranden. Reavaror undantas. Rabatten dras automatiskt i kassan.

Arkivbeständigt giclée-tryck

Ramar levereras klara att hängas upp

Säker utcheckning

Tillverkad på beställning

Beskrivning

En etsning av James Tissot. Denna titelsida introducerar hans serie om liknelsen om den förlorade sonen, med den bibliska texten presenterad på en öppen bok.

Denna etsning av James Tissot fungerar som titelsida för hans serie som skildrar den bibliska berättelsen om den förlorade sonen. Tissot, en fransk konstnär som tillbringade en betydande del av sin karriär i London, producerade detta verk under sin övergång till religiösa ämnen. Kompositionen visar en öppen bok, vars sidor är fyllda med texten från Lukasevangeliet, som beskriver liknelsens fyra stadier: Avresan, I främmande länder, Återkomsten och Den gödda kalven. Konstnären använder en precis, linjär teknik som är karakteristisk för hans grafik. Boken verkar vila på en plan yta, med sidorna uppslagna och hållna av tunna, släpande band som sträcker sig utanför textblockets marginaler. Tissot inkluderar sin signatur, datumet och sin Londonadress på 17 Grove End Road, St. John's Wood, i det nedre högra hörnet, vilket förankrar verket i hans specifika historiska och geografiska kontext. Den monokroma paletten bygger på kontrasten mellan textens mörka, etsade linjer och det ljusare pappersunderlaget, vilket skapar en känsla av fysisk närvaro för själva boken. Till skillnad från hans senare, mer omfattande religiösa cykler, visar denna tidiga serie Tissots intresse för narrativ struktur och integrationen av text med bild. Verket återspeglar den viktorianska fascinationen för biblisk illustration och etsningens tekniska förmåga. Genom att presentera den narrativa bågen direkt på titelsidan inbjuder Tissot betraktaren att engagera sig i händelseförloppet innan de undersöker de individuella plåtarna som följer. Uppmärksamheten på papperets textur och bokens vikt antyder ett fokus på objektet som ett påtagligt kärl för berättelsen, snarare än ett rent dekorativt element.

Returpolicy

Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.

Frakt

Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.

Tillverkning

Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.

Komplettera looken
Titlepage from The Parable of the Prodigal Son - James Tissot - Poster

Titelsida från Liknelsen om den förlorade sonen - James Tissot

Ordinarie pris  Från £28.00 GBP
Reapris  Från £28.00 GBP Ordinarie pris 
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
James Tissot

Artist Biography

James Tissot

Tissot's real name was Jacques Joseph. He adopted James at eleven, out of admiration for English culture, which turned out to be prescient: he spent the most productive decade of his career in London, painting the English upper classes with a precision they found both flattering and uncomfortable.

He grew up in the port city of Nantes, the son of a milliner and dressmaker. His mother's trade shows in the paintings: nobody in nineteenth-century art rendered fabric, lace, ribbons and the cut of a sleeve with more attention than Tissot. He studied in Paris under Hippolyte Flandrin and exhibited at the Salon from 1859, shifting quickly from medieval subjects to modern life.

He fought in the Franco-Prussian War and was implicated in the Paris Commune of 1871, though the extent of his involvement remains unclear. What is clear is that he left Paris in a hurry after Bloody Week and turned up in London, where his detailed paintings of Victorian society made him wealthy within a few years. The English liked his work because it showed them as they wished to be seen: well-dressed, leisured, and slightly mysterious. The sexual tension in many of his compositions, the glances exchanged between men and women across the rigid codes of Victorian propriety, is always present and never explicit.

He drew caricatures for Vanity Fair under the pseudonym Coide. He was also a serious collector of Japanese art, and the influence of Japanese composition and textile patterns runs through his work alongside the European tradition.

In London he began a relationship with Kathleen Newton, an Irishwoman who became his constant model and companion until her death from tuberculosis in 1882. He returned to Paris after she died and spent his final years painting a monumental series of 350 gouaches illustrating the life of Christ, based on research trips to the Middle East.

Våra funktioner

Utformad för varaktig inverkan

Specifika funktioner

Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.

  • Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
  • Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
  • Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
  • Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
  • Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring

För att bevara ditt konstverk i bästa skick:

  • Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
  • Undvik långvarigt direkt solljus
  • Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
  • Förvara på en torr plats i rumstemperatur
  • Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek

Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.

  • Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
  • Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
  • Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit

Made to order

Choose your finish

Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.

Fine Art Poster corner detail

Fine Art Poster

From £28

A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.

Fine Art Framed corner detail

Fine Art Framed

From £45

The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.

Premium Box Frame corner detail

Premium Box Frame

From £85

A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.

Canvas corner detail

Canvas

From £30

Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.

Framed Canvas corner detail

Framed Canvas

From £135

Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.

Varför välja oss?

Konstverk av högsta kvalitet

Tryckt med bläck av museikvalitet för fyllig, hållbar färg.

Noggrant hantverk

Massiva träramar monterade med precision och omsorg.

Modern & tidlös design

Sammanställda kollektioner som balanserar trender och hållbarhet.

Tillverkad med omsorg

Noggrant inspekterad och färdigställd före leverans.

Leveransgaranti utan skador

Snabb leverans

Material av museikvalitet

James Tissot portrait

Artistbiografi

James Tissot

Tissot's real name was Jacques Joseph. He adopted James at eleven, out of admiration for English culture, which turned out to be prescient: he spent the most productive decade of his career in London, painting the English upper classes with a precision they found both flattering and uncomfortable.

He grew up in the port city of Nantes, the son of a milliner and dressmaker. His mother's trade shows in the paintings: nobody in nineteenth-century art rendered fabric, lace, ribbons and the cut of a sleeve with more attention than Tissot. He studied in Paris under Hippolyte Flandrin and exhibited at the Salon from 1859, shifting quickly from medieval subjects to modern life.

He fought in the Franco-Prussian War and was implicated in the Paris Commune of 1871, though the extent of his involvement remains unclear. What is clear is that he left Paris in a hurry after Bloody Week and turned up in London, where his detailed paintings of Victorian society made him wealthy within a few years. The English liked his work because it showed them as they wished to be seen: well-dressed, leisured, and slightly mysterious. The sexual tension in many of his compositions, the glances exchanged between men and women across the rigid codes of Victorian propriety, is always present and never explicit.

He drew caricatures for Vanity Fair under the pseudonym Coide. He was also a serious collector of Japanese art, and the influence of Japanese composition and textile patterns runs through his work alongside the European tradition.

In London he began a relationship with Kathleen Newton, an Irishwoman who became his constant model and companion until her death from tuberculosis in 1882. He returned to Paris after she died and spent his final years painting a monumental series of 350 gouaches illustrating the life of Christ, based on research trips to the Middle East.
Discover Artist

Vanliga frågor och svar

Hur lång tid tar det att behandla en order?

Varje tryck görs på beställning. Brittiska beställningar anländer vanligtvis inom 3-5 arbetsdagar; beställningar till USA och Europa tar vanligtvis lite längre tid (cirka 5 arbetsdagar). Du får ett bekräftelsemail så snart din beställning är på väg.

Skickar ni internationellt?

Ja – vi skickar för närvarande inom Storbritannien, USA och Europa. Tillgängliga leveransalternativ och kostnader visas i kassan.

Vad är er returpolicy?

Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.

Vilka storlekar erbjuder ni?

De flesta konstverk finns i olika format och storlekar:

  • Affisch & Inramad: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
  • Canvas & Inramad Canvas: XS (20×30), Small (30×40), Medium (40×60), Large (60×90 cm)

De tillgängliga alternativen visas i rullgardinsmenyerna på varje produkt.

Din kundvagn
Rated 4.7 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma