En berättande scen från den venetianska högrenässansen, som avbildar den apokryfiska rättegången mot spädbarnet Mose inför Farao.

Mose rättegång, tillskriven den venetianske mästaren Giorgione, skildrar en apokryfisk berättelse hämtad från midrashisk tradition. I denna redogörelse presenteras spädbarnet Mose för Farao, där han testas genom att välja mellan en skål med brinnande kol och en skål med guld. Barnet sträcker sig efter kolet, bränner sin hand och tunga, vilket förklarar hans senare talfel. Kompositionen är uppdelad i två distinkta zoner. Förgrunden visar en samling figurer klädda i samtida venetiansk dräkt, arrangerade i en frisliknande maner framför en stendais. Figurerna visar en rad uttryck och poser, typiska för den venetianska skolans intresse för mänsklig interaktion. Till vänster sitter Farao på en upphöjd tron, medan den centrala gruppen fokuserar på barnet och kärlen som innehåller testobjekten. Bakgrunden avslöjar en svepande, atmosfärisk vy av en lantlig miljö. Höga, smala träd ramar in scenen och leder ögat mot en avlägsen befäst stad och böljande kullar. Denna integration av mänsklig aktivitet med en naturlig miljö är ett kännetecken för Giorgiones förhållningssätt till måleri. Det mjuka, diffusa ljuset och den delikata hanteringen av lövverket antyder konstnärens upptagenhet med stämning och rumsligt djup. Detta verk diskuteras ofta tillsammans med dess följeslagare, Salomos dom, då båda delar liknande dimensioner och tematiskt fokus på juridisk eller moralisk skiljedom. Målningen visar övergången från den tidiga renässansens rigida strukturer mot de mer flytande, tonala kvaliteter som skulle definiera den venetianska stilen under hela sextonhundratalet. Uppmärksamheten på kostymdetaljer och den noggranna återgivningen av de arkitektoniska elementen ger en inblick i periodens estetiska preferenser.