En detaljerad etsning från 1600-talet av Simon Frisius som föreställer en scen från den barmhärtige samaritens liknelse, med ett lantligt värdshus och ett flodlandskap.

Denna etsning av Simon Frisius skildrar en scen från liknelsen om den barmhärtige samariten. Kompositionen fokuserar på ett lantligt värdshus beläget nära en flod, där en resenär anländer till häst. Frisius, en betydande figur i utvecklingen av holländsk grafik, använder exakta linjer för att definiera texturerna hos den timrade byggnaden, trädens bladverk och krusningarna på vattnet. Scenen är typisk för tidig holländsk grafik under 1600-talet, som ofta kombinerade bibliska berättelser med detaljerad observation av den lokala landsbygden.

Konstnären använder en mängd olika skuggningstekniker för att skapa djup och skugga, särskilt i det täta lövverket på det centrala trädet och de skuggade områdena på värdshuset. Inkluderingen av en liten båt på floden och avlägsna kullar ger en känsla av skala och atmosfär. Den latinska inskriptionen längst ner, "LVC. 10. V. 34. Iumento imposito in hospitium deducit", refererar direkt till den bibliska källan och översätts till "Han lyfte upp honom på sitt eget djur och förde honom till ett värdshus".

Frisius var känd för sin tekniska skicklighet inom etsning, ett medium som möjliggjorde en mer flytande och spontan linje jämfört med gravyrens strikta krav. Detta verk visar hans förmåga att integrera mänskliga figurer i en naturlig miljö, vilket skapar en balanserad vy som drar ögat från förgrundens aktivitet mot den lugna floden i fjärran. Trycket speglar periodens intresse för berättande konst, där den moraliska lärdomen presenteras genom vardagens lins. Uppmärksamheten på arkitektoniska detaljer och den naturliga miljön visar inflytandet från samtida holländska målare som försökte fånga karaktären i sin omgivning. Detta verk förblir ett tydligt exempel på den tekniska skickligheten och de stilistiska konventionerna under den holländska guldåldern.