Den politiske slaktaren eller Spanien som styckar Bonaparte - Thomas Rowlandson
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En satirisk etsning från 1808 av Thomas Rowlandson som framställer Napoleon Bonaparte som en slaktare, vilket återspeglar de politiska spänningarna under Napoleonkrigen.
Denna etsning av Thomas Rowlandson, publicerad 1808, fångar den bitande humorn i brittisk politisk satir under Napoleonkrigen. Scenen skildrar Napoleon Bonaparte som en slaktare som styckar sina egna territorier och allierade, representerade som djurkadaver hängande i en butik. Bildspråket är tätt med allegoriska figurer, inklusive en örn som representerar Österrike och en björn som representerar Ryssland, som var och en reagerar på styckningen av det franska imperiet. Rowlandson använder en karaktäristisk karikatyrstil, med överdrivna drag och uttrycksfulla gester för att förmedla komplexa geopolitiska spänningar. Kompositionen är full av figurer, typiskt för epokens breda tryck, med pratbubblor som kommenterar de pågående händelserna i Spanien och det större europeiska skådespelet. Konstnären använder en kombination av etsning och handapplicerad akvarell för att definiera figurerna och den dystra, butiksliknande miljön. Som samhällskommentator var Rowlandson skicklig på att översätta den brittiska allmänhetens oro till visuella narrativ. Detta verk återspeglar den utbredda fientligheten mot Napoleon och framställer honom som en hycklande figur vars handlingar leder till hans eget fall. Trycket fungerar som en uppteckning över hur samtida händelser tolkades genom populär satir, där slaktarbutiken blir en metafor för den våldsamma omstruktureringen av Europas gränser. Inkluderandet av specifika nationella symboler, såsom hundarna märkta med namnen på olika europeiska makter, visar konstnärens förmåga att kondensera internationella relationer till en enda, läsbar ram. Verket är ett primärt exempel på den grafiska propaganda som cirkulerade i Londons tryckerier under det tidiga 1800-talet, och erbjuder en inblick i tidens politiska klimat.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Den politiske slaktaren eller Spanien som styckar Bonaparte - Thomas Rowlandson
Artist Biography
Thomas Rowlandson
He trained at the Royal Academy Schools in London and may have spent time in Paris, though the often-quoted two years at a Parisian academy has been narrowed by recent scholarship to a few weeks at most. His technique was fast, fluent, and populated by figures who bulge, lurch, stumble and grope their way through Georgian England. The line is always in motion. Fat men eat. Thin women flirt. Horses rear. Coaches overturn. The world in a Rowlandson drawing is always on the verge of falling over.
He drew for the satirical press, illustrated books (including the Dr Syntax series, which sold well enough to keep him solvent for several years), and produced erotica for a private clientele that was never published in his lifetime. Unlike James Gillray, whose satire was ferocious and politically targeted, Rowlandson's humour was broader and warmer. He drew human beings as comic animals: vain, greedy, amorous and fundamentally absurd.
His subjects included Vauxhall Gardens, the races at Brighton, country fairs, and the particular chaos of London streets. He drew the city as a place where everyone is either trying to sell something, steal something, or seduce someone, often simultaneously. He died in 1827, aged seventy, having drawn everything he saw and gambled most of what he earned.
Våra funktioner
Utformad för varaktig inverkan
Specifika funktioner
Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.
- Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
- Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
- Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
- Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
- Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring
För att bevara ditt konstverk i bästa skick:
- Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
- Undvik långvarigt direkt solljus
- Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
- Förvara på en torr plats i rumstemperatur
- Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek
Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.
- Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
- Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Artistbiografi
Thomas Rowlandson
He trained at the Royal Academy Schools in London and may have spent time in Paris, though the often-quoted two years at a Parisian academy has been narrowed by recent scholarship to a few weeks at most. His technique was fast, fluent, and populated by figures who bulge, lurch, stumble and grope their way through Georgian England. The line is always in motion. Fat men eat. Thin women flirt. Horses rear. Coaches overturn. The world in a Rowlandson drawing is always on the verge of falling over.
He drew for the satirical press, illustrated books (including the Dr Syntax series, which sold well enough to keep him solvent for several years), and produced erotica for a private clientele that was never published in his lifetime. Unlike James Gillray, whose satire was ferocious and politically targeted, Rowlandson's humour was broader and warmer. He drew human beings as comic animals: vain, greedy, amorous and fundamentally absurd.
His subjects included Vauxhall Gardens, the races at Brighton, country fairs, and the particular chaos of London streets. He drew the city as a place where everyone is either trying to sell something, steal something, or seduce someone, often simultaneously. He died in 1827, aged seventy, having drawn everything he saw and gambled most of what he earned.
Du kanske också gillar