Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Kyssen III - Edvard Munch
Ordinarie pris
£37.00 GBP
Reapris
£37.00 GBP
Ordinarie pris
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
Ett slående träsnitt av Edvard Munch, som skildrar två älskande sammansmälta till en enda form genom det uttrycksfulla användandet av träådring och skugga.
Edvard Munch utforskade temat kyssen under hela sin karriär och återkom till ämnet i olika medier, inklusive oljemålning, litografi och träsnitt. Denna specifika version, Kyssen III, visar hans mästerskap inom träsnittstekniken. Munch använde träblockets naturliga ådring för att informera kompositionen, vilket lät träets vertikala linjer smälta samman med figurerna själva. De två älskande avbildas som en enda, enhetlig massa, vars individuella identiteter döljs av omfamningen. I detta tryck tycks figurerna lösas upp i varandra, vilket skapar en känsla av total uppslukning. Den skarpa kontrasten mellan parets mörka, tunga former och den ljusare, texturerade bakgrunden skapar en visuell spänning. Munch använde ofta detta motiv för att undersöka självförlusten inom romantiska relationer. Genom att skala bort ansiktsdrag och specifika detaljer fokuserade han på mötets psykologiska tyngd. Träsnittmediet, med dess inneboende motstånd och textur, ger en taktil kvalitet som passar verkets råa känslomässiga ton. Detta tryck tillhör en period då Munch förfinade sin grafiska produktion och rörde sig bort från de mer beskrivande stilarna från hans tidigare år mot ett förenklat, symboliskt språk. Kompositionen är avskalad från överflödiga detaljer och lämnar endast den väsentliga interaktionen mellan de två formerna. Det förblir ett tydligt exempel på hans förmåga att översätta komplexa mänskliga upplevelser till minimala, suggestiva visuella uttryck. Trycket fångar ett ögonblick av stillhet, där gränsen mellan de två individerna effektivt suddas ut av intensiteten i deras förbindelse.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Komplettera looken
Kyssen III - Edvard Munch
Ordinarie pris
Från £30.00 GBP
Reapris
Från £30.00 GBP
Ordinarie pris
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Edvard Munch
Edvard Munch, the master of angst, wasn't always consumed by inner turmoil. As a young man, he was a keen and dedicated naturalist painter, meticulously documenting the landscapes and people around him. But beneath the surface of these early works lay a simmering unease, a premonition of the psychological depths he would soon plumb. It was this journey from observer to interpreter of the soul that defined his genius.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Våra funktioner
Utformad för varaktig inverkan
Specifika funktioner
Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.
- Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
- Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
- Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
- Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
- Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring
För att bevara ditt konstverk i bästa skick:
- Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
- Undvik långvarigt direkt solljus
- Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
- Förvara på en torr plats i rumstemperatur
- Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek
Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.
- Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
- Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit
Made to order
Choose your finish
Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Artistbiografi
Edvard Munch
Edvard Munch, the master of angst, wasn't always consumed by inner turmoil. As a young man, he was a keen and dedicated naturalist painter, meticulously documenting the landscapes and people around him. But beneath the surface of these early works lay a simmering unease, a premonition of the psychological depths he would soon plumb. It was this journey from observer to interpreter of the soul that defined his genius.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Du kanske också gillar