Ett självporträtt från Jean-Baptiste-Siméon Chardins senare karriär, utfört i pastell. Konstnären är avbildad med en praktisk ögonskärm och glasögon, vilket speglar hans fokus på sitt hantverk under hans sista år.

Detta verk är ett självporträtt från Jean-Baptiste-Siméon Chardins senare karriär, utfört i pastell. På 1770-talet hade Chardin övergått till pastellmediet på grund av försämrad syn, vilket gjorde den exakta appliceringen av oljefärg allt svårare. Detta skifte gjorde det möjligt för honom att fortsätta sitt arbete med en annorlunda teknisk ansats, med fokus på den mjuka, skiktade appliceringen av pigment som kännetecknar hans sista år. Porträttet visar konstnären iklädd en vit mössa och en grön ögonskärm, ett praktiskt tillbehör som användes för att skydda hans ögon från starkt ljus under arbetet. Hans glasögon sitter på näsan, och han bär en enkel, informell scarf runt halsen. Kompositionen är direkt och avskalad, helt fokuserad på konstnärens ansikte. Belysningen är subtil och kastar mjuka skuggor som definierar hans ansiktsdrag och klädernas struktur. Till skillnad från de formella, poserade porträtt som var vanliga på 1700-talet, ger denna bild en uppriktig bild av konstnären i sin studio. Chardin var främst känd för sina stillebenmålningar och vardagliga scener, men hans sena pasteller visar en mästerlighet i mänskligt uttryck och karaktär. Den dämpade färgpaletten, dominerad av mjuka gråtoner, brunt och den distinkta gröna färgen på ögonskärmen, återspeglar konstnärens fokus på atmosfär och ljus. Pastellens textur är synlig i den känsliga blandningen av toner, särskilt runt ögonen och tygets veck. Detta verk ger en inblick i det personliga livet hos en målare som ägnade sin karriär åt att observera de tysta detaljerna i världen omkring honom. Det förblir ett betydande exempel på hans sena tekniska anpassning och hans förmåga att fånga en känsla av närvaro med minimala medel.