Fine Art Poster
From £28
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Salome – Edvard Munch
Ordinarie pris
£28.00 GBP
Reapris
£28.00 GBP
Ordinarie pris
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En skarp, monokrom expressionistisk studie av Edvard Munch, som skildrar den bibliska berättelsen om Salome genom ristade, grafiska former.
Edvard Munch producerade denna tolkning av Salome-berättelsen under en period då han utforskade teman som psykologisk spänning och mänsklig längtan. Kompositionen presenterar ett skarpt, dualistiskt arrangemang. Till vänster syns ett huvud inom en serie koncentriska, bågformade former, vilket antyder ett utrymme av instängdhet eller ritualiserad presentation. Till höger är en andra figur, ofta identifierad som Johannes Döparens avhuggna huvud, återgiven med tunga, snidade penseldrag som definierar skägget och ansiktsdragen mot den mörka bakgrunden. Munch använde en begränsad, monokrom palett för att fokusera betraktaren på formernas grafiska kvalitet. Färgpåföringen är medveten och taktil, med linjer som är skrapade eller ristade i ytan för att avslöja den ljusare grunden under det mörka pigmentet. Denna teknik skapar en känsla av rå, fysisk närvaro. Figurerna saknar traditionell anatomisk modellering, och föredrar istället ett schematiskt tillvägagångssätt som prioriterar emotionell tyngd framför realistisk representation. Det omgivande utrymmet är fritt från detaljer, vilket tvingar ögat att förbli fäst vid de två huvudsakliga motiven. Detta verk speglar konstnärens intresse för de mörkare aspekterna av mänskliga relationer och de maktrelationer som ligger i den bibliska berättelsen. Genom att skala bort de dekorativa element som typiskt förknippas med Salome-temat i slutet av 1800-talets konst, presenterar Munch en avskalad, nästan primitiv vision. Verket fungerar som en studie i kontrast, där det negativa utrymmet fungerar som en behållare för det psykologiska drama som utspelar sig mellan de två figurerna. Det förblir ett tydligt exempel på hans förmåga att reducera komplexa berättelser till väsentliga, hemsökande visuella komponenter.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Komplettera looken
Salome – Edvard Munch
Ordinarie pris
Från £28.00 GBP
Reapris
Från £28.00 GBP
Ordinarie pris
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
Artist Biography
Edvard Munch
Edvard Munch, the master of angst, wasn't always consumed by inner turmoil. As a young man, he was a keen and dedicated naturalist painter, meticulously documenting the landscapes and people around him. But beneath the surface of these early works lay a simmering unease, a premonition of the psychological depths he would soon plumb. It was this journey from observer to interpreter of the soul that defined his genius.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Våra funktioner
Utformad för varaktig inverkan
Specifika funktioner
Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.
- Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
- Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
- Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
- Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
- Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring
För att bevara ditt konstverk i bästa skick:
- Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
- Undvik långvarigt direkt solljus
- Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
- Förvara på en torr plats i rumstemperatur
- Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek
Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.
- Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
- Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit
Made to order
Choose your finish
Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £45
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £85
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Artistbiografi
Edvard Munch
Edvard Munch, the master of angst, wasn't always consumed by inner turmoil. As a young man, he was a keen and dedicated naturalist painter, meticulously documenting the landscapes and people around him. But beneath the surface of these early works lay a simmering unease, a premonition of the psychological depths he would soon plumb. It was this journey from observer to interpreter of the soul that defined his genius.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Munch, a leading figure in both the Symbolism and Expressionism movements, sought to externalise internal states. His art became a canvas for raw emotion, exploring themes of love, death, and existential dread. He achieved this through bold colours, distorted forms, and a distinctive use of line that conveys a sense of perpetual motion and unease. Works like 'The Sick Child II' and 'The Voice / Summer Night' exemplify his ability to capture fleeting moments of intense feeling.
Munch's unflinching exploration of the human condition continues to resonate deeply. His art speaks to the anxieties and uncertainties of modern life, making his prints a powerful and evocative addition to any collection. His enduring influence can be seen in countless artists who have followed in his footsteps, daring to confront the darker aspects of the human experience. Owning a Munch print is not just acquiring a piece of art; it's embracing a conversation about what it means to be human.
Du kanske också gillar