Sankt Moritz - Tamara de Lempicka
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
Ett porträtt från 1929 av Tamara de Lempicka, som fångar en skidåkare i Alperna genom art deco-rörelsens skarpa, geometriska lins.
Tamara de Lempicka målade Saint Moritz 1929, under höjden av sin karriär i Paris. Verket fångar mellankrigstidens estetik, där precisionen i neoklassiska porträtt blandas med art deco-rörelsens strömlinjeformade geometri. Motivet, en kvinna klädd för vintersport, upptar förgrunden med en skulptural närvaro. Hennes pose, där hon greppar en skidstav, är återgiven med den lena, metalliska finish som är karakteristisk för Lempickas teknik. Kompositionen bygger på starka kontraster. Figuren bär en vit höghalsad tröja mot ett djärvt rött plagg, med en bakgrund av stiliserade, vinklade snötäckta toppar. Lempicka använder en begränsad palett för att fokusera uppmärksamheten på motivets ansikte, som har de tungt slutna ögonen och definierade dragen som är vanliga i hennes porträtt. Ljuskällan är avsiktlig och skapar skarpa skuggor som definierar klädernas veck och ansiktets konturer. Denna målning speglar 1920-talets sociala miljö, där fritidsaktiviteter som skidåkning i Alperna blev symboler för status och modernitet. Lempicka undviker mjuka, måleriska penseldrag till förmån för en polerad, emaljliknande yta. Detta tillvägagångssätt ger motivet en distanserad, ikonisk kvalitet. Bakgrunden är förenklad till geometriska plan, vilket skjuter figuren framåt och skapar ett djup utan att förlita sig på traditionellt atmosfäriskt perspektiv. Verket är ett tydligt exempel på hur Lempicka anpassade maskinålderns visuella språk till porträttgenren, och skapade bilder som känns både tidlösa och specifika för det kulturella klimatet i slutet av 1920-talet.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Sankt Moritz - Tamara de Lempicka
Artist Biography
Tamara De Lempicka
In December 1917, the Cheka arrested her husband Tadeusz Lempicki in the night, suspected of connections to the Tsar's secret police. She searched the prisons for him and reportedly secured his release by offering favours to the Swedish consul. They fled through Copenhagen and London to Paris. She initially signed her paintings Lempitzky, the masculine form of the name, to be taken more seriously. Critics praised the work, thinking a man had made it.
She moved in the lesbian and bisexual salons of 1920s Paris, a circle that included Vita Sackville-West and Colette. Her female portraits carry both the painter's gaze and the lover's. Perspective (The Two Girlfriends), shown at the 1923 Salon d'Automne, was among the earliest. Her style blended a late, polished Cubism with neoclassical form, influenced by Ingres but drenched in the glamour and geometry of Art Deco.
In 1929, she painted herself for the cover of the German fashion magazine Die Dame: Autoportrait (Tamara in a Green Bugatti). The car in the painting was a Bugatti. Her actual car was a yellow Renault.
She divorced Tadeusz in 1928 and married Baron Raoul Kuffner, an Austro-Hungarian art collector. They moved to America in 1939 to escape the war. She became a favourite of the Hollywood set. After the war, her work drifted into obscurity. The Art Deco revival brought her back: a 1972 retrospective at the Galerie du Luxembourg restored her reputation. A stage play called Tamara ran in Los Angeles for eleven years, from 1984 to 1995, the longest-running play in the city's history. Madonna became a major collector. She died in 1980.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar