En detaljerad gravyr från 1540 av den tyske konstnären Sebald Beham, som föreställer en scen från liknelsen om den förlorade sonen i dåtida 1500-talsdräkt.

Denna gravyr av Sebald Beham, daterad 1540, skildrar en scen från den bibliska liknelsen om den förlorade sonen. Den latinska inskriptionen överst, "Dissipavit substantiam suam vivendo luxuriose" (Han slösade bort sin förmögenhet genom ett utsvävande leverne), identifierar den specifika tidpunkten för det moraliska förfallet. Beham, en medlem av gruppen känd som De Små Mästarna, var känd för sin tekniska precision i småskaliga tryck.

Kompositionen visar tre par som sitter eller står runt ett bord utomhus. Figurerna bär samtida tysk 1500-talsdräkt, vilket speglar konstnärens tendens att uppdatera bibliska berättelser för att passa hans egen tid. Bordet är dukat med enkla förfriskningar, medan figurerna för ett intimt samtal. Bakgrunden definieras av ett enkelt trästaket och ett träd, vilket ger en tydlig rumslig avgränsning för scenen.

Beham använder fina, kontrollerade linjer för att definiera klädernas texturer, ansiktsdragen och den omgivande miljön. Skuggningen uppnås genom korshuggning, vilket skapar en känsla av volym och djup i figurerna. Verket är karakteristiskt för den tyska renässansens trycktradition, där moraliserande teman ofta utforskades genom detaljerade, småformatade gravyrer. Konstnärens monogram, "HSB", är synligt i det övre vänstra hörnet, ett standardmärke för hans verkstads produktion. Detta tryck är en del av en serie som följer liknelsens berättande båge, från sonens avfärd till hans slutliga återkomst och omvändelse. Fokus här ligger på den världsliga överflöd som föregår sonens fall, presenterat med den karakteristiska klarhet och uppmärksamhet på detaljer som definierade Behams produktion under denna period.