Ett sent mästerverk av Chang Dai-chien, detta verk blandar traditionella bläcktekniker med abstrakta färgflöden för att skildra en fridfull, mytisk dal.

Peach Blossom Spring, skapat 1982, representerar den sista perioden i Chang Dai-chiens karriär. Under hans senare år rörde sig konstnären bort från traditionella penseltekniker och antog en stil som kombinerade traditionellt kinesiskt tuschmåleri med västerländska abstrakt expressionistiska influenser. Detta verk visar hans mästerskap i tekniken med stänkt bläck och färg, där mineralpigment appliceras på vått papper för att skapa flytande, atmosfäriska effekter. Kompositionen skildrar ett avskilt, idylliskt rike, ett återkommande tema inom kinesisk litteratur och konst. Den övre delen av rullen domineras av mörka, mättade bläck- och mineralblå tvättar, som antyder höga, dimhöljda berg. Nedanför övergår scenen till ljusare, mer delikata toner, där rosa blommor växer fram från klippornas bas. En liten båt ligger på vattnet, vilket ger en känsla av skala och bjuder in betraktaren till berättelsen om den dolda dalen. Chang Dai-chiens färganvändning är medveten. Han använder azurit- och malakitpigment för att skapa djup, och kontrasterar dessa tunga, opaka mineraler med genomskinligheten hos bläcktvättarna. Kalligrafin på verkets högra sida utgör en textuell motvikt till den visuella abstraktionen, och förankrar verket i litterära målares tradition. Verket är en syntes av hans livslånga studier av klassiska mästare och hans erfarenheter av att bo utomlands i Brasilien, Kalifornien och Taiwan. Det fångar spänningen mellan ämnets representativa krav och den abstrakta formens frihet. Resultatet är ett verk som känns både uråldrigt i sina tematiska rötter och modernt i sitt utförande, och erbjuder en lugn, kontemplativ upplevelse för betraktaren.