Hoppa till innehåll Laddar

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

Museum-grade giclée on FSC-certified paper Framed prints arrive ready to hang Secure checkout Faulty or damaged? We'll replace it free A British studio, printing worldwide

Tredje natten, Narcissa - William Blake

Ordinarie pris  £28.00 GBP
Reapris  £28.00 GBP Ordinarie pris 
Product: Fine Art Poster
Size: A4 (21x29.7 cm)
Frame: -
Made to order in the UK · delivery usually 3–5 business days · shipping calculated at checkout

Köp 3 konstverk till ordinarie pris, spara 15 %

Blanda konstnärer, storlekar och utföranden. Reavaror undantas. Rabatten dras automatiskt i kassan.

Arkivbeständigt giclée-tryck

Ramar levereras klara att hängas upp

Säker utcheckning

Tillverkad på beställning

Beskrivning

En originalgravyr av William Blake från hans serie från 1797 som illustrerar Edward Youngs dikt "Night Thoughts".

Denna gravyr kommer från William Blakes ambitiösa projekt att illustrera Edward Youngs dikt, The Complaint, and the Consolation; or, Night Thoughts. Projektet beställdes av förläggaren Richard Edwards 1795 och resulterade i en serie teckningar som Blake själv etsade och graverade. Denna specifika plåt fungerar som titelsida för den tredje delen av dikten, med titeln Narcissa.

Kompositionen har ett centralt rektangulärt textblock, som ramar in titeln på avsnittet. Runt detta block slingrar sig en stor, slingrande orm. En kvinnlig figur, som representerar titelkaraktären Narcissa, är avbildad i ett tillstånd av eterisk uppstigning. Hennes form är långsträckt och graciös, med armarna höjda mot ramens topp. Hon verkar stödjas av ormen, som fungerar som ett strukturellt element i designen. Kontrasten mellan ormens mörka, texturerade kropp och kvinnans lysande, bleka figur skapar en visuell spänning som är karakteristisk för Blakes verk.

Blakes inställning till Night Thoughts-projektet var högst personlig. Han gick ofta bortom bokstavliga tolkningar av texten och valde istället att skapa symboliska bilder som återspeglade hans egna andliga och filosofiska funderingar. Ormen, ett återkommande motiv i hans visuella vokabulär, bär ofta konnotationer av den materiella världen eller livets och dödens cykel. Genom att placera Narcissa i så nära anslutning till denna varelse inbjuder Blake betraktaren att överväga förhållandet mellan mänsklig dödlighet och det oändliga. Det fina linjearbetet och den delikata skuggningen visar hans tekniska skicklighet som gravör, vilket möjliggör ett subtilt spel med ljus och skugga som ger bilden en drömlik kvalitet. Detta tryck ger en inblick i den kollaborativa naturen hos den litterära produktionen på 1700-talet, där text och bild var tänkta att fungera som en enhetlig upplevelse för läsaren.

Returpolicy

Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.

Frakt

Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.

Tillverkning

Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.

Komplettera looken
Night the Third, Narcissa - William Blake - Poster

Tredje natten, Narcissa - William Blake

Ordinarie pris  Från £28.00 GBP
Reapris  Från £28.00 GBP Ordinarie pris 
Fine Art Poster / A4 (21x29.7 cm) / -
William Blake

Artist Biography

William Blake

Blake saw angels in a tree when he was about eight years old, at Peckham Rye in south London. Bright angelic wings, he said, bespangling every bough like stars. When he reported this at home, his father nearly beat him for lying. His mother intervened. He was never sent to school. He later said he was grateful for this, having been spared being flogged into following the style of a fool.

He married Catherine Boucher in 1782. She was illiterate at the time and signed the marriage register with an X. He taught her to read, write, and engrave, and she became his collaborator for the next forty-five years: mixing paint, operating the printing press, hand-colouring plates, and binding the finished pages into covers.

Their working method was Blake's own invention, revealed to him (he said) in a dream by the spirit of his dead brother Robert. Relief etching reversed the standard printmaking process: instead of cutting lines into copper, Blake wrote and drew on the plate in acid-resistant varnish, then dissolved the surrounding metal with acid, leaving text and image raised. This allowed him to compose poetry and illustration simultaneously on a single plate, print them together, then hand-colour each sheet in watercolour. Every copy was therefore unique. Songs of Innocence and of Experience was produced this way. He sold fewer than thirty copies during his lifetime.

In 1803, he physically threw a soldier named John Schofield out of his garden in Felpham. He was charged with assault and with uttering treasonable expressions against the King. He was acquitted at the Chichester assizes in January 1804.

Newton, painted in 1795, shows the scientist as a young man with the body of a Greek god, bent forward at the bottom of a dark ocean, fixing his gaze on a pair of compasses, measuring and drawing on a scroll that appears to project from his own head. It is a painting about the limits of reason: beautiful, precise, and missing everything beyond the edge of the paper. The Ancient of Days, from the same period, depicts his mythological figure Urizen crouching at the edge of a void, reaching down with a compass to measure the darkness below.

He died on 12 August 1827, working on illustrations for Dante's Divine Comedy. He was buried at Bunhill Fields. The wider recognition came decades later.

Våra funktioner

Utformad för varaktig inverkan

Specifika funktioner

Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.

  • Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
  • Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
  • Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
  • Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
  • Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring

För att bevara ditt konstverk i bästa skick:

  • Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
  • Undvik långvarigt direkt solljus
  • Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
  • Förvara på en torr plats i rumstemperatur
  • Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek

Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.

  • Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
  • Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
  • Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit

Made to order

Choose your finish

Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.

Fine Art Poster corner detail

Fine Art Poster

From £28

A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.

Fine Art Framed corner detail

Fine Art Framed

From £45

The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.

Varför välja oss?

Konstverk av högsta kvalitet

Tryckt med bläck av museikvalitet för fyllig, hållbar färg.

Noggrant hantverk

Massiva träramar monterade med precision och omsorg.

Modern & tidlös design

Sammanställda kollektioner som balanserar trender och hållbarhet.

Tillverkad med omsorg

Noggrant inspekterad och färdigställd före leverans.

Leveransgaranti utan skador

Snabb leverans

Material av museikvalitet

William Blake portrait

Artistbiografi

William Blake

Blake saw angels in a tree when he was about eight years old, at Peckham Rye in south London. Bright angelic wings, he said, bespangling every bough like stars. When he reported this at home, his father nearly beat him for lying. His mother intervened. He was never sent to school. He later said he was grateful for this, having been spared being flogged into following the style of a fool.

He married Catherine Boucher in 1782. She was illiterate at the time and signed the marriage register with an X. He taught her to read, write, and engrave, and she became his collaborator for the next forty-five years: mixing paint, operating the printing press, hand-colouring plates, and binding the finished pages into covers.

Their working method was Blake's own invention, revealed to him (he said) in a dream by the spirit of his dead brother Robert. Relief etching reversed the standard printmaking process: instead of cutting lines into copper, Blake wrote and drew on the plate in acid-resistant varnish, then dissolved the surrounding metal with acid, leaving text and image raised. This allowed him to compose poetry and illustration simultaneously on a single plate, print them together, then hand-colour each sheet in watercolour. Every copy was therefore unique. Songs of Innocence and of Experience was produced this way. He sold fewer than thirty copies during his lifetime.

In 1803, he physically threw a soldier named John Schofield out of his garden in Felpham. He was charged with assault and with uttering treasonable expressions against the King. He was acquitted at the Chichester assizes in January 1804.

Newton, painted in 1795, shows the scientist as a young man with the body of a Greek god, bent forward at the bottom of a dark ocean, fixing his gaze on a pair of compasses, measuring and drawing on a scroll that appears to project from his own head. It is a painting about the limits of reason: beautiful, precise, and missing everything beyond the edge of the paper. The Ancient of Days, from the same period, depicts his mythological figure Urizen crouching at the edge of a void, reaching down with a compass to measure the darkness below.

He died on 12 August 1827, working on illustrations for Dante's Divine Comedy. He was buried at Bunhill Fields. The wider recognition came decades later.
Discover Artist

Vanliga frågor och svar

Hur lång tid tar det att behandla en order?

Varje tryck görs på beställning. Brittiska beställningar anländer vanligtvis inom 3-5 arbetsdagar; beställningar till USA och Europa tar vanligtvis lite längre tid (cirka 5 arbetsdagar). Du får ett bekräftelsemail så snart din beställning är på väg.

Skickar ni internationellt?

Ja – vi skickar för närvarande inom Storbritannien, USA och Europa. Tillgängliga leveransalternativ och kostnader visas i kassan.

Vad är er returpolicy?

Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.

Vilka storlekar erbjuder ni?

De flesta konstverk finns i olika format och storlekar:

  • Affisch & Inramad: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
  • Canvas & Inramad Canvas: XS (20×30), Small (30×40), Medium (40×60), Large (60×90 cm)

De tillgängliga alternativen visas i rullgardinsmenyerna på varje produkt.

Din kundvagn
Rated 4.7 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma