Han lyfter bronsurnan - Odilon Redon
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En hemsökande litografi av Odilon Redon, föreställande en mystisk scen från den Helige Antonius frestelser med dramatiskt ljus och skugga.
Denna litografi, med titeln "He Raises the Bronze Urn", tillhör serien tillägnad den Helige Antonius frestelser. Odilon Redon producerade flera versioner av detta motiv, inspirerad av Gustave Flauberts litterära verk. Kompositionen bygger på den skarpa kontrasten mellan djupa, sammetslena svarta toner och lysande vita, en teknik Redon bemästrade genom sitt omfattande arbete med kol och litografisk sten. I denna scen står en figur i skuggorna och håller en urna upplyft. Ljuset som strålar från kärlet lyser upp den omgivande platsen och kastar ett sken över kvinnan som står i närheten. Hennes uttryck förblir tvetydigt, fångat mellan nyfikenhet och distans. Redon undviker en tydlig narrativ exposition och föredrar att skapa en atmosfär av mystik. Texturerna uppnås genom varierade markeringar, från täta, korshuggna skuggor till mjuka, eteriska ljuseffekter som tycks upplösa formerna i bakgrunden. Redon var en central figur inom Symboliströrelsen. Hans verk utforskade ofta det inre livet, drömmar och det undermedvetna. Genom att fokusera på den psykologiska spänningen mellan de två figurerna, rör han sig bort från en bokstavlig representation. Trycket visar hans förmåga att manipulera ljuset som ett narrativt verktyg, där mörkret inte bara är en frånvaro av belysning utan en fysisk närvaro som formar betraktarens uppfattning av scenen. Den litografiska processen möjliggör en rad gråtoner som mjukar upp figurernas kanter, vilket bidrar till bildens drömlika kvalitet. Detta verk är ett utmärkt exempel på hans tekniska skicklighet och hans tematiska intresse för korsningen mellan det verkliga och det inbillade.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Care and materials
Specific Features
Every Solis piece is made to order with archival, gallery-quality materials built to last.
- Museum-grade giclée printing for rich, fade-resistant colour
- Archival matte fine-art paper, FSC-certified
- Multiple sizes and framing options available
- Frames in black, natural wood, dark wood or white
- Framed prints arrive ready to hang
Care & Cleaning
To keep your artwork looking its best:
- Dust gently with a soft, dry cloth
- Avoid prolonged direct sunlight
- Never use liquid cleaners on the print or canvas surface
- Keep in a dry, room-temperature space
- Handle prints with clean, dry hands
Materials & Sizing
Museum-grade giclée on FSC-certified archival matte paper, with framed and canvas options.
- Paper sizes: A4, A3, A2, A1, A0 and B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) to Large (60×90 cm)
- Frames: black, natural wood, dark wood or white
Han lyfter bronsurnan - Odilon Redon
Artist Biography
Odilon Redon
For the first two decades of his career he worked exclusively in black: charcoal drawings and lithographs he called his noirs. Floating eyeballs, severed heads with closed lids, spiders with human faces, plants that grow teeth. The images are hallucinatory but precisely rendered, closer to medical illustration than fantasy. He published his first lithograph album, Dans le Reve, in 1879. Nobody noticed.
Recognition came sideways. In 1884, Joris-Karl Huysmans published A rebours, a novel about a reclusive aesthete who decorates his rooms with Redon's prints. The book became a cult text for the Symbolist movement and Redon became famous by association. Stephane Mallarme, the Symbolist poet, became a close friend. Redon also completed a series of lithographs dedicated to Edgar Allan Poe, whose poems Mallarme and Baudelaire had translated into French.
After 1900 he stopped making noirs entirely and shifted to colour: pastels and oils of flowers, mythological figures and butterflies in palettes that anticipate Matisse. The transition was so complete that the Surrealists later claimed the black work while the Fauves claimed the colour, and neither group seemed to notice they were talking about the same person.
He studied under Jean-Leon Gerome at the Ecole des Beaux-Arts, which is an unlikely pairing: Gerome painted Roman gladiators with photographic precision. Redon painted eyeballs attached to balloons. Goya and Delacroix were the influences that actually stuck.
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Du kanske också gillar