Dives och Lasarus - Luca Giordano
Arkivbeständigt giclée-tryck
Ramar levereras klara att hängas upp
Säker utcheckning
Tillverkad på beställning
Beskrivning
En dramatisk barocktolkning av den bibliska liknelsen, som kontrasterar den rike Dives överflöd med tiggaren Lasarus lidande.
Denna komposition av den neapolitanske mästaren Luca Giordano skildrar den bibliska liknelsen om den rike mannen, Dives, och tiggaren, Lasarus. Giordano, känd för sin snabba utförande och förmåga att syntetisera olika stilistiska influenser, presenterar scenen med den dramatiska belysning som är karakteristisk för barockperioden. Målningen kontrasterar bankettbordets överflöd med tiggarens fysiska lidande i förgrunden. Till vänster sitter Dives vid ett bord lastat med mat, omgiven av följeslagare i fina kläder. Figurerna är återgivna med flytande penseldrag, som fångar silkets texturer och metallkärlens glans. En tjänare erbjuder en rätt, medan atmosfären antyder en känsla av världslig njutning. I skarp kontrast upptar Lasarus den nedre högra delen, med ryggen vänd mot betraktaren. Hans muskulösa, men utmattade, gestalt belyses av en ljuskälla som drar ögat bort från festligheterna och mot hans belägenhet. Närvaron av hundar nära Lasarus tjänar som en direkt referens till den bibliska berättelsen, där djuren slickar hans sår. Giordano använder en tenebristisk teknik, med djupa skuggor för att skjuta bakgrunden in i dunkel, vilket tvingar betraktaren att fokusera på den moraliska dikotomin mellan de två figurerna. Paletten domineras av jordnära toner, ockra och dämpade röda färger, som förankrar scenen i en dyster verklighet. Detta verk speglar konstnärens tidiga karriär, under vilken han absorberade lärdomarna från Jusepe de Ribera och den venetianska skolan. Arrangemanget av figurer runt det runda bordet skapar en känsla av rumsligt djup, medan den gestala kvaliteten i färgpåläggningen ger en känsla av omedelbarhet i berättelsen. Det är en studie i social ojämlikhet, återgiven med den tekniska skicklighet som definierade Giordanos karriär i Italien och Spanien.
Returpolicy
Eftersom varje tryck görs på beställning erbjuder vi inte returer, återbetalningar eller byten på grund av ändrade åsikter. Om din beställning kommer fram felaktig, skadad eller fel, ersätter vi den kostnadsfritt – kontakta oss bara inom 48 timmar efter leverans. Se vår återbetalningssida för fullständig information.
Frakt
Vi skickar till hela världen och trycker vid den produktionsanläggning som är närmast din leveransadress. Leveranstider och kostnader varierar beroende på destination – du ser tillgängliga alternativ i kassan.
Tillverkning
Varje tryck produceras på beställning med 12-färgs gicléetryck på FSC-certifierat arkivpapper. Designade i Storbritannien och tryckta vid närmaste produktionsanläggning för att minska avfall och snabba upp leveransen.
Dives och Lasarus - Luca Giordano
Artist Biography
Luca Giordano
He was born in Naples in 1634 and trained under Jusepe de Ribera. Around 1652 he travelled to Rome, where he absorbed Pietro da Cortona's Baroque dynamism and studied the High Renaissance masters. His other nickname, Proteus, came from his ability to produce convincing pastiches in the style of almost any painter: Durer, Titian, Veronese. The skill was admired rather than criticised; versatility was a virtue in Baroque Naples.
In 1692, Charles II of Spain invited him to Madrid, where he spent ten years painting frescoes in the Escorial, the Royal Palace and other buildings. His Spanish work is among his best: the scale suited his ambition, and the court demanded the gold brush. He returned to Naples in 1702 after the king's death.
His late paintings, lighter and less rhetorical than his Roman-influenced middle period, anticipated the Rococo. Fragonard admired them a generation later. Giordano was generous with money, particularly to poorer artists, and spent large sums on acts of patronage and charity. His output was enormous, running to thousands of works across oil and fresco. He died in Naples in 1705, at seventy.
Våra funktioner
Utformad för varaktig inverkan
Specifika funktioner
Varje Solis-konstverk tillverkas på beställning med arkivbeständiga material av gallerikvalitet som är byggda för att hålla.
- Giclée-tryck i museikvalitet för fylliga, blekningsbeständiga färger
- Arkivbeständigt matt konstpapper, FSC-certifierat
- Flera storlekar och inramningsalternativ tillgängliga
- Ramar i svart, naturträ, mörkt trä eller vitt
- Inramade tryck levereras klara att hänga upp
Skötsel & rengöring
För att bevara ditt konstverk i bästa skick:
- Damma försiktigt med en mjuk, torr trasa
- Undvik långvarigt direkt solljus
- Använd aldrig flytande rengöringsmedel på trycket eller dukytan
- Förvara på en torr plats i rumstemperatur
- Hantera tryck med rena, torra händer
Material och storlek
Gicléeutskrift av museikvalitet på FSC-certifierat matt arkivpapper, med inramade alternativ och alternativ på canvas.
- Pappersstorlekar: A4, A3, A2, A1, A0 och B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) till Large (60×90 cm)
- Ramar: svart, naturligt trä, mörkt trä eller vit
Varför välja oss?
Leveransgaranti utan skador
Snabb leverans
Material av museikvalitet
Artistbiografi
Luca Giordano
He was born in Naples in 1634 and trained under Jusepe de Ribera. Around 1652 he travelled to Rome, where he absorbed Pietro da Cortona's Baroque dynamism and studied the High Renaissance masters. His other nickname, Proteus, came from his ability to produce convincing pastiches in the style of almost any painter: Durer, Titian, Veronese. The skill was admired rather than criticised; versatility was a virtue in Baroque Naples.
In 1692, Charles II of Spain invited him to Madrid, where he spent ten years painting frescoes in the Escorial, the Royal Palace and other buildings. His Spanish work is among his best: the scale suited his ambition, and the court demanded the gold brush. He returned to Naples in 1702 after the king's death.
His late paintings, lighter and less rhetorical than his Roman-influenced middle period, anticipated the Rococo. Fragonard admired them a generation later. Giordano was generous with money, particularly to poorer artists, and spent large sums on acts of patronage and charity. His output was enormous, running to thousands of works across oil and fresco. He died in Naples in 1705, at seventy.
Du kanske också gillar

