En allegorisk studie av måttfullhet av den nederländska konstnären Elias van Nijmegen, med en central kvinnlig figur med ett betsel och två putti.

Denna teckning av Elias van Nijmegen skildrar personifieringen av Måttfullhet (Temperance), en traditionell dygd som ofta representeras i europeisk konst. Den centrala kvinnliga figuren håller ett betsel, en klassisk ikonografisk symbol som betecknar återhållsamhet och kontroll över sina impulser. Hon åtföljs av två putti, varav en häller vatten i en kopp, vilket ytterligare förstärker temat om måttfullhet genom utspädning av vin. Kompositionen följer konventionerna för holländska barockens allegoriska studier, där klassiska figurer placeras inom en strukturerad, arkitektonisk miljö.

Van Nijmegen använder en flytande, kalligrafisk linje för att definiera formerna, vilket låter bläcket antyda volym och rörelse utan behov av tung skuggning. Användningen av akvarell är lätt och återhållsam, vilket ger subtila tonala skift som drar uppmärksamheten till den centrala figurens drapering och interaktionen mellan putti. Bakgrunden, med ett draperat draperi och arkitektoniska element, ger en känsla av scenliknande djup, typiskt för periodens intresse för teatralisk presentation. Detta verk fungerar som en förberedande studie, som fångar konstnärens första tankar om arrangemanget av figurer och balansen i scenen. Den skissartade kvaliteten avslöjar konstnärens process och visar hur han konstruerade berättelsen genom snabba, säkra drag innan kompositionen slutfördes. Det är ett tydligt exempel på periodens preferens för moraliserande ämnen, utförda med en lätthet som kontrasterar mot ämnets allvar.