Var du kan se Charles Laval

För att se verk av Charles Laval kan man besöka Musée d'Orsay i Paris. Andra franska museer som kan ha hans målningar är Musée des Beaux-Arts i Nantes, Musée des Beaux-Arts i Nancy och Musée Toulouse-Lautrec i Albi. Musée des Arts Décoratifs, även det i Paris, kan vara ett annat alternativ. På andra håll i Europa kan man pröva Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique i Bryssel. I USA är museer som Metropolitan Museum of Art i New York, Los Angeles County Museum of Art (LACMA) och Minneapolis Institute of Arts möjliga alternativ. Kontrollera alltid museers webbplatser eller kataloger i förväg för att bekräfta att verk av Laval visas.

Information om Charles Lavals grafiska blad är sparsam. Viss allmän information om konstgrafik kan dock vara till nytta. Begreppet ”originaltryck” syftar på en bild som är tänkt som ett tryck, utförd enbart som ett tryck och vanligtvis ingående i en numrerad, signerad upplaga. Varje tryck i upplagan betraktas som ett original, framställt från en plåt, sten, screen eller kliché skapad specifikt för ändamålet. Konstnären färgar och drar varje tryck för hand, vilket gör det till ett ”flerfaldigt original”. Numreringen redovisar trycken i upplagan; 12/25 anger till exempel det 12:e trycket i en upplaga på 25. Reproduktioner är däremot kopior av konstverk som ursprungligen skapats i ett annat medium, till exempel målning eller akvarell. Dessa framställs vanligtvis fotomekaniskt. Att numrera eller signera en reproduktion ändrar inte dess grundläggande karaktär som kopia. Marknaden bedömer värdet utifrån tryckets sammanhang. Motivet, syftet och den tilltänkta publiken påverkar alla dess tillkomst. Avsikten bakom trycket, om det är tänkt att återge en annan bild eller att vara ett självständigt konstverk, avgör också dess karaktär.

Charles Laval var en postimpressionistisk målare som man i dag främst minns för hans koppling till Paul Gauguin och Émile Bernard. Hans betydelse ligger främst i hans bidrag till utvecklingen av Pont-Aven-skolan och den syntetistiska stilen. Laval träffade Gauguin 1886^[2], och de två konstnärerna reste till Panama och Martinique 1887. Denna resa utsatte Laval för nya visuella intryck, vilket påverkade hans konstnärliga stil. Hans målningar från denna period visar en förskjutning bort från impressionismen mot enklare former och mer uttrycksfulla färger. Lavals roll i Pont-Aven-skolan är betydelsefull. Denna grupp konstnärer, med bas i byn Pont-Aven i Bretagne, sökte gå bortom impressionismen genom att betona konstnärens subjektiva upplevelse och använda förenklade former och djärva färger. Lavals verk, tillsammans med Gauguins och Bernards, bidrog till att definiera rörelsens estetik. Även om hans karriär avbröts av hans död vid 41 års ålder, bidrog Lavals konstnärliga undersökningar till förskjutningen mot abstraktion som präglade stora delar av 1900-talets konst.

Charles Lavals konstnärskap omfattade en rad medier, däribland måleri och teckning. Han är mest känd för sina målningar. Lavals målningar från Bretagne-perioden visar inflytande från Paul Gauguin och Émile Bernard. Detta syns i hans bruk av kloisonnism, med dess platta färgytor avgränsade av mörka konturlinjer. Han tog också till sig syntetismen och föredrog förenklade former och symboliskt innehåll. Lavals färgval är anmärkningsvärda. Han rörde sig bort från den representativa färgen och använde i stället färg för att förmedla känsla och stämning. Hans sätt att lägga på färgen varierade. Vissa verk har mjuka, tonade ytor, medan andra uppvisar synliga penseldrag. Efter tiden i Bretagne utvecklades Lavals stil. Hans senare verk visar ett intresse för impressionismen. Dessa målningar skildrar ofta scener från hans resor, med en ljusare palett och lösare penselföring. Laval producerade även teckningar i kol och krita. Dessa studier fungerade ofta som förberedande skisser till hans målningar.

Även om han inte var någon stor gestalt rörde sig Charles Laval i kretsar av konstnärer som blev ganska kända. Laval minns man oftast som en vän och kollega till Paul Gauguin och Émile Bernard. Han träffade Gauguin hösten 1886^[2], och de två målarna blev nära vänner. Laval räknas som en del av Pont-Aven-skolan, en konstnärskoloni knuten till Gauguin i Bretagne. Laval, tillsammans med Gauguin och Bernard, ställde ut på kaféet Volpini 1889. Laval delade också kort en ateljé med Gauguin i Paris, och 1887 reste han till Panama och Martinique tillsammans med Gauguin. Lavals målningar från denna period visar inflytande från Gauguins stil, särskilt i användningen av färg och förenklade former. Han räknas som postimpressionist. Lavals karriär avbröts tidigt genom hans död vid 41 års ålder, så hans konstnärskap är litet.

Det är svårt att med säkerhet peka ut Charles Lavals enda "mest kända" verk. Laval var en postimpressionistisk målare förknippad med Pont-Aven-skolan i Bretagne, och hans karriär överskuggades något av samtida konstnärer som Paul Gauguin. Även om Laval skapade ett omfattande konstnärskap av målningar, akvareller och teckningar, har inget enskilt verk fått bred erkännande som hans definitiva mästerverk. Hans målningar skildrar ofta bretonska motiv, porträtt och scener från hans resor. Några mer kända exempel är hans självporträtt och verk som skapades under tiden i Panama och Bretagne. Dessa anses dock generellt inte vara extremt kända jämfört med verk av mer kända konstnärer från perioden. På grund av hans nära relation till Gauguin betraktas Lavals konstnärskap ofta i ljuset av deras konstnärliga utbyte och ömsesidiga påverkan. Det gör det svårt att peka ut ett enda verk som tydligt etablerar hans individuella berömmelse.

Charles Laval (1862^[2]-1894^[2]) förknippas med postimpressionismen, särskilt genom sin nära koppling till Paul Gauguin. Han utbildades vid Bonnats ateljé, och 1886^[2] mötte han Gauguin i Pont-Aven; han blev därefter Gauguins lärjunge. De två konstnärerna reste tillsammans till Martinique 1887. Vid juni 1888 var Laval tillbaka i Pont-Aven, där han anslöt sig till kretsen kring Gauguin och Émile Bernard. Han ställde ut med dem på Café Volpini-utställningen 1889. Hans målning Going to Market, Brittany (1888) är från sommaren efter hans återkomst från Martinique. Under denna period påverkade Bernards nya syntetiska stil både Gauguin och Laval. Detta inflytande syns i målningens blå konturer, platta färger, avsaknad av perspektiv och de bretonska böndernas dekorativa huvudbonader. De stilistiska likheterna mellan de tre konstnärerna noterades av Bernard. Lavals vänskap med Gauguin förde honom även i kontakt med Vincent van Gogh. Laval målade Self-Portrait in a , to His Friend Vincent (1888), och skickade den till Arles efter Gauguins ankomst dit i oktober 1888. Målningen utgjorde ett följeslagande verk till Gauguins och Bernards självporträtt tillägnade van Gogh.

Charles Laval (1862^[2]–1894^[2]) utbildades i Bonnats ateljé. Han är känd för sin koppling till Paul Gauguin; de två konstnärerna träffades i Pont-Aven 1886^[2]. Laval blev Gauguins lärjunge och reste med honom till Martinique 1887. I juni 1888 hade Laval återförenats med Gauguin, denna gång i Pont-Aven, och blev en del av kretsen kring Gauguin och Émile Bernard. År 1889 ställde han ut tillsammans med dem på utställningen på Café Volpini. Lavals stil liknade Gauguins, och några av hans målningar har felaktigt tillskrivits denne. Bernards stilinflytande syns i Lavals målning *Going to Market, Brittany* från 1888, i dess bruk av blåa konturer, platta färger, avsaknad av perspektiv och de bretonska böndernas huvudbonader. Denna stilistiska närhet väckte negativ kritik vid utställningen på Café Volpini. Trots det inflytande Gauguin hade på Lavals konstnärliga utveckling resulterade deras vänskap i Gauguins *Still-Life with Profile of Laval* (1886). Den förde också Laval i kontakt med Vincent Van Gogh, åt vilken han målade *Self-Portrait in a with to His Friend Vincent* (1888). Laval förlovade sig med Madeleine Bernard omkring 1890. Han led av tuberkulos och tvingades lämna Frankrike för Egypten. Madeleine Bernard anslöt sig senare till honom där, och de gifte sig möjligen samma år som han dog.