Hoppa till innehåll

Köp 3 konstverk till fullpris och spara 15 %

The Miraculous Communion of Saint Catherine of Siena av Domenico Beccafumi
Trinity Tryptych av Domenico Beccafumi
Trinity triptych av Domenico Beccafumi
The Meeting of Anne and Joachin at the Golden Gate av Domenico Beccafumi
Marcia av Domenico Beccafumi
Trinity Tryptych (detail) av Domenico Beccafumi
Trinity Tryptych (detail) av Domenico Beccafumi
Holy Family with the Infant Saint John the Baptist and a Sheep av Domenico Beccafumi
1486–1551[1]

Domenico Beccafumi

Domenico Beccafumi föddes i byn Valdibiena omkring 1486[1] och tillbringade större delen av sin karriär i Siena. Han blev den sista stora målaren ur stadens långa tradition. Hans stil befinner sig i den besvärliga men fängslande skärningspunkten mellan sienesisk dekorativ färg och florentinsk manieristisk förvrängning: gestalter skjuter fram mot betraktaren i oroande vinklar, ljuset bryter plötsligt fram ur mörkret och paletten drar åt syrliga gula och kalla gröna toner som samtiden knappast skulle ha kallat vackra i traditionell mening.

Finns på 20 museerWikipedia3 källor

Porträtt av Domenico Beccafumi

Biografi

I dag är han kanske mest känd för marmorgolvet i Sienas domkyrka, ett omfattande program av inlagda scener ur både Gamla och Nya testamentet som han arbetade med under flera decennier. Uppgiften krävde en helt annan disciplin än panelmåleri: motivet måste läsas från golvhöjd och materialet tillät inga ändringar. Beccafumis vilja att ta sig an uppgiften visar bredden i hans ambitioner som tecknare. Han var enligt alla uppgifter ovanligt uppfinningsrik i sitt linjearbete.

Bland hans panelmålningar visar Tanaquil, Wife of Lucomo (ca 1520[1], National Gallery i London; 92 × 53 cm) långsträckta former och mjuka, ovanliga färger som blev hans kännetecken. Motivet – en antik romersk adelskvinna som renässansen beundrade för sin ståndaktighet – gjorde det möjligt att klä historien i samtida dräkt utan ursäkter. Han dog i Siena 1551[1], en lokal gestalt i ordets bästa bemärkelse: formad av en stads tradition och verkligt oersättlig där.

Tidslinje

  1. 1486Född i Valdibiena.
  2. 1520Han målade Tanaquil, Wife of Lucomo. Målningen kännetecknas av utdragna former och ovanliga färger.
  3. 1551Han dog i Siena. Han var den sista stora målaren i Sienas konstnärliga tradition.

Nästa anhalt

Manierism →

Utforska konstnärerna och idéerna bakom Manierism.

Planera ditt besök för att se Domenico Beccafumi →

Vanliga frågor

  • Vad är Domenico Beccafumi känd för?
    Domenico Beccafumi är kanske mest känd för marmorgolvet inne i Siena-katedralen. Detta genomarbetade program av inlagda scener från båda testamentena sysselsatte honom under decennier.
  • Vad bör jag veta om Domenico Beccafumis grafik?
    Domenico Beccafumi (omkring 1486[1]-1551[1]) var en sienesisk konstnär under högrenässansen. Han är känd för målningar och fresker i Sienas kyrkor, och för att ha formgivit marmorgolvet inuti Sienas domkyrka, som innehåller scener ur Gamla och Nya testamentet. Beccafumis stil är inte alltid okomplicerad. Hans målningar uppvisar ofta abrupta växlingar mellan mörker och ljus, gestalter med ovanliga proportioner och en aning syrliga färger. Dessa kvaliteter kopplas ibland till den florentinska manierismen. Ett av Beccafumis verk, "Tanaquil, Lucomos hustru", visar en antik romersk gestalt i samtida klädsel. Tanaquil beundrades under renässansen för sin styrka och uthållighet. Verkets mjuka färger och avlånga former betraktas som kännetecken för manierismen. I sina målningar ändrade Beccafumi ibland detaljer från källtexterna för att passa sin konstnärliga vision.
  • Vilken stil eller rörelse tillhörde Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumi (1486[1]-1551[1]) räknas vanligtvis som en företrädare för manierismen. Manierismen, som uppstod i Italien under högrenässansen och varade fram till tidig barock, kännetecknas av ett avsteg från den naturalism och balanserade komposition som präglade den tidigare renässanskonsten. Beccafumis stil kännetecknas av avlånga figurer, förvrängt perspektiv och en betoning på elegans och grace. Hans verk uppvisar ofta komplexa, tätt packade kompositioner och dramatiska ljuseffekter. Till skillnad från vissa av sina samtida innehåller Beccafumis manierism även inslag av känslomässig intensitet och en drömlik stämning. Hans färgpalett är särpräglad och använder ofta ovanliga och skärande kombinationer för att skapa en känsla av oro eller spänning. Beccafumis målningar och teckningar uppvisar en hög grad av teknisk skicklighet, synlig i hans behärskning av anatomi och perspektiv, även om han ofta medvetet underminerade dessa konventioner i uttrycksfullt syfte. Han verkade huvudsakligen i Siena, och hans konst hade en betydande inverkan på utvecklingen av det sienesiska måleriet under 1500[1]-talet.
  • Vilka tekniker eller material använde Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumi, verksam i Siena i början av 1500[1]-talet, använde en rad tekniker och material i sitt konstnärskap. Liksom många renässanskonstnärer förberedde han sannolikt sina träpaneler med lager av gesso, en slät vit grundmassa av gips och djurlim, väl lämpad för måleri. Beccafumi är känd för att ha arbetat med fresk, en väggmålningsteknik där pigment appliceras på våt puts. Freskomåleriet krävde att konstnären arbetade snabbt och färdigställde ett avsnitt, eller giornata, under en enda dag. För andra målningar använde han sannolikt äggtempera, där pigment maldes med vatten och sedan blandades med äggula. Temperafärg torkar snabbt och kräver ett metodiskt arbetssätt med korta, skraffyrerande penseldrag för att uppnå tonövergångar. Beccafumi experimenterade också med grafiska tekniker, däribland träsnitt, gravyr och etsning. Träsnitt innebär att en form skärs ut i ett träblock, den upphöjda ytan färgas in och papper sedan pressas mot den. Gravyr använder en gravstickel för att skära en form i en metallplåt, medan etsning innebär att syra fräter in en form i metallen.
  • Vad var Domenico Beccafumi känd för?
    Domenico Beccafumi (ca 1486[1]-1551[1]) var en sienesisk konstnär verksam under högrenässansen. Han är känd för att ha dekorerat kyrkor i Siena med målningar och fresker. Hans stil är inte alltid lättolkad; han använde plötsliga övergångar mellan mörker och ljus, figurer med ovanliga proportioner och en något syrlig färgskala. Beccafumis figurer tycks ibland torna upp sig, och hans perspektiv, även om det är sofistikerat, kan verka oroande. Han är särskilt känd för att ha utformat marmorgolvet i Siena-domen, som är dekorerat med scener ur Gamla och Nya testamentet. En av Beccafumis målningar, "Tanaquil, Wife of Lucomo", skildrar en antik romersk gestalt i samtida klädsel. Tanaquil beundrades under renässansen för sin fasthet och uthållighet. Målningens mjuka färger och avlånga former uppvisar en elegant stil, drag som senare blev kännetecknande för manierismen. Ett annat verk är "A Roman Tribune Cremates His Fellows".
  • När levde och verkade Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumi (ca 1485–1551[1]) var en sienesisk konstnär under högrenässansen. Hans födelseår uppskattas till 1485 eller 1486[1]. Han dog i Siena 1551[1]. Beccafumi smyckade många kyrkor i Siena med målningar och fresker. Han är särskilt känd för att ha utformat ett rikt utsmyckat marmorgolv i Sienas domkyrka, med scener ur Gamla och Nya testamentet. I hans målningar sker plötsliga övergångar mellan ljus och mörker. Gestalterna kan verka oroande och perspektivet, trots sin sofistikering, är ibland ovanligt. En av hans målningar, Tanaquil, Wife of Lucomo, visar en antik romersk gestalt i samtida klädsel. Personen pekar på en tavla som identifierar henne som Tanaquil, vilken övertalade sin make att flytta till Rom, där han regerade som kung Tarquinius Priscius 616–578 f.Kr. Målningens mjuka färger och långsträckta former är typiska för manierismen.
  • Var kan jag se Domenico Beccafumis verk?
    Domenico Beccafumi (1486[1]-1551[1]) var huvudsakligen verksam i Siena, så många av hans verk finns kvar där. Pinacoteca Nazionale i Siena har flera av hans målningar, däribland "The Trinity", "Christ in Limbo" och "The Fall of the Rebel Angels". Hans freskcykler kan fortfarande ses i Sienas palazzon. Dessa inkluderar Palazzo Bindi Sergardi och Palazzo Venturi. Museo dell'Opera del Duomo i Siena äger Beccafumis modeller för änglar, samt andra skulpturer ursprungligen avsedda för katedralen. Utanför Siena äger Uffizierna i Florens målningar som "Annunciation". National Gallery i London har hans målning av berättelsen om Marcia. Tryck och teckningar av Beccafumi finns i samlingarna hos British Museum och Ashmolean Museum i Oxford. Flera verk finns också i privata samlingar. För att se dessa krävs det att man kontaktar ägarna eller väntar på särskilda utställningar.
  • Varifrån kom Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumi kom från Republiken Siena. Han föddes omkring 1485 i Valdibiena. Vissa källor anger födelseåret 1486[1]. Han dog i Siena 1551[1]. Beccafumi var den sista stora sienesiska konstnären under högrenässansen. Han smyckade många kyrkor i Siena med målningar och fresker. Ett av hans mest uppmärksammade projekt var marmorgolvet i Sienas domkyrka, som han dekorerade med scener ur Gamla och Nya testamentet. Under en kort period (1510[1]–1512[1]) befann sig Beccafumi i Rom, samtidigt som Michelangelo målade Sixtinska kapellets tak. Hans största beställning var utsmyckningen av Palazzo Pubblico i Siena. Beccafumi räknas som en ledande icke-florentinsk manierist. Hans målningar har ofta mjuka färger och långsträckta former.
  • Vem influerades av Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumis verk tog intryck av en rad influenser, och hans målningar påverkade i sin tur andra konstnärer. Beccafumis Pala della Sapienza Vecchia visar inflytande från Perugino, men de fylligare gestalterna bygger på Raphaels Mackintosh-madonnan. Sättet på vilket barnets hand griper tag i Marias klänning ligger närmare Raphaels karton än hans målade version. Raphaels skildring av Maria efterliknades av Alfani, Sassoferrato (Giovanni Battista Salvi) och Jean Auguste Dominique Ingres. De monokroma manliga gestalterna i tronnischerna i Domenicos Pala della Sapienza Vecchia härrör från Raphaels teckning i Ashmolean som föreställer A Youthful Warrior and a Nude Study for a Saint Paul. De efterliknar grisaillefigurerna av Apollon och Pallas Athena i nischerna i Skolan i Aten i Stanza della Segnatura i Vatikanen. Domenicos Saint Nicholas of Bari härrör från Luca Signorellis Pala di Sant'Onofrio från 1484.
  • Vem var Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumi (ca 1485–1551[1]) var en sienesisk konstnär under högrenässansen. Han föddes nära Siena. Ibland har hans målningar oproportionerliga gestalter och ovanligt syrliga färger, liknande den florentinske manieristen Rosso Fiorentino. Gestalterna kan verka oroande och perspektivet är avancerat. Beccafumi är känd för att ha smyckat kyrkor i Siena med målningar och fresker. Han utformade också ett utsmyckat marmorgolv i Sienas domkyrka med scener ur Gamla och Nya testamentet. En av hans målningar är Tanaquil, Wife of Lucomo, som skildrar Tanaquil, hustru till kung Tarquinius Priscius (som regerade 616–578 f.Kr.). Målningen har mjuka färger och långsträckta former. Han målade Birth of the Virgin och Venus Fountain (ca 1560-talet) i Boboliträdgården i Florens.
  • Varför är Domenico Beccafumis verk viktiga idag?
    Domenico Beccafumi (ca 1485-1551[1]) var en betydande konstnär under högrenässansen i Siena. Hans målningar är kända för sina ovanliga, syrliga färger och plötsliga övergångar mellan ljus och mörker. Figurerna kan verka udda proportionerade; perspektivet, även om det är sofistikerat, kan verka oroande. Hans stil är besläktad med den florentinske manieristmålaren Rosso Fiorentino. Beccafumi dekorerade många kyrkor i Siena med målningar och fresker. Han är särskilt känd för marmorgolvet i Siena-domen, som skildrar scener ur Gamla och Nya testamentet. Hans målning *Tanaquil, Wife of Lucomo*, numera i National Gallery i London, visar en antik romersk gestalt i samtida klädsel. De mjuka färgerna och de avlånga formerna uppvisar en elegant stil; dessa drag blev kännetecknande för manierismen. Beccafumi förenade periodens formella idéer med ljusa, dekorativa färger typiska för sienesiskt måleri.
  • Vilken konststil hade Domenico Beccafumi?
    Domenico Beccafumis stil förenade sienesisk dekorativ färgsättning med florentinsk manieristisk förvrängning. I hans målningar står gestalterna i oroande vinklar, ljuset bryter fram ur mörkret och paletten består av syrliga gula och kalla gröna toner.

Källor

Texten om Domenico Beccafumi bygger på följande primära och tertiära källor.

  1. [1] wikipedia Wikipedia: Domenico Beccafumi Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
  2. [2] bok Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Används för: biografi, stilanalys.
  3. [3] bok Beckett, Wendy, The story of painting Används för: biografi, stilanalys.

Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 5 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.

Utforska vidare

Din kundvagn
Rated 4.6 on Judge.me
Din varukorg är tom
Har du ett konto? Logga in för snabbare utcheckning.
Fortsätt handla Fortsätt handla
Summa varukorg £0.00 GBP
Produktbild Produktinformation Kvantitet Produktsumma