







Charles Meryon
Charles Meryon kom till etsningen genom uteslutning. Han föddes i Paris 1821[1] som son till en engelsk läkare och en dansös vid Parisoperan och tjänstgjorde i tio år i franska flottan. Under en fyraårig världsomsegling ombord på Rhin (1842[1]-1846[1]) upptäckte han att han var färgblind. Måleri var uteslutet. När han återvände sökte han undervisning hos gravören Eugène Bléry och började arbeta i ett medium som då ansågs vara helt omodernt.

Biografi
Mellan 1850[1] och 1856 skapade han den serie han främst är ihågkommen för: Eaux-fortes sur Paris, tjugotvå blad som skildrar stadens medeltida bebyggelse, då på väg att rivas under Haussmanns stadsförnyelse. Verket är dokumentärt exakt och samtidigt egendomligt i sin stämning; den gamla staden återges med nästan besatt precision under himlar som i vissa trycktillstånd fått hallucinatoriska inslag. Le Stryge (1853) visar en gargoyle som hukar ovanför Paris med ett uttryck av trött illvilja. Abside de Notre-Dame (1854), ofta betraktad som hans mästerverk, gör katedralens absid och strävbågar till ett nästan abstrakt arkitektoniskt diagram. Le Pont Neuf utkom samma år.
Den mentala försämringen började i mitten av 1850[1]-talet och kretsade kring förföljelseidéer med Napoleon III som föremål. Meryon skrev frivilligt in sig på Charenton Asylum 1858, stannade där i fjorton månader och återupptog arbetet efter utskrivningen. Han återvände permanent 1866 och dog där den 14 februari 1868[1].
Under sin livstid sålde han grafiska blad för nästan ingenting. Marknaden korrigerades långsamt: *Le Stryge* inbringade 5 pund 1873 och 100 pund 1905. Nu betraktas han allmänt som 1800-talets främste etsare i Frankrike, även om han är mindre känd utanför specialistkretsar än ryktet antyder.
Tidslinje
- 1821Föddes i Paris som barn till en engelsk läkare och en dansare vid Parisoperan.
- 1842Påbörjade en världsomsegling på fyra år ombord på Rhin.
- 1846Han upptäckte att han var färgblind under sin tid vid Rhin, vilket gjorde det svårt att måla.
- 1850Började arbeta med serien *Eaux-fortes sur Paris*, en uppsättning med tjugotvå etsningar.
- 1853Skapade etsningen "Le Stryge", med en gargouille ovanför Paris.
- 1854Skapade etsningen "Abside de Notre-Dame", som ofta betraktas som hans mästerverk.
- 1854Skapade etsningen "Le Pont Neuf".
- 1858Skrev frivilligt in sig på Charenton Asylum.
- 1866Återvände permanent till Charenton Asylum.
- 1868Avled på Charenton Asylum den 14 februari, 46 år gammal.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Konsttryck av Charles Meryon
Handfärdigställda arkivtryck ur Charles Meryons konstnärskap.
Le Petit Pont - Charles Meryon
Från £28,00
Ancienne habitation à Bourges - Charles Meryon
Från £28,00
The Printed Work of the Latin Author, Valerius Maximus, Being Presented to King Louis XI - Charles Meryon
Från £37,00
La morgue - Charles Meryon
Från £37,00
Presentation to Louis XI by Valerius Maximus - Charles Meryon
Från £37,00
La Morgue - Charles Meryon
Från £37,00
Ta hem Charles Meryon.
Se alla konsttryck av Charles Meryon →Vanliga frågor
Vad är Charles Meryon känd för?
Charles Meryon är känd för serien *Eaux-fortes sur Paris*, en samling om tjugotvå etsningar av medeltida byggnader i Paris under Haussmanns ombyggnadsprogram. Etsningarna dokumenterar staden noggrant men skapar också en främmande stämning: den gamla staden återges exakt, och himlen får ibland hallucinationslika inslag. Bland verken finns *Le Stryge*, *Abside de Notre-Dame* och *Le Pont Neuf*.Vad bör jag veta om Charles Meryons tryck?
När man bedömer Charles Meryons tryck är det till hjälp att förstå tryckterminologin. Ett ”vintagetryck” framställs ungefär vid den tid då negativet togs. Ett ”periodtryck” är ett tryck som gjorts inom ungefär 10 till 15 år därefter. Om tidpunkten för trycket är okänd betecknas det som ett ”gammalt tryck”. Ett ”modernt tryck” är ett nyligen framställt fotografi från originalnegativet. Ett ”originaltryck” är definitivt och framställt av konstnären eller under dennes uppsikt. En ”faksimil” är ett tryck som gjorts genom att omfotografera ett tryck, eller genom att använda originalnegativet. Dess tryckunderlag och framkallning är, så långt möjligt, identiska med dem som använts för referenstrycket (i allmänhet ett vintagetryck). Provtryckning är en viktig del av tryckprocessen, då den låter konstnären testa ett trycks känsla. Det är klokt att avsätta tid för granskning. Att skära i blocket är inte det som skapar det färdiga trycket; det gör tryckningen. I praktiken är skärandet bara början.Vilken stil eller rörelse tillhörde Charles Meryon?
Charles Meryon (1821[1]-1868[1]) var verksam innan symbolismen blev framträdande under slutet av 1880-talet och 1890-talet. Senare grafiker som Mary Cassatt ingick dock i symbolismen, som följde på grafikens återupplivande. Symbolismen övergav återgivningen av verkligheten och använde i stället föremål som tecken på idéer som motivet antydde. Symbolistiska målare och författare ville skapa konst som var både subjektiv och syntetisk. Gustave Moreau, som skapade exotiska fantasier, var en central gestalt i utvecklingen av symbolistiska inslag som reagerade mot impressionismen. Hans inflytande nådde så olika konstnärer som Gauguin och Rouault. Övergången från impressionismen omfattade författare som Mallarmé, vars sammankomster blev centrala för symbolismen och förenade författare och målare.Vilka tekniker eller material använde Charles Meryon?
Charles Meryon var en fransk grafiker från 1800-talet, känd för sina detaljerade etsningar av Paris. Han började med etsning efter att dövhet och dålig syn grusat hans förhoppningar om att bli sjöofficer. Hans främsta teknik var etsning, där syra fräter in en teckning i en metallplåt. Plåten täcks med en vaxliknande, syrabeständig grund. Konstnären ristar en bild i grunden så att metallen blottas. Därefter sänks plåten ned i syra, som fräter i de bara linjerna. Ju längre plåten ligger i syran, desto djupare och bredare blir linjerna. Färg appliceras i de etsade linjerna, ytan torkas ren och bilden överförs till papper under tryck i en press. Meryon föredrog äldre papper eftersom han uppskattade dess färg och struktur. Han bearbetade ofta plåtarna på nytt och skapade flera stadier av samma bild med variationer i detaljer och skuggning. Ibland använde han torrnål, då han ristade direkt i plåten med en vass nål för att skapa en grad som håller kvar extra färg och ger en mjuk, sammetslik linje i trycket. Det syns i några av hans senare stadier.Vad var Charles Meryon känd för?
Charles Meryon (1821[1]-1868[1]) är mest känd för sina etsningar av Paris. Han tjänstgjorde i franska flottan och reste till platser som Söderhavet. År 1846[1] övergav han sin flottkarriär och vände sig till konsten. Meryon ville till en början bli målare, men problem med färgblindhet fick honom att inrikta sig på etsning. Han studerade för Eugène Bléry, en specialist på att reproducera målningar genom etsning. Meryon lämnade det reproducerande arbetet och skapade istället originalkompositioner. Hans mest kända verk skildrar Paris arkitektur. Han skapade en serie etsningar kallad *Eaux-fortes sur Paris*. Dessa plåtar visade detaljerade vyer av byggnader och gatumiljöer. Han inkluderade ofta dramatiska himlar och atmosfäriska effekter i sina tryck. Vissa av hans tryck innehöll även inslag av samhällskritik, med symboliska gestalter och detaljer tillagda i stadsscenerna.När levde och verkade Charles Meryon?
Charles Meryon föddes i Paris 1821[1]. Fadern var fransk och modern engelska från London. 1837[1] började Meryon vid sjökrigsskolan i Brest och seglade som midskeppman till bland annat Medelhavet, södra Stilla havet och Nya Zeeland. 1846 lämnade han flottan på grund av försämrad syn. Därefter ägnade han sig åt konsten, studerade måleri för Eugène Bléry och inriktade sig på grafik, särskilt etsningar med motiv från Paris. Han är känd för detaljrika och stämningsfulla skildringar av stadens arkitektur och gator. 1859 ställde Meryon ut verk i London. Senare i livet drabbades han av psykisk sjukdom och lades in på Charentonasylet, där han dog 1868[1].Var kan jag se Charles Meryons verk?
För att se Charles Meryons tryck äger flera museer betydande samlingar. I Paris har både Bibliothèque Nationale och Musée du Louvre verk av konstnären. Utanför Frankrike finns flera alternativ. I Storbritannien äger British Museum, Victoria and Albert Museum och Fitzwilliam Museum i Cambridge samtliga samlingar som kan innehålla Meryons verk. I USA är Art Institute of Chicago, Metropolitan Museum of Art i New York och Museum of Fine Arts i Boston möjliga platser att se hans konst. Andra museer som Los Angeles County Museum of Art och Minneapolis Institute of Arts kan också ha relevanta verk. Det rekommenderas att kontrollera museets digitala katalog eller kontakta avdelningen för tryck och teckningar för att bekräfta om de har verk av Meryon utställda eller tillgängliga för visning i sitt studierum.Vilka influerades av Charles Meryon?
Charles Meryons inflytande syns i konstnärskapet hos Félix Bracquemond, som undervisade Edgar Degas och andra i etsningsteknik. Bracquemond var en mångsidig konstnär känd för sin tekniska skicklighet. Även om han ibland skildrade stadsliv, inklusive scener från belägringen av Paris, låg hans huvudsakliga intresse i djurstudier. Dessa studier var ibland komiska, som hans *Storm Cloud (La Nuée d'orage)*, som föreställer en flock gäss i elva olika tillstånd. Bracquemonds etsning *The Raven* (1854[1]) visar också inflytande från Meryon. Manet, som vid tiden var elev i Coutures ateljé, kan ha sett den. Ekon av Bracquemonds *Raven* återfinns i Manets konstnärskap, i synnerhet i näbben i *The Crossing* och skuggan kring galgen. År 1891 började Mary Cassatt trycka en serie flerplattsetsningar som kombinerade akvatint med torrnål, en process som liknar Bracquemonds.Vem var Charles Meryon?
Charles Meryon (1821[1]-1868[1]) var en fransk konstnär, främst känd för sina etsningar av Paris. Han tjänstgjorde i franska flottan och reste i södra Stilla havet. Hörselproblem satte stopp för Meryons sjömilitära karriär. Därefter övergick han till konsten och studerade för Eugène Bléry. Meryon ville först bli målare, men gick över till etsning eftersom färgblindhet gjorde måleriet svårt. Hans mest kända verk skildrar parisiska stadslandskap, ofta med en melankolisk eller makaber stämning. Meryons detaljerade etsningar fångade Paris arkitektoniska karaktär före Haussmanns ombyggnader. Hans tryck innehöll ofta föreställda eller symboliska inslag. Senare i livet led Meryon av psykisk sjukdom och hölls inspärrad på ett asyl, där han dog. Trots svårigheterna säkrade hans etsningar hans plats i grafikens historia.Varför är Charles Meryons verk viktiga idag?
Charles Meryon (1821[1]-1868[1]) är mest känd för sina etsningar av Paris. Han skildrade minutiöst stadens arkitektur, atmosfär och urbana väv under en period av genomgripande förändring. Hans tryck ger en detaljerad bild av det parisiska livet i mitten av 1800-talet. Meryons tekniska skicklighet som grafiker är en av anledningarna till hans fortsatta dragningskraft. Han behärskade etsningsprocessen och uppnådde en anmärkningsvärd precision och tonalt register. Hans verk påverkade senare generationers grafiker. Utöver sitt tekniska värde besitter Meryons tryck en särpräglad konstnärlig vision. Han gav ofta sina stadsvyer en känsla av dramatik och olust. Vissa forskare menar att hans personliga kamp med sin psykiska hälsa bidrog till bildernas känslomässiga intensitet. Hans psykologiska perspektiv skiljer honom från andra topografiska konstnärer. Hans bilder av Paris dokumenterar en särskild tid, men de utforskar också universella teman kring urban förändring, alienation och förhållandet mellan individen och den byggda miljön. Dessa teman talar till en samtida publik.Vilken konststil hade Charles Meryon?
Meryons stil kännetecknas av dokumentär noggrannhet i förening med en främmande stämning. Hans etsningar återger arkitektur exakt, ibland i kontrast mot hallucinerande himlar.
Källor
Texten om Charles Meryon bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Charles Meryon Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok Getty, Getty - Antiquity and Photography Early Views of Ancient Mediterranean Sites Används för: stilanalys.
- [3] bok Getty, Getty - Historical Painting Techniques Materials and Studio Practice Används för: stilanalys.
- [4] bok Getty, Getty - The Ruins of the Most Beautiful Monuments of Greece Används för: stilanalys.
- [5] bok Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Används för: biografi.
- [6] bok Post-impressionism : cross-currents in European painting Används för: biografi.
- [7] bok Post-impressionism : cross-currents in European painting Används för: biografi.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 24 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen







