





Augusta Savage
- Harlemrenässansen
Augusta Savages far, en metodistpastor i Green Cove Springs i Florida, tolkade det andra budordet som ett direkt förbud mot skulptur och slog sin dotter fyra eller fem gånger i veckan för att få henne att sluta göra lerfigurer. Hon slutade inte. Denna tidiga konfrontation med institutionell auktoritet blev ett mönster: 1923[1] vann Savage ett stipendium i konkurrens med andra för studier i Fontainebleau, men arrangörskommittén drog tillbaka det när de upptäckte att hon var svart. Hon fortsatte arbeta, flyttade till New York, skrevs in vid Cooper Union och undervisade inom ett årtionde nästa generation amerikanska konstnärer från en ateljé i Harlem.

Biografi
Hennes mest kända bevarade verk är *Gamin* (cirka 1930[1]), ett målat gipsporträtt av en svart pojke med mössan på sned och blicken riktad åt sidan med noggrann, vaksam nyfikenhet. Med måtten 22,9 × 14,7 centimeter är det litet till formatet men har en stark närvaro. Gips var ett praktiskt val: Savage saknade pengar för att gjuta i brons. Verket gav henne ett stipendium till Paris, där hon studerade vid Académie de la Grande Chaumière. En större version finns vid Cleveland Museum of Art; originalet finns vid Smithsonian American[1] Art Museum i Washington DC.
Hennes största beställningsverk, *The Harp* (1939[1]), skapades för New York World's Fair. Konstruktionen använde en utsträckt arm och hand som bas för en harpa, med en kör av unga svarta män som instrumentets strängar. Det fick hänförda recensioner. Savage hade inte råd att gjuta det i metall; när världsutställningen stängde förstördes gipset. År 1934 hade hon blivit den första afroamerikanen som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors. Under depressionsårtiondet drev hon Harlem Community Arts Center inom WPA och utbildade elever som Jacob Lawrence. Hennes egen bedömning av arbetet var karakteristiskt rak: ”Om jag kan inspirera någon av dessa ungdomar att utveckla den begåvning jag vet att de besitter, kommer mitt monument att finnas i deras verk.”
Tidslinje
- 1892Född i Green Cove Springs i Florida. Hennes far, en metodistpastor, motsatte sig hennes tidiga intresse för skulptur.
- 1923Fick ett stipendium för studier i Fontainebleau, men det drogs tillbaka när kommittén upptäckte att hon var svart.
- 1930Skapade "Gamin", ett målat gipsporträtt av en svart pojke.
- 1930Fick ett stipendium till Paris efter att ha skapat ”Gamin”.
- 1930Studerade vid Académie de la Grande Chaumière i Paris.
- 1930Flyttade till New York och började vid Cooper Union.
- 1934Blev den första afroamerikanen som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors.
- 1939Skapade "The Harp" för världsutställningen i New York.
- 1962Dog vid 70 års ålder.
Viktiga verk
Tryck för att förstora.
Nästa anhalt
Utforska konstriktningarna →
Alla konstriktningar i samlingen, från renässansen till popkonsten.
Vanliga frågor
Vad är Augusta Savage känd för?
Augusta Savage är känd för sina skulpturer, som *Gamin* (cirka 1930[1]), ett porträtt av en svart pojke i målad gips, och *The Harp* (1939), skapad för världsutställningen i New York. Hon är också känd för att 1934 ha blivit den första afroamerikanen som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors.Vilket är det mest kända verket av Augusta Savage?
Augusta Savage är mest känd för sin skulptur *Lift Every Voice and Sing*, ibland kallad *The Harp*. Verket skapades för världsutställningen i New York 1939[1] och beställdes som en del av en presentation av svarta konstnärer. Savage inspirerades av James Weldon Johnsons dikt med samma titel, även känd som ”Negro National Anthem”. Skulpturen var 16 fot hög och gjord av målad gips. Den föreställde tolv svarta sångare stiliserade som strängarna i en harpa. En knäböjande gestalt längst fram höll noter i händerna. Enligt vissa uppgifter skulle figuren längst fram representera ungdomen som erbjuder sina gåvor. Tyvärr förstördes *The Harp*, liksom mycket av konsten på mässan, efter att utställningen stängt. Gips var ett billigt material som valdes på grund av Savages begränsade budget. Inga gjutningar i brons eller andra beständiga material gjordes någonsin. I dag är fotografier och små reproduktioner de främsta sätten att uppskatta detta förlorade verk. Trots förstörelsen förblir *Lift Every Voice and Sing* Savages mest hyllade skapelse, en symbol för svarta konstnärers prestationer under Harlemrenässansen.Vad bör jag veta om trycken av Augusta Savage?
Augusta Savage (1892[1]-1962[1]) är ihågkommen som skulptör och pedagog förknippad med Harlemrenässansen. Hon är mest känd för sina tredimensionella verk, och kunskapen om eventuell grafik som hon kan ha framställt är begränsad. Savage mötte stora svårigheter. Hennes far ogillade hennes konstnärliga ambitioner, och hon utsattes för rasdiskriminering när ett stipendium för studier i Frankrike drogs tillbaka sedan kommittén upptäckt att hon var svart. Trots svårigheterna fortsatte hon. Hennes skulptur *Gamin*, en målad gipsbyst av en ung svart pojke, gav henne ett stipendium. Bland hennes skulpturer finns *Musician and Dancer* (Art Institute of Chicago), *Portrait Head of John Henry* och *Young Boy* (Boston Museum of Fine Arts) samt *Gamin* (Smithsonian American[1] Art Museum och Cleveland Museum of Art). År 1939[1] skapade Savage *The Harp* för världsutställningen i New York, men verket förstördes efteråt eftersom hon saknade pengar för att låta gjuta det i brons. Under den stora depressionen ledde hon Harlem Community Arts Center, där hon var mentor för en generation svarta konstnärer, däribland Jacob Lawrence. År 1934 blev Savage den första afroamerikanska kvinnan som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors.Vilken stil eller konstriktning tillhörde Augusta Savage?
Augusta Savage förknippas med Harlemrenässansen, en konstnärlig och intellektuell rörelse som ägde rum i Harlem i New York under 1920[1]-talet. Rörelsen växte fram ur afroamerikaners migration från plantagerna i södern till industristäderna i norr, där de kämpade för medborgerliga rättigheter. Savage var skulptör och betraktas som Harlemrenässansens mest kända skulptör. Rörelsens konstnärer arbetade i olika stilar och hyllade sin identitet som svarta amerikaner och sitt afrikanska arv. Savage skildrade ofta svarta personer i sina verk, och 1934 blev hon den första afroamerikanska konstnären som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors. Trots hinder som rasdiskriminering och brist på finansiering fortsatte Savage sitt arbete och skapade verk som *The Harp* till världsutställningen i New York 1939. Hon drev också Harlem Community Arts Center under den stora depressionen, där hon undervisade och inspirerade en ny generation svarta konstnärer, däribland Jacob Lawrence. Även om några av hennes skulpturer försvann eller förstördes finns verk som *Gamin* kvar som viktiga exempel på hennes bidrag till Harlemrenässansen.Vilka tekniker eller material använde Augusta Savage?
Skulptörer väljer material efter deras förmåga att förverkliga ett färdigt verk. Augusta Savage använde främst modellering, en additiv process där ett formbart material byggs upp och formas. Material som används vid modellering är bland annat lera, vax och gips. Att hugga eller skära är en annan skulptural process, en subtraktiv teknik där material avlägsnas från ett block tills formen friläggs. Material för detta är bland annat sten och trä, som båda har särskilda egenskaper konstnären måste ta hänsyn till. Marmor erbjuder till exempel olika färger och ådringar och kan poleras eller lämnas med struktur. Trä ger värme, färg och ådring. Valet av material och teknik påverkar skulpturens slutliga utseende och betraktarens upplevelse.Vad var Augusta Savage känd för?
Augusta Savage (1892[1]-1962[1]) är ihågkommen som skulptör inom Harlemrenässansen. Hon är också känd för sitt arbete som lärare för en generation svarta konstnärer. Savage övervann många hinder. Hennes far ogillade hennes konst och hon utsattes för rasdiskriminering när ett stipendium för studier i Frankrike drogs tillbaka sedan det upptäckts att hon var svart. År 1934[1] blev Savage den första afroamerikanska konstnär som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors. År 1939 fick hon i uppdrag att skapa en skulptur till världsutställningen i New York. Verket, med titeln *The Harp*, skildrade en kör av unga svarta körsångare som strängarna i en harpa. Trots kritikernas uppskattning hade Savage inte råd att gjuta den i brons och den förstördes efter utställningen. Flera av Savages skulpturer finns kvar, bland annat *Musician* och *Dancer* (Art Institute of Chicago), *Portrait Head of John Henry* och *Young Boy* (Boston Museum of Fine Arts) samt *Gamin*. *Gamin*, kanske hennes mest kända verk, är en målad gipsbyst av en ung svart pojke. Under den stora depressionen drev Savage Harlem Community Arts Center, där hon undervisade och inspirerade många unga konstnärer, bland annat Jacob Lawrence.När levde och verkade Augusta Savage?
Augusta Savage föddes 1892[1] och dog 1962[1]. Hon är ihågkommen som en skulptör med anknytning till Harlemrenässansen. Savage mötte många hinder. Hennes far ogillade hennes konst, och hon utsattes för rasdiskriminering när ett stipendium för studier i Frankrike drogs tillbaka sedan kommittén upptäckt att hon var svart. Trots dessa svårigheter fortsatte hon och blev 1934[1] den första afroamerikanska konstnären som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors. Under den stora depressionen drev Savage Harlem Community Arts Center inom WPA (Works Progress Administration). Där undervisade hon och andra lärare, däribland William H. Johnson, en ny generation svarta konstnärer. Norman Lewis, som senare blev abstrakt expressionist, studerade för Savage på 1930-talet. Även Jacob Lawrence beskrev henne som en utmärkt lärare som hjälpte honom och många andra konstnärer. Savage skapade skulpturen *The Harp* till världsutställningen i New York 1939, men hade inte råd att låta gjuta den i brons, och den förstördes efter utställningen. Bland hennes bevarade skulpturer finns *Musician* och *Dancer* vid Art Institute of Chicago, *Portrait Head of John Henry* och *Young Boy* vid Museum of Fine Arts i Boston samt *Gamin* vid Smithsonian American[1] Art Museum.Var kan jag se verk av Augusta Savage?
Augusta Savages skulpturer kan ses på flera amerikanska konstmuseer. Bland dem finns Art Institute of Chicago, som har *Musician* och *Dancer*, och Museum of Fine Arts i Boston, som har *Portrait Head of John Henry* och *Young Boy*. Hennes mest kända verk, *Gamin*, visas på två platser: Smithsonian American[1] Art Museum och Cleveland Museum of Art. Det senare har den större versionen. *Gamin* (cirka 1929[1]) föreställer en svart pojke, ungefär tolv år gammal, med nyfiken blick. Savage målade gipsbysten så att den liknade brons. En av Savages elever var Jacob Lawrence; han sade att han och många andra konstnärer hade nytta av hennes undervisning och WPA:s (Works Progress Administration) program.Varifrån kom Augusta Savage?
Augusta Savage föddes i Green Cove Springs i Florida 1892[1]. Hennes tidiga liv präglades av stora hinder, bland annat faderns ogillande av hennes konstnärliga intressen. Han misstolkade det andra budet och straffade henne för att hon skapade skulpturer. Trots detta fortsatte Savage. Senare flyttade Savage norrut under den stora migrationen, som en del av Harlemrenässansen. Denna sociala, konstnärliga och intellektuella rörelse innebar att afroamerikaner flyttade från Söderns plantager till industristäder, kämpade för medborgerliga rättigheter och hyllade sin identitet. Hon blev en framstående person i Harlems konstliv, särskilt som skulptör. År 1934[1] nådde Savage en milstolpe när hon blev den första afroamerikanska konstnären som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors. Hon grundade också Harlem Community Arts Center med stöd av WPA, där hon och andra lärare, som William H. Johnson, undervisade en ny generation svarta konstnärer.Vem påverkades av Augusta Savage?
Augusta Savages inflytande härrörde från hennes undervisning och hennes roll i Harlemrenässansen. Under den stora depressionen ledde hon Harlem Community Arts Center, där hon utbildade en generation svarta konstnärer. William H. Johnson var en av hennes lärare vid centret. Savage sade själv att hennes monument skulle finnas i verken av de unga som hon inspirerade. En av hennes elever var Jacob Lawrence, som sade att han och många andra konstnärer hade haft nytta av Savage och WPA (Works Progress Administration). Lawrence hämtade sina motiv ur modern historia och koncentrerade sig på afroamerikaners kultur och historia. Savages inval i National Association of Women Painters and Sculptors 1934[1] stärkte också medborgarrättsrörelsen och erkännandet av svarta kvinnor i samhället. Andra kvinnliga konstnärer från perioden, som Selma Burke, Gwendolyn Bennett och Lois Mailou Jones, kämpade för självständighet och erkännande mot sexism och rasism.Vem påverkade Augusta Savage?
Augusta Savage fick undervisning av flera skulptörer och lärare som påverkade hennes konstnärliga utveckling. År 1921[1] flyttade hon till New York City och började studera vid Cooper Union School of Art. Där studerade hon för George Brewster, en skulptör känd för sitt arbete med arkitekturprojekt. Savage fick också ett stipendium för att studera vid Fontainebleau School of Fine Arts i Frankrike 1923. Stipendiet drogs dock tillbaka när tjänstemännen fick veta att hon var svart. Händelsen gav henne stor uppmärksamhet och stöd från den svarta befolkningen. Senare studerade hon för skulptören Hermon Atkins MacNeil och lärde sig att skapa realistiska figurer. Savages verk visar också inflytandet från Harlemrenässansen, en kulturell rörelse som främjade svart konstnärligt skapande. Hennes skulpturer föreställde ofta svarta personer och speglade hennes kulturella stolthet och konstnärliga vision. Genom sina lärare och sitt deltagande i Harlemrenässansen utvecklade Savage en egen konstnärlig stil som förenade akademisk utbildning med kulturella teman.Vem var Augusta Savage?
Augusta Savage var en amerikansk skulptör och lärare som utbildade nästa generation konstnärer i en ateljé i Harlem. Hon är känd för att ha övervunnit hinder, som när ett stipendium drogs tillbaka sedan arrangörskommittén upptäckt att hon var svart. År 1934[1] blev hon den första afroamerikanen som valdes in i National Association of Women Painters and Sculptors.
Källor
Texten om Augusta Savage bygger på följande primära och tertiära källor.
- [1] wikipedia Wikipedia: Augusta Savage Används för: biografi, födelsedata, dödsdata, identifierare, konströrelse, nationalitet.
- [2] bok Jesse Bryant Wilder, Art History For Dummies Används för: biografi, stilanalys.
- [3] bok Dorling Kindersley, Artists: Inspiring Stories of the World's Most Creative Minds Används för: biografi.
- [4] bok Norma Broude, The Expanding Discourse Används för: stilanalys.
- [5] bok Hodge, Susie, 1960- author, The short story of women artists : a pocket guide to movements, works, breakthroughs, & themes Används för: biografi, stilanalys.
Redaktionellt ansvar: Solis Prints. Källorna kontrollerades 16 oktober 2026. Klicka på en källa för detaljer, eller håll pekaren över [N] i texten ovan för att förhandsgranska.
Redaktionella principerMetodRättelserOm AI-användningOm redaktionen






_%E2%80%93_LOC.jpg)