Ashley Bickerton

Planera ditt besök för att se Ashley Bickerton →

• Vad är Ashley Bickerton känd för?+

  Ashley Bickerton räknas som en av de fyra främsta utövarna av Neo-Geo. Hösten 1986^[1] debuterade han tillsammans med Jeff Koons, Peter Halley och Meyer Vaisman på Sonnabend Gallery i SoHo. Det blev ett avgörande ögonblick för Neo-Geo-rörelsen.
• Vad är Ashley Bickertons mest kända verk?+

  Det är svårt att utse Ashley Bickertons enda ”mest kända” verk, eftersom berömmelse är subjektiv och skiftar över tid. Några verk har dock fått stor uppmärksamhet och diskuteras ofta i samband med hans konstnärskap. Bickerton framträdde på 1980^[1]-talet som en del av neo-geo-rörelsen, som ifrågasatte originalitet och upphovsmannaskap. I de tidiga verken förenade han ofta måleri och skulptur och använde industrimaterial och kommersiella logotyper. Ett exempel är serien ”Self-Portraits”, som inte är traditionella porträtt utan konstruktioner av material och symboler som gestaltar konstnärens identitet i ett konsumtionssamhälle. Verken har ofta starka färger, geometriska former och varumärken och speglar reklamens och massmediernas inflytande. Andra betydande verk är ”Tormented Self-Portrait (Susie Culturelux)” från 1987-88, som vidare utforskar identitet, kommersialisering och jaget i en mediemättad värld. Bickertons konst fortsätter att utvecklas, men de tidiga verken är fortfarande viktiga exempel på hans bidrag till samtidskonsten.
• Vad bör jag veta om Ashley Bickertons tryck?+

  Ashley Bickerton är en amerikansk konstnär vars grafiska blad säljs internationellt. När man köper ett blad är det bra att känna till några grundläggande fakta om marknaden. Ett ”originalgrafiskt blad” är tänkt och utfört som ett grafiskt blad och är vanligen numrerat och signerat av konstnären. Varje blad i upplagan är ett original, tryckt separat från en plåt, sten, skärm eller ett block som framställts för ändamålet. En reproduktion är en kopia av ett verk som skapats i ett annat medium, till exempel målning eller akvarell, och framställts med fotomekaniska metoder. Numrering och signering ändrar inte reproduktionens karaktär; den är fortfarande en reproduktion och inte ett originalgrafiskt blad. Uppgiften om upplagan skrivs vanligen som ett par tal i bladets nedre vänstra marginal: bladnumret och upplagans storlek, åtskilda av ett kort streck. Titeln skrivs mitt i den nedre marginalen och signaturen till höger. Grafisk produktion är oreglerad, men uppgifter och produktbeskrivningar omfattas av Trade Descriptions Act 1968^[1] Section 2, som kräver sanningsenliga beskrivningar.
• Vilken stil eller rörelse tillhörde Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickerton förknippas med Neo-Geo, en rörelse som uppstod på 1980^[1]-talet. Namnet är en förkortning av Neo-Geometric Conceptualism. Stilen är också känd som Neo-Conceptualism, Neo-Futurism, Neo-Op, Neo-Pop, New Abstraction, Neo-Minimalism, Simulationism och Smart Art. Neo-Geo beskriver arbetet hos en löst sammansatt grupp konstnärer som kritiserade mekanisering och kommersialism. Paradoxalt nog drevs rörelsens popularitet fram av marknadsföring. Konstnärer kopplade till Neo-Geo inkluderar Peter Halley, Jeff Koons och Haim Steinbach. Stilarna varierade mellan dessa konstnärer, men alla utgick från liknande utgångspunkter. De hämtade inspiration från tidigare rörelser, däribland Minimalism, Abstrakt expressionism, Popkonst och Op art. De utvecklade en geometrisk stil inom måleri och tredimensionellt arbete; vissa verk är ljusa och färgstarka, andra strama. Deras verk innehåller ibland föremål som mikrochip och kretskort.
• Vilka tekniker eller material använde Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickertons konstnärskap omfattade en rad material och metoder. Han kombinerade fotografi med måleri och utforskade samspelet mellan de två. Han var intresserad av hur fotografiska bilder kunde förändras och bearbetas för hand, med pigment, färger och andra material. Bickerton var känd för att infoga verkliga eller simulerade föremål i sina verk, vilket tillförde ytterligare betydelselager. Hans metod innebar att blanda konventioner, som diagram, fotografier och sinnlig färg, för att skapa komplexa ytor. Han utforskade också färgens användning, ibland i negativ form, för att ifrågasätta verkligheten och utmana uppfattningar. Hans arbetsmetoder omfattade förstoringstekniker som riktade uppmärksamheten mot mediets egna egenskaper, som emulsion och rasterskärmar. Han använde ofta funna bilder, som vykort, som källmaterial, och manipulerade och överdrev deras egenskaper.
• Vad var Ashley Bickerton känd för?+

  Ashley Bickerton (född 1959^[1]) är en amerikansk konstnär förknippad med Neo-Geo och simulationismen. Rörelserna ifrågasatte originalitet och undersökte i stället varukulturen och appropriering. De tidiga verken från mitten av 1980^[1]-talet bestod av det han kallade "Self-Portraits": väggmonterade konstruktioner som liknade minimalistisk skulptur. Verken innehöll kommersiella material, företagslogotyper och varumärken och fungerade som ironiska kommentarer till identitet och konsumism. Exempel är "Tormented Self-Portrait (Susie)" (1987) och "Commercial Self-Portrait" (1988). I början av 1990-talet flyttade Bickerton till Bali. Flytten påverkade konsten och ledde till verk om konstgjorda paradis och kulturell varufiering. Han skapade målningar och skulpturer med upphittade föremål och lokalt hantverk. De senare verken har ofta påhittade gestalter och hybrida kultursymboler.
• När levde och verkade Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickertons utställningshistorik visar att han var verksam från mitten av 1980^[1]-talet till 1990-talet. År 1986 deltog han i flera grupputställningar: Contemporary Issues III: Works from the Collection of Robert and Nana/Kaye på Holman Hall An Gallery, Trenton State College i New Jersey; Sixth Biennale of Sydney: Origins, Originality and Beyond An Gallery of New South Wales; samt Linen Attitudes Become Form på Bess Cutler Gallery i New York. År 1987 deltog han i Modern Art since 1984 på Nexus Contemporary An Center i Atlanta; Avant Garde in the Eighties på Los Angeles County Museum of Art; och Hybrid Products på S. L. Simpson Gallery i Toronto. Verken ingick i Australian Bicentennial Perspecta 1988 på An Gallery of New South Wales i Sydney och An Gallery of Western Australia i Penh, samt i The Australian Exhibition Zeitgendssische Kunst aus Australien på Frankfurter Kunstverein.
• Var kan jag se Ashley Bickertons verk?+

  Ashley Bickertons konstverk har ställts ut omfattande, både i separat- och grupputställningar. Dessa utställningar har ägt rum internationellt på olika gallerier och museer. Framstående institutioner som har haft separatutställningar med Bickertons verk inkluderar Museum of Contemporary Art, Sydney; Groninger Museum, Nederländerna; och Museo d'Arte Contemporanea, Rom. Hans konst har också ingått i grupputställningar på Museum of Modern Art, New York; Stedelijk Museum, Amsterdam; och Centre Pompidou, Paris. För att hitta aktuella eller kommande utställningar är det bäst att kontrollera webbplatserna för större museer och gallerier som är specialiserade på samtidskonst. Artnet och liknande onlineresurser har också konstnärssidor som listar utställningshistorik och kommande visningar. Att kontakta ansedda konsthandlare som representerar Bickerton kan också ge information om var hans verk visas.
• Varifrån kom Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickerton var förknippad med nygeometrisk konceptualism, tillsammans med konstnärer som Peter Halley och Jeff Koons. Halley, född i New York 1953, började utforska konst vid Phillips Academy i Andover i Massachusetts. Han studerade Robert Smithsons texter och tog en Master of Fine Arts-examen vid University of New Orleans 1978^[1]. Halleys första separatutställning var på Contemporary Art Center i New Orleans. År 1980 återvände Halley till New York, där han tog upp popmotiv och samhällsfrågor från new wave-musiken som inspiration till konsten. Inspirerad av Jean Baudrillards simuleringsteori utvecklade han en filosofi som blev grund för nygeometrisk konceptualism, en term som kopplas till Halley, Bickerton och Koons. Rörelsen kritiserade originalitet och utforskade kulturens decentraliserade karaktär, särskilt i miljöer som ligger geografiskt och psykologiskt långt från kulturens centrum.
• Vem influerades av Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickerton förknippas med Neo-Geo, en konceptuell rörelse från 1980^[1]-talet. Neo-Geo-konstnärerna kritiserade mekanisering och kommersialism, men paradoxalt nog ökade marknadsföringen deras popularitet. Andra konstnärer med anknytning till Neo-Geo är Peter Halley, Jeff Koons, Meyer Vaisman och Haim Steinbach. De arbetade figurativt och hämtade inspiration från tidigare rörelser, bland annat minimalism, abstrakt expressionism, popkonst och opkonst. De utvecklade geometriskt måleri och 3-dimensionella verk, vissa färgstarka, andra strama, ofta med motiv som mikrochip och kretskort. Det är svårt att peka ut konstnärer som Bickerton direkt påverkade. Konstvärlden rymmer många röster och ingen enskild konstnär dominerar. Bickerton, Halley, Koons och Vaisman kallades dock ”The Hot Four” i en artikel i en New York-tidskrift 1986. Gruppen flyttade från det unga galleriet International with Monument till Sonnabend Gallery. Flytten signalerade kommersialisering.
• Vem influerade Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickertons influenser är många och spänner över olika rörelser och enskilda konstnärer. Expressionismen utgör en allmän riktning för hans arbete. Som student påverkades han av surrealismen, Francis Bacon, Hieronymus Bosch, Michelangelo och barockkonstnärer. Pablo Picasso var en förebild; Bickerton beundrade hans förmåga att ta till sig och göra andra konstnärers verk till sina egna. Bickerton erkänner även inflytandet från samtida konstnärer. Robert Rauschenbergs sätt att hantera föremål, måleri, illusion och verklighet hade ett dominerande inflytande. Jasper Johns och Cy Twombly är också influenser, liksom Joseph Beuys. På senare tid har Bickerton vänt sig till tidigare abstrakt europeisk konst, som kubismen, Piet Mondrian och Paul Klee. Han uppskattar Klees konstnärskap eftersom det inte är rent formalistiskt. Klee behandlar konst, verklighet och symbolik på olika nivåer, och har till och med ett litterärt inslag som Bickerton finner tilltalande. Han gör ett medvetet försök att skapa referenser till andra konstnärer, bygga vidare på deras insatser och integrera dem i sitt eget arbete.
• Vem var Ashley Bickerton?+

  Ashley Bickerton (född 1959^[1]) är en amerikansk konstnär känd för skulpturala målningar och andra blandmedieverk. Han framträdde på 1980^[1]-talet i en grupp konstnärer som undersökte varukultur och simulering. De tidiga verken förenade ofta måleri med industrimaterial i väggbaserade konstruktioner. De kritiserade konstens varufiering och reklamens genomgripande inflytande. Serien "Self-Portraits" använde till exempel företagslogotyper för att framställa konstnärsidentiteten som ett varumärke. På 1990-talet flyttade Bickerton till Bali i Indonesien. Det markerade en förändring i konstnärskapet. Verken började innehålla inslag av balinesisk kultur och ta upp globalisering och miljöfrågor. Han utvecklade en särpräglad stil med färgstarka, texturerade ytor och hybrida, ofta groteska gestalter. De senare verken speglar engagemanget i den lokala miljön och hans iakttagelser av turismens och utvecklingens påverkan. Bickerton bor och arbetar fortfarande på Bali.