Fine Art Poster
From £37
A giclée print on 200gsm matte fine art paper, using a twelve-colour process for accurate, fade-resistant colour. Supplied unframed, delivered flat or rolled.
Improvisatie 27 (Tuin der Liefde II) - Wassily Kandinsky
Normale prijs
£37.00 GBP
Actieprijs
£37.00 GBP
Normale prijs
Archivale giclée
Lijsten worden klaar voor ophanging geleverd
Veilig afrekenen
Op bestelling gemaakt
Beschrijving
'Improvisation 27 (Garden of Love II)' van Wassily Kandinsky is een levendig expressionistisch meesterwerk uit 1912. Deze abstracte compositie, met zijn gedurfde kleuren en dynamische vormen, voegt een vleugje avant-gardistische flair toe aan elk interieur.
'Improvisation 27 (Garden of Love II)' van Wassily Kandinsky, geschilderd in 1912, is een toonbeeld van de pioniersrol van de kunstenaar in de ontwikkeling van abstracte kunst. Als sleutelfiguur in de expressionistische beweging probeerde Kandinsky innerlijke emoties en spirituele waarheden over te brengen via niet-figuratieve vormen en levendige kleuren. Dit werk, onderdeel van zijn 'Improvisaties'-serie, weerspiegelt een spontane en intuïtieve benadering van schilderen, waarbij de kunstenaar zijn onderbewustzijn de compositie liet sturen. Het schilderij bevat een dynamische opstelling van vormen en kleuren, met krachtige streken rood, geel, blauw en zwart die zich over het doek vermengen. Hoewel de titel een 'Garden of Love' suggereert, is de beelding verre van letterlijk en roept deze eerder een gevoel van energie en beweging op. De compositie wordt gekenmerkt door wervelende vormen en contrasterende tinten, wat een visueel stimulerende ervaring voor de toeschouwer creëert. Kandinsky's kleurgebruik is bijzonder opmerkelijk, aangezien hij geloofde dat elke kleur zijn eigen unieke emotionele en spirituele eigenschappen bezat. Als fine art print voegt 'Improvisation 27' een vleugje avant-gardistische flair toe aan elk interieur. De gedurfde kleuren en dynamische compositie maken het een opvallend middelpunt voor een woonkamer, werkkamer of hal. Het abstracte karakter van de print biedt ruimte voor individuele interpretatie en nodigt kijkers uit om op persoonlijk niveau met het kunstwerk in contact te komen. Of deze print nu als losstaand werk wordt getoond of als onderdeel van een gallery wall, hij zal zeker gesprekken uitlokken en een vleugje artistieke verfijning aan uw woning toevoegen.
Retourbeleid
Omdat elke print op bestelling wordt gemaakt, bieden wij geen retourzendingen, terugbetalingen of ruilingen aan wegens spijt van aankoop. Als uw bestelling defect, beschadigd of onjuist aankomt, vervangen wij deze kosteloos — neem binnen 48 uur na bezorging contact met ons op. Zie onze pagina over terugbetalingen voor alle details.
Verzending
Wij verzenden wereldwijd en printen bij het productiecentrum dat het dichtst bij jouw afleveradres ligt. Levertijden en kosten variëren per bestemming; de beschikbare opties zie je tijdens het afrekenen.
Productie
Elke print wordt op bestelling gemaakt met 12-kleuren giclée-druk op FSC-gecertificeerd archiefpapier. Ontworpen in Groot-Brittannië en gedrukt in het dichtstbijzijnde productiecentrum om verspilling tegen te gaan en de levering te versnellen.
Verzorging en materialen
Specifieke kenmerken
Elk Solis-stuk wordt op bestelling gemaakt met archiefbestendige materialen van galeriekwaliteit die zijn ontworpen om lang mee te gaan.
- Giclée-print van museumkwaliteit voor rijke, kleurvaste kleuren
- Archiefbestendig mat fine-art papier, FSC-gecertificeerd
- Diverse formaten en inlijstopties beschikbaar
- Lijsten in zwart, naturel hout, donker hout of wit
- Ingelijste prints worden klaar om op te hangen geleverd
Verzorging & reiniging
Om uw kunstwerk in topconditie te houden:
- Stof voorzichtig af met een zachte, droge doek
- Vermijd langdurig direct zonlicht
- Gebruik nooit vloeibare reinigingsmiddelen op het oppervlak van de print of het canvas
- Bewaar in een droge ruimte op kamertemperatuur
- Hanteer prints met schone, droge handen
Materialen & formaten
Giclée van museumkwaliteit op FSC-gecertificeerd archiefbestendig mat papier, met opties voor inlijsting en canvas.
- Papierformaten: A4, A3, A2, A1, A0 en B2 (50×70 cm)
- Canvas: XS (20×30 cm) tot Large (60×90 cm)
- Lijsten: zwart, naturel hout, donker hout of wit
Maak de look compleet
Improvisatie 27 (Tuin der Liefde II) - Wassily Kandinsky
Normale prijs
Vanaf £30.00 GBP
Actieprijs
Vanaf £30.00 GBP
Normale prijs
Fine Art Poster / Small Square (30x30 cm) / -
Artist Biography
Wassily Kandinsky
Imagine a world where music becomes paint, where sound explodes onto canvas in a riot of colour and form. This was the world of Wassily Kandinsky, a synaesthetic visionary who heard colours and saw music. Abandoning a promising career in law and economics, Kandinsky plunged headfirst into the turbulent waters of the early 20th-century art scene, forever changing the course of abstract art.
Kandinsky's work is characterised by a profound spirituality and a desire to express inner emotions through purely abstract means. He believed that colour held a deep psychological power, capable of directly affecting the viewer's soul. Works like 'Odessa. Port' and 'Old Town II' showcase his transition from representational art towards complete abstraction, evident in his iconic 'Blue Rider' period. His time at the Bauhaus further refined his theories, exploring the relationship between art, architecture, and design.
Today, Kandinsky's pioneering spirit continues to inspire artists and art lovers alike. His vibrant, emotionally charged canvases, such as 'Comet' and 'Kochel: Waterfall I', offer a powerful antidote to the mundane, inviting us to explore the boundless possibilities of abstract expression. Owning a Kandinsky print is not just about acquiring a beautiful image; it's about embracing a revolutionary vision and celebrating the power of art to transcend the visible world.
Kandinsky's work is characterised by a profound spirituality and a desire to express inner emotions through purely abstract means. He believed that colour held a deep psychological power, capable of directly affecting the viewer's soul. Works like 'Odessa. Port' and 'Old Town II' showcase his transition from representational art towards complete abstraction, evident in his iconic 'Blue Rider' period. His time at the Bauhaus further refined his theories, exploring the relationship between art, architecture, and design.
Today, Kandinsky's pioneering spirit continues to inspire artists and art lovers alike. His vibrant, emotionally charged canvases, such as 'Comet' and 'Kochel: Waterfall I', offer a powerful antidote to the mundane, inviting us to explore the boundless possibilities of abstract expression. Owning a Kandinsky print is not just about acquiring a beautiful image; it's about embracing a revolutionary vision and celebrating the power of art to transcend the visible world.
Made to order
Choose your finish
Every piece is printed to order. These are the five finishes, and what makes each one different.
Fine Art Framed
From £59
The same fine art print in a solid wood frame with UV-protective acrylic glaze and rigid backing. Five frame colours. Arrives ready to hang.
Premium Box Frame
From £95
A deeper solid wood frame: 33mm deep with a 20mm face and Perspex glaze. The print sits unmounted for a clean gallery presentation. Black, white or natural.
Canvas
From £30
Hand-stretched canvas with neat gallery-wrapped edges, giving the artwork surface texture and depth. Arrives ready to hang.
Framed Canvas
From £135
Stretched canvas set in a floating wood frame, our most substantial finish. Arrives ready to hang.
Waarom voor ons kiezen?
Gegarandeerde schadevrije levering
Snelle verzending
Materialen van museumkwaliteit
Dit vindt u misschien ook interessant