
Portrait of Frank Burty Haviland
Peggy Guggenheim Collection, Venice
Frank Burty Haviland stamde uit de porseleinfamilie van Limoges, maar werkte als schilder, kunsthandelaar en een van de eerste serieuze particuliere verzamelaars van Afrikaanse beeldhouwkunst in Parijs. Modigliani schilderde hem in de tweede helft van 1914, toen een slechte gezondheid en het oorlogstekort aan steen de kunstenaar hadden gedwongen na jaren waarin hij zich vrijwel uitsluitend met beeldhouwkunst bezighield weer te gaan schilderen[3]. Haviland was bevriend met André Derain en bewoog zich in dezelfde kring van schilders, onder wie Pablo Picasso, die uit nieuwsgierigheid privécollecties van Afrikaanse maskers en figuren begonnen aan te leggen bij curiosawinkels en kraampjes met koloniale souvenirs[1]. Zijn verzameling was zo belangrijk dat ze is afgebeeld in twee van de eerste wetenschappelijke studies over dit onderwerp: Marius de Zayas’ African Negro Art and its Influence on Modern Art (1915) en Carl Einsteins Negerplastik (1920)[1]. Haviland steunde Modigliani financieel in diens vroege Parijse jaren, als deel van een grotere kring van mecenassen, handelaren en bevriende kunstenaars op wie de straatarme Modigliani moest terugvallen om te overleven. Het portret is met olieverf op karton geschilderd in plaats van op doek, een goedkoper materiaal dat Modigliani in zijn schralere jaren vaak gebruikte. Het maakt nu deel uit van de Gianni Mattioli Collection en hangt in langdurige bruikleen bij de Peggy Guggenheim Collection in Venetië.


Herkomst
Het portret behoort tot de Gianni Mattioli Collection, een belangrijke particuliere verzameling moderne Italiaanse kunst. Het is langdurig in bruikleen bij de Peggy Guggenheim Collection in Venetië, die sinds Peggy Guggenheim in 1979 haar palazzo en collectie naliet deel uitmaakt van de Solomon R. Guggenheim Foundation.
Andere versies
Milan, Italië
Een verzamelaar van Afrikaanse kunst
De betekenis van Haviland voor de kunstgeschiedenis ligt minder in zijn eigen schilderijen dan in wat hij verzamelde. Hij was onder schilders, onder wie Picasso, bekend als eigenaar van een bijzondere privéverzameling van Afrikaanse beeldhouwkunst, bijeengebracht in een tijd waarin vrijwel niets bekend was over de ouderdom of herkomst van de stukken die Parijs bereikten[1]. Een Fang-masker uit zijn verzameling was belangrijk genoeg om te worden afgebeeld in Marius de Zayas’ studie uit 1915 over de invloed van Afrikaanse kunst op de moderne schilderkunst. Vijf jaar later verscheen het opnieuw in Carl Einsteins Negerplastik, een van de eerste serieuze wetenschappelijke studies over dit onderwerp[1]. Haviland bewoog zich in dezelfde kring als André Derain, die Afrikaanse maskers was gaan verzamelen nadat hij werk zag dat Maurice de Vlaminck bij toeval in een dorpswinkeltje had gevonden. De verzamelingen van beide mannen droegen rechtstreeks bij aan de beeldtaal die het kubisme tussen 1907 en 1914 ontwikkelde[1]. Modigliani, wiens stenen hoofden uit deze jaren op Afrikaanse en archaïsche beeldhouwkunst waren geïnspireerd, schilderde een man die meer dan de meesten had gedaan om die objecten onder de aandacht van Parijse schilders te brengen[2].
De terugkeer naar de schilderkunst, 1914
Het grootste deel van de periode tussen 1909 en 1915 werkte Modigliani voornamelijk als beeldhouwer en hakte hij ten minste tweeëntwintig stenen hoofden uit. Deze directe manier van beeldhouwen had hij geleerd van zijn vriend en buurman in Montparnasse, Constantin Brancusi[2]. De oorlog bracht daar verandering in. Steen werd moeilijk verkrijgbaar en door Modigliani’s kwetsbare gezondheid werd het zware beeldhouwwerk steeds moeilijker vol te houden. In 1915 was hij daarom vrijwel geheel teruggekeerd naar de schilderkunst[3]. Het portret van Haviland, gemaakt in de tweede helft van 1914, valt precies op dit kantelpunt. 1915 geldt doorgaans als het echte keerpunt in Modigliani’s loopbaan: dat jaar verscheen een bekende foto van hem met Picasso en André Salmon buiten Café Rotonde in Montparnasse, terwijl zijn langdurige relatie met de Engelse schrijfster Beatrice Hastings op de klippen liep[3]. Het portret van Haviland dateert van vlak vóór die omslag, toen de kunstenaar zich pas weer volledig aan het schilderen begon toe te leggen.
Een rijke familie, een arme schilder
Haviland werd geboren in de familie achter Haviland and Co, de porseleinfabrikant uit Limoges waarvan het servies sinds de negentiende eeuw in Europa en Amerika in de mode was. Dankzij dat geërfde vermogen kon hij kunst verzamelen op een schaal die de meeste van zijn bevriende schilders alleen konden aanschouwen. Modigliani daarentegen kwam in 1906 naar Parijs en leefde al op geleende tijd en geld. Vanaf 1907 was hij afhankelijk van zijn eerste vaste mecenas, arts Paul Alexandre, en later van een wisselende groep kunsthandelaren, onder wie Paul Guillaume en Léopold Zborowski[4]. Havilands financiële steun in deze vroege Parijse jaren hoorde bij dezelfde informele kring van mecenaat: vrienden met geld kochten werk van vrienden zonder geld en schonken soms eenvoudigweg geld. Zo kon Modigliani blijven werken ondanks terugkerende ziekte en armoede, voordat een handelaar hem een vast inkomen bezorgde.
Veelgestelde vragen
Wie was Frank Burty Haviland?
Lid van een familie van porseleinmakers uit Limoges, die schilder werd en een van de eerste serieuze particuliere verzamelaars van Afrikaanse beeldhouwkunst in Parijs. Hij bewoog zich in de kring rond Picasso en André Derain[1].
Waarom schilderde Modigliani in 1914 een portret van Haviland?
Het werk dateert precies uit de periode waarin Modigliani na enkele jaren waarin hij zich vooral met beeldhouwkunst bezighield, weer ging schilderen. De tekorten aan steen tijdens de oorlog en zijn verslechterende gezondheid dwongen hem tot die omslag[3].
Een belangrijke particuliere verzameling Italiaanse moderne kunst. Dit portret behoort ertoe en is langdurig in bruikleen te zien bij de Peggy Guggenheim Collection in Venetië.
Een belangrijke particuliere collectie moderne Italiaanse kunst. Dit portret maakt er deel van uit en is langdurig in bruikleen te zien in de Peggy Guggenheim Collection in Venetië.
Verzamelde Haviland Afrikaanse kunst serieus of alleen uit nieuwsgierigheid?
Serieus. Een masker uit zijn verzameling verscheen in twee van de eerste wetenschappelijke studies over de invloed van Afrikaanse kunst op de moderne schilderkunst, gepubliceerd in 1915 en 1920[1].
Prints van Amedeo Modigliani zijn verkrijgbaar. Bekijk de collectie →
Bronnen
De redactionele tekst is gebaseerd op de volgende bronnen, gecontroleerd aan de hand van het museum en de gegevens over de afbeelding in het publieke domein van dit werk.
- [1] boek John Golding, Cubism: A History and an Analysis, 1907-1914, 1959 Gebruikt voor: dit kunstwerk.
- [2] boek Solomon R. Guggenheim Museum, From Degas to Calder: Selections from the Guggenheim Museum Collection Gebruikt voor: dit kunstwerk.
- [3] boek Braun, Emily, 1957-; Asor Rosa, Alberto; Royal Academy of Arts (Great Britain), Italian art in the 20th century : painting and sculpture, 1900-1988 Gebruikt voor: dit kunstwerk.
- [4] boek Amedeo Modigliani, Delphi Complete Paintings of Amedeo Modigliani (Illustrated) (Delphi Masters of Art Book 27) Gebruikt voor: dit kunstwerk.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 18 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie





