William Morris

• 

  Victoria and Albert Museum

  London, Verenigd Koninkrijk

  4 werken

  Dagelijks 10:00–17:45, vrijdag 10:00–22:00 · Gratis

  Het V&A aan Cromwell Road in Londen is het belangrijkste Morris-archief, met manuscripten, textielstalen en de drie figuratieve studies uit 1860: Woman Drinking from a Fountain, Woman Holding a Small Book en Woman Gathering Fruit. Deze zeldzame getekende figuren bevinden zich naast zijn behangontwerpen en kartons voor glas-in-lood.

  

  MuseumgegevensKaart
• 

  Kelmscott Manor

  Kelmscott, Verenigd Koninkrijk

  2 werken

  Kelmscott Manor, Morris' landhuis in Oxfordshire vanaf 1871 tot aan zijn dood in 1896, is nu in bezit van de Society of Antiquaries. Het interieur bewaart zijn persoonlijke textiel en meubels op hun oorspronkelijke plaats, waaronder het Embroidered Border (1890) en het vroege Venus (or Aphrodite) (1860), geborduurd samen met Jane Morris.

  

  MuseumgegevensKaart

Plan je bezoek om werk van William Morris te zien →

• Wie was William Morris?+

  William Morris (1834–1896) was een Britse ontwerper, dichter, fabrikant en socialist. Hij werd op 24 maart 1834 geboren in Elm House in Walthamstow; het gezin verhuisde later naar Woodford Hall en vervolgens naar het huis in Walthamstow waar nu de William Morris Gallery is gevestigd. In januari 1853 ging hij in Exeter College in Oxford wonen, nadat hij zich in juni 1852 had ingeschreven met het plan geestelijke te worden. In zijn eerste weken ontmoette hij daar Edward Burne-Jones. Het lezen van Ruskins The Stones of Venice in 1853 en 1854 bracht hem op een ander spoor. In 1856 werd hij leerling van architect G. E. Street; in diens kantoor ontmoette hij Philip Webb, daarna Dante Gabriel Rossetti, en tegen het einde van dat jaar verruilde hij architectuur voor schilderkunst. In april 1859 trouwde hij met Jane Burden; Webb bouwde Red House voor hen in Upton, Kent. De inrichting ervan leidde rechtstreeks tot de oprichting van Morris, Marshall, Faulkner & Co. in april 1861. In 1875 werd de firma opnieuw opgericht als Morris & Co., met Morris als enige eigenaar. Ze maakte glas-in-lood, textiel, tapijten, behang en meubels. In 1877 richtte hij de Society for the Protection of Ancient Buildings op en werd hij haar eerste secretaris. Vanaf 1881 was hij actief in de socialistische politiek; in januari 1891 begon hij te drukken bij de Kelmscott Press, na voorbereidingen in 1890. Mary Greensted noemt hem de vaderfiguur van de Arts and Crafts-beweging.
• Waar staat William Morris vooral om bekend als ontwerper?+

  Morris is vooral bekend om zijn behang en bedrukte textiel, en om patronen naar planten die hij om zich heen zag groeien. Willow Bough uit 1887, een van zijn populairste behangpatronen, is geïnspireerd op de wilgen langs de beek bij Kelmscott. Verschillende bedrukte katoenen stoffen zijn genoemd naar Cotswold-beekjes die in de Theems uitmonden, waaronder Evenlode en Windrush. Trellis-behang, van omstreeks 1864, is gebaseerd op de rozenrekken in de tuin van Red House. Zijn werkterrein was breder dan patronen. De firma die in 1861 werd opgericht maakte glas-in-lood, meubels, borduurwerk en tapijten; door Perzische voorbeelden nauwkeurig te bestuderen ontwikkelde Morris zelf de handgeknoopte techniek voor kleden en tapijten. Hij keerde terug naar natuurlijke verfstoffen en richtte een ververij op aan Queen Square. De in 1881 geopende werkplaats in Merton Abbey bracht verven en weven op één terrein samen. Het hoogscheringweven begon er in 1883; in 1888 gaf hij op de eerste tentoonstelling van de Arts and Crafts Exhibition Society een lezing over weeftechniek. Hij ontwierp ook boeken. De Kelmscott Press, die in 1890 samen met Emery Walker begon, ontwierp en goot nieuwe lettertypen, eiste handgeschept linnen papier en beschouwde de extra ruimte tussen regels als een fout die vermeden moest worden. De Chaucer, met zesëntachtig afbeeldingen van Edward Burne-Jones, werd in 1896 voltooid.
• Hoe heet de kunststroming van William Morris?+

  Morris' stijl heet Arts and Crafts; hij wordt doorgaans gezien als de centrale figuur van de beweging. Die ontstond in Groot-Brittannië in de laatste decennia van de negentiende eeuw en stelde vakmanschap, eerlijke materialen en de waardigheid van de maker tegenover fabrieksproductie. Morris werd het gezicht ervan omdat hij de ideeën niet alleen opschreef, maar ook in een onderneming omzette. De firma Morris, Marshall, Faulkner & Co. werd in april 1861 opgericht als rechtstreeks gevolg van de inrichting van Red House. De partners noemden zichzelf Fine Art Workmen, een uitspraak over hun status én een omschrijving van hun werk. In 1875 werd de firma opnieuw opgericht als Morris & Co., met Morris als enige eigenaar. Zijn patronen zijn het herkenbaarste deel van de stijl: afgevlakte plantvormen, herhalende structuren die op een hele muur leesbaar blijven en kleuren uit natuurlijke verfstoffen. Trellis, Willow Bough en Strawberry Thief zijn de ontwerpen die de meeste mensen voor ogen hebben. De beweging overleefde hem. Architect John D. Sedding schreef in 1888, toen Morris nog leefde, dat hij als enige boven alle anderen hoop had gewekt en leven en licht had gebracht in de moderne industrie. Arts and Crafts beïnvloedde later het ontwerponderwijs, de heropleving van de privédrukpers en het behoud van gebouwen in Groot-Brittannië en daarbuiten.
• Waar kan ik Strawberry Thief zien?+

  De oorspronkelijke bedrukte katoenen stof Strawberry Thief, door Morris ontworpen in 1883, maakt deel uit van de collectie van het Victoria and Albert Museum^[4] aan Cromwell Road, Londen SW7 2RL. Omdat de stof als meubeltextiel werd gemaakt en niet als afzonderlijk object, bewaren ook andere musea met collecties van Morris & Co. stukken en stalen, waaronder het Metropolitan Museum of Art in New York en het Cleveland Museum of Art. Zoals bij de meeste textielwerken wisselt het museum de tentoongestelde stukken af om lichtschade te beperken. Controleer daarom de collectiepagina's voordat u reist als u een specifiek stuk wilt zien en niet alleen werk van Morris in het algemeen. Het ontwerp werd gedrukt in de werkplaats van Merton Abbey, die in 1881 opende en verfbaden en weefgetouwen op één terrein samenbracht. Na zijn experimenten met Thomas Wardle in Leek in 1875 was Morris teruggekeerd naar natuurlijke verfstoffen; hij richtte eerst een ververij op aan Queen Square, waarna Merton Abbey hem de ruimte gaf om op grotere schaal te werken. De naam verwijst naar de lijsters die fruit stalen in de tuin van Kelmscott Manor^[6], het huis in Oxfordshire dat hij in 1871 samen met Dante Gabriel Rossetti betrok en een juweel van een huis noemde. Voor een overzicht van Morriss werk in plaats van juist dit ontwerp is de William Morris Gallery in Walthamstow een betere bestemming.
• Waar is de William Morris Gallery?+

  De William Morris Gallery staat in Lloyd Park, Walthamstow, Londen E17 4PP. Het is een korte wandeling vanaf station Walthamstow Central, de toegang is gratis en het telefoonnummer is 020 8496 4390. Het gebouw was het huis van de familie Morris. Hij werd op 24 maart 1834 vlakbij geboren in Elm House in Walthamstow; het gezin verhuisde hierheen toen hij nog een jongen was. De collectie is dus te zien op de plek waar hij opgroeide, niet in een later daarvoor gekozen gebouw. De tentoonstellingen bestrijken zijn hele werkzame leven en niet alleen het behang: bedrukt en geweven textiel, behang, glas-in-lood, meubels en boeken van de Kelmscott Press, naast werk van de Century Guild en andere ontwerpers uit de Arts and Crafts-beweging. Er zijn ook tegelontwerpen te zien. Dit is in Londen het beste enkele startpunt om zijn veelzijdigheid tijdens één bezoek te bekijken. Voor textiel in het bijzonder heeft het Victoria and Albert Museum^[4] aan Cromwell Road de oorspronkelijke bedrukte katoenen Strawberry Thief uit 1883 en een omvangrijke Morris & Co.-collectie. Kelmscott House in Hammersmith, zijn Londense woning, gaf de Kelmscott Press haar naam; Kelmscott Manor^[6] in Oxfordshire was het buitenhuis dat hij in 1871 samen met Dante Gabriel Rossetti betrok.
• Waar kan ik werk van William Morris zien in Londen?+

  Twee locaties tonen het grootste deel ervan. De William Morris Gallery in Lloyd Park, Walthamstow, E17 4PP, was het huis van de familie Morris en bezit werk uit zijn hele oeuvre, van behang en textiel tot glas-in-lood, meubels en boeken van de Kelmscott Press, naast stukken van de Century Guild en andere Arts and Crafts-ontwerpers. De toegang is gratis. Het Victoria and Albert Museum^[4] aan Cromwell Road in South Kensington, SW7 2RL, heeft de omvangrijkere textielcollectie, waaronder de oorspronkelijke bedrukte katoenen Strawberry Thief uit 1883 en drie figuratieve studies uit 1860: Woman Drinking from a Fountain, Woman Holding a Small Book en Woman Gathering Fruit. Textiel wordt afwisselend tentoongesteld om lichtschade te beperken; controleer de collectiepagina's voordat u reist als u een bepaald stuk wilt zien. Kelmscott House aan 26 Upper Mall in Hammersmith was zijn Londense woning en gaf de Kelmscott Press haar naam. Het onderkomen van de vereniging is daar op beperkte dagen voor bezoekers geopend; controleer dat vooraf. Buiten Londen ligt Kelmscott Manor^[6] in Oxfordshire, het landhuis dat hij in 1871 samen met Dante Gabriel Rossetti betrok en een juweel van een huis noemde. Het is nu in bezit van de Society of Antiquaries en bewaart zijn eigen textiel en meubels op hun oorspronkelijke plaats.
• Wat is het bekendste patroon van William Morris?+

  William Morris ontwierp veel populaire patronen voor behang en textiel. Zijn in 1887 ontworpen Willow Bough is een van de herkenbaarste. Zijn dochter May vertelde dat het ontwerp was geïnspireerd op de wilgen langs de beek bij Kelmscott Manor^[6], zijn landhuis in Oxfordshire. Morris huurde Kelmscott Manor vanaf 1871 samen met Dante Gabriel Rossetti en noemde het ‘een juweel van een huis’. Hij vond troost in het vakmanschap en de ordelijkheid van de plaatselijke architectuur, bloemen, planten en visserij. De namen van verschillende ontwerpen verwijzen naar inspiratie uit de Cotswolds. Daaronder zijn de bedrukte katoenen stoffen Evenlode en Windrush, genoemd naar lokale beekjes die in de Theems uitmonden. Snakeshead is genoemd naar de kievitsbloem die in het wild groeit op de velden rond zijn buitenhuis. Een ander bekend vroeg ontwerp is Trellis-behang, van omstreeks 1864. Het patroon is gebaseerd op de rozenrekken rond de waterput in de tuin van Red House in Bexleyheath, het voormalige huis van Morris en zijn gezin. Voorbeelden van Morriss tegelontwerpen zijn te zien in de William Morris Gallery in Walthamstow, Londen.
• Waarom wordt William Morris-behang nog steeds gemaakt?+

  De ontwerpen bleven verkopen en de firma die ze maakte bleef bestaan. Morris, Marshall, Faulkner & Co. werd opgericht in 1861 en heette vanaf 1875 Morris & Co.; de patronen waren al tijdens zijn leven commercieel succesvol. In 1883 werd de firma beschreven als een bekende naam voor iedereen die een mooie maar toch voor dagelijks gebruik geschikte inrichting zocht. De patronen blijven goed werken door hun opbouw. Morris tekende planten die hij kon zien, vereenvoudigde en herhaalde de vormen vervolgens zodat ze op een hele muur leesbaar blijven zonder met de ruimte te concurreren. Willow Bough uit 1887 kwam voort uit de wilgen langs de beek bij Kelmscott. Trellis, van omstreeks 1864, is gebaseerd op de rozenrekken in de tuin van Red House. Verschillende bedrukte katoenen stoffen zijn genoemd naar Cotswold-beekjes die in de Theems uitmonden, waaronder Evenlode en Windrush. Zijn kleuren kwamen voort uit zijn terugkeer naar natuurlijke verfstoffen, waarmee hij in 1875 met Thomas Wardle in Leek serieus aan de slag ging, en die hij toepaste in de ververij aan Queen Square en later in Merton Abbey. De moderne handel kent een ironie: Morris verzette zich principieel tegen industriële productie, terwijl veel behang dat tegenwoordig onder zijn naam wordt verkocht machinaal naar zijn oorspronkelijke ontwerpen wordt gedrukt.
• Wat was de Arts and Crafts-beweging?+

  De Arts and Crafts-beweging was een Britse ontwerp- en maatschappelijke hervormingsbeweging die in de jaren 1860 opkwam en tussen 1880 en 1910 haar hoogtepunt bereikte. De oprichters, onder wie William Morris, John Ruskin en Philip Webb, wezen de fabrieksproductie van de Industriële Revolutie en de zwaar versierde machinaal vervaardigde goederen in Victoriaanse huizen af. De beweging hield vast aan drie uitgangspunten: ontwerp en maken mochten niet van elkaar worden gescheiden; materialen moesten eerlijk worden gebruikt (eikenhout moest eruitzien als eikenhout en mocht nooit worden gebeitst om mahonie na te bootsen); en de maker moest plezier in het werk hebben. Morris verwoordde het in een lezing eenvoudig: in een huis hoorde niets thuis waarvan men niet wist dat het nuttig was of niet geloofde dat het mooi was. In de praktijk betekende dit een terugkeer naar middeleeuwse gildetradities, handgedrukte textielblokken in plaats van walsdruk, handgedraaide keramiek in plaats van gietvormen en architectuur geworteld in Britse streekvormen. Morris & Co., opgericht in 1861, maakte volgens deze principes gedurende de volgende zestig jaar behang, stoffen, glas-in-lood, meubels en wandtapijten. De beweging verspreidde zich buiten Groot-Brittannië: naar de Verenigde Staten (Stickley, Greene and Greene), Oostenrijk (de Wiener Secession) en Duitsland (de Werkbund en later het Bauhaus). Haar ideeën over eerlijke materialen en geïntegreerd ontwerp voedden rechtstreeks het twintigste-eeuwse modernisme, ook toen latere modernisten het middeleeuwse karakter ervan afwezen.
• Waarom werd Morris socialist?+

  William Morris' keuze voor het socialisme in 1883 kwam voort uit zijn groeiende teleurstelling in de industriële samenleving en zijn verlangen naar zinvol werk voor iedereen. Volgens hem bracht het kapitalistische stelsel een vulgariteit voort die kunst vernietigde en hebzucht aanwakkerde. Morris vond dat vooral de middenklasse door dit stelsel werd beperkt: zij probeerde armoede te vermijden en bleef tegelijk afgeschermd van het leed van de arbeidersklasse. De in 1881 opgerichte Democratic Federation bood Morris mogelijk een weg vooruit. Deze socialistische organisatie, geïnspireerd door Karl Marx, trok bekende figuren aan. Morris werd op 13 januari 1883 lid van de Federation. Hij zette zich volledig in voor de socialistische zaak en gaf in heel Groot-Brittannië lezingen over kunst, arbeid en samenleving. In 1884 bezocht hij twaalf steden en plaatsen en hield hij op elke locatie meerdere lezingen. Die verschenen in tijdschriften en goedkope uitgaven, waardoor zijn ideeën breed werden verspreid. Morris subsidieerde *Justice*, het blad van de Democratic Federation, en schreef samen met H.M. Hyndman *A Summary of the Principles of Socialism*. Meningsverschillen met Hyndman leidden echter tot Morris' vertrek en tot de oprichting van de Socialist League in 1885, waarvan Morris redacteur werd van het tijdschrift *Commonweal*. Ondanks zijn inspanningen schaadden meningsverschillen tussen parlementariërs en anarchisten de Socialist League. In 1890 scheidde de Hammersmith Branch, waarvan Morris lid was, zich af vanwege de toenemende anarchistische tendensen. Morris' socialistische overtuigingen waren een rechtstreeks antwoord op de sociale en artistieke problemen die hij in het Victoriaanse Engeland waarnam.
• Wat was de Kelmscott Press?+

  De Kelmscott Press begon in januari 1891 te drukken, na Morris' voorbereidingen en werk aan letterontwerp in 1890, met advies van Emery Walker. De pers ontleende haar naam aan Kelmscott House aan Upper Mall in Hammersmith, zijn woning in Londen. Ze werkte vanuit dat deel van Hammersmith en niet vanuit Kelmscott Manor^[6] in Oxfordshire, waar hij de zomer doorbracht. Morris verwoordde zijn doel zelf: hij begon boeken te drukken ‘in de hoop iets te maken dat een duidelijke aanspraak op schoonheid zou hebben en tegelijk gemakkelijk leesbaar zou zijn’. Hij wilde geen excentrieke lettervormen, die hij als afleiding en niet als stijl beschouwde. Zijn specificaties reikten tot het materiaal. Het papier moest handgemaakt zijn, geheel uit linnen en niet uit katoen, en stevig in plaats van zacht; in brieven uit begin 1891 staan bestellingen bij papiermaker Joseph Batchelor. De interlinie, de extra verticale ruimte tussen regels, beschouwde hij als een fout van modern drukwerk die zo weinig mogelijk en nooit zonder duidelijke reden moest worden gebruikt. Het ambitieuste boek was de Chaucer, met zesëntachtig door Edward Burne-Jones ontworpen afbeeldingen. Het werk eraan begon in de zomer van 1894 en werd voltooid in de lente van 1896, enkele maanden voor Morriss dood. In december 1892 had hij vanwege de prijsstelling gebroken met boekhandelaar Bernard Quaritch en gaf hij het boek zelf uit.
• Waar werd William Morris geboren?+

  William Morris werd op 24 maart 1834 geboren in Elm House in Walthamstow, toen een dorp aan de noordoostrand van Londen en nu onderdeel van de gemeente Waltham Forest. Het gezin verhuisde later naar een ander huis in Walthamstow, nu de William Morris Gallery in Lloyd Park, E17 4PP. De galerie bezit werk van Morris, van de Century Guild en van andere ontwerpers van de Arts and Crafts-beweging. Dit is het vanzelfsprekende startpunt voor wie zijn leven ter plaatse wil volgen; de toegang is gratis. Morris schreef zich in juni 1852 in aan Exeter College in Oxford en ging er in januari 1853 wonen, toen hij Edward Burne-Jones ontmoette. De huizen die met zijn latere leven verbonden zijn, liggen elders. Red House in Upton, Kent, nu Bexleyheath, werd na zijn huwelijk in 1859 door Philip Webb voor hem gebouwd op een boomgaard en weiland die hij met geërfd geld had gekocht. Kelmscott Manor^[6] in Oxfordshire, dat hij in 1871 samen met Dante Gabriel Rossetti betrok en een juweel van een huis noemde, was zijn zomerverblijf. Kelmscott House in Hammersmith was zijn Londense woning en gaf de Kelmscott Press haar naam.