Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Zeno Writing (2002) van William Kentridge
Surveying His Escape (2021) van William Kentridge
Universal Archive (Ref. 23) van William Kentridge
Universal Archive (Ref. 22) van William Kentridge
Untitled V van William Kentridge
geb. 1955 · Zuid-Afrikaans

William Kentridge

William Kentridge, geboren in 1955 in Johannesburg, ontwikkelde een eigen animatiemethode door houtskooltekeningen herhaaldelijk te veranderen en te filmen. Sporen van eerdere tekens blijven zichtbaar en verbeelden zo hoe herinnering en geschiedenis voortdurend verschuiven. Zijn werk onderzoekt vaak het maatschappelijke en politieke klimaat van zijn geboorteland Zuid-Afrika, met name de complexiteit van apartheid en de nasleep ervan.

Bewaard in 4 musea[1]5 bronnen

Biografie

De familieachtergrond van Kentridge, met zijn vader Sydney Kentridge als vooraanstaand anti-apartheidsadvocaat, heeft zijn artistieke perspectief sterk gevormd. Aanvankelijk studeerde hij politiek en Afrikaanse studies aan de Universiteit van Witwatersrand, voordat hij beeldende kunst ging studeren aan de Johannesburg Art Foundation. Later verdiepte hij zich in theater en mime in Parijs; deze ervaringen vormden zijn multidisciplinaire praktijk van tekenen, film, prentkunst en operaregie.

Zijn bekendste animaties, “tekeningen voor projectie” genoemd, bevatten vaak terugkerende personages zoals industrieel Soho Eckstein en de melancholieke Felix Teitlebaum. Deze verhalen reflecteren vaak op onderdrukking, ontheemding en verzoening. Net als in zijn animaties gebruikt Kentridge in zijn prentkunst lagen en transformatie, waardoor de beelden tegelijk direct en zorgvuldig doordacht aanvoelen.

De kunst van Kentridge biedt geen eenvoudige antwoorden. In plaats daarvan nodigt ze kijkers uit moeilijke geschiedenissen te overdenken vanuit persoonlijke ervaring en poëtische observatie. Zijn praktijk verbindt de intieme handeling van tekenen met grotere historische verhalen en schetst een indringend beeld van een land dat met zijn verleden en toekomst worstelt.

Tijdlijn

  1. 1955Geboren in Johannesburg, Zuid-Afrika.
  2. 1955Zijn vader, Sydney Kentridge, was anti-apartheidsadvocaat.
  3. 1976Studeerde politiek en Afrikaanse studies aan de Universiteit van Witwatersrand.
  4. 1978Studeerde beeldende kunst aan de Johannesburg Art Foundation.
  5. 1980Begon zijn unieke animatiemethode te ontwikkelen.
  6. 1981Verdiepte zich in theater en mime in Parijs.
  7. 1989Maakte “tekeningen voor projectie” met Soho Eckstein en Felix Teitlebaum.

Volgende stop

Hedendaags →

Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Hedendaags.

Plan je bezoek om werk van William Kentridge te zien →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat William Kentridge om bekend?
    William Kentridge staat bekend om zijn verbeelding van persoonlijke en maatschappelijke trauma’s die verband houden met de apartheidsmaatschappij in Zuid-Afrika. Zijn verhalen onderzoeken vaak de vervreemding tussen rijk en arm, machtigen en onderdrukten, met behulp van metaforische beelden.
  • Wat is het beroemdste werk van William Kentridge?
    William Kentridge is vooral bekend om zijn animatiefilms, met name die uit 1989-1997. Deze films behandelen persoonlijke en sociale trauma’s die verbonden zijn met de apartheidsmaatschappij in Zuid-Afrika. Politieke spanningen vormen vaak de achtergrond voor verhalen over de vervreemding tussen arm en rijk en tussen machthebbers en onderdrukten. In zijn films wordt doorgaans weinig gesproken. De muziek ondersteunt de beelden. Kentridge heeft gezegd dat hij nooit heeft geprobeerd apartheid te illustreren; de tekeningen en films kwamen juist voort uit de gewelddadige samenleving die apartheid achterliet. Hij is geïnteresseerd in politieke kunst vol ambiguïteit, tegenspraak en onvoltooide gebaren. Twee hoofdpersonages spelen in deze animatiefilms een rol: Soho Eckstein en Felix Teitlebaum. De hebzuchtige blanke industrieel Soho Eckstein, gekleed in een krijtstreeppak, ontwikkelt zich door de films heen parallel aan de apartheid. Felix Teitlebaum is eerder een alter ego van de kunstenaar: een gevoelige, melancholische figuur die kwetsbaar is voor de verwoestende gevolgen van apartheid. Kentridge noemt zijn techniek ‘additieve animatie’: hij filmt voor elke scène een grote houtskooltekening en bewerkt dezelfde reeks tekeningen opnieuw om veranderende handelingen weer te geven.
  • Wat moet ik weten over de prints van William Kentridge?
    Het prentwerk van de Zuid-Afrikaanse kunstenaar William Kentridge hangt samen met zijn werk in animatiefilm, tekenen en theater. Zijn prenten verschijnen vaak in reeksen die verwant zijn aan zijn films of andere projecten. Ze kunnen linoleumsneden, etsen en zeefdrukken omvatten en bevatten vaak collage of tekeningen. Hij hergebruikt en bewerkt beelden geregeld in verschillende media, waardoor visuele verbanden tussen zijn prenten en andere werken ontstaan. Zoals de meeste prentmakers maakt Kentridge doorgaans prenten in beperkte oplagen, waarvan hij zelf de grootte bepaalt. Elke prent in de oplage is genummerd, bijvoorbeeld 12/25 (de oplage telt 25 exemplaren en dit is nummer 12). Het oplagenummer staat linksonder in de marge van de prent zelf. De titel staat midden onderaan en de handtekening rechts.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde William Kentridge?
    William Kentridge is een Zuid-Afrikaanse kunstenaar die vooral bekendstaat om zijn animatiefilms en tekeningen. Zijn werk laat zich niet eenvoudig categoriseren, maar wordt vaak met verschillende artistieke stromingen in verband gebracht. Zijn kunst is sterk gevormd door zijn ervaring van het opgroeien in Zuid-Afrika tijdens de apartheid. Deze historische context plaatst hem in gesprek met postkoloniale kunst, die de erfenis van kolonialisme en onderdrukking kritisch onderzoekt. Zijn werk behandelt sociaal onrecht, herinnering en de complexiteit van macht. Ook wordt zijn stijl verbonden met aspecten van de Pictures Generation, een stroming uit de jaren 1970 en 1980 die originaliteit en auteurschap ter discussie stelde door toe-eigening en kritiek op massamediabeelden. Kentridge gebruikt gevonden beelden en verwijst naar historische kunststijlen, zoals het Duitse expressionisme, om gelaagde verhalen te maken. Hoewel zijn werk niet netjes in één stroming past, vertoont het verwantschap met zowel postkoloniale kunst als de Pictures Generation. Zijn unieke benadering verbindt politieke betrokkenheid met formele experimenten.
  • Welke technieken of materialen gebruikte William Kentridge?
    William Kentridge staat bekend om zijn kenmerkende animatiestijl, die hij met houtskooltekeningen en film bereikt. Hij maakt vaak animaties door op hetzelfde vel papier telkens opnieuw te tekenen, uit te gummen en over te tekenen, waarbij hij elke fase filmt. Zo ontstaat een unieke visuele textuur waarin sporen van eerdere tekeningen zichtbaar blijven. In zijn werk verwerkt Kentridge geregeld andere media, zoals collage, linoleumsneden en beeldhouwkunst. Zijn belangstelling voor theater leidde tot samenwerkingen aan opera- en toneelproducties, waarin hij tekeningen en animaties in het decorontwerp integreert. Ook maakt hij prenten met technieken als etsen, aquatint en droge naald. Deze prenten bevatten vaak beelden die verband houden met zijn animatiefilms of onderzoeken vergelijkbare thema’s van herinnering, geschiedenis en sociaal onrecht. Ze delen de esthetische eigenschappen van zijn animaties, met gelaagde beelden en een gevoel van beweging.
  • Waar stond William Kentridge om bekend?
    William Kentridge, in 1955 geboren in Johannesburg, Zuid-Afrika, staat bekend om zijn animatiefilms, tekeningen en theaterproducties. Zijn werk worstelt vaak met kolonialisme, apartheid en sociaal onrecht in Zuid-Afrika. Zijn kenmerkende animatiemethode bestaat uit houtskooltekeningen maken, filmen, de tekeningen veranderen en opnieuw filmen, telkens weer. Sporen van eerdere beeldtoestanden blijven achter en vormen een palimpsest. Het resultaat heeft een kenmerkende, melancholieke esthetiek. In veel films keren personages terug, zoals Soho Eckstein, een rijke industrieel die de uitbuitende kanten van het kapitalisme verbeeldt. Naast animatie werkte Kentridge veel in theater en opera. Hij regisseerde onder meer Mozarts *The Magic Flute*, Sjostakovitsj’ *The Nose* en Alban Bergs *Lulu*. Deze producties verwerken vaak zijn tekeningen en animaties tot een multimedia-ervaring. Zijn kunst is in musea en galeries over de hele wereld tentoongesteld en heeft hem een plaats als vooraanstaand hedendaags kunstenaar bezorgd. Voor zijn bijdragen aan de kunstwereld ontving hij talrijke prijzen en onderscheidingen.
  • Wanneer leefde en werkte William Kentridge?
    William Kentridge werd in 1955 geboren in Johannesburg, Zuid-Afrika. Hij leeft nog en werkt nog steeds. Hij staat vooral bekend om zijn animatiefilms en tekeningen, vaak over kolonialisme, apartheid en sociaal onrecht in Zuid-Afrika. Zijn werk combineert houtskooltekeningen, stop-motionanimatie en film. Hij studeerde politiek en Afrikaanse studies aan de Universiteit van Witwatersrand in Johannesburg en daarna kunst aan de Johannesburg Art Foundation. Begin jaren 1980 studeerde hij mime en theater aan de L’École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq in Parijs. Zijn praktijk omvat ook prentkunst, beeldhouwkunst en performancekunst. Hij regisseerde opera’s, waaronder Mozarts *The Magic Flute*, en componeerde toneelproducties waarin muziek, theater en beeldende elementen samenkomen. Zijn werk is veelvuldig tentoongesteld in musea en galeries over de hele wereld, waaronder het Museum of Modern Art in New York, de Albertina in Wenen en het Louvre in Parijs.
  • Waar kan ik het werk van William Kentridge zien?
    Werk van William Kentridge is wereldwijd uitgebreid tentoongesteld. Grote musea bezitten vaak selecties van zijn prenten, tekeningen en animatiefilms. In Zuid-Afrika zijn zijn werken mogelijk te zien in de Johannesburg Art Gallery of het Zeitz Museum of Contemporary Art Africa (MOCAA) in Kaapstad. Deze instellingen tonen zijn werk soms in solo- of groepstentoonstellingen. Internationaal is zijn kunst opgenomen in belangrijke collecties. Het Museum of Modern Art (MoMA) in New York, het Musée du Louvre in Parijs en de Albertina in Wenen bezitten voorbeelden. Grote overzichtstentoonstellingen reisden naar instellingen als het San Francisco Museum of Modern Art en het Louisiana Museum of Modern Art in Denemarken. Raadpleeg museumwebsites of kunstpublicaties voor actuele tentoonstellingsinformatie met specifieke data en locaties. Er zijn ook oeuvrecatalogi van Kentridges prenten en tekeningen, die de omvang van zijn artistieke productie documenteren.
  • Waar kwam William Kentridge vandaan?
    William Kentridge komt uit Zuid-Afrika. Hij werd in 1955 in Johannesburg geboren. Zijn ouders, Sydney Kentridge en Felicia Geffen, waren advocaten die mensen verdedigden die slachtoffer waren van het apartheidsregime. Johannesburg staat centraal in Kentridges identiteit en kunst. Veel werken onderzoeken de geschiedenis, sociale kwesties en fysieke aanblik van de stad. Hij gebruikt de landschappen en gebouwen als achtergrond voor zijn films en tekeningen. Hoewel hij internationaal wordt erkend, bleef Kentridge tijdens zijn hele loopbaan in Johannesburg gevestigd. Hij heeft er een atelier en de stad blijft een belangrijke inspiratiebron voor zijn werk. Zijn kunst gaat vaak in op de complexiteit van het Zuid-Afrikaanse verleden en heden; zijn band met Johannesburg is daardoor zowel persoonlijk als politiek.
  • Wie werd door William Kentridge beïnvloed?
    De praktijk van William Kentridge omvat uiteenlopende media: tekenen, stop-motionanimatie, performance en theaterontwerp. Zijn werk behandelt kolonialisme, apartheid en historisch geheugen, vooral met betrekking tot Zuid-Afrika. Rechtstreekse artistieke invloed is moeilijk vast te stellen. Kentridges interdisciplinaire benadering, waarin beeldende kunst en performance samengaan, vertoont parallellen met het werk van andere hedendaagse kunstenaars. Zijn sociaal-politieke belangstelling verbindt hem met kunstenaars die vergelijkbare thema’s onderzoeken, zoals identiteit, onrecht en historisch trauma. Kunstenaars die animatie of film met tekenen combineren, kunnen inspiratie vinden in zijn technieken. Toch is het moeilijk een specifieke, aantoonbare invloed te traceren. Kunstgeschiedenis berust zelden op eenvoudige oorzaak-gevolgrelaties. Artistieke ontwikkeling is een complex proces van dialoog, reactie en individuele vernieuwing. Kentridge neemt deel aan een groter gesprek over de rol van kunst bij de behandeling van sociale en politieke kwesties. Zijn bijdrage staat in die context en hij heeft zeker gesprekken over animatie en politieke thema’s geïnspireerd.
  • Wie beïnvloedde William Kentridge?
    William Kentridge noemt uiteenlopende invloeden die zijn artistieke praktijk hebben gevormd, waaronder filmmakers, schrijvers en kunstenaars. Zijn werk behandelt vaak kolonialisme, apartheid en sociaal onrecht in Zuid-Afrika, vanuit zijn persoonlijke ervaring en politieke bewustzijn. Onder filmmakers was Sergei Eisenstein, bekend om zijn montagetechniek en politieke films zoals *Battleship Potemkin*, een belangrijke invloed. Kentridge erkent ook de invloed van William Hogarth, de 18e-eeuwse Engelse schilder en prentmaker, vooral diens verhalende reeksen waarin sociaal commentaar samengaat met beeldvertelling. Ook de geschriften van Franz Kafka, Samuel Beckett en Alfred Jarry hebben zijn kunst gevormd. Deze auteurs behandelen absurditeit, vervreemding en de menselijke conditie, ideeën die in Kentridges films en tekeningen weerklinken. Zijn belangstelling voor theater, als regisseur en ontwerper, draagt verder bij aan zijn interdisciplinaire benadering, waarin verschillende media worden samengebracht tot complexe, tot nadenken stemmende werken.
  • Wie was William Kentridge?
    William Kentridge (geboren in 1955) is een Zuid-Afrikaanse kunstenaar die bekendstaat om zijn animatiefilms, tekeningen en theaterproducties. Zijn werk gaat vaak over kolonialisme, apartheid en sociaal onrecht in Zuid-Afrika. Hij is vooral bekend om zijn vaak grootschalige houtskooltekeningen, die de basis vormen voor animatiefilms die hij met stop-motion maakt. Kentridge verandert een tekening, fotografeert die en verandert haar opnieuw. Zo ontstaan films die hun eigen maakproces vastleggen, waarbij uitwissingen en veranderingen zichtbaar blijven. Zijn praktijk omvat naast tekenen en film ook prentkunst, beeldhouwkunst en performance. Hij regisseerde opera’s, waaronder Mozarts *The Magic Flute* en Sjostakovitsj’ *The Nose*. Zijn werk is in musea en galeries over de hele wereld tentoongesteld en hij ontving talrijke prijzen en onderscheidingen voor zijn bijdragen aan de kunstwereld. Hij woont en werkt in Johannesburg.

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over William Kentridge.

  1. [1] museum Harvard Art Museums Gebruikt voor: museumcollecties.
  2. [2] museum Victoria and Albert Museum Gebruikt voor: museumcollecties.
  3. [3] boek Sarah Hegenbart;Mara-Johanna Klmel;, Dada Data Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  4. [4] boek guggenheim-hugob00gugg Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  5. [5] boek Peter Probst, What is African art_ _ a short history Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 10 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total