











Ogata Gekko
Ogata Gekko werd in 1859 geboren in de wijk Kyobashi in Edo. Zijn geboortenaam was Nakagami Shonosuke, maar in 1884 vroeg Ogata Mitsuya, een afstammeling van Ogata Korin, hem de achternaam Ogata te gebruiken. In zijn loopbaan gebruikte hij verschillende kunstenaarsnamen, waaronder Osai, Nen’yu, Kagyoro en Meikyosai. Vanaf 1888 gebruikte hij ook een zegel met het teken Tai, gebaseerd op de familienaam van zijn tweede vrouw.

Biografie
Hij was actief bij de Painting Appreciation Society, de Japan Youth Painters’ Association en de Japan Painting Society. Ook was hij lid van het Japan Art Institute. Gekko exposeerde op de Wereldtentoonstelling van Chicago in 1893, de Exposition Universelle in Parijs in 1900 en de Japan-Britain Exhibition in 1910. Op de gezamenlijke tentoonstellingen van het Japan Art Institute en de Japan Painting Association ontving hij in 1898 en 1902 zilveren medailles. In 1912 stuurde hij voor het eerst een werk in naar de Bunten en kreeg hij de derde prijs. Tot zijn leerlingen behoorden Yamamura Koka, Tsukioka Kogyo en Sakata Kosetsu. Hij stierf in 1920.
Tijdlijn
- 1873Schilderde op 14-jarige leeftijd Blacksmith Munechika, helped by a fox spirit, forging the blade Little Fox.
- 1890Schilderde op 31-jarige leeftijd Geisha in Springtime.
- 1890Schilderde op 31-jarige leeftijd Emperor Go-Daigo.
- 1894Schilderde op 35-jarige leeftijd Picture of Officers and Men Worshiping the Rising Sun While Encamped in the Mountains of Port Arthur.
- 1895Schilderde op 36-jarige leeftijd Sino-Japanese War: The Japanese Navy Victorious Off Takushan.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Ukiyo-e →
Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Ukiyo-e.
Prints van Ogata Gekko
Met de hand afgewerkte, archiefbestendige prints van het oeuvre van Ogata Gekko.
The Occupation of the Battery at Port Arthur - Ogata Gekko
Vanaf £28,00
True View of Benten at Inokashira - Ōgata Gekkō
Vanaf £28,00
Beauties Harvesting Bracken - Ōgata Gekkō
Vanaf £28,00
Shunkan in Exile - Ogata Gekkō
Vanaf £28,00
Title Page for the Series Thirty-Six Elegant Beautiful Women - Ogata Gekkō
Vanaf £28,00
Odori Dancer - Ogata Gekko
Vanaf £28,00
Haal Ogata Gekko in huis.
Bekijk alle prints van Ogata Gekko →Veelgestelde vragen
Waar staat Ogata Gekko om bekend?
Ogata Gekko staat bekend om zijn internationale prijzen op de Wereldtentoonstelling van Chicago in 1893 en de Louisiana Purchase Exposition in 1904, waar hij de gouden prijs won. Ook is hij bekend om zijn reeks One Hundred Views of Mount Fuji en zijn oorlogsprenten over de Eerste Chinees-Japanse Oorlog.Wat is het beroemdste werk van Ogata Gekko?
Ogata Gekko was een productief kunstenaar die in Japan en daarbuiten erkenning kreeg. Hij werkte in verschillende genres, waaronder nishiki-e, prenten in kleurendruk met houtblokken. Zijn reeks *Gekko Cartoons (Gekko manga)*, met eigentijdse gebruiken, hielp zijn reputatie vestigen als vernieuwer die moderne gewoonten vastlegde. Ook maakte hij veel drieluiken met scènes uit de Chinees-Japanse Oorlog. Andere reeksen zijn *Gekko Miscellany (Gekko zuihitsu)*, *Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places (Hana bijin meisho awase)* en *Beauties Matched with Famous Places (Bijin meisho awase)*. Een van zijn bekendste werken is *One Hundred Views of Mount Fuji (Fuji hyakkei)*, een prentenreeks die tussen 1903 en 1907 werd uitgegeven. In 1904 leverde deze reeks hem een gouden medaille op de Saint Louis World’s Fair op en vergrootte zo zijn internationale bekendheid. Naast prenten wilde Gekko ook bekendstaan om wat hij ‘echte schilderijen’ noemde. Hij was actief in verschillende kunstverenigingen en stelde zijn werk tentoon op internationale exposities, waaronder de Wereldtentoonstelling van Chicago en de Japan-British Exhibition in 1910.Wat moet ik weten over de prints van Ogata Gekko?
Ogata Gekko (1859-1920) was een autodidact die tijdens de Meiji-periode naam maakte. Hij staat bekend om zijn houtsneden (nishiki-e), illustraties en schilderijen. In zijn vroege werk maakte hij onder meer goudlakversieringen voor jinrikisha, onderschilderingen voor exportporselein en hanshita (tekeningen voor drukwerk). Kawanabe Kyosai herkende Gekko’s talent en moedigde hem aan drieluiken over actuele gebeurtenissen te maken. Dat leidde tot werk als sashi-e-illustrator voor kranten. Zijn prentenreeks ‘Gekko Cartoons’, met moderne gebruiken en gewoonten, hielp zijn reputatie vestigen. Ook maakte hij veel drieluiken over de Chinees-Japanse Oorlog. Andere prentenreeksen zijn ‘Gekko Miscellany’, ‘Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places’ en ‘Beauties Matched with Famous Places’. Daarnaast ontwierp hij nishiki-e-illustraties voor boeken in vreemde talen, zoals Josiah Conder’s ‘The Floral Art of Japan’. Met de reeks ‘One Hundred Views of Mount Fuji’ verwierf Gekko internationale erkenning en won hij in 1904 een gouden medaille op de Saint Louis World’s Fair. Hij wordt gezien als de ontwikkelaar van de sashiage-techniek, die aquareleffecten in houtsnededruk nabootst.Tot welke stijl of stroming behoorde Ogata Gekko?
Ogata Gekko (1859-1920) was een Japanse kunstenaar uit de Meiji-periode (1868-1912). Hij was verbonden met de buitenste kring van *nihonga*-kunstenaars, hoewel hij grotendeels autodidact was. Hij wilde erkenning krijgen voor ‘echte schilderijen’. Ondanks zijn toelating tot organisaties die Okakura Tenshin steunde, namen andere kunstenaars en critici Gekko door zijn gebrek aan formele opleiding en theoretische achtergrond niet altijd serieus. Samen met Watanabe Seitei wordt hij gezien als ontwikkelaar van de *sashiage*-techniek, die aquareleffecten in houtsnededruk nabootst. Zijn werk omvat de populaire *nishiki-e*-reeks *Gekko Cartoons*, die zijn reputatie vestigde als pionier van moderne gewoonten en gebruiken. Hij ontwierp ook talrijke drieluiken over de Chinees-Japanse Oorlog. Hij was actief in de Painting Appreciation Society, Japan Youth Painters' Association en Japan Painting Society en was lid van het Japan Art Institute.Welke technieken of materialen gebruikte Ogata Gekko?
Ogata Gekko tekende bijna dagelijks naar rechtstreekse waarneming. Hij had aanvankelijk geen formele leraar, maar keek op naar Tani Buncho (1763-1840). Uitgever Marutani Shinhachi bood hem vroeg in zijn loopbaan financiële steun en kritiek. Ook redacteur Maeda Kahan gaf commentaar op Gekko’s krantenillustraties. Gekko bestudeerde Yosai’s Practices of Ancient Wise Men en ging nog meer naar de natuur tekenen nadat hij in 1888 met Kobayashi Eitaku had samengewerkt aan Explanatory Diagram of Japanese Scenic Spots (Nihon meisho zukai) en Explanatory Diagram of Japanese Distinguished People (Nihon meike zukai). In zijn jeugd verdiende Gekko de kost met goudlakversieringen voor jinrikisha en onderschilderingen voor exportporselein. Kawanabe Kyosai raadde hem aan drieluiken over actuele gebeurtenissen te maken. Gekko wordt, samen met Watanabe Seitei, gezien als ontwikkelaar van de sashiage-techniek, die aquareleffecten in houtsnededruk nabootst.Waar stond Ogata Gekko om bekend?
Ogata Gekko (1859–1920) was een kunstenaar die bekendstond om zijn prenten en illustraties in verhalenboeken en kranten. Hij werd geboren als Nakagami Masanosuke en nam later de kunstenaarsnaam Ogata aan. Hij was autodidact, maar in zijn vroege werk is de invloed van Kikuchi Yosai zichtbaar. Gekko maakte de populaire nishiki-e-reeks *Gekko Cartoons*, waarmee hij bekendheid verwierf als kunstenaar van moderne zeden en gebruiken. Ook tekende hij talrijke drieluiken met scènes uit de Chinees-Japanse Oorlog. Zijn reeksen prenten omvatten *Gekko Miscellany*, *Comparison of Beauties and Flowers at Famous Places* en *Beauties Matched with Famous Places*. Zijn werk kreeg internationale erkenning. Voor zijn schilderij *Edo’s Sanno Festival* ontving hij in 1893 een prijs op de Wereldtentoonstelling van Chicago. Op de Saint Louis World’s Fair in 1904 kreeg hij een gouden medaille voor zijn reeks *One Hundred Views of Mount Fuji*. Men schrijft hem de ontwikkeling toe van de sashiage-techniek, die aquareleffecten nabootst in houtsneden. Tot zijn leerlingen behoorden Yamamura Koka, Tsukioka Kogyo en Sakata Kosetsu.Waar kan ik het werk van Ogata Gekko zien?
Werk van Ogata Gekko is op verschillende plaatsen te zien die Japanse prenten verzamelen. In Japan bezitten het Tokyo National Museum, het Ota Museum in Tokio en het Hiraki Ukiyo-e Museum in Yokohama belangrijke collecties. Ook het klooster Shōmyō-ji in Yokohama bezit schilderijen naast een collectie boeddhistische beelden en kleine kunstvoorwerpen. Buiten Japan zijn belangrijke collecties te vinden in het Musée Guimet in Parijs, de Chester Beatty Library and Gallery of Oriental Art in Dublin, het British Museum en Victoria & Albert Museum in Londen en het Fitzwilliam Museum in Cambridge. In de Verenigde Staten bezitten ook het Art Institute of Chicago, het Metropolitan Museum of Art in New York en het Museum of Fine Arts in Boston Japanse prenten. Het Rijksmuseum in Amsterdam heeft een collectie surimono, maar die is nog niet gecatalogiseerd.Waar kwam Ogata Gekko vandaan?
Ogata Gekko werd in 1859 geboren in de wijk Kyobashi in Edo (het huidige Tokio). Zijn geboortenaam was Nakagami Shonosuke. De familie Nakagami was ooit welgesteld en bezat de concessie voor afvalinzameling in het district Katsushika. Maar toen Gekko zeventien was, was het familiebedrijf failliet gegaan. Het gezin verhuisde naar Kyobashi Yumicho en begon een lantaarnhandel. In 1884 vroeg Ogata Mitsuya, een afstammeling van Ogata Korin, Shonosuke de naam Ogata aan te nemen. In 1896 woonde Gekko in Okecho, in zijn geboortewijk Kyobashi. Zijn huis was eerder bewoond door kabuki-acteur Ichikawa Yaozo. Hij was populair in Japan en werd ook in het buitenland erkend. Op de Saint Louis World’s Fair in 1904 ontving hij een gouden medaille voor One Hundred Views of Mount Fuji.Wie werd door Ogata Gekko beïnvloed?
De invloed van Ogata Gekko is te zien bij zijn directe leerlingen, vooral Yamamura Koka, ook bekend als Toyonari, Tsukioka Kogyo en Sakata Kosetsu. Koka schreef veel over Gekko’s levensstijl en merkte op dat kunstenaars als Terasaki Kogyo, Mizuno Toshikata en Tomioka Eisen Gekko vaak bezochten. Sakata Kosetsu werd geboren in 1871, verhuisde rond 1890 naar Osaka en maakte illustraties voor kranten en romans. Gekko wordt samen met Watanabe Seitei gezien als ontwikkelaar van de sashiage-techniek, die aquareleffecten in houtsnededruk nabootst. Ook Gekko’s werkwijze, waarin figuren in een natuurlijke omgeving met gedetailleerde achtergronden worden geplaatst, had invloed. Hoewel hij binnen de nihonga-kringen als ‘echte schilder’ erkend wilde worden, namen sommige kunstenaars en critici hem door zijn zelfgeleerde achtergrond niet serieus.Wie beïnvloedde Ogata Gekko?
Ogata Gekko (1859-1920) leefde in een periode van snelle verandering in Japan, toen traditionele kunststijlen met westerse invloeden in aanraking kwamen. Om artistieke invloed te analyseren, moeten we begrijpen hoe kunstenaars werden opgeleid. De kunsttheorie beschouwde navolging en onderwijs, net als de literatuurtheorie, als met elkaar verbonden. Een leerling maakte eerst een nauwkeurige kopie als technische oefening. Daarna maakte hij een variant om begrip van structuur en stijl te tonen. Ten slotte maakte hij een versie die het voorbeeld overtrof. In de kunstopleiding kozen leerlingen voorbeeldmeesters als leidraad. Het doel was een verbetering te maken, als eerbetoon aan het voorbeeld en als blijk van eigen vakmanschap. Om Gekko’s invloeden vast te stellen, moeten we daarom zowel kijken naar de Japanse tradities waarin hij werd opgeleid als naar de manier waarop hij die in zijn werk aanpaste en verbeterde.Wie was Ogata Gekko?
Ogata Gekko (1859-1920) was een Japanse kunstenaar uit de Meiji-periode. Hij werd geboren als Nakagami Masanosuke in Edo (het huidige Tokio) en nam later de achternaam Ogata aan. Een afstammeling van kunstenaar Ogata Korin vroeg hem de familienaam over te nemen. Gekko was volledig autodidact en verdiende aanvankelijk zijn brood met allerlei werk, zoals riksja’s versieren, strooibiljetten voor de wijk Yoshiwara ontwerpen en exportporselein beschilderen. Hij liet zich inspireren door schilder Kikuchi Yosai. Gekko verwierf erkenning met zijn prentontwerpen en illustraties in boeken en kranten, zoals *Choya Newspaper Illustrated*. Vanaf 1885 nam hij deel aan de Painting Appreciation Association. Zijn prentenreeks *Gekko’s Random Sketches* begon in 1886. Tijdens de Chinees-Japanse Oorlog (1894-95) ontwierp Gekko veel oorlogsdrieluiken. Keizer Meiji kocht in 1898 zijn schilderij *Night attack of the Soga*. Hij verwierf internationale faam: in 1893 kreeg hij een prijs op de Wereldtentoonstelling van Chicago voor *Edo’s Sanno Festival*. Op de Saint Louis World’s Fair in 1904 won hij een gouden prijs voor *One Hundred Views of Mount Fuji*. In 1910 exposeerde hij op de Japan-Britain Exhibition in Londen. Gekko stierf in 1920.Waarom zijn de werken van Ogata Gekko vandaag belangrijk?
Ogata Gekko (1859–1920) was een Japanse kunstenaar uit de Meiji-periode. Tegenwoordig wordt hij gezien als een brug tussen de artistieke tradities van de ukiyo-e-school en moderne technieken en onderwerpen. Hoewel Gekkō schilderijen en illustraties maakte, is hij vooral bekend om zijn houtsneden. Deze prenten documenteren een overgangsperiode in de Japanse geschiedenis, toen het land zich voor het Westen openstelde en snel moderniseerde. Zijn beelden leggen het eigentijdse leven vast, waaronder de Eerste Chinees-Japanse Oorlog, maar tonen ook traditionele onderwerpen als vogels, bloemen en historische figuren. Gekko’s belang ligt in zijn vermogen traditionele ukiyo-e-technieken aan nieuwe onderwerpen en smaken aan te passen. Hij was één van de eerste Japanse kunstenaars die internationale erkenning kreeg; hij exposeerde zijn werk op wereldtentoonstellingen. Dat hielp Japanse kunst in het buitenland te promoten en beïnvloedde westerse kunstenaars. Zijn werk biedt waardevol inzicht in de culturele en sociale veranderingen in Japan aan het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Ogata Gekko.
- [1] Wikidata Wikidata: Q2574296 Gebruikt voor: identificatiegegevens.
- [2] boek Noritake Tsuda, A History of Japanese Art Gebruikt voor: biografie.
- [3] boek issn Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [4] boek Andreas Marks, Japanese Woodblock Prints Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
- [5] boek Ayelet Zohar;Alison J. Miller;, The Visual Culture of Meiji Japan Gebruikt voor: biografie.
- [6] boek Helen Merritt; Nanako Yamada, Woodblock Kuchi-e Prints _ Reflections of Meiji Culture Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie







