Max Slevogt

Plan je bezoek om werk van Max Slevogt te zien →

• Waar staat Max Slevogt om bekend?+

  Max Slevogt wordt vaak de meester van het Duitse impressionisme genoemd. Naast zijn grafische werk besteedde hij een groot deel van zijn tijd aan schilderen.
• Wat is het beroemdste werk van Max Slevogt?+

  Het is moeilijk met zekerheid één „bekendste” werk van Max Slevogt aan te wijzen, omdat bekendheid en erkenning in de loop van de tijd en bij verschillende publieksgroepen kunnen veranderen. Tot zijn bekendste schilderijen behoren werken uit zijn reeks operaschilderijen, vooral de werken die zijn geïnspireerd op Mozarts *Die Zauberflöte*. Slevogt ontwikkelde een stijl met dramatische belichting en expressieve penseelvoering. Hij beeldde vaak scènes uit literatuur, theater en mythologie af. Deze schilderijen tonen zijn belangstelling voor het vastleggen van beweging en emotie. Andere opmerkelijke werken zijn zijn landschappen en portretten, die zijn vaardigheid laten zien in het vastleggen van de gelijkenis en het karakter van zijn onderwerpen. Zijn werk is te vinden in grote musea en galerieën in Duitsland en daarbuiten.
• Wat moet ik weten over de prints van Max Slevogt?+

  Max Slevogt (1868–1932) was een Duitse impressionistische schilder die ook bekendstond om zijn grafiek. Hoewel hij vooral bekend is als schilder, maakte hij een omvangrijk grafisch oeuvre, waaronder litho’s en etsen. Zijn prenten houden vaak verband met zijn schilderijen: ze zijn voorbereidende studies of zelfstandige werken waarin vergelijkbare thema’s worden onderzocht. Hij beeldde vaak taferelen uit literatuur en theater af, wat zijn belangstelling voor dramatische vertellingen weerspiegelt. Vooral zijn illustraties voor sprookjes en avonturenverhalen zijn opmerkelijk. Zijn stijl in de grafiek wordt gekenmerkt door losse, expressieve lijnen en krachtige contrasten tussen licht en schaduw. Hij gebruikte verschillende technieken om uiteenlopende effecten te bereiken, van verfijnde, gedetailleerde lijnen tot brede, gebarende streken. Zijn prenten tonen zijn beheersing van het medium en zijn vermogen zijn schilderkunstige visie naar grafiek te vertalen. Verzamelaars waarderen zijn prenten om hun artistieke kwaliteit en het inzicht dat ze bieden in zijn bredere praktijk. Ze vormen een toegankelijker ingang tot zijn oeuvre dan zijn grotere schilderijen.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Max Slevogt?+

  Max Slevogt (1868–1932) wordt vaak met het Duitse impressionisme geassocieerd, maar dit etiket verdient zorgvuldige overweging. Hoewel zijn stijl kenmerken deelt met het impressionisme, verschilt hij van de Franse beweging. Slevogt ontwikkelde eigen moderne uitdrukkingsvormen. Tot zijn onderwerpen behoorden portretten, figuurcomposities en stillevens; hij had belangstelling voor natuurlijk licht, die zich later ook uitstrekte tot buitentaferelen. Het verband tussen Slevogt en het impressionisme is zichtbaar in zijn landschappen en zijn gebruik van licht. In 1901 verhuisde hij naar Berlijn. Net als andere Duitse kunstenaars zoals Max Liebermann en Lovis Corinth vertoont zijn werk impressionistische elementen, vooral in de verschuiving naar lichtere en helderdere kleuren. Zijn kunst heeft echter ook naturalistische kenmerken, waardoor hij moeilijk in één stijl is onder te brengen. Sommigen hebben gewezen op een quasi-impressionistische stijl in zijn toneelschilderijen en die in verband gebracht met de Berlijnse impressionistische kring.
• Waar stond Max Slevogt om bekend?+

  Max Slevogt (1868–1932) wordt vaak een meester van het Duitse impressionisme genoemd, maar zijn stijl was uitgesproken modern. Hij studeerde van 1885 tot 1889 aan de Münchense Academie en daarna aan de Académie Julian in Parijs. Vervolgens reisde hij naar Italië. Van 1890 tot 1897 werkte Slevogt in München mee aan de tijdschriften *Jugend* en *Simplicissimus*. In 1898 bezocht hij Nederland en in 1901 verhuisde hij naar Berlijn. Na een reis naar Egypte in 1913 diende hij tijdens de oorlog in het leger. Later gaf hij les aan de Academie van Berlijn en illustreerde hij boeken. Slevogt besteedde veel tijd aan schilderen. Aanvankelijk gaf hij de voorkeur aan portretten, figuurcomposities en stillevens. Hij begon relatief laat buitentaferelen te schilderen, nadat hij alle onderwerpen in natuurlijk licht was gaan schilderen. Een van die schilderijen toont de rivier de Alster in Hamburg. Slevogt schilderde meerdere versies van de Portugese bariton Francesco d’Andrade in de opera *Don Giovanni* van Mozart, waaronder *The Champagne Aria from ‘Don Giovanni’* (1901/2). Op dat schilderij voert d’Andrade de Champagne-aria uit in het Theater des Westens in Berlijn-Charlottenburg. Slevogt schilderde ook *The White d’Andrade* (1902), *The Black d’Andrade* (1903) en *The Red d’Andrade* (1912).
• Wanneer leefde en werkte Max Slevogt?+

  Max Slevogt werd geboren in 1868 en stierf in 1932. Hij wordt vaak een meester van het Duitse impressionisme genoemd, al bevatte zijn stijl ook moderne elementen. Van 1885 tot 1889 studeerde hij aan de Academie van München, waar hij les kreeg van Von Hackl, Raupp, Heterich en Von Diez. In 1889 ging hij naar de Académie Julian in Parijs en reisde daarna door Italië. Van 1890 tot 1897 woonde Slevogt in München, waar hij bijdroeg aan de tijdschriften *Jugend* en *Simplicissimus*. In 1898 bezocht hij Nederland. In 1901 verhuisde Slevogt naar Berlijn; dat jaar vestigde ook Corinth zich daar. Rond 1901 of 1902 schilderde Slevogt *The Champagne Aria from ‘Don Giovanni’*, waarop Francesco d’Andrade in Berlijn optreedt. Na een reis naar Egypte in 1913 werd hij bij het uitbreken van de oorlog opgeroepen voor militaire dienst. Later illustreerde Slevogt boeken en gaf hij les aan de Academie van Berlijn. Hij maakte portretten, figuurcomposities en stillevens en ging later ook motieven in natuurlijk licht schilderen.
• Waar kan ik het werk van Max Slevogt zien?+

  Max Slevogt (1868–1932) studeerde van 1885 tot 1889 aan de Münchense Academie. Daarna volgde hij onderwijs aan de Académie Julian in Parijs en reisde hij door Italië. Hij woonde in München (1890–1897), waar hij bijdragen leverde aan de tijdschriften Jugend en Simplicissimus. In 1898 bezocht hij Nederland en in 1901 verhuisde hij naar Berlijn. Na een reis naar Egypte in 1913 werd hij tijdens de oorlog opgeroepen voor militaire dienst. Later illustreerde hij boeken en gaf hij les aan de Academie van Berlijn. Werk van Slevogt is te zien in verschillende museumcollecties, waaronder het Brücke-Museum en de Nationalgalerie in Berlijn; de Kunsthalle en Sammlung Böttcherstraße in Bremen; het Ludwig Museum en het Wallraf-Richartz-Museum in Keulen; Museum Folkwang in Essen; de Kunsthalle in Hamburg; het Niedersächsische Landesmuseum in Hannover; de Städtische Kunsthalle in Mannheim; de Bayerische Staatsgemäldesammlungen in München; en het Von der Heydt-Museum in Wuppertal.
• Waar kwam Max Slevogt vandaan?+

  Max Slevogt (1868–1932) wordt vaak een meester van het Duitse impressionisme genoemd. Van 1885 tot 1889 studeerde hij aan de Academie van München, waar hij les kreeg van Von Hackl, Raupp, Heterich en Von Diez. In 1889 ging hij naar de Académie Julian in Parijs en reisde daarna naar Italië. Van 1890 tot 1897 woonde Slevogt in München. In die tijd maakte hij werk voor de tijdschriften Jugend en Simplicissimus. Hij bezocht Nederland in 1898 en verhuisde in 1901 naar Berlijn. In 1913 reisde Slevogt naar Egypte. Toen de oorlog uitbrak, werd hij opgeroepen voor militaire dienst. Later illustreerde hij boeken en gaf hij les aan de Academie van Berlijn. Slevogt besteedde een groot deel van zijn tijd aan schilderen. Lange tijd waren portretten, figuurcomposities en stillevens zijn favoriete onderwerpen. Later begon hij motieven in natuurlijk licht te schilderen en wijdde hij zich aan de schilderkunst.
• Wie werd door Max Slevogt beïnvloed?+

  Max Slevogt (1868–1932) studeerde van 1885 tot 1889 aan de Münchense Academie. Hij kreeg er les van Von Hackl, Raupp, Heterich en Von Diez. In 1889 ging hij naar de Académie Julian in Parijs en reisde daarna naar Italië. Van 1890 tot 1897 woonde hij in München, waar hij meewerkte aan de tijdschriften Jugend en Simplicissimus. In 1898 bezocht hij Nederland en in 1901 verhuisde hij naar Berlijn. Na een reis naar Egypte in 1913 werd hij tijdens de oorlog opgeroepen voor militaire dienst. Later illustreerde Slevogt boeken en gaf hij les aan de Academie van Berlijn. Hij wordt vaak een meester van het Duitse impressionisme genoemd; dat is terecht als we vergelijkingen met het Franse impressionisme vermijden. Slevogt ontwikkelde eigen moderne uitdrukkingsvormen. Naast grafisch werk schilderde hij veel. Een tijdlang gaf hij de voorkeur aan portretten, figuurcomposities en stillevens. Pas later begon hij taferelen te schilderen, nadat hij al zijn onderwerpen in natuurlijk licht was gaan schilderen.
• Wie beïnvloedde Max Slevogt?+

  Max Slevogt studeerde van 1885 tot 1889 aan de Münchense Academie. Tot zijn docenten behoorden Von Hackl, Raupp, Heterich en Von Diez. In 1889 ging hij naar de Académie Julian in Parijs en reisde daarna naar Italië. In Slevogts composities is de invloed van Rembrandt te zien. Dit verband is vastgesteld, met specifieke aandacht voor Rembrandts invloed op de Duitse kunst rond 1900. Rembrandts schilderij De verblinding van Simson werd in 1905 verworven door het Städelsches Kunstinstitut in Frankfurt; Slevogt hield zich met vergelijkbare thema’s bezig. Zo maakte hij in 1920 een eigen versie van Het offer van Isaak (een kopie naar Rembrandts schilderij in de Hermitage). In 1914 of 1915 maakte hij ook een ets met dezelfde titel als Rembrandts Simson en Delila.
• Wie was Max Slevogt?+

  Max Slevogt (1868–1932) wordt vaak een meester van het Duitse impressionisme genoemd, hoewel zijn stijl een eigen modern karakter had. Van 1885 tot 1889 studeerde hij aan de Academie van München bij Von Hackl, Raupp, Heterich en Von Diez. In 1889 ging hij naar de Académie Julian in Parijs en reisde daarna naar Italië. Slevogt woonde van 1890 tot 1897 in München en werkte mee aan de tijdschriften *Jugend* en *Simplicissimus*. Na een reis naar Nederland in 1898 verhuisde hij in 1901 naar Berlijn. Na een reis naar Egypte in 1913 werd hij bij het uitbreken van de oorlog opgeroepen voor militaire dienst. Later illustreerde hij boeken en gaf hij les aan de Academie van Berlijn. Hij maakte veel grafisch werk, maar wijdde zich vooral aan de schilderkunst. Lange tijd schilderde hij bij voorkeur portretten, figuurcomposities en stillevens. Later in zijn loopbaan ging hij buitentaferelen schilderen. Slevogt maakte verschillende schilderijen van de Portugese bariton Francesco d’Andrade (1859–1921) in de titelrol van Mozarts opera *Don Giovanni*. Een daarvan, *The Champagne Aria from ‘Don Giovanni’* (1901/2), toont d’Andrade in het Theater des Westens in Berlijn-Charlottenburg.
• Waarom zijn de werken van Max Slevogt vandaag belangrijk?+

  Max Slevogt (1868–1932) was een Duitse impressionistische schilder die bekendstond om zijn weergave van licht en sfeer. Hij geldt als belangrijk vanwege zijn bijdrage aan de Duitse kunst rond de eeuwwisseling. Zijn vroege werk werd beïnvloed door Arnold Böcklin, maar al snel ontwikkelde hij een eigen stijl. Hij raakte verbonden met de Berliner Secession, een groep kunstenaars die zich afzette tegen het traditionele kunstestablishment. Slevogts schilderijen verbeelden vaak scènes uit het dagelijks leven, maar ook portretten en illustraties. Zijn belang ligt deels in zijn rol bij de introductie van het impressionisme in Duitsland. Terwijl andere Duitse kunstenaars uiteenlopende stijlen onderzochten, omarmde Slevogt impressionistische technieken om vluchtige momenten vast te leggen en met kleur sfeer te scheppen. Hij paste deze technieken aan zijn eigen artistieke visie aan. Zijn schilderijen kenmerken zich door losse penseelvoering en aandacht voor licht en schaduw. Zijn werk is te zien in grote musea over de hele wereld en biedt een blik op de Duitse cultuur en kunst in een periode van ingrijpende verandering.