Max Beckmann

• 

  Kunsthalle Bremen

  Bremen, Duitsland

  10 werken

  di 10:00–21:00, wo–zo 10:00–17:00/18:00 (seizoensgebonden), gesloten op maandagen · €12–€15 volwassenen

  

  MuseumgegevensKaart

Plan je bezoek om werk van Max Beckmann te zien →

• Vluchtte Max Beckmann uit Europa?+

  Max Beckmann vluchtte in 1937 naar Amsterdam nadat het naziregime hem als ontaard had bestempeld. Hij werkte daar tien jaar productief voordat hij na de oorlog naar Amerika verhuisde.
• Hoe is Max Beckmann overleden?+

  Max Beckmann overleed in 1950 op 66-jarige leeftijd.
• Bij welke kunststroming hoort Max Beckmann?+

  Max Beckmann werd geassocieerd met het expressionisme en de nieuwe zakelijkheid.
• Wie was de vrouw van Max Beckmann?+

  Een van Max reizen van Beckmann was een uitstap met Minna. Toen hij in juli via Wenen naar Praag reisde, verbleef hij in Pirano, bij Triëst.
• Waar staat max beckmann om bekend?+

  Max Beckmann staat bekend om zijn pessimistische wereldbeeld, dat tot uiting komt in verontrustende beelden van ellende. Een voorbeeld is Night, dat een overvolle zolderkamer met zeven mensen en allerlei voorwerpen toont.
• Wat is het beroemdste werk van Max Beckmann?+

  Max Beckmann, geboren in Leipzig in 1884, geldt als een van Duitslands belangrijkste kunstenaars van de 20e eeuw. Hij werkte in verschillende media: schilderkunst, tekening, grafiek, prentkunst en beeldhouwkunst. Zijn stijl wordt vaak verbonden met het Duitse expressionisme en de Neue Sachlichkeit (nieuwe zakelijkheid), maar omvat zowel realisme als verbeelding. Het is moeilijk één werk als zijn ‘beroemdste’ aan te wijzen, maar verschillende schilderijen worden vaak besproken. Night, een verontrustend schilderij uit 1918-19, toont een gewelddadige aanval op een gezin in een overvolle zolderkamer. De vervormde, mishandelde figuren weerspiegelen een pessimistisch wereldbeeld. Dance at Baden-Baden toont modieus geklede paren in een dansgelegenheid en brengt onder de elegante oppervlakte onrust en strijd over. Family Picture uit 1920, in het Museum of Modern Art in New York, toont figuren die levensfasen vertegenwoordigen en geeft ook commentaar op de gevolgen van oorlog.
• Wat moet ik weten over de prints van Max Beckmann?+

  Max Beckmann, Duitse kunstenaar geboren in Leipzig in 1884, maakte in totaal 373 prenten. Grafiek was een belangrijk aandachtspunt voor hem tussen 1914 en 1923. Hij gaf de voorkeur aan zwart-witbeelden en de krassige texturen die met etsen en droge naald te bereiken zijn. Hoewel hij vooral die technieken gebruikte, maakte hij ook lithografieën. Hij maakte slechts weinig houtsneden, in totaal negentien. Toonaangevende uitgevers en kunsthandelaren uit die tijd, zoals Paul Cassirer en J. B. Neumann in Berlijn en Reinhard Piper in München, publiceerden zijn prenten. Zijn onderwerpen onderzochten vaak de menselijke conditie. Hij maakte portretten, zelfportretten en raadselachtige allegorische scènes. Nadat hij tijdens de Eerste Wereldoorlog bij het medische korps had gediend, een ervaring die hem diep raakte, kwamen vervorming en hoekigheid in zijn kunst naar voren. Beckmanns prenten weerspiegelden vaak de onvrede van de naoorlogse samenleving. Hij verbeeldde het leven geregeld als theater of circus, met dicht opeengepakte composities. Voorbeelden van zijn prenten zijn „In the Cafe” (1917), „Adam and Eve” (1917), „Main River Landscape” (1918) en „Self-Portrait with Cigarette” (1919).
• Tot welke stijl of stroming behoorde Max Beckmann?+

  Max Beckmann (1884-1950) wordt geassocieerd met zowel het expressionisme als de Neue Sachlichkeit (nieuwe zakelijkheid). Deze stromingen ontstonden in Duitsland, vooral na 1918, toen kunstenaars het trauma van de Eerste Wereldoorlog probeerden te verwerken. Beckmann was veelzijdig: hij werkte als schilder, tekenaar, graficus, prentkunstenaar, beeldhouwer en schrijver. Vroeg in zijn loopbaan verbleef hij in Parijs en Berlijn en kreeg hij een studiebeurs om in Florence te studeren. Het expressionisme, met de nadruk op persoonlijke emotie, kwam rond 1914 op; Beckmann toonde belangstelling voor de ideeën ervan. Na zijn dienst in het medische korps en een zenuwinzinking in 1915 woonde hij in Frankfurt. Zijn werk uit die periode getuigt van zijn aandacht voor waarheid, het verval van de samenleving en verborgen spirituele dimensies. Hoewel zijn werk met beide stromingen wordt verbonden, was zijn stijl eigen: hij combineerde realisme en verbeelding. Zijn verhalende schilderijen tonen vaak de ondeugden, armoede, corruptie en uitzichtloosheid van zijn tijd. De politieke omwentelingen, de opkomst van het nazisme en de Tweede Wereldoorlog vormden zijn artistieke expressie verder en weerspiegelen zijn bezorgdheid om menselijk lijden.
• Welke technieken of materialen gebruikte Max Beckmann?+

  Max Beckmann was traditioneel in zijn omgang met artistieke materialen. Vanaf zijn vijftiende tot aan zijn dood experimenteerde hij niet met nieuwe technieken in schilderkunst, prentkunst, beeldhouwkunst of werken op papier. Hij gebruikte kwalitatief goede, in de handel verkrijgbare verf in plaats van die zelf te maken. Zijn vroege schetsen van omstreeks 1899-1900 tonen spontane potlood- of pentekeningen op goed papier, met kleuraanduidingen. Later voegde hij met rood potlood of aquarel kleuraccenten toe. Voor zijn olieverfschetsen gebruikte hij fijn doek met een traditionele, soms gekleurde grondering; de compositie werd in houtskool of pastel geschetst. Inkttekeningen, vaak over een potlood- of houtskoolschets, boden een stevig raamwerk. Hij combineerde verschillende technieken, die in de loop van de tijd uiteenlopende expressieve mogelijkheden boden. Tussen 1914 en 1923 richtte hij zich sterk op prentkunst. Al zijn 373 prenten zijn zwart-wit. Hij gaf de voorkeur aan de krasserige textuur van etsen en droge naald, maar werkte ook in lithografie. Hij maakte slechts negentien houtsneden. Voor grotere composities koos hij doorgaans hoogwaardig perkament of machinaal vervaardigd papier, vaak zuurvrij en zwaar. Anders dan sommige tijdgenoten werkte hij vaak op droog papier. Sommige werken werden tien jaar of langer herzien, waarbij kleur werd aangebracht op inkttekeningen of aquarellen uiterst dicht werden herwerkt.
• Wanneer leefde en werkte Max Beckmann?+

  Max Beckmann (1884-1950) was een Duitse kunstenaar die met zowel het expressionisme als de Neue Sachlichkeit (nieuwe zakelijkheid) werd geassocieerd. Hij verzette zich tegen indeling bij één stroming en ontwikkelde een geheel eigen stijl. Hij werd geboren in Leipzig en studeerde van 1900 tot 1903 aan de Kunstacademie van Weimar. Vroeg in zijn loopbaan schilderde hij onder invloed van het impressionisme. Zijn ervaringen als hospik in de Eerste Wereldoorlog hadden grote invloed; zijn stijl verschoof naar een meer vervormde en gefragmenteerde weergave van de werkelijkheid. Tijdens de Weimarrepubliek (1919-1933) verwierf hij aanzien. Hij gaf les aan de Städelschule in Frankfurt en werd een centrale figuur in de Duitse kunstwereld. De opkomst van het naziregime bracht grote problemen. In 1937 werd zijn werk als ‘ontaarde kunst’ bestempeld en verloor hij zijn docentfunctie. Het jaar daarop verhuisde hij naar Amsterdam, waar hij tien jaar in ballingschap leefde. Na de Tweede Wereldoorlog emigreerde hij in 1947 naar de Verenigde Staten. Hij gaf les aan Washington University in St Louis en later aan de Brooklyn Museum Art School in New York. Hij stierf in 1950 in New York.
• Waar kan ik het werk van Max Beckmann zien?+

  Veel galerieën en musea in Duitsland bezitten werk van Max Beckmann. Daaronder zijn het Brücke-Museum en de Nationalgalerie in Berlijn, de Kunsthalle en Sammlung Böttcherstraße in Bremen, en het Ludwig Museum en Wallraf-Richartz Museum in Keulen. Andere Duitse instellingen met werk van Beckmann zijn het Folkwang Museum in Essen, de Kunsthalle in Hamburg, het Niedersächsisches Landesmuseum in Hannover, de Städtische Kunsthalle in Mannheim, de Bayerische Staatsgemäldesammlungen in München, de Stiftung Ada und Emil Nolde in Seebüll en het Von der Heydt Museum in Wuppertal. Sinds zijn dood zijn er tal van tentoonstellingen van Beckmanns werk gehouden, onder meer in Frankfurt am Main, Hamburg, München en Hannover. Buiten Duitsland waren er tentoonstellingen in Londen, Den Haag en New York.
• Waar kwam Max Beckmann vandaan?+

  Max Beckmann was Duits. Hij werd op 12 februari 1884 geboren in Leipzig, Saksen, in een middenklassengezin. Zijn vader, Carl Beckmann, was moleneigenaar; zijn moeder heette Mathilde Beckmann, geboren Bredemeier. Beckmann bracht een groot deel van zijn vroege leven in Duitsland door. Tijdens de Eerste Wereldoorlog diende hij als hospik en in 1915 kreeg hij een zenuwinzinking. Na de oorlog woonde hij tot 1933 in Frankfurt am Main. Toen ontsloeg het naziregime hem van zijn docentfunctie aan de Städel Art School en bestempelde zijn kunst als ontaard. Daarna woonde hij tot 1937 in Berlijn. Op 19 juli 1937 opende in München de tentoonstelling ‘Degenerate Art’ van het Derde Rijk, met tien schilderijen van Beckmann. De dag ervoor verlieten Beckmann en zijn vrouw Quappi Duitsland. Ze verhuisden naar Amsterdam, waar ze tot 1947 bleven. Na de Tweede Wereldoorlog verhuisde hij naar de Verenigde Staten. Hij gaf les aan Washington University in St Louis en later aan de Brooklyn Museum Art School. Hij stierf in 1950 in New York.