Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Marie-Denise Villers
1774–1821 · Frans

Marie-Denise Villers

Decennialang toonde het Metropolitan Museum Villers' beroemdste schilderij als een werk van Jacques-Louis David. Het museum had Portret van Charlotte du Val d'Ognes in 1917 gekocht en noemde het ‘de New Yorkse David’. In 1951 opperde conservator Charles Stirling dat het eigenlijk door ‘een onbekende vrouw’ was gemaakt. Het schilderij verloor zijn titel en toeschrijving. Pas in 1995 betoogde Margaret Oppenheimer overtuigend dat Villers de schilder was.

Bewaard in 2 musea3 bronnen

Portret van Marie-Denise Villers

Biografie

Ze werd in 1774 in Parijs geboren als Marie-Denise Lemoine. Twee van haar drie zussen en een nicht werden eveneens opgeleid als portretschilder; schilderen was een familieberoep. Ze studeerde bij François Gérard en Jacques-Louis David zelf en kreeg les van Anne-Louis Girodet-Trioson, die ze ontmoette op de Salon van 1799. In 1794 trouwde ze met architectuurstudent Michel-Jean-Maximilien Villers, die haar loopbaan steunde in een tijd waarin het huwelijk doorgaans een einde maakte aan de professionele kunstpraktijk van vrouwen.

Het portret van Charlotte du Val d'Ognes (1801) wordt nu algemeen beschouwd als een zelfportret: een jonge vrouw tekent bij een gebroken raam, van achteren belicht; kunsthistorici zien in de barst in het glas een verwijzing naar de belemmeringen voor vrouwelijke kunstenaars. David merkte zelf op hoe realistisch Villers' portretten waren. Haar laatst bekende werk is een portret van de hertogin van Angoulême, tentoongesteld in 1814. Haar leven tussen 1814 en haar dood in 1821 is onbekend.

Tijdlijn

  1. 1774Geboren als Marie-Denise Lemoine in Parijs, als een van vier zussen. Ten minste drie zussen werden ook opgeleid tot portretschilder.
  2. 1794Trouwde op 20-jarige leeftijd in Parijs met architectuurstudent Michel-Jean-Maximilien Villers.
  3. 1799Exposseerde op 25-jarige leeftijd voor het eerst op de Parijse Salon en begon les te nemen bij François Gérard en Jacques-Louis David.
  4. 1801Toonde op 27-jarige leeftijd haar portret van Charlotte du Val d'Ognes op de Salon; bijna twee eeuwen lang werd het schilderij later ten onrechte aan Jacques-Louis David toegeschreven.
  5. 1814Toonde op 40-jarige leeftijd haar laatst bekende werk, een portret van de hertogin van Angoulême, op de Salon in Parijs.
  6. 1821Stierf op 19 augustus op 47-jarige leeftijd in Parijs. In 1995 schreef onderzoeker Margaret Oppenheimer haar portret van Charlotte du Val d'Ognes definitief aan haar toe en maakte daarmee een einde aan de langdurige verkeerde toeschrijving aan David.

Volgende stop

Neoclassicisme →

Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Neoclassicisme.

Plan je bezoek om werk van Marie-Denise Villers te zien →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat Marie-Denise Villers om bekend?
    Marie-Denise Villers staat bekend om haar portretten, vooral Portret van Charlotte du Val d'Ognes (1801), dat nu algemeen als zelfportret wordt gezien. Jacques-Louis David merkte op hoe realistisch haar portretten waren. Haar laatst bekende werk is een portret van de hertogin van Angoulême, tentoongesteld in 1814.
  • Wat moet ik weten over de prints van Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers (1774–1821) was een Franse portretschilderes. Hoewel er weinig over haar leven bekend is, exposeerde ze aan het einde van de jaren 1790 en het begin van de jaren 1800 op de Parijse Salons. Villers studeerde bij Anne-Louis Girodet, een leerling van Jacques-Louis David. Ze kreeg ook les van François Gérard. In haar vroege werk is de invloed van het davidische neoclassicisme te zien, maar later in haar loopbaan nam ze afstand van die stijl. Prenten van Villers’ schilderijen zijn niet algemeen, maar er bestaan er enkele. Haar bekendste schilderij is Jonge vrouw aan het tekenen (1801); daarvan bestaan verscheidene prentversies. Het schilderij toont een vrouw, mogelijk de kunstenares zelf, die voor een raam zit te tekenen. Het maakt deel uit van de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York. Jarenlang werd het aan Jacques-Louis David toegeschreven. Andere schilderijen van Villers zijn portretten van Madame Soustras en Madame de Senonnes. Ook daarvan bestaan prenten, al zijn die zeldzamer dan prenten van Jonge vrouw aan het tekenen. Haar werk biedt een blik op de wereld van vrouwelijke kunstenaars in Frankrijk aan het einde van de 18e en het begin van de 19e eeuw.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers was actief aan het einde van de achttiende en het begin van de negentiende eeuw, toen het neoclassicisme de overheersende artistieke stijl was. Deze beweging ontstond rond 1750; critici riepen op tot een terugkeer naar klassieke vormen als reactie op de decoratieve kenmerken van de rococo. Recente opgravingen in Herculaneum en Pompeï, die in 1738 begonnen, vergrootten de belangstelling voor antieke kunst. Antiquarische geleerden gingen het verleden nauwgezetter documenteren. Prenten legden de archeologische vondsten vast op opgravingslocaties in Italië en daarbuiten. Door verzamelpraktijken en grand tours kwam men meer met antieke kunst in aanraking, wat de belangstelling voor de artistieke principes van oude culturen aanwakkerde. Johann Joachim Winckelmann en anderen betoogden dat men de kunst van de oudheid moest bestuderen om de wezenlijke esthetische kenmerken ervan te begrijpen. Franse kunstenaars aan de Académie de France kregen het advies antieke werken te bestuderen. Jacques-Louis David, een vooraanstaand figuur, exposeerde in de jaren 1780 werken die enthousiast werden ontvangen. Het neoclassicisme werd onderdeel van een hervormingsagenda die het koninklijke gezag op het gebied van smaak opnieuw moest vestigen. Davids atelier bleef tot ver in de 19e eeuw de belangrijkste opleidingsplek voor jonge Franse kunstenaars.
  • Welke technieken of materialen gebruikte Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers was een Franse schilderes in een tijd waarin kunstenaars gefascineerd waren door techniek. Er verschenen steeds meer publicaties over schildermaterialen en -methoden, waaronder geheime receptenboeken, kunstenaarsverhandelingen, wetenschappelijke tijdschriften en encyclopedieën. Traditionele schildermethoden waren tempera, fresco, miniatuurschilderkunst, olieverf, emailwerk en schilderen op porselein. Minder gebruikelijke technieken waren encaustiek, eludorisch schilderen en glasschilderkunst. Experimenten met encaustiek, of gekleurde was, trokken in die tijd bijzondere belangstelling. Bij deze methode was een verwarmde plaat nodig om de uiteindelijke compositie samen te smelten. Sommige werkwijzen hielden in dat een gouache met was werd doordrenkt; bij andere werd rechtstreeks met gekleurde was gewerkt. De eludorische schildertechniek werd in 1775 uitgevonden als een duurzame vorm van schilderen.
  • Waar stond Marie-Denise Villers om bekend?
    Marie-Denise Villers (geboren als Marie-Denise Lemoine, 1774-1821) was een Franse portretschilderes. In de 18e eeuw kregen vrouwelijke kunstenaars zoals Marie-Louise-Élisabeth Vigée-Lebrun bekendheid als portrettisten. Vigée-Lebrun werd in Parijs geboren en ging op zesjarige leeftijd naar een kloosterschool. Toen ze twaalf was, stierf haar vader; haar moeder hertrouwde met een rijke juwelier en het gezin verhuisde naar een welgestelde wijk van Parijs. Het is onzeker hoeveel artistieke scholing ze van haar vader kreeg, maar hij wakkerde haar passie voor kunst aan. In 1776 trouwde ze met de kunsthandelaar Jean-Baptiste Pierre Lebrun. Datzelfde jaar maakte ze een zelfportret, dat nu in het Kimbell Art Museum in Fort Worth, Texas, hangt. Ze werd lid van de Franse Academie en een favoriete kunstenares van koningin Marie Antoinette.
  • Waar kan ik het werk van Marie-Denise Villers zien?
    Schilderijen van Marie-Denise Villers bevinden zich in verschillende openbare collecties. Daartoe behoren het Musée du Louvre in Parijs en het Metropolitan Museum of Art in New York. Andere musea met werken zijn de Staatliche Museen zu Berlin, Gemäldegalerie; de Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett; het Herzog Anton Ulrich-Museum, Kunstmuseum des Landes Niedersachsen in Braunschweig; de Gemäldegalerie Alte Meister, Staatliche Kunstsammlungen Dresden; de National Gallery of Scotland in Edinburgh; de Galleria degli Uffizi in Florence; het Städel Museum, Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie in Frankfurt am Main; het Niedersächsisches Landesmuseum in Hannover; National Museums Liverpool, Walker Art Gallery; de British Library in Londen; het British Museum in Londen; de National Gallery in Londen; de National Portrait Gallery in Londen; Tate in Londen; de UCL Art Collections van University College London; het Victoria and Albert Museum in Londen; het J. Paul Getty Museum in Los Angeles; het Museo Thyssen-Bornemisza in Madrid; de Staatliche Graphische Sammlung in München; het Ashmolean Museum in Oxford; de Bodleian Library van de University of Oxford; het Musée du Louvre, Département des Arts Graphiques in Parijs; het Musée du Louvre, Département des Peintures in Parijs; het Koninklijk Kabinet van Schilderijen, Mauritshuis in Den Haag; het Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie in Wenen; en de National Gallery of Art in Washington.
  • Wie werd door Marie-Denise Villers beïnvloed?
    Marie-Denise Villers, die rond 1800 in Parijs als schilderes actief was, is tegenwoordig bekender dan tijdens haar leven. Dat komt deels door een verkeerde identificatie van haar werk. Haar *Jonge vrouw aan het tekenen* (1801) werd jarenlang toegeschreven aan Jacques-Louis David. Door hiaten in de historische documentatie is het moeilijk om Villers’ invloed op andere kunstenaars rechtstreeks vast te stellen. Wel kunnen we haar positie binnen het artistieke milieu van haar tijd bekijken. Villers studeerde bij Anne-Louis Girodet, een leerling van David, en exposeerde op de Salons. Deze connecties wijzen erop dat ze deel uitmaakte van een netwerk van kunstenaars die ideeën en technieken deelden. Er is meer onderzoek nodig om de omvang van Villers’ invloed op latere generaties volledig te begrijpen. Een herwaardering van haar oeuvre kan nieuwe inzichten opleveren in haar rol bij de artistieke ontwikkelingen aan het einde van de 18e en het begin van de 19e eeuw.
  • Wie beïnvloedde Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers (1774–1821) was een Franse portretschilderes. Ze studeerde bij Anne-Louis Girodet, die zelf een leerling van Jacques-Louis David was. Ook kreeg Villers les van François Gérard. Gérard was een andere kunstenaar uit Davids kring; daardoor werd Villers in de neoclassicistische stijl opgeleid. Sommige onderzoekers menen dat het werk van Villers invloed van Élisabeth Vigée Le Brun toont. Le Brun stond bekend om haar portretten, vooral die van Marie Antoinette. Mogelijk zag Villers Le Bruns schilderijen op tentoonstellingen of in privécollecties. Een eventuele invloed was echter waarschijnlijk indirect. Villers’ stijl sluit sterker aan bij het neoclassicisme dan bij het door de rococo beïnvloede werk van Le Brun. Doordat Villers jong stierf, had ze geen lange loopbaan. Haar bekende oeuvre is klein. Daarom is het moeilijk specifieke invloeden te achterhalen. Haar artistieke opleiding en de heersende stijlen van die tijd bieden het beste inzicht in haar invloeden.
  • Wie was Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers (1774–1821) was een Franse portretschilder. Ze werd geboren als Marie-Denise Lemoine en studeerde bij Anne-Louis Girodet, François Gérard en mogelijk Jacques-Louis David. Ze exposeerde vanaf 1799 op de Parijse Salon en bleef dat doen tot 1817; haar inzendingen omvatten portretten en genrestukken. Een bekend schilderij is *Jonge vrouw aan het tekenen*, dat ze op de Salon van 1801 toonde. Jarenlang werd het aan Jacques-Louis David toegeschreven; sommige onderzoekers stelden ook Constance Charpentier als maker voor. Inmiddels geldt het als werk van Villers en maakt het deel uit van de collectie van het Metropolitan Museum of Art in New York. Villers kwam uit een kunstenaarsfamilie. Haar zussen Marie-Victoire Lemoine en Marie-Élisabeth Gabiou waren eveneens schilderessen. De oudste zus, Marie-Victoire, leidde haar jongere zussen op. Marie-Denise Villers stierf in 1821 in Parijs.
  • Waarom zijn de werken van Marie-Denise Villers vandaag belangrijk?
    Het werk van Marie-Denise Villers is van belang als voorbeeld van het succes dat vrouwelijke kunstenaars in een door mannen gedomineerd vakgebied konden behalen. In Frankrijk was de Académie Royale de Peinture et de Sculpture essentieel voor kunstenaars die een officiële loopbaan nastreefden; het aantal vrouwelijke leden was er echter beperkt tot maximaal vier tegelijk. Ondanks zulke obstakels verwierven Villers en kunstenaars als Adélaïde Labille-Guiard en Élisabeth Vigée Le Brun erkenning. Aan het einde van de 18e eeuw nam het aantal vrouwelijke kunstenaars toe, maar maatschappelijke normen vormden een uitdaging. Succes hing af van publieke waardering, terwijl van deugdzame vrouwen werd verwacht dat ze bescheidenheid vooropstelden. Villers’ loopbaan laat zien hoe vrouwelijke kunstenaars met die beperkingen omgingen. Later onderzoek heeft de loopbanen van vrouwelijke kunstenaars uit de 18e eeuw bestudeerd, met aandacht voor hun zelfpresentatie en professionele netwerken. Dat onderzoek brengt de mogelijkheden en beperkingen aan het licht die hun ervaringen vormgaven. Door Villers’ schilderijen te bestuderen, krijgen we meer inzicht in de strijd en successen van vrouwelijke kunstenaars uit die periode.
  • Wanneer werd Marie-Denise Villers geboren?
    Marie-Denise Villers werd in 1774 in Frankrijk geboren. Ze stierf in 1821, 47 jaar oud.
  • Hoe stierf Marie-Denise Villers?
    Marie-Denise Villers overleed in 1821 op 47-jarige leeftijd.

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Marie-Denise Villers.

  1. [1] boek Allison Lee Palmer, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Gebruikt voor: biografie.
  2. [2] boek Palmer, Allison Lee, Historical Dictionary of Neoclassical Art and Architecture Gebruikt voor: biografie.
  3. [3] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total