





Lucas Velázquez
- Portret
Eugenio Lucas Velazquez (1817–1870) was een Spaanse romantische schilder, geboren in Madrid. Hij werd aanvankelijk opgeleid als meubelmaker, maar stapte over op de schilderkunst. Hij beweerde aan de Real Academia de Bellas Artes de San Fernando bij José de Madrazo te hebben gestudeerd, al liet hij het academische classicisme dat daar werd onderwezen al snel achter zich.

Biografie
Lucas Velazquez bracht lange uren door in het Museo del Prado, waar hij werken van Goya en Diego Velazquez kopieerde. Hij wordt algemeen beschouwd als de Spaanse romantische kunstenaar die de geest van Goya het best wist op te nemen. Tot zijn onderwerpen behoorden genrestukken en costumbristische taferelen met de inquisitie, hekserij, bedevaarten, manola’s en stierengevechten, weergegeven met een donkere energie en losse penseelvoering die veel te danken hadden aan zijn studie in het Prado.
In 1841 exposeerde hij vier werken aan de Academia. In 1850 schilderde hij het plafond van het Koninklijk Theater van Madrid, dat inmiddels niet meer bestaat. Koningin Isabel II benoemde hem tot ere-schilder van de koninklijke kamer en ridder in de Orde van Karel III. Hij reisde naar Italië, Marokko en Parijs en was ook een begaafd landschapsschilder en portrettist.
Zijn werken bevinden zich onder meer in het Museo del Prado, het Carmen Thyssen Museum in Málaga en het Museu Nacional d’Art de Catalunya. Zijn zoon Eugenio Lucas Villaamil (1858–1918) werd eveneens schilder; hun werk wordt soms met elkaar verward.
Tijdlijn
- 1817Geboren in Madrid, Spanje.
- 1841Exposeerde vier werken aan de Academia.
- 1850Schilderde het plafond van het Koninklijk Theater van Madrid.
- 1850Werd door koningin Isabel II benoemd tot ere-schilder van de koninklijke kamer.
- 1850Werd ridder in de Orde van Karel III.
- 1870Stierf in Madrid, Spanje.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Veelgestelde vragen
Wat is het beroemdste werk van Lucas Velázquez?
Diego Velázquez maakte tijdens zijn lange loopbaan aan het Spaanse hof veel werken, waaronder tientallen portretten van koning Filips IV en andere leden van de koninklijke familie. Tot zijn bekendste schilderijen behoort *Los Borrachos* (De drinkers, of de triomf van Bacchus), geschilderd in 1628-1629. De god Bacchus is er omringd door boeren. De figuren tonen Velázquez’ vaardigheid in het weergeven van eigentijdse taferelen en zijn inlevingsvermogen. *The Forge of Vulcan* uit 1630 vermengt mythologie en het landelijke leven. Velázquez schilderde het tijdens zijn eerste bezoek aan Italië; Apollo bezoekt er Vulcanus in diens smidse. De houdingen van de figuren zijn ontleend aan antieke beelden en tonen Velázquez’ kennis van Romeinse oudheden. Sommigen beschouwen *Las Meninas* (De hofdames), geschilderd in 1656 na een bezoek aan Rome, als zijn grootste werk. Het toont infante Margherita met haar hofdames in een kamer van het koninklijk paleis. Een spiegel achter in de kamer weerspiegelt de koning en koningin en maakt het spel met ruimte en perspectief complex. Velázquez schilderde ook zichzelf, terwijl hij aan het werk is.Wat moet ik weten over de prints van Lucas Velázquez?
Lucas Velázquez (geboren in 1976) is een Argentijnse kunstenaar die bekendstaat om zijn grafiek, tekeningen en schilderijen. Hij studeerde aan de Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en het Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) in Buenos Aires. Zijn prenten bevatten vaak gelaagde beelden en symbolische inhoud. In zijn werk onderzoekt hij thema's als herinnering, identiteit en de menselijke conditie. Hij verwerkt regelmatig elementen van surrealisme en fantasie in zijn composities. Terugkerende motieven zijn figuren, dieren en architecturale vormen. Samen vormen die elementen droomachtige verhalen. Velázquez heeft zijn prenten veelvuldig in Argentinië en internationaal tentoongesteld, onder meer op exposities in Spanje, Mexico en de Verenigde Staten. Hij ontving verschillende onderscheidingen voor zijn artistieke bijdragen. Die prijzen erkennen zijn technische vaardigheid en artistieke visie. Verzamelaars waarderen zijn prenten om hun eigenzinnige esthetiek en conceptuele diepgang. Ze vormen een toegankelijke kennismaking met zijn bredere oeuvre.Tot welke stijl of stroming behoorde Lucas Velázquez?
Diego Velázquez wordt geassocieerd met de Spaanse barok, maar zijn benadering ging verder dan de gebruikelijke barokstijlen. Hij was de belangrijkste kunstenaar aan het hof van koning Philip IV en zijn werk ontwikkelde zich in de loop der tijd. Vroeg in zijn loopbaan werd Velázquez beïnvloed door Caravaggio's tenebrisme, met dramatische contrasten tussen licht en donker. Later ontwikkelde hij een persoonlijkere stijl met een losse penseelvoering en nadruk op het wezen van zijn onderwerpen. In plaats van naar een precieze weergave te streven, gebruikte hij zichtbare penseelstreken om de illusie van vorm en textuur te scheppen. Van dichtbij kunnen zijn schilderijen eruitzien als ‘een onleesbare wirwar van streken’, maar van een afstand vormen die streken realistische beelden. Vroege biografen merkten op dat zijn schilderijen van dichtbij onbegrijpelijk en van veraf wonderbaarlijk waren. Zijn portretten vangen de aanwezigheid en persoonlijkheid van de geportretteerde en brengen diens ‘privacy, geheimzinnigheid en volledige raadselachtigheid als mens’ over.Welke technieken of materialen gebruikte Lucas Velázquez?
Diego Velázquez, geboren in Sevilla in 1599, gebruikte technieken en materialen die gebruikelijk waren in de Spaanse schilderkunst van de zeventiende eeuw, al ontwikkelde zijn stijl zich gedurende zijn loopbaan. Zijn vroege werken tonen de invloed van Caravaggio, vooral in het gebruik van licht en schaduw. Waarschijnlijk maakte Velázquez voorbereidende olieverfstudies. Op zijn doeken zijn veranderingen tijdens het schilderproces zichtbaar: hij veegde zijn penseel af op het doek en bedekte die plekken later. Hij gaf de voorkeur aan fijn doek met een regelmatig weefsel, geprepareerd met een donkerbruine grondlaag die met een paletmes was aangebracht. Voor de eerste compositie gebruikte Velázquez een tamelijk groot penseel van varkenshaar om licht- en schaduwvlakken op te zetten. Daarna werkte hij die kleurvlakken uit met zachtere penselen. Voor een zachte afwerking, zoals op de tuniek van de waterverkoper, gebruikte hij een mengpenseel. Kleine details, zoals de ribbels op kruiken, voegde hij met een fijn, spits penseel toe, mogelijk van hermelijn- of marterhaar. Waarschijnlijk bond Velázquez zijn pigmenten met lijnolie met een vrij vloeibare consistentie en gebruikte hij voor hooglichten een dikker medium. Hij gaf de voorkeur aan zachte haarpenselen boven grove harenpenselen en bereikte in veel schilderijen een gladde, gemengde penseelvoering. Tegen de jaren 1630 werd zijn palet koeler en zijn verfbehandeling vrijer, met lichte, veerachtige streken.Waar stond Lucas Velázquez om bekend?
Lucas Velázquez staat bekend om zijn portretten, vooral die van de Spaanse koninklijke familie en andere hofpersonen. In 1622 reisde hij naar Madrid in de hoop een positie aan het hof van koning Philip IV te krijgen. Zijn eerste pogingen mislukten, maar op verzoek van Pacheco schilderde hij een portret van dichter Luis de Góngora. Uiteindelijk werd Velázquez teruggeroepen naar het hof en benoemd tot koninklijk schilder. Hij richtte zich vooral op portretten, maar maakte ook mythologische en religieuze werken. Zijn portret van Góngora uit 1622 geldt als een vroeg bewijs van zijn vaardigheid in het genre: het is meer dan een eenvoudige weergave van de dichter en geeft een scherpzinnige karakterisering. Velázquez bestudeerde de koninklijke collectie, met schilderijen van Titian. Daardoor nam hij een lossere penseelvoering over en verwerkte hij achtergronden in sommige werken. Peter Paul Rubens moedigde Velázquez aan de Venetiaanse meesters te bestuderen. Zijn schilderij *Los Borrachos* (1628) is zijn eerste mythologische scène en toont Bacchus als Spaanse boer.Waar kwam Lucas Velázquez vandaan?
Diego de Silva y Velázquez werd in 1599 geboren in Sevilla. Hij was het eerste kind van Juan Rodríguez de Silva, een kerkelijk notaris van Portugese afkomst, en Jerónima Velázquez, een vrouw uit Sevilla. Velázquez nam de meisjesnaam van zijn moeder aan, zoals destijds gebruikelijk was in Andalusië. Het gezin woonde in een huis met twee verdiepingen in een netwerk van smalle straten. Het huis staat er nog, maar is niet toegankelijk voor het publiek. In 1610 plaatste Velázquez’ vader hem in de leer bij Francisco Pacheco, een schilder met belangstelling voor humanistische theorie. Pacheco’s kring bracht Velázquez in aanraking met renaissancetradities en vormde zijn intellectuele ideeën over schilderkunst. Velázquez reisde later naar Italië om te studeren: eerst van 1629 tot 1631 en opnieuw van 1649 tot 1651. In 1623 benoemde koning Philip IV hem tot zijn voornaamste hofschilder, een functie die hij tot het einde van zijn leven bekleedde.Wie werd door Lucas Velázquez beïnvloed?
Lucas Velázquez, een Spaanse schilder uit de barokperiode, beïnvloedde veel kunstenaars na hem. Zijn invloed is het duidelijkst zichtbaar in het werk van zijn schoonzoon Juan Bautista Martínez del Mazo, die na Velázquez' dood in 1660 hofschilder werd. Mazo imiteerde Velázquez' stijl en voltooide enkele onvoltooide werken van hem. Later, in de 18e eeuw, bewonderde Francisco Goya Velázquez en maakte hij etsen naar diens schilderijen. Vooral Goya's portretten tonen de invloed van Velázquez' naturalisme en psychologisch inzicht. In de 19e eeuw liet Édouard Manet zich sterk inspireren door Velázquez' schilderijen in het Museo del Prado. Manet nam Velázquez' beperkte palet en directe, niet-geïdealiseerde portretbenadering over. Zijn schilderij The Fifer (1866) verwijst duidelijk naar Velázquez' portretten van hofnarren. Andere 19e-eeuwse kunstenaars die door Velázquez werden beïnvloed, zijn James McNeill Whistler en John Singer Sargent. Zijn invloed reikte tot in de 20e eeuw, toen kunstenaars zoals Francis Bacon interpretaties maakten van zijn Portrait of Pope Innocent X. Schilders voelen zijn invloed nog steeds.Wie beïnvloedde Lucas Velázquez?
Lucas Velázquez, een Spaanse schilder uit de barokperiode, werd beïnvloed door de kunst van zijn tijd, vooral door de stijlen die gangbaar waren in Sevilla en later Madrid. In zijn vroege jaren in Sevilla kreeg Velázquez les van Francisco Pacheco, schilder en kunsttheoreticus. Pacheco bracht hem in contact met Italiaanse kunst, want hij was goed thuis in de stijlen van de Italiaanse renaissance en het maniërisme. Als welvarende havenstad bood Sevilla toegang tot uiteenlopende artistieke stromingen. Nadat Velázquez in 1623 naar Madrid verhuisde en hofschilder van koning Philip IV werd, kon hij de koninklijke collectie bestuderen, met werken van Venetiaanse meesters zoals Titian, Tintoretto en Veronese. Deze kunstenaars hadden veel invloed op zijn ontwikkeling, vooral op zijn kleurgebruik en penseelvoering. Velázquez reisde twee keer naar Italië, eerst in 1629–1631 en opnieuw in 1649–1651. Daar kon hij Italiaanse kunst rechtstreeks bestuderen en maakte hij kennis met het werk van Caravaggio en andere eigentijdse schilders. De invloed van deze Italiaanse meesters blijkt uit zijn latere werken, die een sterker naturalisme en dramatischer licht tonen.Wie was Lucas Velázquez?
Lucas Velázquez (1599–1660) was een Spaanse barokschilder die in 1623 hofschilder van koning Philip IV werd. Een jaar eerder, in 1622, was Velázquez naar Madrid gereisd in de hoop die functie te bemachtigen. Hij schilderde een portret van de dichter Luis de Góngora, dat nu in het Museum of Fine Arts in Boston hangt, maar slaagde aanvankelijk niet in zijn opzet. Het jaar daarop werd hij teruggeroepen naar het hof om de koning te schilderen; dat inmiddels verloren gegane werk leidde tot zijn benoeming. Aan het hof legde Velázquez zich vooral toe op portretten, hoewel hij soms ook historische, mythologische en religieuze onderwerpen schilderde. Zijn aanstelling aan het hof gaf hem toegang tot de koninklijke collectie, waar hij Italiaanse schilderijen bestudeerde, vooral die van Titiaan. Zijn stijl veranderde daardoor: zijn palet werd lichter en zijn penseelvoering vloeiender. In 1628 moedigde Peter Paul Rubens hem tijdens een diplomatieke missie aan de Venetiaanse meesters te bestuderen. Velázquez reisde in 1629 en 1649 tweemaal naar Italië om schilderijen te bestuderen en werken voor de koninklijke collectie te kopen. Hij stierf in 1660 aan koorts.Waarom zijn de werken van Lucas Velázquez vandaag belangrijk?
Velázquez, die in 1660 stierf, is belangrijk vanwege zijn eigenzinnige artistieke stijl en zijn invloed op latere kunstenaars. Hoewel hij in zijn eigen tijd weinig rechtstreekse navolgers had, is zijn invloed zichtbaar bij kunstenaars zoals Goya, die meer dan een eeuw later opkwam. Een aspect van Velázquez' werk dat nog steeds relevant is, is zijn vernieuwende techniek. Vooral zijn vermogen om beweging en verandering in een statisch schilderij te suggereren is opmerkelijk. Dat blijkt uit werken zoals *The Spinners* en *Las Meninas*, waarin hij onscherpe details gebruikt om dynamiek te creëren. Ook zijn vroege schilderijen, zoals *An Old Woman Cooking Eggs* en *The Waterseller of Seville*, tonen deze fascinatie voor beweging. Bovendien trotseerde zijn kunst enkele conventies van het classicisme. Samen met kunstenaars zoals El Greco, Goya en Picasso stelde hij de nadruk op mathematisch opgebouwde ruimte en de integriteit van het menselijk lichaam ter discussie. Dit ‘contraclassicisme’ is kenmerkend voor de Spaanse artistieke traditie en draagt bij aan Velázquez' blijvende belang.Wanneer werd Lucas Velázquez geboren?
Lucas Velázquez werd in 1817 in Spanje geboren. Hij stierf in 1870, op 53-jarige leeftijd.Hoe stierf Lucas Velázquez?
Lucas Velázquez overleed in 1870 op 53-jarige leeftijd.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Lucas Velázquez.
- [1] museum Cleveland Museum of Art Gebruikt voor: museumcollecties.
- [2] museum Art Institute of Chicago Gebruikt voor: museumcollecties.
- [3] Wikidata Wikidata: Q690593 Gebruikt voor: identificatiegegevens.
- [4] boek Susie Hodge, Art Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek Susie Hodge, Art: Everything You Need to Know About the Greatest Artists and Their Work Gebruikt voor: biografie.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie







