1914–1986 · Hongaars[1]
Endre Balint
- Európai Iskola
Endre Bálint, zoon van een gerespecteerd kunstcriticus uit Boedapest, groeide op in het Hongaarse intellectuele leven. Zijn oom was schrijver en redacteur Ernő Osvát; zijn zus Klára trouwde met literatuurhistoricus Antal Szerb. Deze achtergrond gaf Bálint een uitzonderlijk scherp gevoel voor het culturele debat. Zijn schilderijen waren altijd evenzeer argumenten met de wereld als beelden ervan.
Biografie
Van 1930[1] af studeerde hij aan het College of Applied Arts in Boedapest en daarna bij Vilmos Aba-Novák. De beslissende wending kwam in 1937 in Parijs, waar hij André Breton ontmoette en deelnam aan de Internationale Surrealistische Wereldtentoonstelling. Bálint nam elementen uit dadaïsme, constructivisme en surrealisme op zonder zich aan een van die stromingen te binden. In 1945 keerde hij terug naar Boedapest en was hij medeoprichter van de Europese School, een kortstondige maar serieuze poging om de Hongaarse avant-gardeschilderkunst opnieuw met het westerse modernisme te verbinden. In 1947 opende Breton voor hem de deur naar de tentoonstelling Réalité Nouvelle in Parijs.
Na de opstand van 1956[1] verliet Bálint Hongarije en woonde hij tot 1962 in Parijs. Daar voltooide hij zijn ambitieuste project: meer dan duizend illustraties voor een Jeruzalembijbel, een aanhoudende privéwereld van droomachtige figuren en samengeperste herinneringsbeelden. Hij werkte met een ongebruikelijk breed scala aan media: collage, linoleumsnede, gipssnede, montage en toneelontwerp. In zijn schilderijen vouwde hij jeugdherinneringen samen tot nachtmerrieachtige innerlijke landschappen, een grammatica van angstaanjagende vormen uit dezelfde bron.
In zijn laatste decennium ontving Bálint de Kossuth-prijs, de hoogste culturele onderscheiding van Hongarije. Hij stierf op 3 mei 1986[1] in Boedapest, 72 jaar oud, en werd nog altijd beschouwd als een van de belangrijkste figuren van de Hongaarse avant-garde.
Tijdlijn
- 1914Geboren in Boedapest. Zijn vader was een gerespecteerd kunstcriticus.
- 1930Begon zijn opleiding aan het College of Applied Arts in Boedapest.
- 1937Ontmoette André Breton in Parijs en nam deel aan de Internationale Surrealistische Wereldtentoonstelling.
- 1945Was medeoprichter van de Europese School in Boedapest, een poging om de Hongaarse avant-gardeschilderkunst opnieuw met het westerse modernisme te verbinden.
- 1947Exposeerde op de tentoonstelling Réalité Nouvelle in Parijs nadat Breton hem daartoe de gelegenheid had geboden.
- 1956Verliet Hongarije na de opstand en woonde in Parijs.
- 1962Voltooide in Parijs meer dan duizend illustraties voor een Jeruzalembijbel.
- 1980Ontving de Kossuth-prijs, de hoogste culturele onderscheiding van Hongarije.
- 1986Stierf op 3 mei in Boedapest, 72 jaar oud. Hij gold als een van de belangrijkste figuren van de Hongaarse avant-garde.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Prints van Endre Balint
Met de hand afgewerkte, archiefbestendige prints van het oeuvre van Endre Balint.
Verwante kunstenaars
Haal Endre Balint in huis.
Bekijk alle prints van Endre Balint →Veelgestelde vragen
Waar staat Endre Balint om bekend?
Endre Bálint is bekend om schilderijen waarin jeugdherinneringen samengaan met nachtmerrieachtige innerlijke taferelen. Ook werkte hij in uiteenlopende media, zoals collage, linoleumsnede, gipsgravure, montage en decorontwerp; daarnaast maakte hij meer dan duizend illustraties voor een Jeruzalembijbel.Wat moet ik weten over de prints van Endre Balint?
Endre Balint (1914[1]-1986[1]) was een Hongaarse kunstenaar. Om zijn prenten te begrijpen, is het nuttig enkele basisbeginselen van de prentkunst en de behandeling van prenten op de kunstmarkt te kennen. Een originele prent is als prent bedacht en uitsluitend als prent uitgevoerd. Elke afdruk in de oplage is een origineel, gemaakt van een plaat, steen, zeef of blok dat daarvoor is vervaardigd. De kunstenaar brengt elke afdruk afzonderlijk inkt aan en drukt die af; prentkunst is een medium met meerdere originelen. De kunstenaar bepaalt de omvang van de oplage. De nummering geeft de plaats in de oplage aan: 12/25 betekent bijvoorbeeld de 12e afdruk uit een oplage van 25. Meestal signeert de kunstenaar elke afdruk. De context van een prent is van belang. Prenten kunnen een groter publiek bereiken dan andere kunstvormen, omdat ze in grotere aantallen en tegen relatief lage kosten worden gemaakt. De keuze om een oplage te beperken is die van de kunstenaar, geen technische noodzaak. De prentkunst is niet gereguleerd, maar beweringen en productbeschrijvingen vallen onder artikel 2 van de Trade Descriptions Act 1968[1], dat waarheidsgetrouwe beschrijvingen vereist.Waar stond Endre Balint om bekend?
Endre Balint was een Hongaarse schilder die verbonden was met de neo-avant-gardekunst. Hij nam deel aan onofficiële kunstkringen die een alternatief boden voor de staatskunst van het Kádár-tijdperk. Samen met Júlia Vajda en beeldhouwer József Jakovits bezat Balint een flat aan de Rottenbillerstraat in Boedapest. Die flat werd een centrum voor intellectuele bijeenkomsten. Deze ‘cultuurappartementen’ hielpen informatie te verspreiden, oppositiefiguren bijeen te brengen en de vrijheid van meningsuiting te bevorderen. Het werk van Balint en zijn collega’s zocht vaak de grenzen op van wat de autoriteiten toestonden. De neo-avant-garde wilde kunst maken die niet rechtstreeks politiek betrokken was en ondermijnde soms de nadruk van het socialistische regime op openlijk politieke kunst.Wanneer leefde en werkte Endre Balint?
Endre Balint was een Hongaarse kunstenaar die leefde van 1914[1] tot 1986[1]. Hij werd op 7 november 1914[1] geboren in Boedapest en stierf daar op 3 mei 1986. In zijn jonge jaren was Endre geïnteresseerd in literatuur en publiceerde hij poëzie, maar later wendde hij zich tot de beeldende kunst. Net als bij veel kunstenaars van zijn generatie werd zijn loopbaan onderbroken door militaire dienst tijdens de Tweede Wereldoorlog. Na de oorlog werd hij onderdeel van de Europese kunstwereld. Hij staat bekend om schilderijen en grafisch werk met surrealistische invloeden. In zijn kunst onderzocht Balint vaak thema’s rond persoonlijke identiteit, herinnering en de stedelijke ervaring. Hij exposeerde veel en kreeg erkenning voor zijn bijdrage aan de Hongaarse kunst.Waar kan ik het werk van Endre Balint zien?
Het is moeilijk precies aan te geven waar het werk van Endre Balint te zien is. Veel musea en galerieën hebben echter omvangrijke collecties waarin zijn werk kan voorkomen. Mogelijke instellingen zijn de Art Gallery of New South Wales (Sydney, NSW), Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique (Brussel), Kunsthistorisches Museum (Wenen), Art Gallery of Ontario (Toronto), Narodni Galerie (Praag), Musée National Fernand Léger (Biot), Musée Condé (Chantilly), Musée d’Unterlinden (Colmar), Château de Fontainebleau, Musée Fabre (Montpellier), Musée des Beaux-Arts (Nantes), Bibliothèque Nationale, Centre National des Arts Plastiques, Musée Bourdelle, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Musée de l’Orangerie, Musée d’Orsay en Musée du Louvre (alle in Parijs). Andere mogelijkheden zijn Rijksmuseum Kröller-Müller (Otterlo), Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam), Nasjonalgalleriet (Oslo), Museu Nacional de Arte Antiga (Lissabon), Muzeul de Artă (Craiova), Tretyakov Gallery (Moskou), Hermitage Museum (Sint-Petersburg), Museo de Bellas Artes (Bilbao), Fundación Colección Thyssen-Bornemisza, Museo Nacional del Prado (Madrid), Öffentliche Kunstsammlung Kunstmuseum Basel, Musée d’Art et d’Histoire (Genève), Towneley Hall Art Gallery (Burnley), Fitzwilliam Museum (Cambridge), National Museum of Wales (Cardiff), National Gallery of Scotland, Scottish National Gallery of Modern Art (Edinburgh), Burrell Collection (Glasgow), Jersey Museum and Art Gallery (St Helier) en Leeds City Art Gallery.Wie werd door Endre Balint beïnvloed?
Endre Balint behoorde tot een generatie Hongaarse neo-avant-gardekunstenaars wier activiteiten mede vormgaven aan de ‘tweede publieke sfeer’ in Hongarije: een ruimte voor artistieke vrijheid naast het door de staat gecontroleerde culturele apparaat. Balint en kunstenaars als Gábor Altorjay, Gábor Bachman, László Beke en György Galántai bewogen zich binnen de wisselende grenzen van officiële acceptatie en afwijzing. Ze zochten mogelijkheden om zelfstandig te werken en de beperkingen van het socialistische regime te betwisten. Zo werd Galántai’s atelier in de kapel van Balatonboglár een plek waar bezoekers en collega-kunstenaars inspiratie opdeden en de werkwijze van het atelier naar hun eigen omgeving vertaalden. Collectieve schepping en vindingrijkheid werden aangemoedigd. Het werk van Balint en dat van György Jovánovics, László Rajk en Tamás Szentjóby droeg bij aan een artistiek klimaat dat de grenzen van partijtolerantie opzocht en latere generaties Hongaarse kunstenaars beïnvloedde.Wie beïnvloedde Endre Balint?
Endre Balint was een Hongaarse kunstenaar. Verschillende kunstenaars lijken zijn artistieke ontwikkeling te hebben beïnvloed. Aanvankelijk voelde Balint zich aangetrokken tot Rembrandt, vooral diens tekeningen. Hij vond dat Rembrandt werk uitsluitend door emotionele kracht werd gedragen en psychologische diepte en introvert lijden uitstraalde. In Rembrandt zag Balint een voorbode van een techniek die psychoanalyse zichtbaar maakte. Hij voelde verwantschap met Rembrandt nerveuze schetsen. Ook de tekeningen van Vincent van Gogh trokken hem aan. Hij leerde van het analytische karakter en de textuur van Van Goghs inkttekeningen. Lijntekeningen moesten volgens hem niet met halftonen worden vermengd; driedimensionale plastische kwaliteit moest zo zuiver mogelijk met lijn worden uitgedrukt. Andere schilders die Balint ‘leesbaar’ vond, waren Edvard Munch, Lojos Tihanyi, Oscar Kokoschka, Egon Schiele en Franz Marc. Hij werd geraakt door het besef dat de natuur voor hen slechts een vertrekpunt was en dat het werkelijke belang bij hun interpretatiekracht lag.Waarom zijn de werken van Endre Balint vandaag belangrijk?
De kunst van Endre Balint geeft inzicht in de complexiteit van artistieke expressie onder het staatssocialisme. In Hongarije hanteerde de overheid tijdens het Kádár-tijdperk (1956[1]-1988[1]) een tweevoudig kunstbeleid: controle en subsidiëring. Kunstenaars navigeerden binnen het systeem van de ‘drie T’s’ (tiltás, tűrés, támogatás): verbod, gedogen en steun. Deze indeling bepaalde mede hoe kunstwerken in het openbaar werden ontvangen. Het werk van Balint bestond, net als dat van andere neo-avant-gardekunstenaars, binnen een ‘tweede publieke sfeer’. In dit onofficiële domein was artistieke experimentatie mogelijk buiten de grenzen van door de staat goedgekeurde kunst. Kunstenaars richtten alternatieve ruimtes in, zoals ateliers en appartementen, voor tentoonstellingen en performances. Die plekken bevorderden intellectuele uitwisseling en artistieke vrijheid en vormden een uitdaging voor de staatscontrole op cultuur. De neo-avant-garde streefde naar autonomie en verwierp directe politieke betrokkenheid, terwijl ze het socialistische regime subtiel ondermijnde. De kunst van Balint en zijn tijdgenoten getuigt van de veerkracht en vindingrijkheid van kunstenaars die de grenzen van creatieve expressie in een restrictief politiek klimaat wilden verleggen.Wat was de kunststijl van Endre Balint?
Endre Bálint nam elementen op uit het dadaïsme, constructivisme en surrealisme, maar geen enkele stroming werd zijn vaste stijl. In zijn schilderijen vervlocht hij vaak jeugdherinneringen met nachtmerrieachtige innerlijke taferelen, met angstaanjagende vormen.Hoe stierf Endre Balint?
Endre Balint overleed in 1986[1] op 72-jarige leeftijd.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Endre Balint.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Endre Balint Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
- [2] boek Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author, Beard, Lee, 1973- author, Butler, Adam, author; Van Cleave, Claire, author; Fortenberry, Diane, author; Stirling, Susan, author - The Art Book_ New Edition, Mini Format Gebruikt voor: biografie.
- [3] boek guggenheim-guggenheimintern1964allo Gebruikt voor: biografie.
- [4] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek Nadler, Steven M., 1958-;Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606-1669, Rembrandt's Jews Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [6] boek Katalin Cseh-Varga, The Hungarian Avant-Garde and Socialism Gebruikt voor: biografie.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie