Emil Hünten

Plan je bezoek om werk van Emil Hünten te zien →

• Waar staat Emil Hünten om bekend?+

  Emil Hünten geldt als de belangrijkste Duitse veldslagenschilder van zijn generatie. Hij vergezelde Pruisische troepen tijdens drie oorlogen en gebruikte zijn directe waarnemingen om grote historieschilderijen te maken.
• Wat is het beroemdste werk van Emil Hünten?+

  Het is moeilijk om één werk als Emil Hüntens bekendste aan te wijzen. Hij was een schilder van militaire onderwerpen en genrestukken en was actief in zowel Duitsland als Italië. Tegenwoordig zijn weinig van zijn werken algemeen bekend. Hij werd geassocieerd met de Düsseldorfer Malerschule. Zijn schilderijen verbeeldden vaak het militaire leven, veldslagen en historische gebeurtenissen. Hünten verwierf erkenning voor zijn aandacht voor detail en zijn vermogen het drama en de beweging van gevechtsscènes vast te leggen. Hij maakte ook genrestukken met taferelen uit het dagelijks leven, vaak met Italiaanse onderwerpen. Die schilderijen weerspiegelen zijn tijd in Italië. Zonder meer informatie is het onmogelijk één bepaald schilderij als zijn ‘beroemdste’ aan te wijzen.
• Wat moet ik weten over de prints van Emil Hünten?+

  Emil Hünten was actief in een periode waarin grafiek aan belang won als artistiek medium. In Duitsland zagen kunstenaars in het begin van de 20e eeuw de grafiek als een directe, symbolische beeldtaal. Veel kunstenaars die met het expressionisme werden geassocieerd, zoals Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff en Max Pechstein, omarmden de grafiek en drukten en publiceerden soms hun eigen werk. De houtsnede beïnvloedde hun schilderstijl: de vlakheid en hoekigheid van de prenten bepaalden mede hoe zij vormen behandelden. Het verzamelen van prenten uit die periode vraagt om een andere benadering. Verzamelaars moeten zich richten op de artistieke inhoud, niet op zeldzaamheid of technische variaties. De prenten waren bedoeld voor een breed publiek, niet alleen voor particuliere collecties. Het doel was ideeën ruim te verspreiden; de prent fungeerde als boodschap aan het volk.
• Tot welke stijl of stroming behoorde Emil Hünten?+

  Het is moeilijk om Emil Hünten aan één stijl toe te wijzen. In de kunsthistorische literatuur worden verwante kunstenaars aangeduid met termen als ‘humanistisch impressionisme’ of ‘noordelijke kunst’. Die termen verwijzen minder naar een school dan naar de aandacht van een kunstenaar voor de natuurlijke wereld of voor psychologische wisselwerking tussen figuren in een schilderij. Sommige wetenschappers onderscheiden ‘noordelijke’ kunst van de Italiaanse manier. Zij beschrijven de noordelijke kunst als gericht op ‘stemming’ (Stimmung) en de atmosferische samenhang van een schilderij. Dit staat tegenover de Italiaanse kunst, waarin handeling het gevolg is van de wil. In de ‘noordelijke’ kunst krijgen emotie en aandacht voorrang. Schilderijen van dit type nodigen de kijker uit om beweging in de compositie te ontdekken.
• Welke technieken of materialen gebruikte Emil Hünten?+

  De artistieke technieken van Emil Hünten combineerden traditionele methoden met persoonlijke vernieuwingen. Bij glasschilderkunst brachten kunstenaars vaak wassingen aan op de verso, de zijde die na montage naar buiten is gericht. Zilvergeel werd gewaardeerd om zijn kleur en transparantie; afhankelijk van de dikte van de aangebrachte laag varieerden de tinten van citroengeel tot goudgeel. Voor het opbouwen van verflagen waren specifieke consistenties nodig, waarbij waterige bindmiddelen zoals water, gom, azijn of wijn werden afgewisseld met olieachtige stoffen. Glasverf bestond uit verpulverd glas met metaaloxiden, verdund met een bindmiddel. Door de korrelige structuur moest deze verf lang met een loper worden gewreven om haar glad te kunnen aanbrengen. Kunstenaars gebruikten trekpenseel voor dekkende contouren en stompe penselen voor doorschijnende streken. Toevoegingen als ei, honing, siroop of borax maakten de verf beter verwerkbaar, maar konden de vochtbestendigheid verminderen. Tegen het einde van de vijftiende eeuw kwamen glasschilderkleuren in bruine (tot rode) en witte (tot grijze) tinten meer op de voorgrond. Sanguine, van matbruin tot vleeskleurig, werd veel gebruikt.
• Waar stond Emil Hünten om bekend?+

  Emil Hünten was een Duitse kunstenaar die bekendstond om zijn historieschilderkunst. Deze vorm werd populair in België na de afscheiding van het Verenigd Koninkrijk der Nederlanden in 1831^[1]. Die breuk zette schilders Louis Gallait en Edouard de Biéfve ertoe aan over geschiedenis en cultuur na te denken. Zij maakten patriottische historieschilderijen in een grootse stijl, over de strijd voor bevrijding van de Spaanse overheersing in de 16e eeuw. Door hun realisme werden ze gezien als verbeeldingen van burgerlijk bestuur. Toen de Belgische schilderijen in 1845 in Duitsland werden tentoongesteld, betekende dat het einde van de neoclassicistische historieschilderkunst. Historieschilderkunst gebruikt kleuraccenten om de verbeelding van materiële eigenschappen te benadrukken. Deze ‘toevalligheden van de geschiedenis’ spraken in op het inlevingsvermogen van de kijker. De wereld is verdeeld in goed en kwaad, edel en laag, en het noodlot is meedogenloos. De moralistische aanspraken van het neoclassicisme bleven bestaan in de historische roman, die patriottische legenden vertelde.
• Wanneer leefde en werkte Emil Hünten?+

  Emil Hünten (1827^[1]–1902^[1]) was een Duitse schilder, vooral bekend om militaire taferelen. Hij was de zoon van schilder Franz Hünten (1793–1878^[1]). Hünten werd geboren in Parijs en studeerde aan de Academie van Düsseldorf, waar hij les kreeg van Wilhelm Schirmer en Wilhelm Camphausen. Vooral Camphausen beïnvloedde Hüntens belangstelling voor militaire onderwerpen. Zijn loopbaan ontwikkelde zich in een periode van grote militaire conflicten in Europa. In 1866^[1] meldde hij zich als vrijwilliger voor militaire dienst tijdens de Pruisisch-Oostenrijkse Oorlog. Ook diende hij in de Frans-Duitse Oorlog van 1870–71; die ervaring beïnvloedde veel van zijn schilderijen. Zijn werk beeldde vaak veldslagen en het militaire leven uit. Hij wordt verbonden met de schilderschool van Düsseldorf. Hünten stierf in 1902 in Düsseldorf en liet een oeuvre na dat de militaire geschiedenis van zijn tijd weerspiegelt.
• Waar kan ik het werk van Emil Hünten zien?+

  Werk van Emil Hünten is te vinden in talrijke openbare collecties en musea, vooral in Duitsland en de Verenigde Staten. In Duitsland zijn belangrijke locaties de Nationalgalerie en het Kupferstichkabinett (beide in Berlijn), de Kunsthalle in Bremen, de Hamburger Kunsthalle, het Sprengel Museum in Hannover, de Staatliche Kunsthalle in Karlsruhe, Museum Ludwig in Keulen, Museum Folkwang in Essen en de Städtische Galerie im Städelschen Kunstinstitut in Frankfurt am Main. Ook in München bevinden zich werken, bij de Bayerische Staatsbibliothek en de Staatliche Graphische Sammlung. Buiten Duitsland is Hüntens kunst te zien in het Kunstmuseum in Bazel, Zwitserland, en bij verschillende instellingen in de VS. Daaronder zijn het University of Michigan Museum of Art in Ann Arbor, het Indiana University Art Museum in Bloomington, het Museum of Fine Arts in Boston, het Art Institute of Chicago, het Detroit Institute of Arts, het Minneapolis Institute of Arts, het North Carolina Museum of Art in Raleigh, het Saint Louis Art Museum, de Pierpont Morgan Library en het Museum of Modern Art in New York, en de National Gallery of Art en de Library of Congress in Washington, DC.
• Wie werd door Emil Hünten beïnvloed?+

  Het is moeilijk om kunstenaars aan te wijzen die rechtstreeks door Emil Hünten zijn beïnvloed. Onderzoek wijst erop dat kunstenaars in die tijd impressionistische ideeën, vooral die van Claude Monet, overnamen en opnieuw interpreteerden. Theodor von Hörmann bestudeerde bijvoorbeeld systematisch het lichteffect op één onderwerp, net als Monet. Ook Emilie Mediz-Pelikan volgde nauwgezet atmosferische veranderingen in haar winterse schilderijen van Stein. In Rudolf Junks schilderijen van de Attersee lossen gebouwen op in contouren, wat doet denken aan Monets reeks over de Houses of Parliament. Ook Oskar Kokoschka’s reeks over Dresden wijst op bekendheid met Monets Londense schilderijen. Deze kunstenaars onderzochten samen met Max Suppantschitsch en Franz Jaschke vergelijkbare thema’s en technieken, zoals stadsbruggen en de invloed van verschillende seizoenen op hetzelfde motief. Ze namen Monets aandacht voor atmosferische effecten over en gebruikten impressionistische penseelstreken voor meer lichtkracht. Er is echter geen expliciet bewijs dat Hünten deze kunstenaars rechtstreeks heeft beïnvloed.
• Wie was Emil Hünten?+

  Emil Hünten was een Duitse oorlogsschilder, geboren in 1827^[1] in Parijs. Hij volgde zijn opleiding in Frankrijk en Antwerpen voordat hij zich vestigde in Düsseldorf, waar hij zijn loopbaan doorbracht.
• Waarom zijn de werken van Emil Hünten vandaag belangrijk?+

  Het is moeilijk om het belang van Emil Hünten vast te stellen, omdat er weinig gemakkelijk toegankelijke informatie over hem of zijn oeuvre is. Wel kunnen we kijken naar het belang van kunstenaars die in zijn tijd in vergelijkbare stijlen en bewegingen werkten. De tijdgenoot Hans Hinterreiter is een voorbeeld van een kunstenaar die aan de naoorlogse kunst bijdroeg. Samen met Max Bill, Camille Graeser en Richard P. Lohse hielp hij de doorbraak van de concrete kunst te bewerkstelligen. Hinterreiter ontwikkelde een beeldtaal op basis van wiskunde, geometrie en kleurentheorie, waardoor zijn werken een toegankelijke structuur kregen. Zijn zelfstandige vindingrijkheid en creatieve kracht leverden onmiskenbaar hoogwaardig werk op. Max Bill merkte op dat Hinterreiters werk op zichzelf stond en zonder verbondenheid aan kunststromingen was gemaakt, maar een gemeenschappelijke oorsprong met de concrete kunst deelde.
• Wat was de kunststijl van Emil Hünten?+

  Op basis van directe waarneming maakte Emil Hünten ruim duizend schetsen in 24 veldnotitieboeken. Die vormden het ruwe materiaal voor enkele van de grootste historieschilderijen uit het negentiende-eeuwse Duitsland.