




Christopher Wood
Christopher Wood stierf op 29-jarige leeftijd toen hij zich op 21 augustus 1930[1] bij station Salisbury voor een trein wierp. De tragedie brak een van de meest onderscheidende loopbanen in het Britse modernisme af: die van een schilder die Picasso en Diaghilev in Parijs had gecharmeerd, zomers lang de schilderbare lichtval aan de Bretonse kust had opgezocht en samen met anderen in een achterafstraatje in St Ives de autodidactische zeeman Alfred Wallis had ontdekt.

Biografie
Wood werd in 1901[1] geboren in Knowsley bij Liverpool en verruilde geneeskunde voor een studie aan de Académie Julian in Parijs, waar hij vanaf 1921[1] studeerde. Hij kwam in een opmerkelijke sociale kring terecht: hij bewoog zich in de kring van Cocteau en werd opgenomen in Sergei Diaghilevs Ballets Russes. Hij ontwierp zelfs decors voor een productie die nooit werd opgevoerd. Halverwege de jaren 1920 was hij lid geworden van zowel de London Group als de Seven and Five Society en schilderde hij naast Ben en Winifred Nicholson.
Mecenaat droeg deels bij aan zijn doorbraak. Lucy Wertheim begon zijn werk te kopen na zijn solotentoonstelling in 1929[1] bij Tooth’s Gallery aan Bond Street. Ze bereidde zijn eerste grote overzichtstentoonstelling voor oktober 1930[1] voor, toen hij stierf. Zijn laatste zomers in Bretagne leverden enkele van zijn beste schilderijen op: havengezichten en kapellen, direct geschilderd, met invloeden van Wallis, het postimpressionisme en vooral zijn eigen karakteristieke kleurgebruik.
Wood leefde niet lang genoeg om te zien hoe bestendig zijn reputatie zou blijken. Na zijn dood volgden tentoonstellingen in 1931 en 1932; in 1938 waren werken te zien op de Biënnale van Venetië. Eric Gill beeldhouwde zijn grafsteen in Salisbury. Tegenwoordig brengen zijn Bretonse kusttaferelen op veilingen bedragen van zes cijfers op, een weerspiegeling van de blijvende aantrekkingskracht van die korte, gebroken loopbaan.
Tijdlijn
- 1901Geboren in Knowsley bij Liverpool.
- 1920Raakte bevriend met Jean Cocteau en werd in Parijs betrokken bij de Ballets Russes van Sergei Diaghilev.
- 1920Ontwierp decors voor een productie van de Ballets Russes die nooit werd opgevoerd.
- 1921Verhuisde naar Parijs om aan de Académie Julian te studeren.
- 1925Werd lid van de London Group en de Seven and Five Society.
- 1928Ontdekte samen met Ben Nicholson in St Ives kunstenaar Alfred Wallis.
- 1929Lucy Wertheim begon zijn werk te kopen na zijn solotentoonstelling bij Tooth’s Gallery aan Bond Street.
- 1930Stierf op 29-jarige leeftijd op 21 augustus bij station Salisbury.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Postimpressionisme →
Ontdek de kunstenaars en ideeën binnen Postimpressionisme.
Prints van Christopher Wood
Met de hand afgewerkte, archiefbestendige prints van het oeuvre van Christopher Wood.
Landscape at Vence - Christopher Wood
Vanaf £28,00
Zebra and Parachute - Christopher Wood
Vanaf £28,00
The Bather - Christopher Wood
Vanaf £37,00
Ulysses and the Sirens - Christopher Wood
Vanaf £28,00
Constant Lambert - Christopher Wood
Vanaf £28,00
Girl and Lamp in a Cornish Window - Christopher Wood
Vanaf £28,00
Haal Christopher Wood in huis.
Bekijk alle prints van Christopher Wood →Veelgestelde vragen
Waar staat Christopher Wood om bekend?
Christopher Wood staat bekend om zijn onderscheidende loopbaan binnen het Britse modernisme. Zijn laatste zomers in Bretagne leverden enkele van zijn beste schilderijen op: havengezichten en kapellen met een directe schilderwijze.Wat is het beroemdste werk van Christopher Wood?
Christopher Wood is vooral bekend om zijn schilderijen uit de jaren 1920[1]. Hij ontwikkelde een stijl waarin Britse modernistische kunst, Franse schilderkunst en zijn eigen ervaringen samenkwamen. Hoewel het lastig is één werk als zijn ‘beroemdste’ aan te wijzen, behoren Woods schilderijen uit Cornwall tot zijn bekendste. Ze tonen vaak havens, vissersboten en kustgezichten rond St Ives in Cornwall. Voorbeelden zijn *Zennor Churchtown, Cornwall* (1926) en *PZ. Newlyn* (circa 1928). De vereenvoudigde vormen, heldere kleuren en naïeve charme zijn kenmerkend voor deze werken. Woods contact met de kunstenaars Ben en Winifred Nicholson in de jaren 1920 was belangrijk voor zijn ontwikkeling. Ook kende hij kunstenaars uit de Parijse avant-garde, zoals Picasso en Cocteau. Zijn loopbaan was kort: in 1930[1] overleed hij op 29-jarige leeftijd.Wat moet ik weten over de prints van Christopher Wood?
Christopher Wood maakte tijdens zijn loopbaan niet veel prenten; hij richtte zich vooral op schilderijen en tekeningen. Bij zijn prenten is het belangrijk het verschil te kennen tussen een originele prent en een reproductie. Een originele prent is door de kunstenaar als prent bedacht en uitgevoerd, vaak in een beperkte, genummerde en gesigneerde oplage. Elke prent wordt afzonderlijk gemaakt met een matrix, zoals een plaat of blok. Een reproductie is daarentegen een kopie van een werk dat oorspronkelijk in een ander medium, zoals een schilderij, is gemaakt en wordt vaak met fotomechanische middelen vervaardigd. De kunstmarkt speelt een rol bij het bepalen van de waarde van kunst. De Professional Art Dealers Association of Canada definieert een originele prent als een beeld dat door de kunstenaar als prent is bedacht en uitsluitend als zodanig is uitgevoerd, meestal in een genummerde oplage en gesigneerd. Elke prent in de oplage is een origineel, gedrukt vanaf een plaat, steen, zeef, blok of andere matrix die voor dat doel is gemaakt.Tot welke stijl of stroming behoorde Christopher Wood?
Christopher Wood wordt doorgaans met het postimpressionisme geassocieerd, een term die rond 1910[1] ontstond. De Engelse criticus Roger Fry bedacht de naam voor kunstenaars die na het impressionisme werkten maar ontevreden waren over de nadruk op vluchtige momenten. Het postimpressionisme is vooral een term uit de Engelstalige wereld, met name Groot-Brittannië. De postimpressionisten, actief rond 1880–1905[1], wilden verder gaan dan de nadruk van het impressionisme op voorbijgaande licht- en kleureffecten. Ze streefden naar iets duurzamers en wilden gevoelens uitdrukken in plaats van alleen een onderwerp weer te geven. Belangrijke figuren zijn Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent van Gogh en Henri de Toulouse-Lautrec. Hoewel hun benaderingen uiteenliepen, wilden zij nieuwe vormen van artistieke expressie verkennen en meer nadruk leggen op het onderwerp. Hun werk maakte de weg vrij voor 20e-eeuwse stromingen als het kubisme en het surrealisme.Waar stond Christopher Wood om bekend?
Christopher Wood, ook bekend als Kit Wood, was een Britse schilder die met verschillende kunststromingen uit het begin van de twintigste eeuw werd geassocieerd. Hij is vooral bekend om zijn modernistische, bijna naïeve stijl en de Cornische landschappen die hij tegen het einde van zijn korte leven schilderde. Wood werd geboren in 1901[1] en studeerde in 1921[1] korte tijd aan de Académie Julian in Parijs. Daar ontmoette hij Picasso en Jean Cocteau, die een van zijn eerste beschermheren werd. Hij reisde veel door Europa en kwam onder invloed van uiteenlopende kunstenaars en stijlen. In zijn vroege werk is de invloed van het Franse modernisme zichtbaar, vooral van Picasso en de School van Parijs. Later ontwikkelde Wood een vereenvoudigde stijl, deels geïnspireerd door de naïeve schilderijen van Alfred Wallis, een visser en kunstenaar die hij in St Ives ontmoette. Vanaf 1928 bracht hij steeds meer tijd door in Cornwall en schilderde hij taferelen van de kust en havens. Deze Cornische werken behoren tot zijn herkenbaarste. Woods loopbaan werd in 1930[1] afgebroken door zijn dood, op 29-jarige leeftijd. Ondanks zijn korte leven maakte hij een omvangrijk oeuvre en geldt hij als een belangrijke figuur in het Britse modernisme.Wanneer leefde en werkte Christopher Wood?
Christopher Wood (1901[1]–1930[1]) was een Britse schilder, bekend om zijn band met Ben en Winifred Nicholson en zijn vriendschappen met kunstenaars als Pablo Picasso en Jean Cocteau. Hij werd geboren in Knowsley bij Liverpool en studeerde in 1921[1] korte tijd aan de Académie Julian in Parijs. Hij ontmoette de Chileense diplomaat Antonio de Gandarillas, die zijn mecenas werd. Daarna reisde hij geregeld naar Parijs, waar hij Picasso, Jean Cocteau en leden van de Ballets Russes ontmoette. Deze contacten beïnvloedden zijn artistieke ontwikkeling. In 1926 ontmoette Wood in Londen Ben en Winifred Nicholson. Dat leidde tot een periode van intensieve artistieke uitwisseling. Samen bezochten ze St Ives in Cornwall en schilderden ze de haven en omgeving. Woods stijl kreeg toen elementen van naïeve kunst en weerspiegelde het landschap van Cornwall. Hij schilderde ook taferelen uit Bretagne, waar hij eind jaren 1920 tijd doorbracht. Zijn loopbaan was kort. Hij kampte met opiumverslaving en psychische problemen. In 1930 stierf hij op 29-jarige leeftijd door zelfdoding nadat hij bij station Salisbury onder een trein was gevallen. Ondanks zijn vroege dood zijn zijn schilderijen opgenomen in veel openbare collecties.Waar kan ik het werk van Christopher Wood zien?
Het is moeilijk een volledig overzicht te geven van plekken waar werk van Christopher Wood te zien is. Veel galerieën en musea bezitten echter collecties art-deco-objecten en schilderijen, waartoe ook werk van Wood kan behoren. In het Verenigd Koninkrijk kunt u Brighton Museum & Art Gallery, Manchester Art Gallery, het Royal Museum van de National Museums of Scotland in Edinburgh of het Victoria & Albert Museum in Londen proberen. Ook het Ashmolean Museum van de University of Oxford bezit een collectie vroege Chinese keramiek en schilderijen. In de Verenigde Staten hebben het Charles Hosmer Morse Museum of American Art (Winter Park, Florida), het Los Angeles County Museum of Art, het Metropolitan Museum of Art (New York), het Minneapolis Institute of Arts, het Museum of Modern Art (New York), het Royal Ontario Museum (Toronto), het Virginia Museum of Fine Arts (Richmond) en het Wolfsonian van Florida International University (Miami Beach) relevante collecties.Wie werd door Christopher Wood beïnvloed?
De loopbaan van Christopher Wood was kort, maar liet sporen na in de Britse kunst. Hoewel directe invloed moeilijk te meten is, vertonen sommige kunstenaars stilistische overeenkomsten met hem of erkenden zij zijn invloed. Winifred Nicholson deelde bijvoorbeeld Woods belangstelling voor naïeve en primitieve stijlen. Beiden verbleven in St Ives in Cornwall en hun schilderijen hebben soms vergelijkbare kleurenpaletten en vereenvoudigde vormen. Nicholson had haar persoonlijke stijl echter al ontwikkeld voordat zij Wood ontmoette. Een andere kunstenaar die met Wood in verband wordt gebracht, is Ben Nicholson, de echtgenoot van Winifred. Wood, Nicholson en beeldhouwer Barbara Hepworth werkten begin jaren 1930[1] samen. Deze creatieve uitwisseling heeft waarschijnlijk Nicholsons ontwikkeling richting abstractie beïnvloed. Sommige onderzoekers menen dat Woods afgeplatte perspectief en vereenvoudigde vormen bijdroegen aan Nicholsons esthetiek. Wood zelf liet zich overigens door uiteenlopende bronnen inspireren, onder wie Alfred Wallis, een autodidactische schilder uit Cornwall. Zijn betrokkenheid bij Wallis’ kunst toont de wederzijdse relatie tussen gevestigde en outsiderkunstenaars.Wie beïnvloedde Christopher Wood?
Christopher Wood werd tijdens zijn loopbaan beïnvloed door uiteenlopende kunstenaars en bewegingen. Als student voelde hij zich aangetrokken tot het surrealisme en bewonderde hij ook kunstenaars als Francis Bacon en Jheronimus Bosch. Wood had grote waardering voor Pablo Picasso en was gefascineerd door diens vermogen andermans werk op te nemen en er een persoonlijk karakter aan te geven. Wood verwees bewust naar andere kunstenaars, bouwde op hun prestaties voort en integreerde die in zijn eigen werk. Als hedendaagse invloeden noemde hij Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Cy Twombly en Joseph Beuys. Vooral Rauschenbergs omgang met materialen en de verhouding tussen illusie en werkelijkheid spraken hem aan. Wood bestudeerde ook eerdere Europese abstracte kunst, zoals het kubisme, Piet Mondriaan en Paul Klee. Hij waardeerde Klees vermogen op verschillende niveaus met kunst, werkelijkheid en symboliek om te gaan en daar een literair element aan toe te voegen. Wood streefde naar een persoonlijke kunst die op zijn eigen voorwaarden naar kunst uit het verleden kon verwijzen.Wie was Christopher Wood?
Christopher Wood (1901[1]–1930[1]) was een Britse schilder. Hij werd geboren in Knowsley bij Liverpool en wordt vaak ‘Kit’ Wood genoemd. Hij reisde veel en maakte kennis met verschillende kunststijlen. In de jaren 1920[1] ontmoette hij in Parijs kunstenaars als Picasso en Jean Cocteau; die contacten beïnvloedden zijn ontwikkeling. Hij raakte verbonden met Ben en Winifred Nicholson, met wie hij een hechte artistieke relatie opbouwde en samen met wie hij exposeerde bij de Seven and Five Society. Deze groep bestond uit moderne Britse kunstenaars. Zijn stijl mengde moderne Europese invloeden met een naïeve, bijna volkskunstachtige gevoeligheid. Kusttaferelen uit Cornwall keren vaak in zijn werk terug, met boten, havens en vereenvoudigde vormen. Hij maakte ook portretten en stillevens. Woods loopbaan was kort. Hij kampte met psychische problemen en opiumverslaving. In 1930 stierf hij op 29-jarige leeftijd door zelfdoding nadat hij zich bij station Salisbury onder een trein wierp. Ondanks zijn vroege dood liet hij een oeuvre na dat bijdraagt aan het Britse modernisme.Waarom zijn de werken van Christopher Wood vandaag belangrijk?
Christopher Wood (1901[1]–1930[1]) was een Britse schilder die verbonden was met de kunstgemeenschap Group of Seven in Cornwall. Zijn werk blijft belangrijk vanwege zijn bijdrage aan het Britse modernisme en zijn bijzondere combinatie van invloeden. Zijn stijl verwerkte elementen van het postimpressionisme, vooral onder invloed van kunstenaars als Cézanne en Picasso, die hij in Parijs ontmoette. Hij combineerde die continentale invloeden met een uitgesproken Britse gevoeligheid, geïnspireerd door volkskunst uit Cornwall en de naïeve stijl van Alfred Wallis. Zo ontstonden schilderijen met vereenvoudigde vormen, afgevlakte perspectieven en een sterk kleurgevoel. Zijn band met de avant-gardegroep Group of Seven en zijn vriendschappen met Ben Nicholson en Winifred Nicholson versterkten zijn positie in de Britse kunstwereld. Hoewel zijn loopbaan tragisch vroeg eindigde, worden Woods schilderijen nog steeds bewonderd om hun lyrische kwaliteit, hun evocatie van plaats en hun bijdrage aan de ontwikkeling van een moderne Britse esthetiek. Ze bieden een blik op een specifiek moment in de Britse kunstgeschiedenis, toen kunstenaars internationale trends verkenden en tegelijk een nationale identiteit probeerden te definiëren.Wat was de kunststijl van Christopher Wood?
De schilderstijl van Wood was deels schatplichtig aan Wallis en het postimpressionisme. Ook weerspiegelde die zijn eigen bijzondere kleurgebruik.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Christopher Wood.
- [1] Wikipedia Wikipedia: Christopher Wood Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
- [2] boek marooned2, August 21 2020 Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [3] boek guggenheim-artoftomorrowfif1939gugg Gebruikt voor: biografie.
- [4] boek guggenheim-paintingsfromare00solo Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek guggenheim-secondenlargedca1937gugg Gebruikt voor: biografie.
- [6] boek Masterpieces of western art : a history of art in 900 individual studies from the Gothic to the present day Gebruikt voor: biografie.
- [7] boek Beckett, Wendy, Sister Wendy's odyssey : a journey of artistic discovery Gebruikt voor: biografie.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie







