Skip to content Loading

Buy any 3 full-price artworks and save 15%

Mountain landscape with a hermit van Bartholomeus Spranger
Figure Studies van Bartholomeus Spranger
Mountain landscape with figure staffage van Bartholomeus Spranger
Faith van Bartholomeus Spranger
Ecce Homo van Bartholomeus Spranger
Saint Andrew van Bartholomeus Spranger
Strength van Bartholomeus Spranger
Lamentation of Christ van Bartholomeus Spranger
Amor fleeing Psyche van Bartholomeus Spranger
Le Christ sauveur du monde van Bartholomeus Spranger
Noli me tangere van Bartholomeus Spranger
Baptism of Christ. van Bartholomeus Spranger
1546–1611 · Nederlands[1]

Bartholomeus Spranger

  • Noordelijk maniërisme
[1]

De mythologische schilderijen die Bartholomeus Spranger voor Rudolf II in de Praagse Burcht maakte, behoren tot de meest bewust zinnelijke werken van de zestiende eeuw. Hij werd op 21 maart 1546[1] in Antwerpen geboren en volgde een opleiding bij Jan Mandijn en Cornelis van Dalem. Daarna trok hij via Frankrijk naar Italië en werkte in Milaan, Parma (waar hij korte tijd Bernardino Gatti assisteerde) en Rome, waar Giulio Clovio zijn mecenas werd. In 1570[1] benoemde paus Pius V hem in Rome tot hofschilder, een aanstelling die zijn intrede op het hoogste niveau van het Europese mecenaat markeerde.

Bewaard in 19 museaWikipedia5 bronnen

Portret van Bartholomeus Spranger

Biografie

Rudolf II had zich in de Praagse Hradschin teruggetrokken om tussen astrologen, alchemisten en kunstenaars te leven. Hij verlangde precies het soort schilderkunst waarin Spranger uitblonk: mythologische taferelen vol elegante erotiek, met soepel gemodelleerde figuren en langgerekte proporties, een naaktfiguur van achteren tegen een achtergrond van sierlijke draperieën en landschap. Werken als ‘Hercules, Deianira and the Centaur Nessus’ en ‘Mercury Carrying Psyche to Mount Olympus’ zijn toonbeelden van het noordelijke maniërisme in zijn meest verfijnde vorm. Rudolf schonk hem in 1588[1] een wapen en verleende hem in 1595 erfelijke status. Daarmee erkende hij dat Spranger niet zomaar een hofmedewerker was, maar een centraal sieraad van de keizerlijke collectie.

Via de prenten van Hendrik Goltzius en Aegidius Sadeler verspreidde zijn invloed zich snel buiten Praag; die brachten zijn stijl naar de Nederlandse Republiek en Noord-Europa. Kunsthistoricus Arnold Hauser schreef over de Praagse kring dat Rudolfs mecenaat werd gedreven door ‘esthetisch hedonisme’ en niet door politieke vertoonzucht. De schilderijen van Spranger belichamen die omschrijving sterker dan die van enige andere kunstenaar aan het hof. Op 27 juni 1611[1] stierf hij in Praag. Dertig jaar lang had hij de beeldcultuur bepaald van een van de bijzonderste hoven van Europa.

Tijdlijn

  1. 1546Geboren op 21 maart in Antwerpen.
  2. 1546Volgde een opleiding bij Jan Mandijn.
  3. 1546Volgde een opleiding bij Cornelis van Dalem.
  4. 1546Assisteerde korte tijd Bernardino Gatti in Parma.
  5. 1570Werd in Rome door paus Pius V benoemd tot hofschilder.
  6. 1588Rudolf II verleende hem een wapen.
  7. 1595Rudolf II verleende hem erfelijke status als erkenning van zijn belang voor de keizerlijke collectie.
  8. 1611Stierf op 27 juni in Praag, na 30 jaar de beeldcultuur van het hof te hebben bepaald; hij was 65.

Volgende stop

Bekijk de kunststromingen →

Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.

Prints van Bartholomeus Spranger

Met de hand afgewerkte, archiefbestendige prints van het oeuvre van Bartholomeus Spranger.

Bekijk alle prints van Bartholomeus Spranger →

Plan je bezoek om werk van Bartholomeus Spranger te zien →

Haal Bartholomeus Spranger in huis.

Bekijk alle prints van Bartholomeus Spranger →

Veelgestelde vragen

  • Waar staat Bartholomeus Spranger om bekend?
    Bartholomeus Spranger staat bekend om zijn mythologische schilderijen, vooral de werken die hij voor Rudolf II op de Praagse Burcht maakte. Deze schilderijen zijn sensueel en tonen elegante erotiek, glad gemodelleerde figuren met langgerekte proporties en naakten tegen uitgewerkte draperieën en landschappen.
  • Wat is het beroemdste werk van Bartholomeus Spranger?
    Het is moeilijk één werk aan te wijzen als Bartholomeus Spranger beroemdste. Hij maakte veel schilderijen, tekeningen en prenten, waarvan er veel in meerdere versies bestaan of deel uitmaken van grotere reeksen. Rubens’ collectie bevat veel werken met vergelijkbare titels, waaronder verschillende versies van *The Last Supper*, *The Resurrection of Christ*, *The Raising of the Cross*, *The Three Graces*, *Venus and Adonis* en *Virgin and Child*. Andere onderwerpen die vaak terugkeren zijn *The Triumph of the Church*, *The Union of Earth and Water* en verschillende voorstellingen van de Heilige Familie met heiligen. Tot zijn bekende mythologische onderwerpen behoren *Venus Frigida* en *The Abduction of Ganymede*.
  • Wat moet ik weten over de prints van Bartholomeus Spranger?
    Bartholomeus Spranger, geboren in 1546[1] in Antwerpen, was schilder en ontwerper van prenten. Hij wordt verbonden met het noordelijke maniërisme, een stijl die aan het einde van de 16e eeuw populair was. Zijn prenten verspreidden vaak zijn artistieke ideeën en brachten zijn composities onder een groter publiek. Veel ervan werden gemaakt door Aegidius Sadeler, een vooraanstaand graveur die nauw met Spranger samenwerkte. Sadelers vakmanschap hielp Sprangers ontwerpen om te zetten in gedetailleerde, verfijnde prenten. Daarop staan vaak mythologische en allegorische onderwerpen, met langgerekte figuren en dynamische poses. Sprangers stijl wordt ook gekenmerkt door een zekere sensualiteit en dramatisch gebruik van licht en schaduw. Zijn prenten gelden als belangrijke voorbeelden van de late maniëristische stijl en weerspiegelen de artistieke smaak aan het Habsburgse hof, waar hij hofschilder van Rudolf II in Praag was.
  • Tot welke stijl of stroming behoorde Bartholomeus Spranger?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]–1611[1]) was een Vlaamse kunstenaar die met het maniërisme werd verbonden. Deze stijl, die tot bloei kwam, kenmerkt zich door nadrukkelijke poses en elegante gebaren. Spranger werd in Antwerpen geboren en reisde vroeg in zijn loopbaan door Italië en Frankrijk. Later werkte hij in Wenen en vestigde zich uiteindelijk in Praag. In 1581[1] werd hij hofschilder van keizer Rudolf II. Hij oefende ook aanzienlijke invloed uit op de Academie van Haarlem. Zijn werk, zoals *Vulcanus en Maia*, heeft een erotische lading. De figuren staan in complexe poses, kenmerkend voor de maniëristische esthetiek. Terwijl de kunst van Fontainebleau een aristocratische onschuld had, kreeg het maniërisme ten noorden van de Alpen bij Spranger en zijn navolgers een dreigender karakter.
  • Welke technieken of materialen gebruikte Bartholomeus Spranger?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]–1611[1]) was een Vlaamse schilder, tekenaar en prentmaker. Hij wordt verbonden met het noordelijke maniërisme, een stijl met langgerekte figuren in overdreven poses. Zijn schilderijen tonen vaak mythologische en allegorische onderwerpen. Hij werkte vooral met olieverf en bouwde kleurlagen op tot een glad, gepolijst oppervlak. Zijn verfbehandeling wordt vaak als emailachtig omschreven. Spranger was bedreven in de weergave van het menselijk lichaam en besteedde veel aandacht aan anatomie en spieren. Zijn figuren hebben vaak een sculpturale kwaliteit, alsof ze uit marmer zijn gehouwen. Hij was ook een productief tekenaar en maakte veel tekeningen in pen en inkt, krijt en aquarel. Veel daarvan waren voorbereidende studies voor schilderijen; andere waren zelfstandige kunstwerken. Zijn tekeningen kenmerken zich door vloeiende lijnen en dynamische composities. Hij ontwierp ook prenten, die door prentmakers als Hendrik Goltzius werden gemaakt. Die prenten hielpen zijn stijl in heel Europa te verspreiden.
  • Waar stond Bartholomeus Spranger om bekend?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]–1611[1]) was een Vlaamse schilder, tekenaar en prentmaker die met het noordelijke maniërisme wordt verbonden. Zijn stijl combineert realisme uit de Nederlanden met Italiaanse invloeden. Hij volgde een opleiding in Antwerpen en vervolgens in Parijs. In 1565[1] werkte hij in Italië, waar hij tijd doorbracht in Milaan, Parma en Rome. In Rome sloot hij zich aan bij de kring van kunstenaars die voor paus Pius V werkten; Giorgio Vasari beval hem bij de paus aan. Spranger maakte ontwerpen voor het Vaticaan. In 1575 reisde hij naar Wenen om voor keizer Maximilian II te werken. Na diens dood bleef hij hofschilder, nu voor Rudolf II in Praag. Tijdens Rudolfs regering werd Praag een belangrijk centrum van de maniëristische kunst. Spranger werd in 1595 in de adelstand verheven. Zijn schilderijen hebben vaak mythologische en allegorische onderwerpen, met langgerekte figuren, complexe composities en een gepolijste afwerking. Zijn tekeningen werden hoog gewaardeerd; veel waren voorbereidende studies voor schilderijen, andere zelfstandige kunstwerken. Hij maakte ook ontwerpen voor gravures, die hielpen zijn stijl te verspreiden.
  • Wanneer leefde en werkte Bartholomeus Spranger?
    Bartholomeus Spranger werd in 1546[1] in Antwerpen geboren en stierf in 1611[1] in Praag. Zijn gedocumenteerde artistieke activiteit vond hoofdzakelijk plaats vanaf de jaren 1560[1] tot het begin jaren 1600. In 1565 werd hij toegelaten tot de Tekenacademie in Florence; volgens de gegevens was hij toen 25 jaar oud. Spranger reisde veel. In 1565 onderhandelde hij tevergeefs over een opdracht voor de kopwand van de Sala del Gran Consiglio in het Dogepaleis in Venetië. Rond 1574 reisde hij naar Frankrijk en de Nederlanden; in maart 1575 was hij in Engeland. Hij schilderde portretten van koningin Elizabeth I en de graaf van Leicester en kopieerde fresco’s van Holbein. Van 1585 tot 1588 schilderde hij voor Filips II van Spanje een hoogaltaar, altaarstukken bij de reliekschrijnen en fresco’s in de kloostergang van de Evangelisten in S. Lorenzo, El Escorial.
  • Waar kan ik het werk van Bartholomeus Spranger zien?
    Schilderijen en tekeningen van Bartholomeus Spranger bevinden zich in verschillende belangrijke Europese collecties. Hij werkte een groot deel van zijn loopbaan als hofschilder van Rudolf II in Praag. Daarom bezit het Kunsthistorisches Museum in Wenen, waarin veel Habsburgse collecties zijn opgenomen, een ruime selectie van zijn werk. Andere belangrijke collecties zijn het Louvre in Parijs, het Rijksmuseum in Amsterdam en de National Gallery in Londen. Ook Duitsland bezit belangrijke werken van Spranger, bijvoorbeeld in de Alte Pinakothek in München. Kleinere collecties bevinden zich in diverse musea in Europa en Noord-Amerika, waaronder het Metropolitan Museum of Art in New York, het Art Institute of Chicago en de National Gallery of Art in Washington, D.C. Universiteitsmusea zoals het Princeton University Art Museum bezitten soms ook prenten of tekeningen van de kunstenaar. Raadpleeg vóór een bezoek de museumwebsites voor actuele tentoonstellingen en collectiegegevens.
  • Waar kwam Bartholomeus Spranger vandaan?
    Bartholomeus Spranger werd in 1546[1] in Antwerpen geboren. Antwerpen was toen een handelscentrum in de Habsburgse Nederlanden, een gebied dat overeenkomt met het huidige België. Zijn vroege artistieke opleiding volgde hij in Antwerpse ateliers, waaronder die van Frans Mostaert en Cornelis van Dalem. In 1565[1] reisde hij naar Parijs en vervolgens naar Italië. Hij verbleef in Milaan, Parma en Rome. Daar raakte hij verbonden met de kring van kunstenaars onder leiding van Federico Zuccari. Zijn verblijf in Italië was vormend: hij bestudeerde klassieke kunst en Italiaanse meesters en ontwikkelde zijn kenmerkende stijl, waarin maniëristische elementen samengingen met een Noord-Europese gevoeligheid. In 1575 aanvaardde Spranger in Wenen een positie als hofschilder van Maximiliaan II. Later verhuisde hij naar Praag en werd hij een centrale figuur aan het hof van Rudolf II. Hij bleef er tot zijn dood in 1611[1]. Hoewel hij het grootste deel van zijn loopbaan buiten zijn geboorteplaats doorbracht, bleef zijn Antwerpse afkomst een belangrijk deel van zijn artistieke identiteit.
  • Wie werd door Bartholomeus Spranger beïnvloed?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]-1611[1]) begon zijn loopbaan met een opleiding bij Nederlandse kunstenaars. Frans Floris’ huis in Antwerpen stelde een voorbeeld voor andere Nederlandse kunstenaars, onder wie Spranger. In Floris’ atelier werkten veel kunstenaars uit zowel de Noordelijke als de Zuidelijke Nederlanden en minstens één Duitse kunstenaar; allen werden door zijn stijl beïnvloed. Onder hen waren Anthonis Blocklandt en Isaac van Swanenburgh, die in hun eigen werk en onderwijs naar Floris’ stijl bleven verwijzen. Otto van Veen, leerling van Van Swanenburgh, droeg Floris’ voorbeeld de zeventiende eeuw in en gaf vervolgens les aan Peter Paul Rubens. Andere door Floris beïnvloede kunstenaars waren Frans Francken, Pieter Pourbus en Frans Pourbus de Oudere. Veel kunstenaars uit Floris’ atelier reisden naar Frankrijk, waar ze werk vonden en belangrijke figuren werden in de zogenoemde tweede School van Fontainebleau en op de Parijse kunstmarkt.
  • Wie was Bartholomeus Spranger?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]–1611[1]) was een Vlaamse schilder, tekenaar en prentontwerper, verbonden met het maniërisme. Hij werd geboren in Antwerpen en reisde vroeg in zijn loopbaan veel. Voordat hij in 1565[1] zuidwaarts trok, studeerde hij bij schilders in Antwerpen en Haarlem. Hij werkte in Parijs en daarna in Lyon. In 1566 was hij in Milaan, waar hij een betrekking kreeg bij Giulio San Giulio. In 1570 verhuisde hij naar Rome. Daar trad hij in dienst van paus Pius V en werkte later voor kardinaal Alessandro Farnese. Deze verblijven in Italië brachten hem in aanraking met het Italiaanse maniërisme en vormden zijn volwassen stijl. In 1580 riep Rudolf II, keizer van het Heilige Roomse Rijk, hem naar Praag. Hij werd hofschilder. Het hof van Rudolf II was een belangrijk centrum voor maniëristische kunst. Spranger maakte schilderijen, tekeningen en ontwerpen voor prenten. Zijn werk beïnvloedde andere kunstenaars voor Rudolf, onder wie Joseph Heintz de Oudere, Hans von Aachen en Aegidius Sadeler. Hij bleef tot zijn dood in 1611 in Praag en was in artistieke kringen zeer gerespecteerd.
  • Waarom zijn de werken van Bartholomeus Spranger vandaag belangrijk?
    Bartholomeus Spranger (1546[1]–1611[1]) was een Vlaamse schilder, tekenaar en prentenontwerper. Hij is belangrijk voor de kunstgeschiedenis vanwege zijn rol in de ontwikkeling van het noordelijke maniërisme, vooral in Praag tijdens de regering van Rudolf II. Zijn stijl kenmerkt zich door langgerekte figuren, complexe composities en erotische ondertonen. Hij combineerde elementen van het Italiaanse maniërisme met Noord-Europese tradities. Eerst kreeg hij een opleiding in Antwerpen en Parijs; daarna reisde hij naar Italië, waar hij het werk van Parmigianino en andere maniëristische kunstenaars bestudeerde. Die Italiaanse ervaring was vormend. In 1580[1] werd hij benoemd tot hofschilder van Rudolf II. Spranger maakte schilderijen, tekeningen en prentontwerpen die kunstenaars in heel Europa beïnvloedden. De bescherming van Rudolf gaf hem ruimte om te experimenteren en zijn kenmerkende stijl te ontwikkelen. Zijn mythologische en allegorische scènes, zoals Venus en Adonis (1585), waren zeer gewild. Zijn invloed reikte verder dan de schilderkunst: zijn tekeningen werden op grote schaal als gravures verspreid en brachten zijn maniëristische esthetiek over. Hoewel zijn reputatie na zijn dood afnam, erkent recent onderzoek zijn bijdrage aan de ontwikkeling van de kunst aan het einde van de 16e eeuw. Zijn werk biedt inzicht in het intellectuele en artistieke klimaat van Rudolfijns Praag, een centrum van de Europese cultuur.

Bronnen

De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Bartholomeus Spranger.

  1. [1] Wikipedia Wikipedia: Bartholomeus Spranger Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
  2. [2] boek Lassaigne, Jacques, 1910-, Flemish painting Gebruikt voor: biografie.
  3. [3] boek STBGD Trusted, Flemish Painting - From Hieronymus Bosch to Rubens (Art Ebook) Gebruikt voor: biografie.
  4. [4] boek Mark Lamster, Master of shadows Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
  5. [5] boek Beckett, Wendy, The story of painting Gebruikt voor: stijlanalyse.

De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 9 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.

Verder ontdekken

Your cart
Rated 4.6 on Judge.me
Your cart is empty
Have an account? Log in to check out faster.
Continue shopping Continue shopping
Cart total £0.00 GBP
Product image Product information Quantity Product total