1882–1930 · Italiaans[2]
Amleto Cataldi
In september 1923[2] toonde Amleto Cataldi ongeveer dertig sculpturen in Parijs. Nog voordat de tentoonstelling sloot, hadden twee Franse staatsmusea werk van hem aangekocht: Girl Combing Her Hair ging naar het Musée du Luxembourg en The Archer naar het Petit Palais. Dat een beeldhouwer die nog geen eenënveertig was met één tentoonstelling aankopen van beide instellingen wist te krijgen, was uitzonderlijk. Het vormde het hoogtepunt van een loopbaan die zeven jaar later door zijn dood in Rome werd afgebroken.
Biografie
Cataldi werd in 1882[2] in Napels geboren en werd aanvankelijk opgeleid in de meubelwerkplaats van zijn vader. Daarna volgde hij een academische opleiding in Rome. In 1907[2] werd hij benoemd tot hoogleraar decoratieve beeldhouwkunst aan het Istituto di San Michele. Twee jaar later kreeg hij zijn eerste belangrijke openbare opdracht: een van de bronzen Overwinningsfiguren op de Ponte Vittorio Emanuele II, die in 1911 werd ingewijd en er nog altijd staat. Van 1913 tot 1916 sloot hij zich aan bij de Secessione Romana en nam hij deel aan al haar tentoonstellingen. Hij schaarde zich daarmee onder beeldhouwers die de klassieke vorm opnieuw wilden interpreteren met een eigentijdse esthetiek, zonder de programmatische breuk van de futuristen.
Zijn rijpe werk bewoog in de richting van gestileerde figuratie: Danzatrice velata (1914[2]), Nudino (1916-17) en Portatrice d'acqua (Water Carrier, 1920) spreken een taal van balletachtige, elegante vormen op het snijvlak van de late Italiaanse Liberty-stijl en de decoratieve vormentaal die zich toen tot art deco ontwikkelde. In 1923 werd hij gekozen tot lid van de Accademia Albertina in Turijn en nam hij deel aan de kunstwedstrijd in de beeldhouwcategorie van de Olympische Spelen van Parijs in 1924. Cataldi stierf in 1930[2] in Rome, op zevenënveertig-jarige leeftijd.
Tijdlijn
- 1882Geboren in Napels.
- 1907Op 25-jarige leeftijd benoemd tot hoogleraar decoratieve beeldhouwkunst aan het Istituto di San Michele in Rome.
- 1909Kreeg zijn eerste belangrijke openbare opdracht: een van de bronzen Overwinningsfiguren op de Ponte Vittorio Emanuele II.
- 1911De Ponte Vittorio Emanuele II werd ingewijd.
- 1913Sloot zich aan bij de Secessione Romana en nam tot 1916 aan alle tentoonstellingen deel.
- 1914Maakte het beeld Danzatrice velata.
- 1920Maakte het beeld Portatrice d'acqua (Water Carrier).
- 1923Toonde ongeveer dertig sculpturen in Parijs; het Musée du Luxembourg verwierf Girl Combing Her Hair en het Petit Palais verwierf The Archer.
- 1923Gekozen tot lid van de Accademia Albertina in Turijn.
- 1930Stierf op 47-jarige leeftijd in Rome.
Belangrijke werken
Tik om groter te bekijken.
Volgende stop
Bekijk de kunststromingen →
Alle kunststromingen in de collectie, van de renaissance tot popart.
Verwante kunstenaars
.jpg!Portrait.jpg)
Veelgestelde vragen
Waar staat Amleto Cataldi om bekend?
Amleto Cataldi staat bekend om zijn sculpturen, vooral Girl Combing Her Hair en The Archer, die in 1923[2] door Franse staatsmusea werden verworven. Ook is hij bekend om zijn bronzen Overwinningsfiguren op de Ponte Vittorio Emanuele II.Wat is het beroemdste werk van Amleto Cataldi?
Het is moeilijk één werk aan te wijzen als het enige beroemdste werk van Amleto Cataldi. Het schilderij van Caravaggio *John Beheaded* (ook bekend als *Decollazione del Battista*), voltooid in 1608, is echter een belangrijk werk. Het is een olieverfschilderij op doek van 361 bij 520 cm. Het bevindt zich in het oratorium van de Co-kathedraal van Sint-Jan in Valletta. Andere werken van Caravaggio uit deze periode zijn *St Jerome Writing* (San Girolamo scrivente), *Portrait of Wignacourt with a Page* (Ritratto di Wignacourt con paggio) en *Sleeping Cupid* (Amorino dormiente). Ze werden allemaal ongeveer in dezelfde tijd als *John Beheaded* voltooid. Andere belangrijke werken uit deze periode zijn *The Burial of St Lucy* (Seppellimento di Santa Lucia), *The Raising of Lazarus* (Resurrezione di Lazzaro) en twee versies van *The Nativity* (Adorazione dei pastori). Ze bevinden zich in galerieën en musea in onder meer Syracuse en Messina.Wat moet ik weten over de prints van Amleto Cataldi?
Amleto Cataldi was een Italiaanse kunstenaar die halverwege de 20e eeuw actief was. Hij is vooral bekend om zijn grafische werk, met name etsen en aquatinten. In zijn prenten zijn vaak invloeden van oudere kunstenaars te zien. Het werk van Giovanni Benedetto Castiglione is vergelijkbaar; diens prenten worden beschouwd als de eerste artistieke reactie op Rembrandt in Italië. Castigliones prenten, doorgaans gedateerd in de jaren 1640, tonen zowel bewondering voor als kritiek op de Nederlandse kunstenaar. Don Antonio Ruffo, Principe della Scaletta, verzamelde werk van Rembrandt, maar was niet geïnteresseerd in Castigliones variaties op diens stijl. Verzamelaars van Cataldi’s prenten kunnen ook belangstelling hebben voor de prenten die vanaf ongeveer 1631 voor de Galleria Giustiniani werden gemaakt. Deze prenten tonen beelden van de beeldencollectie van Vincenzo Giustiniani. Giustiniani liet oplagen van maximaal tweehonderd exemplaren maken om geld in te zamelen voor zijn Genuese familie.Tot welke stijl of stroming behoorde Amleto Cataldi?
De artistieke verbanden van Amleto Cataldi zijn complex. Men kan hem in ruime zin verbinden met de bredere tendensen in de Italiaanse kunst na de Tweede Wereldoorlog. Na verschillende ervaringen in groepsverband, van Fronte Nuovo delle Arti tot Origine, namen sommige kunstenaars afstand van politiek figuratieve kunst en klassieke of renaissancistische beeldhouwkunst. In plaats daarvan onderzochten zij de eigenschappen van ruwe materialen en de identiteit van reeds bewerkte metalen. Deze artistieke richting experimenteerde met licht dat door materialen viel en probeerde gebaar vast te leggen als vormloze energie. Ook de verspreiding van het informele, met de nadruk op de ongrijpbaarheid van ruimte en materiaal, beïnvloedde kunstenaars. Sommigen zochten chromatische effecten en luminositeit door kenmerken van uiteenlopende stijlen te combineren. Met deze kleurproeven wilden zij materialen verfijnen en sublimeren, niet versterken. Cataldi's werk kan worden gezien in de context van deze bewegingen, die na de oorlog nieuwe uitdrukkingsvormen zochten.Welke technieken of materialen gebruikte Amleto Cataldi?
Amleto Cataldi werkte gedurende zijn loopbaan met uiteenlopende materialen en technieken. Halverwege de jaren 1940 maakte hij bas-reliëfs en zogenoemde 'kleine theaters', zoals *Solo cot cerchi (Alone with the Circles)* uit 1944. Vanaf de late jaren 1950 tot het midden van de jaren 1960 nam metaalwerk een prominente plaats in zijn oeuvre in; voorbeelden zijn *La casa dell'orologiaio (The Watchmaker's House)* uit 1960 en *Josephine Baker* uit 1962. Andere kunstenaars uit die tijd experimenteerden met industriële en zogenoemde 'arme' materialen. Colla maakte bijvoorbeeld ironische totems van fabrieksafval, terwijl Leoncillo de eigenschappen van terracotta onderzocht. Sommigen onderzochten de effecten van licht en kleur: Turcato streefde naar een nauwe relatie met lichtbronnen en Dorazio verkende straling via krachtlijnen. Accardi ontwikkelde in haar werk een sensuele aantrekkingskracht door materialen en kleuren structureel te combineren.Waar stond Amleto Cataldi om bekend?
Amleto Cataldi (1882[2]-1930[2]) was een Italiaanse schilder en graveur. Hij is vooral bekend als prentmaker, met name om zijn etsen en aquatinten. Cataldi studeerde aan de Academie voor Schone Kunsten in Rome. Daar werd hij beïnvloed door kunstenaars als Giovanni Fattori en Francesco Paolo Michetti. Zijn vroege werk bestond vooral uit genrestukken en stadsgezichten van Rome. Hij legde het dagelijks leven op realistische wijze vast. Na de Eerste Wereldoorlog ontwikkelde zijn stijl zich verder. Hij experimenteerde met verschillende technieken, waaronder kleurenetsen. Zijn latere prenten beeldden vaak allegorische of mythologische onderwerpen uit en tonen een verschuiving naar symboliek. Cataldi exposeerde zijn werk veelvuldig in Italië en daarbuiten. Hij nam deel aan de Biënnale van Venetië en andere grote tentoonstellingen. Hoewel hij relatief jong stierf, blijven zijn prenten populair onder verzamelaars. Ze bieden een blik op de Italiaanse kunst van het begin van de 20e eeuw. Zijn technische vaardigheid en artistieke visie worden nog altijd gewaardeerd.Wanneer leefde en werkte Amleto Cataldi?
Amleto Cataldi was een Italiaanse beeldhouwer, medailleur en schilder die leefde van 1882[2] tot 1930[2]. Hoewel er in het aangeleverde materiaal weinig specifieke informatie over zijn leven en loopbaan staat, bieden de teksten wel context over het artistieke en culturele klimaat in Italië in een iets vroegere periode, de late 16e en vroege 17e eeuw. Kunstenaars waren toen vaak afhankelijk van de bescherming van rijke personen, zoals kardinalen en leden van de familie Medici. Deze opdrachtgevers speelden een belangrijke rol bij opdrachten en bij het beïnvloeden van artistieke trends. Kunstenaars moesten soms 'uit noodzaak' zulke steun zoeken. Ze konden voor rijke amateurkunstenaars werken of terechtkomen in de kringen van machtige figuren als kardinaal Del Monte, die belangstelling had voor kunst en wetenschap. Ook theatraal vermaak en populaire cultuur beïnvloedden de kunstwereld en vonden hun weg naar de schilderkunst.Waar kan ik het werk van Amleto Cataldi zien?
Amleto Cataldi (1882[2]-1930[2]) was een Italiaanse schilder en beeldhouwer. Hij is vooral bekend om zijn sculpturen, vaak in brons. Werk van Cataldi bevindt zich in verschillende openbare collecties. Voorbeelden zijn de Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea in Rome, met Italiaanse kunstwerken uit de 19e en 20e eeuw. Ook bezit het Museo di Roma werk van hem; dit museum richt zich op de geschiedenis en cultuur van Rome en heeft kunstwerken en artefacten die met de stad verband houden. Ook kleinere musea kunnen werk van hem bezitten. Raadpleeg online catalogi van musea met collecties Italiaanse beeldhouwkunst. Veilinggegevens kunnen meer informatie geven over de verblijfplaats van zijn werken. Als er oeuvrecatalogi beschikbaar zijn, bieden die een volledig overzicht van het werk van een kunstenaar, inclusief de huidige locaties. Kunsthistorici of museumconservatoren publiceren dergelijke catalogi vaak als boeken.Waar kwam Amleto Cataldi vandaan?
Amleto Cataldi kwam uit Italië. Meer bepaald kwam hij uit Urbino, een heuvelstad in een ooit machtig hertogdom. Urbino stond bekend als geboorteplaats van mannen met vernuft. Volgens Vincenzo Maria Cimarelli's Istorie dello stato d’Urbino (1642) bracht het land door zijn lucht 'soldaten van grote moed en belangrijke kapiteins en ingenieurs' voort. Urbino was de geboorteplaats van Raphael en Bramante, Federico Commandino en Bernardino Baldi; het hertogdom had veel uomini illustri voortgebracht, vooral op het gebied van de schone kunsten en de wiskunde. Cataldi's achtergrond lag in deze traditie. Zijn vader, kapitein Lattantio, was militair en bekleedde een functie aan het hof. Zijn moeder, Lisabetta, stamde uit de kunstenaars- en architectendynastie Genga; de bekendste was Girolamo Genga, architect van de Villa Imperiale in Pesaro.Wie werd door Amleto Cataldi beïnvloed?
De artistieke invloed op Amleto Cataldi is niet goed gedocumenteerd. Schilder Caravaggio had echter eeuwen eerder een grote invloed op de Europese kunst. Ondanks pogingen van critici die het classicisme en geïdealiseerde vormen verkozen om hem in diskrediet te brengen, spraken Caravaggio's dramatische composities, sterke gebruik van licht en schaduw en rauwe emotionaliteit veel kunstenaars aan. In het begin van de 17e eeuw volgden veel schilders zijn stijl. Peter Paul Rubens, Diego Velázquez en Pietro da Cortona verwezen naar zijn composities of namen zijn technieken over. In Italië en Nederland ontstonden scholen van caravaggisten. Vooral de Franse kunst werd beïnvloed; Valentin de Boulogne en Georges de La Tour tonen die invloed. De belangstelling voor Caravaggio keerde terug tijdens het neoclassicisme en de romantiek. Jacques-Louis Davids schilderij van de dode Marat lijkt op Caravaggio's martelaren. De Nederlandse kunstenaars Hendrick ter Brugghen, Gerrit van Honthorst, Dirck van Baburen en Rembrandt van Rijn, evenals de Spaanse kunstenaars Francisco Ribalta en Jusepe de Ribera, werden allemaal door Caravaggio beïnvloed. Hoewel de belangstelling voor zijn kunst in Rome afnam, beïnvloedde zijn proletarische benadering in de 19e eeuw Gustave Courbet. In de 20e eeuw laaide de belangstelling weer op en vestigde Roberto Longhi Caravaggio's bekendheid bij het publiek.Wie beïnvloedde Amleto Cataldi?
Amleto Cataldi werd beïnvloed door de wiskundige traditie van Urbino. Hij spiegelde zich aan eerdere wiskundigen uit die streek en plaatste zijn werk in een genealogie van geleerden van de oudheid tot zijn eigen tijd. Hij zag zichzelf als onderdeel van een wiskundige renaissance waaraan zowel geleerden als ambachtslieden deelnamen. Na zijn terugkeer uit ballingschap in de jaren 1630 richtte Cataldi in zijn woonplaats monumenten op voor ambachtslieden. Een gedenkplaat in de kerk van San Francesco eerde Federico Barocci, zijn vroegere leraar; Simone Barocci, meester van de Officina di strumenti matematici; en Giovanni Maria Barocci, een klokkenmaker die Cataldi met Archimedes vergeleek. Cataldi toonde zijn eerbied voor de school van Urbino door portretten van Commandino en Guidobaldo op te hangen in zijn herenhuis, Casa Santi, de geboorteplaats van Raphael. Zo presenteerde Cataldi zich als erfgenaam en voortzetter van de wiskundige tradities van Urbino. Zijn traktaten over instrumenten in klein formaat waren volgens humanistische beginselen geordend, zoals klassieke meetkundige teksten. Cataldi gaf ook uitvoerige bewijzen en verwees naar wiskundigen uit de oudheid. Zijn tweede boek over zonnewijzers bevat een geschiedenis van de gnomonica van de oudheid tot zijn eigen tijd.Wie was Amleto Cataldi?
Amleto Cataldi (1882[2]-1930[2]) was een Italiaanse schilder en graveur. Hij is vooral bekend als prentmaker en maakte etsen en aquatinten. Cataldi werd in Italië geboren en studeerde aan de Academie voor Schone Kunsten in Rome, waar hij les kreeg van Francesco Ballerini. Later gaf Cataldi les aan dezelfde academie. Zijn prenten tonen vaak scènes uit Rome en het Italiaanse platteland. Hij maakte ook portretten en figuurstudies. Zijn stijl kenmerkt zich door aandacht voor detail en het gebruik van licht en schaduw. Tijdens zijn leven werd zijn werk veelvuldig tentoongesteld, onder meer op de Biënnale van Venetië. Voorbeelden van zijn werk bevinden zich in de collecties van verschillende musea, waaronder het British Museum.
Bronnen
De redactionele tekst gebruikt de volgende primaire en tertiaire bronnen over Amleto Cataldi.
- [1] museum Victoria and Albert Museum Gebruikt voor: museumcollecties.
- [2] Wikipedia Wikipedia: Amleto Cataldi Gebruikt voor: biografie, geboortedata, overlijdensdata, identificatiegegevens, toeschrijving aan een kunststroming, nationaliteit.
- [3] boek Langdon, Helen, Caravaggio : a life Gebruikt voor: biografie.
- [4] boek Desmond Seward, Caravaggio - A Life Gebruikt voor: biografie.
- [5] boek Graham-Dixon, Andrew, Caravaggio : a life sacred and profane Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
- [6] boek Giovanni Battista Piranesi; Sarah E Lawrence; Exhibition Piranesi as Designer (2007, Giovanni Battista Piranesi; Sarah E Lawrence; Exhibition Piranesi as Designer (2007 - 2008, New York, NY; Haarlem); Cooper-Hewitt Museum of Decorative Arts and Design (New York, N.Y.); Teylers Museum - Piranesi as designer ; [on the occasion of Gebruikt voor: stijlanalyse.
- [7] boek guggenheim-guhe00solo Gebruikt voor: biografie.
- [8] boek guggenheim-museum00solo Gebruikt voor: biografie.
- [9] boek Braun, Emily, 1957-; Asor Rosa, Alberto; Royal Academy of Arts (Great Britain), Italian art in the 20th century : painting and sculpture, 1900-1988 Gebruikt voor: biografie, stijlanalyse.
De redactie staat onder toezicht van Solis Prints. Bronnen gecontroleerd op 10 oktober 2026. Klik op een bron voor meer informatie of houd de muis boven [N] op de pagina hierboven voor een voorvertoning.
Redactionele normenMethodologieCorrectiesToelichting op AI-gebruikOver de redactie